湖北美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系 | 黃海蓉

作為一名當(dāng)代藝術(shù)家，應(yīng)該能針對(duì)生命的不同時(shí)段，社會(huì)發(fā)展進(jìn)程中的變化，及時(shí)調(diào)整自我的視覺(jué)思考方略，以自我的視覺(jué)精神探求去對(duì)應(yīng)激變的社會(huì)發(fā)展現(xiàn)實(shí)。因此，“傾聽(tīng)來(lái)自內(nèi)心的聲音”，是我在創(chuàng)作過(guò)程中始終尋覓的東西。藝術(shù)家的視覺(jué)敘事風(fēng)格不可避免地會(huì)和社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)、文化結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型發(fā)生著密切關(guān)聯(lián)。對(duì)于長(zhǎng)期堅(jiān)持藝術(shù)創(chuàng)作的人來(lái)說(shuō)，時(shí)常需要變換自己的視覺(jué)風(fēng)格。我作品的視覺(jué)圖像世界歷經(jīng)從青春敘事的激情，到社會(huì)敘事的深入，再到生命敘事中對(duì)生命這個(gè)終極文化命題的關(guān)注，是一個(gè)極其漫長(zhǎng)的過(guò)程，希望通過(guò)一次次、一步步地嘗試與探索，能令閱讀者透過(guò)作品的視覺(jué)講述，體察和感知對(duì)當(dāng)代社會(huì)、人性以及生命的思考和洞察性表達(dá)。

洞悉肌膚的表情

人體肌膚無(wú)疑是人類(lèi)隱藏的另一種表情，肌膚對(duì)于物質(zhì)的觸碰或人的心理對(duì)于肌膚的映射，都極其敏感也難于偽裝。正是基于這種表情的探析，我以《漬》展露環(huán)境污染對(duì)于人類(lèi)身心的戕害、以令人窒息的《呼吸》（圖1）來(lái)模擬現(xiàn)代化物質(zhì)生活所剝奪的人的精神情感、以盛夏深夜人們?cè)诮域萦蔚摹冻鞘邢蜃蟆穪?lái)揭示深夜人們坦裸精神的某種真實(shí)、以虛幻迷離的城市夜景的《傾城》來(lái)表現(xiàn)社會(huì)不斷制造出的各種荒誕虛幻、迷情魅惑。在這些系列作品里，不乏對(duì)城市之夜的描繪，不乏對(duì)人在深夜生出的各種虛妄世界的描寫(xiě)，而這些都是以肌膚之感來(lái)觸摸與感受這個(gè)社會(huì)的。

在《呼吸》系列中，圖像中多元的題材逐漸被單體的人像所取代，視覺(jué)表達(dá)簡(jiǎn)潔而純粹，但依然傳達(dá)出的是一種生命的脆弱及生存空間逼仄的境遇，病態(tài)中的困惑與困境，難以呼吸甚或無(wú)法呼吸的危險(xiǎn)的即將來(lái)臨。這其實(shí)是對(duì)于從農(nóng)耕文明向現(xiàn)代工業(yè)文明的發(fā)展進(jìn)程中，特別是中國(guó)歷經(jīng)改革開(kāi)放，在邁向現(xiàn)代性的過(guò)程中，既不能回避又不得不面臨的問(wèn)題，但個(gè)體由于力量微弱，雖然能洞悉社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)、文化結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型所不可避免地帶來(lái)環(huán)境的被破壞和生活方式及藝術(shù)表達(dá)方式的變化，但唯有回歸畫(huà)布與色彩間，才可以奔放激情，放飛想象，以自我的真誠(chéng)表達(dá)，去對(duì)應(yīng)這個(gè)飛速變化的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。對(duì)于初入社會(huì)的那個(gè)階段而言，我針對(duì)社會(huì)發(fā)展進(jìn)程中所出現(xiàn)的問(wèn)題進(jìn)行了追問(wèn)，運(yùn)用女性的身體作為揭示社會(huì)問(wèn)題的載體與語(yǔ)言，對(duì)那些在窒息之中的女性肌膚、肢體與面龐所發(fā)生的形變而折射出的精神心理的體驗(yàn)性進(jìn)行了細(xì)微的描寫(xiě)。被置入虛擬情境的女性身體，讓人們感受到生命存在于零界點(diǎn)上的某種搏命掙扎；在深水里面呈焦慮的面孔，讓人洞悉自我而私密的精神表情。

