邵大箴

惲南田在《南田畫跋》中記：“筆墨本無情，不可使運筆墨者無情，作畫在攝情，不可使鑒者不生情。”這里，惲南田用了四個“情”字，說明情的不同表現(xiàn)，都是心靈對印象的直接反映?？v觀中國歷代的花烏畫，從宋代趙佶的《芙蓉錦雞圖》，明代徐渭的《雜花圖卷》，到清代惲南田的《五色菊花圖》、鄭板橋的《叢竹圖》等，我們都可以細微地欣賞到這種“追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”的文人最高意境，彰顯中國花鳥畫的生機盎然、搖曳生姿、潤澤吐芳，使得畫中每個細節(jié)都洋溢著韻律。潘天壽先生認為：“我國的花烏畫的成就，是站在世界的最前列的。”

1962年，郭志光考上了中國最早的高等美術學府之一——浙江美術學院（現(xiàn)中國美術學院）的花鳥科，那是浙美第一屆分科招生，全國只招了三名花烏畫學生。從此，郭志光投身于花烏畫的藝術生涯五十余年。

1942年，郭志光出生于博大深厚的齊魯文化之地濰坊的—個書香世家，爺爺曾是—位小學校長，喜歡書畫收藏，后來成為國畫大家的郭味蕖和于希寧當年都是這個學校的學生。中學時，他曾受教于著名畫家徐培基、侯卓如先生。郭志光從小就在這樣的翰墨氛圍和書香氣息中耳濡目染，受到了傳統(tǒng)藝術的哺育和滋養(yǎng)的同時，又加上自己的刻苦勤奮，終于得到進入高等學院深造的機會。當時潘天壽先生親自出題，不考素描，只考花鳥，足見他對花鳥畫技巧的重視。在校期間，郭志光深受潘天壽之壯美、吳茀之之健拔、諸樂三之渾厚等前輩藝術風格的影響，也從他們的人格和品德等方面獲得教益。當年聽陸抑非和陸維釗先生的課，—個“活”，—個“嚴”，讓郭志光終生難忘。除了課程，郭志光還大量臨摹和研究李苦禪和吳昌碩的筆墨，又從八大山人那里學品位，努力培養(yǎng)他自己特有的畫風：凡舉筆落墨間，剛而有柔，潤而不枯，知白守黑，氣韻縱橫，墨魂畫魄盡顯格調中。多年來，郭志光深悟中國傳統(tǒng)繪畫“氣韻生動”乃“六法”之首，牢記潘天壽先生諄諄教導：“中國畫以意境、氣韻、格調為最高境地。”

“意境”，一直是傳統(tǒng)花烏畫家追求的理想境界。尤其隨著明代水墨大寫意花烏畫興起，中國花烏畫在造型上不再拘泥于物象的形似，而追求“不似之似”與“似與不似之間”，強調抒情言志，同時努力體現(xiàn)畫家自己的藝術個性。經(jīng)過多年的鉆研，郭志光將八大山人作品中的黑白和構圖處理，結合他對吳昌碩繪畫的體會，作畫時認真對待奔放與法度、精微與氣魄之間的關系，并在虛實相生、剛柔互補中秉筆落墨，把繪畫的結構與筆墨疏密結合得恰到好處，強調客體物象與主觀感情的統(tǒng)一，構筑出一幅幅水墨大寫意花烏作品，如《湖光十色》《風雨同行》《五彩秋韻眠東風》《喜秋晴》等作品。

吳茀之先生在評價潘天壽先生的畫時用了六個字——“重氣機，講格調”。幾十年來，郭志光一直將其作為自己藝術創(chuàng)作的準則，并對潘天壽作品的研究頗為深透。從繼承方面來說，作為浙江美院花烏科的學生，郭志光并不僅僅以能模仿老師筆下的一只烏、一塊石頭而滿足，他通過觀察、寫生，體會老師的經(jīng)驗，在有自己感受的基礎上進行創(chuàng)造，賦予作品以自己的個性特色。相對氣韻、意境來說，繪畫的格調更難把握，可以說是—種墨魂畫魄，反映作者的精神境界。長期以來，郭志光注重人格和畫品修養(yǎng)，在畫面中自然流露出一種正大氣象，這見于他的《氣骨崢嶸》《遠瞻云際》《雄無可爭》《云霄萬里來》等作品。

郭志光說：“我想把花烏畫的題材擴大到人周圍的環(huán)境，并不是畫一枝花、添一只烏就是花烏畫，花鳥畫應該表現(xiàn)人與周圍自然生態(tài)的感情。”也就是說，花烏畫的立意往往關乎人事，它不是為了純粹描花繪烏。在這一點上，郭志光推崇齊白石畫中的人情味、生活味、傳統(tǒng)味，那種用簡約直率的筆觸，精于傳神達意，同時又幽默天真，飽含濃濃的人文情愫和生活意趣，哪舊是畫幾顆櫻桃、畫一只蝦都讓人感覺與生活拉得很近，是人生活中的一部分。郭志光的《魚之系列》《荷之系列》《鶴之系列》，濃濃地表現(xiàn)出自然生態(tài)與人相呼應的氣息。從筆墨上看，他也從重視水墨開始到關注彩墨的探索，郭志光的彩墨作品看似濃妝而不艷麗，鮮活、生動，豐富、渾厚，折射出畫家自身的精神空間和心靈圖景，能讓人沉浸在他營造的具有縱橫氣韻的鳥語花香中。

郭志光不論是畫雄鷹、熊貓、山貓、蒼鷲、游魚、白鶴、蟲蛙，還是花木、奇石、山野、濕地、瓜果，都寄寓物象飽滿的生命力。他在這方面的成果，既是來自他對于前輩先賢的傳承，也是他自覺進一步探索所取得的。他認為潘天壽等先生留下來的藝術經(jīng)驗，還沒有得到充分的拓展和發(fā)揚，所以他想在這方面做進一步的研究，并有所作為。他處理鷲、鷹、飛禽這些題材，從畫幅尺寸、筆墨形式、布局、境界等方面縝密思考，精心構思，追求宏大的勢和精妙的細節(jié)。他用陸抑非先生的話告誡年輕學畫者：—個好的藝術家永遠是“眼高手低”，—個不爭氣的畫家很可能是“眼低手高”。這句話的意思是：畫家的眼界高，藝術格調才高，繪畫的技巧要隨著眼界走。郭志光是—位眼高、手高、格調高的藝術家，他在花烏繪畫領域發(fā)揮著承上啟下的作用，始終保持自己藝術的鮮活之氣和新銳之氣，既有傳統(tǒng)的繼承又有現(xiàn)代的開拓氣息。