張期鵬

藝術的傳承與創(chuàng)新是一個見仁見智的話題，有的尊崇傳統(tǒng)，有的專注創(chuàng)新，也有的既講傳統(tǒng)又講創(chuàng)新。這些觀點看似相互抵牾，有時還爭論不休，其實仔細琢磨一下，都有道理，都是進入藝術天地的一個途徑。縱觀古今中外藝術史，不論持何種藝術觀點，走哪條藝術道路，都有可能成為超越群倫的藝術家。最關鍵的，是看他有沒有極強的藝術定力、極深的藝術功力和極高的藝術領悟力。不然的話，崇古，就會泥古不化，畫虎類貓；創(chuàng)新，則成無根之萍，隨風而逝。

小荃是一個“崇古”的書畫家，尤以海上名家吳昌碩為宗。他仰慕吳昌碩、學習吳昌碩，長期以習吳之法、臨吳之作、師吳之意為樂，甚至為榮。近年來更是滿眼吳昌碩，執(zhí)意要做吳氏的隔代門徒，甚至有匍匐在吳昌碩面前的決心和勇氣。是的，在這樣一個喜歡開山立派、一鳴驚人的時代，這的確是需要決心和勇氣的。有的人不以為然，甚至暗自譏諷，我卻覺得這是進入藝術殿堂的一條重要道路。尤為重要的是，小荃是一個有著藝術定力、藝術功力和藝術領悟力的優(yōu)秀的書畫家。

他的藝術定力，最為人所樂道。這是一個誓將終生托付于書畫的人。從他愛上書畫那一天起，雖然就一直在時代的激流中摸爬滾打，但不論裱畫、做生意，還是當記者、干美編，他都沒有離開過書畫半步。后來，更是一頭扎進傳統(tǒng)之中，扎進吳昌碩的書畫世界里，苦下“笨”功夫，堅持在臨摹中學習和領悟中國傳統(tǒng)書畫的精髓和精神。不僅如此，他還亮出了“復古也是一條道路”“臨摹本身也是一種創(chuàng)作”的旗幟，決心以強烈的責任擔當肩負起“以古為新的復興使命”。這種鮮明的藝術主張，看似有些偏激，實則具有糾偏治弊的現(xiàn)實意義。因為在我們這樣一個浮躁的社會環(huán)境里，聰明人太多，肯下“笨”功夫的人太少；順風而走、順流而下的人太多，迎著北風趕路、逆流而上的人太少了。

由此，我們也就不難理解小荃談起書畫時為何會那樣慷慨激昂，品評書畫家時為何會那樣言辭犀利，甚至給人留下了一個放言無忌、桀驁不馴的印象。這都是因為他對書畫愛得太深、對傳統(tǒng)愛得太深，對時下的書畫風習充滿憂慮的緣故。所以，他對那些無視傳統(tǒng)甚至肆意破壞、踐踏傳統(tǒng)的人，也就難以容忍了。他的許多憤激之詞，雖然不無偏激之處，但也可以看作是他藝術定力與藝術堅守的另一種表現(xiàn)形式?！皩懸鈪遣T”，我們似乎也可以看作是他最新的一份藝術宣言。

作為中國書畫的大師巨匠，吳昌碩是中國傳統(tǒng)筆墨精華的集大成者，是一座難以超越的巍峨高峰。對于這一點，小荃是十分清晰的。因此，他深知學習吳昌碩并非易事，因為藝術定力并不代表藝術功力，藝術主張并不等于藝術實踐，一個藝術家還得靠藝術功力、藝術實踐和藝術作品說話。

了解小荃藝術道路的人都知道，他是一個藝術追求上的“苦行僧”。幾十年間，他在書畫技法習練上苦修精研，百折不回，逐步有了自己的心得體會。令人贊賞的，是他也像吳昌碩那樣，始終把研習書法放在重要的位置，每日臨池不輟，精研細究。他的書法功力，在當今花鳥畫界尤其是70后畫家當中，是十分突出的。今天，許多年輕的中國畫家怕露怯丟丑，不敢在畫作上作長篇題跋，甚至連自己的名字也寫不好；繪畫線條的疲弱與做作也已成為一種病態(tài)，這與畫家對中國書法的研習不夠大有關系。單從這一點上來看，小荃就愈加接近前輩、靠近大師，而與時下那些徒具外形的疲靡畫風拉開了距離。

這還不是最為難得的。最為難得的是小荃始終堅持內外兼修，因為他更崇仰吳昌碩在中國傳統(tǒng)文化方面的深厚造詣。在他眼里，吳昌碩繪畫、書法、篆刻、詩詞并舉，完美體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文人的意趣和風貌，儼然就是中國傳統(tǒng)文化的化身。因此，小荃學吳，也像吳昌碩一樣把讀書作為自己生活的一個重要組成部分，經史子集無不涉獵。在70后書畫家之中，他的讀書之多、涉獵之廣、思索之深、研究之細也是十分突出的。在藝術創(chuàng)作上，他堅持詩、書、畫、印兼修，并且擅長寫作書畫評論，具有較強的理論功底。這種文化底蘊與文化視野，又使他與那些偏重于研學書畫技巧、過分注重技藝創(chuàng)新的書畫家們拉開了距離。