從2006 — 2010年間，我延續(xù)了水中肌膚表情的視覺(jué)樣式，換之以《形象消費(fèi)》（圖2）進(jìn)行表達(dá)的方式與觀念性思考。這是對(duì)消費(fèi)社會(huì)的一種刻骨銘心的體驗(yàn)與經(jīng)驗(yàn)，因而又有著一種直指人心的力量。社會(huì)的向前發(fā)展，觀念形態(tài)更新，全球資本一體化所帶來(lái)的超級(jí)消費(fèi)，物質(zhì)過(guò)剩，精神空虛所帶來(lái)的是社會(huì)普遍存在著的對(duì)消費(fèi)的奢靡的表達(dá)，身體可以用來(lái)消費(fèi)，青春可以用來(lái)消費(fèi)，哪還有什么不能消費(fèi)呢？其實(shí)在消費(fèi)的背后，仍流露出的是一種孤寂的茫然，虛空與對(duì)已逝青春的留戀。

欲望與虛妄的場(chǎng)域

從日常視覺(jué)形象的敘述到非日常視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的隱喻，是繪畫(huà)從敘事到觀念最鮮明的特征，視覺(jué)藝術(shù)應(yīng)該能反映出藝術(shù)家本人對(duì)于社會(huì)問(wèn)題敏感的把握、感知和體察?！对诼飞稀罚▓D3）、《食療》（圖4）及《智能時(shí)代》（圖5），這三張圖像以虛擬情境來(lái)洞悉物質(zhì)消費(fèi)對(duì)于人們精神心理的侵蝕與消磨，可以說(shuō)是我的作品從青春敘事向社會(huì)敘事的轉(zhuǎn)折性作品。

當(dāng)智能手機(jī)普遍，微信微博流行，互聯(lián)網(wǎng)+、云端、人工智能、工業(yè)4.0、第四次工業(yè)浪潮來(lái)襲，社會(huì)巨變，帶來(lái)的不僅僅是交往方式、生活方式、思想方式和藝術(shù)表達(dá)方式的變化，更是對(duì)于置身于這個(gè)不斷人工智能化時(shí)代所帶來(lái)的一種思考。顏色的單純、純凈，有著一種面向未來(lái)的隱喻。平板電腦的時(shí)尚與先鋒，獨(dú)特的疊加式的重復(fù)構(gòu)圖，別樣的視覺(jué)圖景傳達(dá)出對(duì)當(dāng)代社會(huì)的深層思考?！吨悄軙r(shí)代》揭示了新的當(dāng)代生活方式，我們每個(gè)人都生存在一個(gè)無(wú)形的看不見(jiàn)的逼仄空間，我們與這個(gè)世界的交流是通過(guò)電腦與網(wǎng)絡(luò)實(shí)現(xiàn)的，這個(gè)看似智能的時(shí)代其實(shí)是把人裝入盒子里進(jìn)行虛擬生活，在某種意義上也剝奪了人與人、人與自然面對(duì)面的親密接觸。這幅作品刻畫(huà)的不是現(xiàn)實(shí)生活中的日常形象，而是對(duì)我們所處的智能時(shí)代進(jìn)行想象性的模擬與虛構(gòu)，是從日常敘事轉(zhuǎn)向某種繪畫(huà)觀念的探索。

