葉 亮
(常州市武進(jìn)錫劇團(tuán),江蘇 常州 213000)
作為一名專業(yè)的戲曲演員,不僅需要積極適應(yīng)劇情、時(shí)間變化等,不得脫離劇中人物。必須保證表演的內(nèi)容在劇本特定的情境中,塑造出鮮活的人物形象,還要通過(guò)人物主觀意識(shí)準(zhǔn)確把握劇中人物所處的背景、環(huán)境等,只有更全面掌握人物行動(dòng),才可以成功塑造人物形象。因此,戲曲表演者要充分發(fā)揮自身的想象力,將劇中人物的行動(dòng)、活動(dòng)等都演繹成生動(dòng)化、形象化的動(dòng)作行為,從而將表演藝術(shù)升華為個(gè)人藝術(shù)。
演員要演好自己所扮演的角色,必須要?jiǎng)?chuàng)造角色,理解人物,勇于實(shí)踐,不斷探索,把握角色的主題.挖掘人物的性格核心,這樣塑造的藝術(shù)形象才能得到觀眾的認(rèn)可。一個(gè)演員能否成功的扮演好一個(gè)角色,首先必須對(duì)所飾演的角色與劇中其他的關(guān)系有一個(gè)清醒的深刻認(rèn)識(shí),那么分析精研劇本是必不可少的一個(gè)環(huán)節(jié),從而才能準(zhǔn)確把握表達(dá)和傳達(dá)出人物的精神世界和感情起伏。
戲曲藝術(shù)在戲曲舞臺(tái)形象的處理上也是愛憎鮮明的,這是戲曲的群眾性和人民性在表演藝術(shù)上的反映。就其性格刻畫的深度說(shuō),具有深刻的批判力量;但在藝術(shù)上卻是精雕細(xì)琢,在進(jìn)行道德評(píng)價(jià)的同時(shí),充分滿足觀眾對(duì)美的欣賞要求。
演員與同臺(tái)的其他配角演員之間,血脈交融,情感交匯,相互刺激,相互依存,好比“紅花與綠葉”交相輝映,呈現(xiàn)出缺一不可的態(tài)勢(shì),現(xiàn)代人塑造古代人物形象,這與現(xiàn)代人的生活經(jīng)歷、行為意識(shí)更是相隔甚遠(yuǎn),就更需要演員與角色融為一體。因此,演員要從自我出發(fā),尋找自身與角色相近的東西和相似的情感,并加以擴(kuò)大,還應(yīng)設(shè)法抑制與角色相反的東西,通過(guò)演員的身心情感去塑造一個(gè)活生生的藝術(shù)形象。
戲曲表演中的每個(gè)人物形象都和實(shí)際生活息息相關(guān),它將真實(shí)生活進(jìn)行最好詮釋,通過(guò)觀察生活、體驗(yàn)生活,找到戲曲藝術(shù)的存在價(jià)值。演員要在親身體驗(yàn)基礎(chǔ)上,借助自己的創(chuàng)造力和想象力,揣摩人物心理活動(dòng),包括人物背景、遇事態(tài)度、思維方式等,充分理解人物在特定環(huán)境下的思想以及情感,從而演繹出形象、生動(dòng)的人物特點(diǎn)。
隨著時(shí)代的發(fā)展,我國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)所遺留下來(lái)的文化,具有豐富的藝術(shù)底蘊(yùn),能夠潛移默化地影響人們的精神思想,為人們帶來(lái)一定的文化熏陶。戲曲的每一個(gè)劇種都有它的觀眾群,不同人有不同的喜好,這正是戲曲生命力的強(qiáng)大之處。戲曲對(duì)生活的反映應(yīng)該具備廣闊性,卻又不喪失其針對(duì)性。
太湖之濱的江南水鄉(xiāng),山明水秀,物產(chǎn)豐饒,工農(nóng)業(yè)與商業(yè)發(fā)達(dá),水陸交通便捷,文人薈萃,文脈源遠(yuǎn)流長(zhǎng),是吳文化的發(fā)源地。古樸的吳歌、典雅的昆曲,豐富多彩的鄉(xiāng)村俚曲,孕育了具有江南水鄉(xiāng)情趣和特色的江蘇省最大的地方戲劇種——錫劇。被人稱譽(yù)為“太湖紅梅”的錫劇,曾是新中國(guó)成立后華東地區(qū)三個(gè)新興劇種(錫劇、越劇、黃梅戲)之首,公稱為“錫老大”。因其產(chǎn)生與流行區(qū)域均為我國(guó)經(jīng)濟(jì)最發(fā)達(dá)的長(zhǎng)江三角洲地區(qū),經(jīng)濟(jì)繁榮,交通發(fā)達(dá),文化底蘊(yùn)深厚。在黨的文藝方針指引下,在各級(jí)政府正確領(lǐng)導(dǎo)和關(guān)心支持下,建國(guó)以來(lái),錫劇走過(guò)了一段令人注目稱頌的發(fā)展歷程。先后出現(xiàn)了在全國(guó)有著廣泛影響的劇目,例如:《雙推磨》、《庵堂相會(huì)》、《庵堂認(rèn)母》、《珍珠塔》、《紅樓夜審》、《紅花曲》、《紅色的種子》、《孟麗君》、《玉蜻蜓》、《尋兒記》、《三夫人》、《海島女民兵》……也涌現(xiàn)出了姚澄、王蘭英、沈佩華、梅蘭珍、楊企雯、王彬彬、王漢清、吳雅童、劉洪儒、倪同芳、吳小英、王建偉、俞介君、鄭樺、徐澄宇、孫中、錢惠榮、許應(yīng)、田夫等一大批頗有藝術(shù)成就和影響的藝術(shù)家。
進(jìn)入改革開放以來(lái),市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)蓬勃發(fā)展,特別是現(xiàn)代傳媒手段呈現(xiàn)多元化,對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)戲曲劇種產(chǎn)生了前所未有的考驗(yàn)和挑戰(zhàn)。而錫劇猶如在風(fēng)急浪涌的太湖之中的一葉小舟在風(fēng)雨中飄搖,有驚愕!有感嘆!有焦慮!也有呼喊!錫劇觀眾銳減,演出市場(chǎng)萎縮,從業(yè)人員思想不穩(wěn),一些人員主動(dòng)改行下海經(jīng)商成為不爭(zhēng)的事實(shí)。
同樣面對(duì)“戲曲不景氣”狀況,錫劇找到了自己的定位——繼承和發(fā)展越劇流派藝術(shù),主動(dòng)積極培養(yǎng)新生力量。同時(shí)涌現(xiàn)出了一批深受越劇觀眾喜愛的青年一代演員。在戲曲的困境中,找準(zhǔn)了自己的發(fā)展方向——以改革戲曲音樂(lè)唱腔,發(fā)揚(yáng)演員優(yōu)勢(shì)打開了局面。
俗話說(shuō):戲無(wú)情不感人,戲無(wú)理不服人。戲曲表演作為一種傳承中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和新思想新文化的表演形式,正受到越來(lái)越多的追捧和喜愛。我們的生活就是一出栩栩如生的戲曲劇目,并綻放其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和影響力。