楊再乾

摘要：油畫作為一種西方的外來藝術(shù)在中國的發(fā)展已經(jīng)有一個(gè)世紀(jì)的歷史了，對(duì)于能否把油畫與中國繪畫結(jié)合的探索一直是油畫家們思考和實(shí)踐的一個(gè)課題。意象油畫受中國道家“天人合一”哲學(xué)精神的影響。意象油畫為了追求中國畫的意境，畫面的“書寫性”在意象油畫當(dāng)中備受青睞，通過“書寫性”的筆觸表現(xiàn)畫面形神相生、物我兩忘的境界。

關(guān)鍵詞：意象油畫;筆墨;氣韻;意境

中圖分類號(hào)：J213 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）05-0176-01

意象油畫這個(gè)概念的提出是迎合中國文化精神的。“意象”是中國古典詩歌和傳統(tǒng)水墨畫的本體和核心，因此意象油畫與中國畫有很多的共通之處。中國傳統(tǒng)的山水畫家寄情山水，飽覽大山大河，將內(nèi)心的意象山水通過筆與墨的相互交融呈現(xiàn)在畫面上，是對(duì)自己內(nèi)心世界的自由揮寫，畫面非常富有情趣，對(duì)意象油畫起到了很大的影響。在保留油畫傳統(tǒng)語言優(yōu)點(diǎn)的同時(shí)融合了中華民族的文化心理與人文氣質(zhì)，雖然畫面物體的造型與空間與現(xiàn)實(shí)相差甚遠(yuǎn)，但是畫面卻有著意到筆不到的特征，顯現(xiàn)了中國文化的審美取向。

油畫傳入中國之初，前輩油畫家們?cè)诿鎸?duì)中國畫與油畫兩個(gè)畫種沖突的背景下，一些有志之士開始學(xué)習(xí)西方文化觀念和油畫技術(shù)，努力把中國畫與油畫結(jié)合起來。這期間就有如林風(fēng)眠、劉海粟、徐悲鴻、吳大羽、關(guān)良等畫家將國畫的意蘊(yùn)運(yùn)用到油畫當(dāng)中。意象油畫進(jìn)一步發(fā)展主要是在改革開放以后。林風(fēng)眠、吳冠中等一些大師在意象油畫方面的探索，引起國內(nèi)外藝術(shù)家的高度關(guān)注。

倡導(dǎo)“中西融合”的林風(fēng)眠認(rèn)為意象繪畫所描繪的是對(duì)大自然中一切事物的印象。他在中國傳統(tǒng)文人畫與西方的印象派與野獸派之間找到了共通點(diǎn)，在他的油畫當(dāng)中既有中國水墨“筆墨”韻味，也有西方油畫的色彩表現(xiàn)。

吳冠中作為林風(fēng)眠的學(xué)生，在藝術(shù)觀和審美觀方面，深受其老師的影響。他在審視傳統(tǒng)的同時(shí)，也在尋求東方意蘊(yùn)在油畫中的結(jié)合點(diǎn)。吳冠中先生的繪畫作品大部分以水墨畫的表現(xiàn)為主，傳統(tǒng)繪畫當(dāng)中的筆墨運(yùn)用，以及畫面的設(shè)色、構(gòu)圖等因素在他的畫面中均有所體現(xiàn)。他擅長表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)的景色，江南的黑瓦白墻在他的筆下有很強(qiáng)的神韻，顯的格外和諧清新，產(chǎn)生一種寧靜、淡美的意境。在他的畫面當(dāng)中讓我們體會(huì)到了文人畫的精髓“意境”。蘇天賜先生也是意象油畫探索的一位大師，早年受到林風(fēng)眠的影響，走中西融合的道路。他的油畫以江南的四季風(fēng)景為主要的描繪對(duì)象，通過簡約的造型、寫意的筆觸表現(xiàn)江南特有的充滿詩意的景色。在他的風(fēng)景作品中用富有很強(qiáng)的節(jié)奏感和力量感的筆觸表現(xiàn)了錯(cuò)落有致的樹林，遠(yuǎn)處的山與樹林則用極為簡練概括的筆觸加以表現(xiàn)，讓觀者在這幅畫面前感受到了江南春天的氣息。