《在路上》延續(xù)著青春敘事的狂野與激情，而《食療》是對(duì)《形象消費(fèi)》的深度挖掘，前后形成視覺(jué)敘事的連續(xù)性和上下文關(guān)系。是什么讓我們今天的生活如此奢靡，是什么令我們的日常必須以《食療》為一種療傷的方法，彌漫其間的亦或說(shuō)隱匿在圖像背后的恰恰是一個(gè)病態(tài)現(xiàn)實(shí)和病態(tài)的社會(huì)。這是中國(guó)社會(huì)急劇轉(zhuǎn)型過(guò)程所必然出現(xiàn)的社會(huì)問(wèn)題。在諸多社會(huì)問(wèn)題面前，以自我清醒的思考和表達(dá)，直指這種現(xiàn)實(shí)與存在的虛妄、虛幻與虛空，其實(shí)維系人們精神理想的支柱與觀念在這代人上很難尋覓。理想的失落，信仰的缺失，社會(huì)普遍彌漫著的焦慮的生存體驗(yàn)，焦慮的生存現(xiàn)實(shí)，必然導(dǎo)致諸多欲望。而欲望的不滿足，亦導(dǎo)致人們焦慮的等待和病態(tài)的發(fā)展。在社會(huì)敘事表達(dá)中，我企圖對(duì)社會(huì)問(wèn)題的深度挖掘的表達(dá)，體現(xiàn)出人文關(guān)懷。

真切的體驗(yàn)與生命的詠嘆

以虛擬形象的非真實(shí)性來(lái)表達(dá)真實(shí)體驗(yàn)，正是架上繪畫(huà)最典型的當(dāng)代性表征。這里，不僅要求畫(huà)家具有極其敏銳的感受力，而且要求畫(huà)家能夠?qū)⒄鎸?shí)的生命體驗(yàn)有效地轉(zhuǎn)換為視覺(jué)圖像。

出于生物界所賦予的特殊使命，女性作為繁衍的執(zhí)行者，在孕育生命的過(guò)程中，必然更容易被生命的力量所撼動(dòng)。與此同時(shí)，身邊的親人面臨衰老與病痛，在歲月的逼迫中日漸虛弱。這種撼動(dòng)繼而變得愈加強(qiáng)烈：產(chǎn)房與太平間只有一步之遙，每個(gè)生命，都飽含著“白駒過(guò)隙，忽然而已”的悲愴，同時(shí)也面臨著“三萬(wàn)六十日，夜夜當(dāng)秉燭”的緊迫。

圖1 呼吸NO.7 布面油畫(huà) 114cm×146cm 2003黃海蓉

圖2 形象消費(fèi) No.3 布面油畫(huà) 116cm×156cm 2006黃海蓉

圖3 在路上 布面油畫(huà)180cm×120cm 2004 黃海蓉

圖4 食療 布面油畫(huà) 125cm×195cm 2009 黃海蓉

圖5 智能時(shí)代 布面油畫(huà)195cm×125cm 2014 黃海蓉

存在與虛無(wú)是世人一直在追問(wèn)的話題，生命是物質(zhì)最高級(jí)、最復(fù)雜的運(yùn)動(dòng)形式。生命是一次性的消費(fèi)品，是一張單程車(chē)票。這就引發(fā)了每個(gè)人是活在當(dāng)下還是活在別處的思考。生命是生生不息的物種的延續(xù)、變遷和進(jìn)步，當(dāng)一切都不存在時(shí)，時(shí)間仍然存在。時(shí)間如同指縫中的細(xì)沙，你越想抓緊時(shí)，它流逝得越快?；钪且?yàn)閾碛幸黄臻g和一段時(shí)光。對(duì)時(shí)間占有的密度，決定人的生命質(zhì)量；對(duì)空間占有的大小，決定人類(lèi)生命的力量。

