喬靖瑤

摘要：當(dāng)代藝術(shù)，沒(méi)有特定的表現(xiàn)形式。當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境下的首飾，從人本身出發(fā)，注重首飾與人的關(guān)系，是創(chuàng)作者與佩戴者溝通的橋梁，其可以表現(xiàn)為身體語(yǔ)言，也可以通過(guò)外部刺激調(diào)動(dòng)多重感官?gòu)亩由钊伺c人之間的理解。無(wú)論是從單方面研究還是多元結(jié)合，當(dāng)代藝術(shù)首飾為人類(lèi)思想的表達(dá)提供媒介，人類(lèi)社會(huì)及教育體系、市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)等對(duì)當(dāng)代藝術(shù)首飾的發(fā)展亦起到推動(dòng)作用，二者互相影響，共同以積極的面貌迎接不斷而來(lái)的挑戰(zhàn)。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù)首飾;媒介;語(yǔ)言

中圖分類(lèi)號(hào)：J526.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）06-0021-02

一、背景

穩(wěn)固的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)富足了人們的生活，科技飛速發(fā)展連帶材料與加工成本降低，各領(lǐng)域融合的大環(huán)境影響了人們的思維方式，也極大的豐富了藝術(shù)家的創(chuàng)作語(yǔ)言。人在做感興趣的事情時(shí)會(huì)傾注快樂(lè)與專(zhuān)注從而獲得精神滿(mǎn)足感，這種熱愛(ài)令每個(gè)人激發(fā)出不同的可能，在首飾藝術(shù)家群體表現(xiàn)為個(gè)人情感表達(dá)欲的覺(jué)醒，使藝術(shù)創(chuàng)作更趨向于個(gè)性化藝術(shù)語(yǔ)言的探索。

二、當(dāng)代藝術(shù)首飾表達(dá)的身體語(yǔ)言

首飾的傳統(tǒng)定義，是與人相關(guān)、可供佩戴的裝飾物。當(dāng)代藝術(shù)首飾更多是把個(gè)體從群體中獨(dú)立出來(lái)，強(qiáng)調(diào)首飾與人的關(guān)系?？梢哉f(shuō)首飾是感知外部世界的身體的一部分，也是連接人類(lèi)身體與意識(shí)之間的橋梁。隨著科技的發(fā)展，首飾將不僅限于裝飾性，逐漸演化出更多的職能，始終為實(shí)現(xiàn)人類(lèi)需求而服務(wù)。

由人類(lèi)智慧締造的結(jié)晶，終究與人密切相關(guān)。創(chuàng)作者與佩戴者，這是首飾從誕生到展示過(guò)程中，兩個(gè)非常重要的參與者，即使創(chuàng)作者也許永遠(yuǎn)不會(huì)與佩戴者有交集。創(chuàng)作者決定了首飾的基本屬性，才有了佩戴者對(duì)首飾的再解讀。佩戴這種行為，某種意義上形象化了首飾傳遞的信息。除了滿(mǎn)足佩戴需求外，不斷突破傳統(tǒng)的局限，通過(guò)作品展示特殊的視角，甚至對(duì)首飾的定義進(jìn)行顛覆性的挑戰(zhàn)，這樣的探究對(duì)當(dāng)代藝術(shù)首飾創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)更有意義。

身體是感知外部世界的媒介。藝術(shù)家使首飾作為身體的一部分存在并與身體一同呼吸，通過(guò)感官刺激、視覺(jué)形態(tài)、主觀參與等方式，探尋首飾作為媒介促使人與物、人與人在多方面建立更豐富的互動(dòng)關(guān)系。

