“新藝術(shù)史”2000—2018年中國當代藝術(shù)展

展覽時間：2019年3月10日—5月22日

展覽地點：銀川當代美術(shù)館

學術(shù)顧問：呂澎

策展人：藍慶偉、李國華、宋振熙

主辦單位：銀川當代美術(shù)館、銀川濱發(fā)資產(chǎn)管理有限公司

“新藝術(shù)史：2000—2018中國當代藝術(shù)”顯影近20年的當代藝術(shù)歷史相貌，從“游戲／娛樂／消費”“倫理／科技／藝術(shù)”“全球化政治身份”“后傳統(tǒng)／歷史性”出發(fā)，梳理、研究、發(fā)覺、思考，再向藝術(shù)未來提問。

策展人通過對2000年后藝術(shù)發(fā)展的全面分析，提煉了大量藝術(shù)家個體在中國近20年發(fā)展背景下的不同形象，運用他們的代表作品構(gòu)成帶有這一時期歷史性判斷的藝術(shù)圖景。這些藝術(shù)圖景不僅僅只是對于這些藝術(shù)家個人創(chuàng)作的記錄，也是對這一段中國當代藝術(shù)進程和發(fā)展的記錄，甚至它們也將成為2000年后中國特殊的社會背景發(fā)展在文化藝術(shù)方面的一個圖像縮影。

“重蹈現(xiàn)實”——來自王兵的影像收藏

展覽時間：2019年3月23日—6月16日

展覽地點：OCAT上海館

策展人：孫冬冬、魯明軍

主辦單位： OCAT上海館、新世紀當代藝術(shù)基金會

展覽“重蹈現(xiàn)實”，首次集中展示了當代藝術(shù)收藏家王兵先生所關(guān)注的“后奧運時代”中國新一代影像藝術(shù)的重要收藏，并將之視為一個契機，在歷史的斷裂（節(jié)點）之處，嘗試尋找一個新的敘事框架，既能以此說明中國在全球化時代所展現(xiàn)出的矛盾性與復(fù)雜性，同時又能實現(xiàn)中國話語所強調(diào)的中國經(jīng)驗內(nèi)部“連續(xù)性”之可能。而基于現(xiàn)代媒介技術(shù)的影像藝術(shù)，作為一種兼具“現(xiàn)代化”與“現(xiàn)代性”兩種面向維度的技術(shù)制品，它在中國當代藝術(shù)系統(tǒng)內(nèi)部的傳播與演變，恰好映射出始于中國改革開放前后的現(xiàn)代化物質(zhì)生產(chǎn)（器物層面）與文化信息生產(chǎn)、傳播（精神層面）之間存在的辯證關(guān)系。所以，作為展覽主題的“重蹈現(xiàn)實”，一方面旨在重申生活世界的意義，通過解析中國新一代影像藝術(shù)實踐所累積的普遍化的媒介經(jīng)驗，從而在現(xiàn)實的實際經(jīng)驗中，闡釋中國問題的話語情境與歷史源頭；另一方面，正值全球陷入混沌與沖突之際，“重蹈現(xiàn)實”的目的也旨在從未來的角度，提示在歷史轉(zhuǎn)折的關(guān)口我們所要面臨的“重建工程”。

“文明：當代生活啟示錄”攝影展

展覽時間：2019年3月9日—5月19日

展覽地點：北京尤倫斯當代藝術(shù)中心

本次展覽將集中呈現(xiàn)由超過130位攝影師創(chuàng)作的近300幅作品，以復(fù)雜多元的視角闡釋當代文明現(xiàn)狀。這些創(chuàng)作于過去25年間的作品見證了全球化帶來的巨變，提示人們關(guān)注與日俱增的困境與沖突，以及當代生活中事物間前所未有的相互依存程度。

流變的傳統(tǒng)——亞洲當代版畫藝術(shù)展

展覽時間：2019年3月15日—4月30日 展覽地點：四川美術(shù)學院美術(shù)館

主辦機構(gòu)：四川美術(shù)學院 承辦機構(gòu)：四川美術(shù)學院版畫系、四川美術(shù)學院美術(shù)館

組委會主任：龐茂琨、蘇新平 展覽規(guī)劃：韋嘉

學術(shù)主持：張新英 學術(shù)顧問：蔡楓、李康、三井田盛一郎（日本）

展覽統(tǒng)籌：藍劍、金舜華 展覽執(zhí)行：臧亮、劉海辰

行政統(tǒng)籌：董燕霞 視覺設(shè)計：譚璜、汪宜康

此次展覽，希望通過對于亞洲區(qū)域具有代表性的優(yōu)秀當代版畫作品的研究和展示，探討當下亞洲傳統(tǒng)文化基因的改組及重建，以及在歐美主導(dǎo)的世界文化格局中，亞洲主體性文化身份如何構(gòu)建的設(shè)想。在此次展覽中，希望借助藝術(shù)的力量，聚合亞洲各國對于文化現(xiàn)狀的思考，以一種藝術(shù)互動的方式彌合地域限制所帶來的隔閡，為亞洲區(qū)域版畫的發(fā)展貢獻一份力量。

