周建坤

（福建省歌舞劇院，福建 福州 350001）

一、引言

二重唱作為歌劇的重要表現(xiàn)手法，不僅達到和聲音樂的效果，而且還能豐滿角色，由于每一部歌劇都具有自身的音樂特征，為了進一步刻畫出角色的特點，細化人物形象塑造，歌唱演員要明確歌劇二重唱對自身的要求，提升歌唱水平，從而使二重唱能夠達到強烈的戲劇效果。

二、歌唱演員在歌劇二重唱中的表演特點

在歌劇中，歌唱演員在進行二重唱表演過程中呈現(xiàn)出的特點主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

第一，互相依托，二重唱需要由兩名演員完成，兩者在互相配合的過程中，可以達到互相襯托的效果；

第二，旋律豐富，二重唱的每一個聲部旋律線條，都是兩個聲音互相結合產(chǎn)生的，因此變化豐富；

第三，具有立體化效果，二重唱在感情的表達、人物特征的塑造以及發(fā)展劇情等方面，都是由兩位演員的表演結合出來的，這使歌劇更具立體化效果；

第四，功能多樣性，二重唱不僅能夠表達兩位劇中人物在同一時刻的共同感情，同時也可以體現(xiàn)出兩者之間的感情矛盾；

綜上所述，歌唱演員在歌劇二重唱中的表演特點主要體現(xiàn)在互相依托、旋律豐富、具有立體化效果、功能多樣性等方面。

三、歌唱演員在歌劇二重唱中的表演形式

在歌劇二重唱的表演過程中，歌唱演員主要有以下幾種表演形式：

第一，男聲二重唱，它同音色二重唱主要表現(xiàn)對立劇情的表演形式，比如在決斗、對峙等矛盾分歧上，有很強烈的戲劇效果；

第二，女聲二重唱，一般情況下女聲二重唱作為典型的情緒融合型表演形式，往往用來表現(xiàn)出劇中人物共同的情感，但是也經(jīng)常會出現(xiàn)用女中音和女高音來表現(xiàn)爭風吃醋劇情的情況。除此之外，女聲有時會演唱少年的角色，因此女聲二重唱也可能會出現(xiàn)在同聲愛情二重唱的表演中；

第三，混聲二重唱，混聲二重唱詮釋的角色關系種類比較多，比如父女、母子等，由于混聲二重唱的音色對比強烈，所以在情感抒發(fā)方面更具感染力。

因此，歌唱演員在歌劇二重唱中的表演形式有男聲二重唱、女聲二重唱、混聲二重唱三種。

四、歌劇二重唱對歌唱演員的要求分析

（一）歌唱功底扎實

為了保證演出的順利進行，歌唱演員需要具備扎實的歌唱功底，這樣才能充分掌握二重唱表演的技巧，從而使歌劇表演更加生動。在歌唱功底方面，正確的發(fā)聲方式是演員歌唱表演的基礎，演員要經(jīng)過長期的訓練，使相應的人體生理器官能在歌唱表演中協(xié)調(diào)運作，從而熟練運用科學發(fā)聲技巧。

除此之外，演員的歌唱功底包含喉頭穩(wěn)定、氣息支撐、音域拉伸等多個方面，所以演員在訓練的過程中，需要遵循具體的學習方法，循序漸進的扎實自身的演唱功底，這樣才能在歌劇二重唱表演中，熟練、從容地體現(xiàn)出不同的情感以及人物特征等歌劇元素，與此同時，理論知識在扎實演員歌唱功底方面也起到了非常重要的作用，演員只有對理論知識的深入研究才能保證在二重唱表演中，能夠在合理的尺度內(nèi)抒發(fā)人物情感，進一步優(yōu)化發(fā)聲技巧的應用效果，因此歌劇二重唱要求演員具有扎實的歌唱功底，這樣才能深入提高戲劇表現(xiàn)效果，將歌劇內(nèi)涵更完整的傳遞給觀眾。

（二）歌劇內(nèi)容掌握到位

歌劇內(nèi)容的詮釋，是歌劇演繹效果的核心影響因素，因此為了更好的完成歌劇二重唱的表演，歌唱演員需要全面、具體、深入的掌握歌劇內(nèi)容，這樣才能完整的塑造人物形象，提高二重唱的戲劇效果。

