賀江林

摘 要：在實施素質(zhì)教育的過程中，很多人開始關(guān)注美術(shù)教育在塑造和提升學(xué)生素質(zhì)方面的作用。尤其是對學(xué)生進行美術(shù)欣賞教學(xué)，更是受到了美術(shù)教師的關(guān)注。新的教學(xué)理念以及教學(xué)方法逐漸出現(xiàn)，給美術(shù)欣賞課的改革以及教學(xué)帶來了新的機遇。因此，在初中美術(shù)課堂中怎樣更好地開展主題教學(xué)是全體美術(shù)教師都需要思考的問題。鑒于此，就初中美術(shù)教學(xué)如何引導(dǎo)學(xué)生進行主題欣賞展開探討，以期為相關(guān)工作起到參考作用。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教學(xué)；美術(shù)欣賞；主題欣賞

一、教師要善于抓住美術(shù)欣賞教學(xué)的特征

1.教師要善于抓準教材作品審美的側(cè)重點

在開展教學(xué)工作的過程中，教師應(yīng)該結(jié)合美術(shù)欣賞課的需求，首先了解教材的內(nèi)容以及選題。因為，每一堂美術(shù)課的重點主題有所不同，教師開展教學(xué)工作的側(cè)重點也將有所不同。有的美術(shù)作品的關(guān)注點是歷史故事以及時代背景；有的則側(cè)重于創(chuàng)造者的巧妙構(gòu)思；有的側(cè)重點在造型以及材質(zhì)的表現(xiàn)方面；有的在畫面構(gòu)圖以及空間組合方面；有的是對形象造型的聯(lián)想以及寓意；有的是對自然環(huán)境以及整體空間的展示；而有的則是對造型技法以及造型形式的運用等。

不管美術(shù)作品注重于對哪一方面的傳達，課堂教學(xué)的意義應(yīng)該是師生在互動的氛圍下，共同創(chuàng)造藝術(shù)的體現(xiàn)，美術(shù)作品的創(chuàng)造性的價值體現(xiàn)在怎樣引導(dǎo)學(xué)生去對每一件藝術(shù)作品進行挖掘，并且找出藝術(shù)作品中的突出點、本質(zhì)以及最為感人的東西，然后再對這些特質(zhì)進行分析，只有這樣，才能幫助學(xué)生在每一次的剖析和觀賞中激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力，以此來不斷提升學(xué)生的審美能力。對教材中的作品，哪些是需要進行重點分析的，哪些是需要學(xué)生在課后查找資料了解的，哪些是需要簡單帶過的？教師對這些應(yīng)該做到心中有數(shù)。但是，最為關(guān)鍵的是，教師應(yīng)該準確掌握美術(shù)作品中諸多審美點中的關(guān)鍵點，然后將其作為重點內(nèi)容來設(shè)計教學(xué)題材，這樣的美術(shù)教學(xué)對于學(xué)生而言才更有意義，也能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣，從而培養(yǎng)和提升學(xué)生的欣賞力和創(chuàng)造力。

2.教師要善于充分調(diào)動、激發(fā)學(xué)生進行美術(shù)欣賞的自主性

眾所周知，在開展美術(shù)教學(xué)的過程中，學(xué)生不應(yīng)該作為一個被動接受者，而應(yīng)該作為一個主動參與者而存在。只有學(xué)生積極主動地參與到課堂教學(xué)的過程中，才能夠?qū)W(xué)生自身的主觀能動性充分發(fā)揮出來，同時，也能夠激發(fā)學(xué)生的潛在創(chuàng)造力。在欣賞美術(shù)作品時，通常情況下，學(xué)生僅僅憑借第一印象來認識美術(shù)作品，學(xué)生的這種直覺會受到經(jīng)驗和個體知識的限制，感受到的美術(shù)作品的質(zhì)量以及成分都存在局限性。因此，教師在上課前，應(yīng)該給學(xué)生留足夠的預(yù)習時間，引導(dǎo)學(xué)生借助網(wǎng)絡(luò)以及圖書館，欣賞以及收集和教學(xué)內(nèi)容有關(guān)的資料，以此來縮減與欣賞內(nèi)容之間的距離，從而讓學(xué)生對課堂內(nèi)容產(chǎn)生興趣。