首屆重慶市美協(xié)漆畫藝委會學術(shù)提名展

展覽時間：2019年3月5日—3月25日 展覽地點：四川美術(shù)學院美術(shù)館10號展廳

主辦單位：中國美協(xié)漆畫藝委會、重慶市美術(shù)家協(xié)會、四川美術(shù)學院

承辦單位：重慶市美協(xié)漆畫藝委會、四川美術(shù)學院設(shè)計藝術(shù)學院、重慶大學藝術(shù)學院、重慶師范大學美術(shù)學院

協(xié)辦單位：四川美術(shù)學院美術(shù)館

展覽組委會：

顧問：龐茂琨、陳金華、湯志義 主任：魏東、陳恩深

副 主 任：段勝峰、謝亞平、何桂彥

成 員：蒲江、唐影、余慧娟、林文潔、白學勇、王波、吳凡、羅曉歡

學術(shù)主持：陳恩深 策展人：蒲江 策展助理：陳思宇

生長

展覽時間：2019年3月21日—6月30日

展覽地點：上海新時線媒體藝術(shù)中心

策展人：張尕

新時線媒體藝術(shù)中心（CAC）與知美術(shù)館聯(lián)合呈現(xiàn)展覽《生長》。該展覽將呈現(xiàn)在生命體、合成生物學與生態(tài)行動主義交疊領(lǐng)域內(nèi)四位先驅(qū)藝術(shù)家的作品。愛德華多·卡茲的作品《自然歷史之迷——愛冬茄（Edunia）》（愛德華多+碧冬茄（Petunia））貌似平凡，卻是對植物異種培育結(jié)果首次盛開的見證。蘇珊·安卡爾的近期作品《永生市（Immortal Cities）》匯集自然界的標本以及工業(yè)化的產(chǎn)物，使它們共居于無數(shù)個培養(yǎng)皿構(gòu)建的城市景觀之中。名為《護理與控制的容器（Vessel of Care and Control）》的作品是共生藝術(shù)實驗室（Symbiotic A）的藝術(shù)家們又一次對技術(shù)工具論的抗爭，喚起對生物孵化器作為一具護理/培植并掌控生命的精巧儀器，同時也具備觀念性與生命政治之儀器的激進解讀。梁紹基的一組作品占據(jù)著與其他作品相鄰的整個空間。這些作品蘊含著他長久以來對蠶蟲生命周期的著迷，也是鮮活成長中之生命的印記。

在火山里

展覽時間：2019年2月22日—5月20日

展覽地點：意大利那不勒斯國家考古博物館（MANN）

策展人：哲羅姆·努泰（Jerome Neutres）

此次展覽“在火山里”與國家考古博物館代表的古羅馬文明對話，尤其以館藏折射的龐貝浩劫和古希臘文明的回響為靈感。相比烏菲齊陰柔的美與浪漫，“在火山里”是陽剛的浩蕩、哀殤、野性。展覽由法國國家博物館聯(lián)合會與大皇宮戰(zhàn)略總監(jiān)、巴黎盧森堡美術(shù)館館長哲羅姆·努泰策劃。

塞尚、莫蘭迪和常玉

展覽時間：2019年3月26日—5月11日

展覽地點：香港高古軒畫廊

主辦方：香港高古軒畫廊

展覽“塞尚、莫蘭迪和常玉”出自曾梵志一個非常單純的初衷：“我只想把自己在畫面中發(fā)現(xiàn)的東西傳達給觀眾”，所以他并沒有把自己定義為“通常意義上的策展人”，因為展覽的敘事線索并不從藝術(shù)史角度進行，也沒有按照年代或類別來劃分作品，更沒有過多對畫面背后的社會思想環(huán)境進行闡述的語言——它體現(xiàn)的主要是藝術(shù)家通過視覺邏輯入手的審美習慣，用曾梵志自己的話說，他對這三位藝術(shù)家的解讀均是“從實踐而來，而非理論”。換言之，這次展覽更像是曾梵志一次特別的創(chuàng)作，以展覽為媒介，用對他影響至深的經(jīng)典作品來闡述他作為一個觀者、閱讀者身份時的一些主觀理解。在策展過程中，他反復(fù)對作品的擺放方式進行比較，琢磨呈現(xiàn)方式的不同對視覺效果的影響，從這個角度來說，這又是一次對藝術(shù)、對自我重新思考的過程。

安德烈·布特茲（Andr é Butzer）個展

展覽時間：2019年3月2日—4月14日

展覽地點：北京798藝術(shù)區(qū)博而勵畫廊

博而勵畫廊將呈現(xiàn)藝術(shù)家安德烈·布特茲（André Butzer）在北京的首次個展，這是畫廊繼2018年“柏林五人展（5 X Berlin）”后再度推出德國藝術(shù)家的展覽。展覽包含藝術(shù)家自2018年以來創(chuàng)作的布面作品和鉛筆手稿。