趙 暉

（長沙理工大學(xué) 設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院，湖南 長沙 410000）

唐代國家富強(qiáng)，社會(huì)穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)發(fā)展，美術(shù)的水平也得到了長足的進(jìn)步，超越唐之前的繪畫水平。吳道子又名道玄，唐代著名畫家，畫史尊稱畫圣。擅長佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精于佛道、人物，擅長于壁畫創(chuàng)作。吳道子在繪畫藝術(shù)上取得了卓然超群的成就，尤以《送子天王圖》為代表。其創(chuàng)作主要為宗教繪畫，其開創(chuàng)一代畫風(fēng)，史稱“吳裝”，他的宗教繪畫在中國美術(shù)尤其是佛教題材的繪畫中一直影響深遠(yuǎn)。

吳道子所作的《送子天王圖》又名《釋迦降生圖》，所繪之事為異域故事，畫中的異域故事，但是人物的外貌更接近中國人。畫中的人、鬼、神、獸等卻完全加以中國化、道教化，當(dāng)是佛教與中國本土變化至唐日趨融合之勢所致。

該畫以釋迦摩尼(佛祖)的降生為中心，描繪了三幅畫。從右至左按照故事情節(jié)可分三段，分別為天界降惡龍，四臂披發(fā)尊神，與釋迦牟尼出生。圖中共畫有人物，神怪等二十左右，天王威嚴(yán)，夫人溫柔，大臣威嚴(yán)女神端莊，鬼怪兇惡，神獸靈活。第一段描繪一位王者氣度的天神端坐中間，兩旁是手執(zhí)筋板的文臣，捧著硯臺(tái)的仙女，以及仗劍圍蛇的天王和力士，和一條由二神降伏的巨龍。帝王右邊的兩位力士，手持巨劍，目視巨龍，沒有絲毫懈怠，手握劍柄以防不測，可見其對天王的無比的忠心。邊上兩位法王與惡龍戰(zhàn)斗，兩位法王表情嚴(yán)肅，死死的將惡龍制服，可見其武藝高超。左邊為文臣與女臣，文臣站立端直，兩位女臣則神態(tài)安詳，一位手執(zhí)器具，另一位在磨墨。整個(gè)畫面有張有弛，張馳得道。而尊貴的天王端坐正中，神態(tài)威嚴(yán)，頭戴華美的頭冠，，雙手按膝，密切注視前方的巨龍，臨危不亂，胡須飄揚(yáng)，身著華服，雙手自然搭載腿上，腳上穿著華麗的鞋子，不怒自威，可見其英勇善戰(zhàn)的帝王氣息。

第二段是如來護(hù)法神大自在天端坐石的情形。一個(gè)踞坐在石頭之上的四臂披發(fā)尊神，身后烈焰騰騰?；鹬谐霈F(xiàn)佛祖，蛟龍，獅子，大象等物。法王頭發(fā)上飄，頭盤一條蛇，三只眼，六只手，四只腳，手里拿著各種法器，可見其法力高深。神像形貌詭異，頗具氣勢，左右兩邊是手捧瓶爐法器的天女神人，在端著香爐注視著法王，左邊一位女神在端著花瓶，梳著很華麗的頭發(fā)，神態(tài)安詳身著漂亮的衣服，和一位力士，力士左手拿著戈，右手拿著盾，身著干練，神情嚴(yán)肅地注視這法王，可見其對法王的尊敬。

第三段是《送子天王圖》這部分是整篇的精華所在。在畫中凈飯王抱著初生的嬰兒與摩耶夫人(釋迦的母親)朝拜大自在天神時(shí)，諸神見釋迦降臨震驚下拜的情節(jié)，表現(xiàn)了釋迦的不平凡。而三頭六臂、形貌丑陋、法力無邊的法王對孩童驚慌失措、連連叩拜、俯首稱臣，可見該孩童的無比尊貴，這里其實(shí)就是暗指這個(gè)孩子就是釋迦摩尼。 這位孩童是該畫篇的中心，孩童面容天真，看著帝王(他的父親)，顯得活潑可愛。右邊則是帝王懷抱著孩童，顯得對孩童的無比的寵愛。后面則是帝王的妻子，也就是該孩童的母親，表情顯得和藹可親，愛意濃濃。孩童是整篇畫的點(diǎn)睛之筆，整個(gè)畫賦予想象力，又將神話故事描繪得十分具有生活氣息。這樣的表現(xiàn)手法是通過人物的表情和內(nèi)心的聯(lián)系以闡明主題，在繪畫藝術(shù)技巧的發(fā)展上有創(chuàng)新的意義。

《送子天王圖》中的人物，如天王、文臣、將領(lǐng)、女神、鬼魂等，因其身份和地位的不同，在其行為和表現(xiàn)上有其自身的魅力。畫面布局上，將人物分組安排，使畫面產(chǎn)生大小、松緊變化，有緊有松，有張有弛，組與組之間又相互關(guān)聯(lián)、照應(yīng)二是采用對比手法來烘托主題，整個(gè)畫面顯得活靈活現(xiàn)。而在細(xì)節(jié)處理十分細(xì)膩，一筆一劃都如真的一樣。畫面上有帝王、后妃、侍從、嬰兒、天王武將、神怪。將軍身強(qiáng)力壯，女神姿態(tài)各異，輕盈柔美，婀娜多姿，各具形態(tài)。吳道子略顯夸張的人物造型，體現(xiàn)了他“新意入法，厚德載物”的藝術(shù)追求，這樣的表現(xiàn)在繪畫藝術(shù)技巧的發(fā)展史上極富創(chuàng)新精神。

《送子天王圖》反映了吳道子飄逸的繪畫風(fēng)格。吳道子的繪畫富于變化，吳道子早年行筆較細(xì),風(fēng)格稠密，中年雄放遒勁，用狀如蘭葉或菁菜條的筆法來表現(xiàn)衣褶，有飄舉之勢，人稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”。吳道子的繪畫活靈活現(xiàn)，畫出了他的內(nèi)在精神力量。吳道子的畫風(fēng)為唐代和宋元以來的許多畫家所效仿、借鑒，被后世尊為“畫圣”，被民間工匠尊為祖師，對后世人物畫和內(nèi)描畫影響極大。宋代畫家李公麟的樸素淡雅的“白描”，便是從吳道子的“白畫”發(fā)展而來的，從面成為我國繪畫上影響深遠(yuǎn)的一種繪畫體系。在吳道子的筆下，“神”通過中國世俗化道路而走向人間了。元代永樂宮，明代法海寺壁畫等都是吳道子的風(fēng)格，敦煌壁畫也體現(xiàn)了吳派風(fēng)貌的精髓。

吳道子在繪畫藝術(shù)上之所以取得如此卓然超群的成就，是由于他刻意求新，勇于創(chuàng)作的精神。吳道子的傳世佳作為我國的美術(shù)發(fā)展帶來了不可替代的價(jià)值，為唐代及后代繪畫的繁榮與發(fā)展提供了學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，對世界藝術(shù)擁有獨(dú)一無二的貢獻(xiàn),值得后人推崇與學(xué)習(xí)。