感官刺激。藝術(shù)家們突破對(duì)首飾的一貫思維，嘗試新的形式，探索獨(dú)特的身體語(yǔ)言，用不同的方式表達(dá)自己的創(chuàng)作理念。身體刺激甚至味覺(jué)、嗅覺(jué)等感官的調(diào)動(dòng)，令作品的感染力更持久。例如藝術(shù)家Naomi Filmer以冰為原料創(chuàng)作出系列首飾。水是寶貴的，肉體是敏感的，記憶是難忘的。冰的轉(zhuǎn)瞬即逝相對(duì)于肉體真實(shí)的存在感，對(duì)比記憶相對(duì)永恒的留存，這種反差促成了溝通。她致力于首飾材質(zhì)與人體的對(duì)立性的思考，更注重身體在佩戴時(shí)的感官記憶。如圖1所示。

視覺(jué)形態(tài)。相較于Naomi Filmer的概念性，當(dāng)代藝術(shù)首飾創(chuàng)作者GerdRohtmann運(yùn)用“寄情于物”的方式使首飾與人融為一體，利用冷硬的金屬仿制部分人體器官形態(tài)或皮膚質(zhì)感，關(guān)注人自身的生理、心理需求，彌補(bǔ)人體不足，探索首飾與人體更多的可能性。如圖2所示。

如果說(shuō)GerdRohtmann的作品希望彌補(bǔ)人體的缺失，那么NadjaButtendorf則是制作了“多余”的人體器官。她直接將部分人體器官?gòu)?fù)制，在尺寸、造型、顏色甚至觸感上都極度接近人體。重復(fù)與添加成為她探究首飾與人體的方式。如圖3所示。

主觀參與?？赡軟](méi)有誰(shuí)的首飾比Dukno Yoon更能吸引人去體驗(yàn)了。他擅長(zhǎng)將各種機(jī)械原理添加到首飾中，往往需要佩戴者移動(dòng)手指或者擺動(dòng)手臂才能看到最終呈現(xiàn)的效果。他的作品有著鮮明的特點(diǎn)，即利用了人的主觀能動(dòng)性與聯(lián)想能力。佩戴者參與到作品中，這是一個(gè)必然的結(jié)果：在佩戴首飾的過(guò)程中找到正確的佩戴方式，看到機(jī)械結(jié)構(gòu)聯(lián)想到必然有可以活動(dòng)的機(jī)關(guān)，活動(dòng)手指或其他身體部位使首飾動(dòng)起來(lái)。佩戴者按照創(chuàng)作者給出的線(xiàn)索與提示主動(dòng)配合完成作品，更加突出了首飾在創(chuàng)作者與佩戴者之間的聯(lián)系作用。如圖4所示。

創(chuàng)作者決定了首飾的調(diào)性，而佩戴者對(duì)首飾的態(tài)度充分體現(xiàn)了首飾與人互動(dòng)的重要性。通常佩戴者可能根本不去考慮首飾的類(lèi)別，而直接去選擇一種截然不同的佩戴方式，上下位置顛倒、戒指作吊墜、契合的款式搭配等等，很多時(shí)候首飾佩戴新形勢(shì)在佩戴者的創(chuàng)意中不斷翻新。首飾的佩戴融入了創(chuàng)造的過(guò)程，這種互動(dòng)性，是當(dāng)代藝術(shù)首飾創(chuàng)作必須考慮的環(huán)節(jié)。

三、教育體系對(duì)當(dāng)代藝術(shù)首飾的影響

教育是推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)首飾發(fā)展不可忽視的重要力量。

早先我國(guó)手工藝藝術(shù)人才留學(xué)國(guó)外，歸國(guó)后積極投身于國(guó)內(nèi)各大藝術(shù)院校，建立首飾工作室，如今北京工業(yè)大學(xué)、中央美術(shù)學(xué)院、清華美術(shù)學(xué)院、南京藝術(shù)大學(xué)、中國(guó)地質(zhì)大學(xué)、北京服裝學(xué)院等多個(gè)院校開(kāi)設(shè)了首飾設(shè)計(jì)相關(guān)專(zhuān)業(yè)，填補(bǔ)了中國(guó)在當(dāng)代藝術(shù)首飾方面的空白。

