蔣正園

《雅韻壺》

在幾百年前的明朝正德年間，一位小書童的偶然創(chuàng)造卻成為一種精致藝術(shù)品的濫觴，甚至在幾百年后的今天傳播至世界各地，成為中國陶制藝術(shù)品的代表之作。這件精致的藝術(shù)品就是我們十分熟悉的紫砂壺。在中國，提起紫砂壺，人們至少能說出它的兩個特征：其一是它用于泡茶和茶道活動中的使用功能；其二則是它高昂的價格。再加上人們有著對于美的追求，造型豐富多樣的紫砂壺自然就受到人們的“愛戴”了。

紫砂壺通常以刻繪裝飾等來彰顯藝術(shù)主題和個性氣質(zhì)，但也有手工藝人追求純真質(zhì)樸，以簡約的造型和精細的做工為紫砂壺打造一種氣質(zhì)。這樣的紫砂壺制作起來往往更難，稍微的瑕疵都會影響其美感，且容易變得平平無奇，缺少個性。因此我們說，那種能讓人眼前一亮的光器作品要比精雕細刻的花器或筋紋器更具審美價值和收藏價值。

此件雅韻壺就是一件不可多得的光器佳作。它的造型極為簡單，然而卻簡單線條的勾勒之中充滿著結(jié)構(gòu)感和立體感。壺蓋部分是它的特色，也是比較有工藝難度的一個部分。通過對此件紫砂壺的分析，我們能了解到光器紫砂壺的藝術(shù)價值以及此件紫砂壺的“雅韻”究竟體現(xiàn)在何處。

欣賞一件光器紫砂壺最重要的一個部分是看它的泥料，在沒有任何裝飾的基礎(chǔ)上，稍微的瑕疵都會變得十分明顯從而影響紫砂壺的工藝水準(zhǔn)。此件紫砂壺以紅泥一類燒制而成，顏色飽滿鮮亮，均勻細膩，適宜的光澤度既不顯得突兀，又能展現(xiàn)出紫砂泥天然的溫潤質(zhì)感，僅是看壺面就已經(jīng)給人一種舒暢之感。

壺身是從圓形演變而來，又包含著方形壺的感覺。兩側(cè)線條柔美流暢，構(gòu)成的壺身平穩(wěn)大氣，極為典雅。肩部線條隨和自然，底部邊角處理的也是圓潤溫和。不見一絲銳利，整件紫砂壺方圓相當(dāng)，既有著方器的端莊高貴，又有著圓器的溫婉優(yōu)雅。

壺嘴與壺把手造型簡單，與壺身結(jié)合流暢自然，壺嘴曲度適宜，考慮到水流的流暢性。壺把手則為倒把，圓潤可愛，上細下粗，結(jié)構(gòu)均衡。壺嘴與壺把手與壺身搭配比例勻稱，具有節(jié)奏美。

此壺有著較為特殊的壺蓋，在貼合緊密的子母線上是一圓潤小壺蓋，壺蓋上作橋狀鏤空，由此形成壺鈕。這一設(shè)計也就是傳統(tǒng)的牛蓋造型，具有淳樸的自然意趣，同時又體現(xiàn)著紫砂壺造型工藝的精巧和趣味，讓人在感覺新奇的同時又不得不感嘆此件紫砂壺設(shè)計的獨特性。

此件紫砂壺造型極為簡約，僅靠簡單線條的結(jié)構(gòu)，但端莊優(yōu)雅的壺身和設(shè)計精巧的牛蓋真正體現(xiàn)出此件紫砂壺“雅”的氣質(zhì)。

一件造型精美并且有內(nèi)涵的紫砂壺并不是一定要靠諸多華麗的裝飾和十分新奇的創(chuàng)意，手工藝人以自己的熱情和細心制作紫砂壺一樣可以有著不凡的外表和相當(dāng)獨特的氣質(zhì)。這或許對于以后的紫砂壺創(chuàng)作也是一種啟示，在現(xiàn)代工藝技術(shù)高度發(fā)達的今天，或許制作一件工藝復(fù)雜的紫砂壺已經(jīng)不再像過去那樣困難了，但簡單質(zhì)樸永遠是紫砂壺不變的藝術(shù)主題，匯聚了手工藝人精神的紫砂壺藝術(shù)作品才能真正體現(xiàn)“雅韻”。

這件“雅韻”紫砂壺以其簡約而不失精致的造型彰顯著幾百年來紫砂壺藝術(shù)不變的藝術(shù)主題，彰顯著光器紫砂壺的美感與價值。手工藝人在制作此壺時必定是“人壺合一”，全身心的投入到制壺中，在成就此件雅韻壺的同時，也使自己的人生理想和審美觀念由此升華。

結(jié) 語

在百余年的發(fā)展之中，紫砂壺或許也遇到過瓶頸，但它終究走過了陰霾，向著更好的未來發(fā)展。這其中必然少不了手工藝人的代代傳承，同時也證明紫砂壺藝術(shù)本身就是極具生命活力的。本文通過分析雅韻壺，不僅說明他本身的藝術(shù)風(fēng)格，更在于透過它看到光器紫砂壺以及紫砂壺藝術(shù)的美和價值，感悟紫砂壺藝術(shù)的精髓之所在。