冬日蕭瑟衰敗的大地上，草木干燥的纖維在焰心中央狂舞，火苗扭動(dòng)著柔軟的肢體沖天而去，爆發(fā)出勢(shì)不可擋的怒吼，抑或是對(duì)生命最后的吟唱?；鹧婧魢[著，在空中極力求索，毅然舍我而去，直至化為裊裊青煙下的塵埃。久久地肅穆凝視，我被它一去不返的決心和力量所震撼，也為它粉身碎骨的壯烈和慷慨而黯然?；鸸庥骋u下，我居然淚流滿面……這場(chǎng)景有種痛徹的傷感，似安塞姆·基弗那些幻想的大風(fēng)景，給人以劫痛之后的悲徹與沉靜。

是時(shí)候在現(xiàn)實(shí)與幻象之間直抒胸臆，透視關(guān)于更加深邃的生命的本質(zhì)、人性等多元化的哲理疑問(wèn)，用自己擅長(zhǎng)的油畫(huà)語(yǔ)言，追問(wèn)生命存在的終極形式，使生命閃現(xiàn)出冷峻而又高貴的華彩?！吧鼣⑹隆毕盗凶髌妨攘瘸霈F(xiàn)的人物，沒(méi)有服裝，沒(méi)有身份，是最基礎(chǔ)的人。這里，既有對(duì)逝者的追念，又有對(duì)新生的喝彩；既是對(duì)生命肅然的敬畏，又是對(duì)宏觀世界和微觀心理的描述與思考。當(dāng)生與死幾近并置時(shí)，希望觀者能感知到生的光輝和死的永恒。

泰戈?duì)栒f(shuō)過(guò)：“我們只有獻(xiàn)出生命，才能得到生命?！毙矣腥赵螺喕?，四季交替，當(dāng)寒冬過(guò)去，春風(fēng)如期喚醒泥土中的那一抹新綠，它們?cè)谇笆阑覡a的滋養(yǎng)下，以同樣勢(shì)不可擋的速度急劇生長(zhǎng)、擴(kuò)張，很快占領(lǐng)了整個(gè)夏季。生命如此輪回，永不停息。生命是一種無(wú)處不在的多變樣式，時(shí)而宏大，時(shí)而細(xì)微；自然界的生命，和諧而又殘酷，平靜而又頑強(qiáng)，短暫又不朽，多元又簡(jiǎn)潔，這就是人類(lèi)為之歡呼的理由。

作為一種體驗(yàn)性的精神探索，在探索都市社會(huì)的深層問(wèn)題上，我嘗試積極地汲取圖像語(yǔ)言，通過(guò)巧妙地轉(zhuǎn)換制造出令人熟悉卻又無(wú)不充滿欲望與虛妄的場(chǎng)域，能讓人既沉浸其中也省思其外；試圖以圖像的真實(shí)來(lái)模糊真實(shí)與虛幻之間的距離、混淆造型形象與圖像形象之間的差異，讓人沒(méi)有隔膜地進(jìn)入畫(huà)面的虛擬場(chǎng)景，從而完成從視覺(jué)觀看到心理體驗(yàn)的轉(zhuǎn)換；同時(shí)，也不自覺(jué)地以女性特有的敏銳視角切入當(dāng)代社會(huì)物質(zhì)與精神、生與死這個(gè)有關(guān)人類(lèi)生存與生命的哲學(xué)本題：肌膚的敏感與脆弱和草灰的輕浮與幻滅，在生命的體驗(yàn)上都無(wú)可爭(zhēng)辯地具有著某種同一性，這既是欲望的體驗(yàn)也是生命的詠嘆。

逝者如斯夫，唯有珍惜擁有的那一片空間，那一段時(shí)間。每個(gè)人都在改變自己，以適應(yīng)社會(huì)的某種期待，但無(wú)論你智慧或是愚鈍，世故或是洞徹，都應(yīng)當(dāng)時(shí)常放慢腳步，充當(dāng)那名倚臥于塵土的聽(tīng)濤者，去拾回初心，接受寬容大地的庇護(hù)和撫慰，洗盡鉛華和處世不驚即是一種寧?kù)o的力量。