那么，一個具有藝術定力和藝術功力的人，就一定能成為一個出色的藝術家嗎？當然不是。藝術創(chuàng)造自有其規(guī)律和門徑，一個藝術家在艱苦的探索中只有找到心靈的契合點，觸動自己內心那根最敏感的藝術神經，才能真正得窺門徑，慢慢登堂入室。這得看藝術的天分與悟性。而天分與悟性，既有與生俱來的對某種事物的特殊敏感，又是后天不斷學習、不斷積累的結果。

小荃于書畫，于線條、色彩、構圖，顯然是有一份特殊的敏感，正是這種感覺引他走上了這條道路；他后天的博學廣知，特別是對中國傳統(tǒng)文化的學習與領悟，對吳昌碩藝術道路和藝術實踐的學習與領悟，對色彩斑斕的社會人生的學習與領悟，又使他對中國書畫的意蘊、品格、境界有了全新的理解，使他自然而然地在書畫中注入自己的生活經驗、生命體驗、人格追求和文化精神，使他在學習吳昌碩的道路上由形入神，慢慢與吳氏達成了精神共識、產生了心靈共鳴。這種藝術的領悟力不是靈感突飛而至，而是在長期的探索與實踐中積聚起來的。它有源、有根，有持續(xù)爆發(fā)的深厚內涵和強大內力。

堅韌的藝術定力，深厚的藝術功力，敏銳的藝術領悟力，能將此三“力”集于一身的書畫家，應該是十分難得的，也是值得珍惜的。

就小荃而言，他近年潛心海派藝術，以吳為師，以繼承吳昌碩的藝術精神為旨歸，可謂成績斐然。但他又絕不是一個泥古不化的人，他的志向是“以古為新”，是要開辟一片新的境界。只不過，他知道新境界并非空穴來風、紙上談兵，需要繼承傳統(tǒng)、致敬傳統(tǒng)。他知道中國書畫的發(fā)展，固然要以極大的勇氣“打出來”，但前提必須是以極深的功力“打進去”?？上У氖牵覀儸F(xiàn)在追求“打出來”的很多，愿意下苦功“打進去”的實在太少了。對于那些尚未“打進去”而侈談“打出來”的人，小荃顯然是不愿也不會與之為伍的。至于“新境界”何時到來，小荃并不著急。他認為一個書畫家五十歲之前都是打基礎的階段，“新境界”的出現(xiàn)可遇而不可求。他現(xiàn)在應該做的只是付出與積累。他相信時間，也相信自己。

今天，我們來看小荃的這九十九幅花鳥小品，雖然彰明了“寫意吳昌碩”的主題，一幅一幅看下來卻沒有什么重復、疲怠之感，這是什么原因？我想，這是因為這些畫幅的繪畫語言、繪畫風格雖然是統(tǒng)一的，其中蘊含的趣味、意蘊與格調則各有不同，展示了小荃繪畫創(chuàng)作內涵的豐富性、多樣性。這是一個充滿活力的藝術家所不可或缺的。同與不同，是一對具有哲學意味的概念。在相同之中表現(xiàn)出不同，顯然不是一般的手筆所能達到的境界。我們或許可以說，“寫意吳昌碩”既寫出了吳昌碩之意，也寫出了小荃之趣、之韻、之神，這大概就是這組繪畫的意義和價值所在。自覺肩負著“以古為新的復興使命”的杜小荃，又在藝術道路上邁出了扎扎實實的一步。他還會一步一個腳印地繼續(xù)向前邁進，并且留下一段又一段令人難忘的風景。

我看，小荃已經漸漸走到三“力”并發(fā)的時候了。那么，他何時能夠破繭成蝶呢？這個不用著急。就讓我們靜靜地期待，并獻上我們由衷的祝福吧。

2019年4月12—15日于濟南垂楊書院

杜小荃，1972年2月出生于山東臨沂，中國農工民主黨黨員。曾先后就讀于南京藝術學院美術系書法篆刻專業(yè)、中國人民大學哲學院美學專業(yè)。第十一、十二屆山東省政協(xié)委員、政協(xié)山東省社會與法制委員會委員，第十一、十二屆山東省青年聯(lián)合會常委。農工黨第七屆山東省委委員、文化與體育工作委員會副主任，農工黨山東省直藝術支部主委。

現(xiàn)任農工黨中央書畫院副院長，農工黨山東省書畫院院長，山東新文人書畫院院長。山東省美術家協(xié)會理事，山東省社會新階層黨外知識分子聯(lián)誼會常務理事，中國散文學會會員，山東藝術設計學院特聘教授。