二、教學(xué)過程中教師要善于把握美術(shù)欣賞課開展的原則

在教學(xué)過程中，教師應(yīng)該貫穿學(xué)生為主的教學(xué)思路，鼓勵學(xué)生主動參與，將學(xué)生作為美術(shù)課堂教學(xué)的主體。同時，教師還應(yīng)該積極倡導(dǎo)學(xué)生參與整個教學(xué)過程，將自身的潛能充分發(fā)揮出來。就以繪畫舉例而言，對美術(shù)作品外層產(chǎn)生視覺感覺是欣賞活動初步形成的開始，色調(diào)的明暗、筆致的沉重或是飄逸、格調(diào)的華貴以及質(zhì)樸等。因此，在初中美術(shù)課堂中，學(xué)生在欣賞美術(shù)作品時得到的最初的感受就是其獲得美感的關(guān)鍵。

比如，在欣賞《清明上河圖》的Flash時，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生先對作品進行仔細的欣賞，然后再提出：作品的作者和繪畫所指的朝代、繪畫描繪的是什么地方、欣賞完作品后學(xué)生是什么心理感受等。此時，便能夠引導(dǎo)學(xué)生對這些問題踴躍地進行回答，課堂氣氛也會隨之活躍起來。這樣一來，可以激發(fā)學(xué)生的主觀感受，并且培養(yǎng)學(xué)生獨立思考以及自主學(xué)習的能力，從而實現(xiàn)美術(shù)教學(xué)的目的。在欣賞完美術(shù)作品《清明上河圖》之后，教師可以要求學(xué)生結(jié)合家鄉(xiāng)的民俗、山水以及環(huán)境等，描繪自己家鄉(xiāng)的山山水水。如此一來，便培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)造力。借助美術(shù)課堂，能夠給學(xué)生提供觸覺以及感官方面的教學(xué)，以此來促進學(xué)生自我欣賞能力以及想象力的發(fā)揮。借助學(xué)生對生活環(huán)境的體會以及對自然事物的欣賞，能夠培養(yǎng)學(xué)生敏銳的觀察能力，從而達到美化生活、陶冶情操的作用。

三、在教學(xué)過程中教師要善于克服教學(xué)內(nèi)容上存在的片面性，注重作品的內(nèi)在情感

從教學(xué)內(nèi)容上來說，有的教師只關(guān)注歷史學(xué)識，或者只簡單地在構(gòu)圖、造型以及色彩等角度來了解美術(shù)作品。為了滿足學(xué)生的好奇心，這個課堂只是講畫家的奇聞逸事。就技術(shù)角度以及歷史意識方面對美術(shù)作品進行鑒賞并不是主要的內(nèi)容，美術(shù)作為人類創(chuàng)造精神的產(chǎn)品，是借助一定的工具以及物質(zhì)材料，再運用一定的技巧以及形式形成的，作品所反映的是生活，而表達的卻是審美感受以及思想情感。美術(shù)作品不僅有自身的精神性，也有它獨有的特質(zhì)。比如，鄭板橋畫的竹子，能夠通過竹子的形象來表達作者的風骨。因此，在開展美術(shù)主題認知的教學(xué)中，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生借助作品的色彩、造型以及構(gòu)成，來對這些表象下作者的情感、思想以及心境進行傳達，準確地把握作者在作品中所傳達的情感以及精神，使人的精神結(jié)合物質(zhì)而變得生動。由此可見，在教學(xué)中教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生借助表象去發(fā)現(xiàn)并且尋找作品的靈魂，抓住作者的審美以及所傳達的思想，來不斷提升學(xué)生的藝術(shù)感受和審美能力。

總而言之，美術(shù)教學(xué)作為一個復(fù)雜的綜合性活動而存在，該項工作的開展應(yīng)該在學(xué)生的實際基礎(chǔ)之上，提出詳細的教學(xué)目標。盡管對教學(xué)工作的不同層次以及不同階段的要求不同，但都是圍繞提高學(xué)生對美的認知和表達而進行的。對具體的作品進行有效的評價以及多維的思考，是實現(xiàn)審美的主要方法。

參考文獻：

[1]郭贛泉.淺析初中美術(shù)欣賞課審美能力的提升[J].新課程（中學(xué)），2017（11）：262.

[2]賴妍.淺析初中美術(shù)欣賞課審美能力的提升[J].學(xué)園，2017（32）：110.