在歌劇內(nèi)容的掌握方面，由于不同的歌劇作品都有自己的的創(chuàng)作背景，并且體現(xiàn)了當時的歷史、風俗、區(qū)域特征，因此在歌劇二重唱的表演過程中，歌唱演員必須在作品的背景條件框架下進行角色塑造以及感情抒發(fā)等，比如在歌劇《茶花女》中，由于其創(chuàng)作背景是在十九世紀的巴黎，主要體現(xiàn)的是一段凄美的愛情故事，因此在《讓我們遠離巴黎的喧囂》二重唱中，要體現(xiàn)出雖然誤會已經(jīng)解除，兩人可以開始寧靜的生活，但是薇奧蕾塔卻已經(jīng)體力不支，無法實現(xiàn)未來的美好期許的悲傷情感，從而把控好情感的表達，做到情理統(tǒng)一，保證歌劇的表演效果，所以歌劇二重唱要求歌唱演員要對劇情的內(nèi)容掌握到位，這樣才能準確的詮釋歌劇的內(nèi)容和情感，提高歌劇表演水平。

（三）歌唱表演與形體表演配合協(xié)調(diào)

在歌劇表演中，演員的歌唱表演往往要配合形體表演一起進行，這樣容易分散演員的精力，使歌唱演員在臺上的表演存在僵硬呆板的問題，因此為了進一步優(yōu)化歌劇的表演效果，演員需要做到歌唱表演與形體表演的協(xié)調(diào)配合，更好地為觀眾帶來美的享受。

在歌唱、形體表演配合方面，歌唱演員要進行專業(yè)的形體訓練，保證歌唱演員在舞臺上的一舉一動都能具備高水平的藝術效果，這樣才能更全面的向觀眾呈現(xiàn)出優(yōu)質(zhì)的二重唱表演，進一步增強對角色的塑造，使演員的表演能夠絲絲入扣，渲染觀眾的情緒。

除此之外，歌唱、形體表演的協(xié)調(diào)性也需要歌唱演員具備較高的文化、音樂、藝術修養(yǎng)，這樣才能更完美的演繹歌劇二重唱，因此歌劇二重唱要求歌唱演員能夠做好歌唱形體表演的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，從而充分的體現(xiàn)出角色的神韻，進一步增強歌劇二重唱的感染力。

（四）聽覺靈敏

由于二重唱需要兩人默契配合，所以在演唱過程中，歌唱演員一定要具備靈敏的聽覺，這樣才能保證二重唱配合表演的精準性，從而發(fā)揮兩位演員互相依托、互相帶動的作用，是歌劇表演更加立體。

在聽覺方面，二重唱需要兩個角色在以不同的聲部或旋律來表達歌劇內(nèi)容，因此要求兩位演員要掌握好二重唱的節(jié)奏、速度等方面，這為演員帶來了更高的聽覺要求，例如，在歌劇《魔笛》，《我是一個捕鳥人》的二重唱中，帕帕基娜與帕帕基諾兩個角色要邊唱邊跳，節(jié)奏輕快，因此要求兩位歌唱演員通過靈敏的聽覺掌握對方的節(jié)奏，相互兼顧，相互依托，使這段二重唱更加豐滿清晰，體現(xiàn)出劇中兩個角色將歡笑眼淚最終升華成了真愛的藝術效果，因此，歌劇二重唱要求歌唱演員有靈敏的聽覺，這樣才能實現(xiàn)二者默契的配合，從而優(yōu)化歌劇內(nèi)容、情感的描述，使二重唱更加優(yōu)美①。

（五）抓住歌劇中二重唱的演唱特點

由于歌劇中人物性格等方面的不同，在每一部歌劇二重唱的演繹中，都需要體現(xiàn)出不同的演唱特點，因此歌唱演員要抓住二重唱的演唱特點，從而更加生動的詮釋人物特征。

在演唱特點方面，歌唱演員要時刻注意更新表演觀念，在具備一定的理論知識后，在不斷的實踐中完善表演技巧，揣摩觀眾的內(nèi)心，抓住演唱特點，提高歌劇二重唱的內(nèi)容詮釋效果，比如，在歌劇《弄臣》中曼圖瓦公爵與吉爾達的二重唱中，男高音與女高音可以抓住其中感情線條不斷起伏的特點，采用“p”或“mp”的音量來交換歌詞，從而向觀眾呈現(xiàn)出兩人的甜言蜜語，使這段二重唱更為優(yōu)美和精彩，因此歌劇二重唱要求歌唱演員抓住歌劇中二重唱的演唱特點，以便更形象地展現(xiàn)出故事情節(jié)的變化，提高歌劇表演效果②。

五、結語

綜上所述，二重唱是歌劇抒發(fā)情感、詮釋劇情的重要途徑。在歌劇中，二重唱歌唱演員可以通過熟練運用發(fā)聲技巧、做到情理統(tǒng)一、增強歌劇二重唱的感染力、配合默契、提高歌劇二重唱的內(nèi)容詮釋效果，來達到二重唱的表演要求，為聽眾帶來更完美的歌劇演繹。

注釋：

①朱美玉.民族歌劇選段《燦若星辰的目光》二重唱作品演唱分析[J].藝術科技,2018(08)：134.

②田成陽.歌劇中二重唱的演唱技巧與角色演繹[J].北方音樂,2017(15)：42-43.