第一次將“意象油畫”個(gè)稱謂在油畫界提出的人是鷗洋。她在意象油畫表現(xiàn)這個(gè)領(lǐng)域奮斗了二十多年，算得上是領(lǐng)軍人物。在她之前的許多藝術(shù)家雖然沒有把“意象油畫”這個(gè)說法提出來，但是也為后來像鷗洋這樣從事“意象油畫”探索的藝術(shù)家們提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。

旅歐中國畫家趙無極的繪畫在西方抽象繪畫的基礎(chǔ)上汲取了中國傳統(tǒng)寫意性繪畫的精神，形成了自己獨(dú)特的抽象藝術(shù)形式。這對(duì)她產(chǎn)生了很大的觸動(dòng)。1985年鷗洋在參加趙無極先生舉辦的繪畫班后，使她完全放棄了已經(jīng)有一點(diǎn)成就的蘇派寫實(shí)的創(chuàng)作道路，而走上了具有風(fēng)險(xiǎn)的、探究性的意象油畫創(chuàng)作道路。從趙無極的藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，他深深體會(huì)到了西方繪畫雖然有自己的獨(dú)特性，但在中國文化精神的影響下，必然會(huì)向另一個(gè)方向前進(jìn)，呈現(xiàn)出與中西繪畫都不同的，具有民族特色的繪畫形式。必須在掌握西方繪畫技法的前提下，將中國繪畫的筆墨精神帶入到西方繪畫中來，這樣才能創(chuàng)造出屬于我們自己民族的油畫。在她的畫面中經(jīng)常出現(xiàn)一些最符合女人心理氣質(zhì)的植物作為描繪的對(duì)象，畫面中體現(xiàn)出中國水墨畫用筆用墨的味道與絢爛、溫馨的色彩。畫面不是對(duì)現(xiàn)實(shí)事物的具象描繪，而是帶有一點(diǎn)抽象意味，在具象與抽象之間徘徊，創(chuàng)造出具有很濃的中國味的油畫，體現(xiàn)出畫家人生經(jīng)歷與對(duì)自然萬物的感悟。

西方印象派以后的繪畫在某種意義上帶有意象性，印象派以前的油畫都是再現(xiàn)客觀對(duì)象為主的古典油畫樣式，注重所描繪事物的透視、空間、光影、解剖等一些因素，畫面的筆觸是依附于所畫事物的結(jié)構(gòu)、外形而存在的，所以筆觸沒有顯示出它特有的魅力。在光色技術(shù)的引導(dǎo)下，一些印象派的畫家們開始去戶外寫生，用很有觸摸感和塑造感的筆觸表現(xiàn)太陽光照下的自然萬物。再后來到后印象派的畫家們，都在筆觸的表達(dá)方面都進(jìn)行了不同程度的探索。畫面中出現(xiàn)的形象與現(xiàn)實(shí)中的形象有很大的差別。筆觸不只是為了描繪物象服務(wù)的，而是帶有很強(qiáng)的情感色彩。

在信息化高度發(fā)達(dá)的今天，面對(duì)國家強(qiáng)調(diào)民族文化自覺和民族文化傳統(tǒng)的重要性，中國繪畫在藝術(shù)家當(dāng)中越來越被重視。藝術(shù)家在面對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的處境與遭遇時(shí)，很自然的把關(guān)注點(diǎn)更多的放在了以個(gè)人經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)的生存問題，和他周圍人們的生活之中。油畫必然會(huì)受到中國傳統(tǒng)繪畫精神的影響，作品逐漸呈現(xiàn)出它獨(dú)有的精神面貌，與當(dāng)代人們的審美取向相吻合。