有院校作為后備力量，當(dāng)代藝術(shù)首飾展覽成為多渠道信息聚集的極佳平臺(tái)，不僅促進(jìn)國(guó)際學(xué)術(shù)思想交流，也為當(dāng)代藝術(shù)首飾產(chǎn)業(yè)和學(xué)校之間建立了很好的溝通橋梁。

當(dāng)代藝術(shù)首飾的靈魂在于創(chuàng)作者思想的注入。目前大多院校注重學(xué)生的設(shè)計(jì)與制作技能，培養(yǎng)社會(huì)需要的獨(dú)當(dāng)一面的設(shè)計(jì)人才。設(shè)計(jì)與藝術(shù)有著緊密的聯(lián)系，有了一定的藝術(shù)審美高度，才能設(shè)計(jì)出有靈魂的作品。學(xué)生受社會(huì)固有模式影響較小，其獨(dú)特的思維方式，對(duì)當(dāng)代藝術(shù)首飾作品的創(chuàng)新有著重要的影響。相比很快掌握何種技能，從根源進(jìn)行思想引導(dǎo)，鼓勵(lì)學(xué)生大膽進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐，保持鮮活的探究精神，發(fā)現(xiàn)真實(shí)的自我，促使學(xué)生對(duì)當(dāng)代藝術(shù)首飾有更精準(zhǔn)到位的認(rèn)識(shí)，并以恰當(dāng)?shù)脑O(shè)計(jì)語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)，是現(xiàn)代首飾教育中值得重視的部分。

四、市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)首飾的影響

藝術(shù)與設(shè)計(jì)以及生活的融合是社會(huì)和市場(chǎng)的需要，也是人類(lèi)自身的一種需要。當(dāng)代藝術(shù)首飾要有進(jìn)一步發(fā)展，市場(chǎng)化也成為創(chuàng)作需要考慮的方向。

從某種意義上來(lái)說(shuō)，消費(fèi)者是引領(lǐng)首飾市場(chǎng)導(dǎo)向的人群。近年，在創(chuàng)作當(dāng)代藝術(shù)首飾方面小有建樹(shù)的藝術(shù)家們，紛紛創(chuàng)建獨(dú)立設(shè)計(jì)師品牌，個(gè)性化設(shè)計(jì)在首飾市場(chǎng)中炙手可熱，藝術(shù)價(jià)值較高、擁有基礎(chǔ)佩戴性與鮮明的個(gè)性化語(yǔ)言更使他們的品牌頗具市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力。能夠在激烈的競(jìng)爭(zhēng)中存活下來(lái)的品牌，從側(cè)面印證了具有設(shè)計(jì)用心、思想內(nèi)涵豐富、制作工藝精湛等特點(diǎn)的首飾，更符合現(xiàn)代消費(fèi)者的需求。

從作品的角度看，設(shè)計(jì)師品牌的作品更注重情感化的表達(dá)。與千篇一律的商業(yè)首飾不同的是，消費(fèi)者可以通過(guò)佩戴更具藝術(shù)性的首飾來(lái)表達(dá)自己性格中的一部分，甚至可以佩戴奇特夸張的首飾來(lái)滿(mǎn)足自己的表現(xiàn)欲。這樣，消費(fèi)者在心理與感情上的投資會(huì)令他們感覺(jué)自己的付出更有價(jià)值。這也是藝術(shù)作品與商業(yè)產(chǎn)品的差別。隨著人們消費(fèi)水平提高和價(jià)值觀逐漸成熟，當(dāng)代藝術(shù)首飾的發(fā)展勢(shì)必會(huì)迎來(lái)良好的發(fā)展機(jī)遇。

五、結(jié)語(yǔ)

不做無(wú)謂的迎合，不做盲目的夸大，聚焦在探索如何打破固有模式，創(chuàng)新作品，在新事物不斷崛起的現(xiàn)代科技社會(huì)穩(wěn)固當(dāng)代藝術(shù)首飾的地位，有的只是無(wú)止盡的挑戰(zhàn)。當(dāng)代首飾藝術(shù)還有很大的發(fā)展空間，尚在前進(jìn)路上的藝術(shù)家們更是值得期待。