童年彭超

（成都藝術(shù)劇院有限責(zé)任公司，四川 成都 610036）

一部優(yōu)秀的舞劇創(chuàng)作作品，需要舞蹈編導(dǎo)進(jìn)行整體的構(gòu)思，在作品當(dāng)中要注重主觀意識(shí)和自我表達(dá)。要將內(nèi)在的情感和精神通過表現(xiàn)手法和表現(xiàn)技巧得意呈現(xiàn)，從而展示舞劇的真實(shí)主題。

一、現(xiàn)階段舞蹈編導(dǎo)在舞劇創(chuàng)作中的現(xiàn)狀及問題

1.審美標(biāo)準(zhǔn)存在差異，藝術(shù)水平有待提升。針對目前舞劇創(chuàng)作的現(xiàn)狀，呈現(xiàn)出的主要問題是，部分舞蹈編導(dǎo)的審美標(biāo)準(zhǔn)存在差異。在追求社會(huì)大眾的整體文化需求的環(huán)境下，部分舞蹈編導(dǎo)的思維邏輯過于局限，所創(chuàng)作出的舞劇作品，無法說明一定的大眾現(xiàn)象，無法引起大眾的共鳴。現(xiàn)如今對于舞蹈編導(dǎo)的要求，不僅取決于其自身所擁有的藝術(shù)水平和藝術(shù)能力，更要求其對于舞劇的整體把握和整體環(huán)節(jié)有一個(gè)清晰的脈絡(luò)，能夠做到環(huán)節(jié)之間的相互連接。由此可看出部分舞蹈編導(dǎo)自身的水平和藝術(shù)技巧方面都有待提高。

2.缺乏藝術(shù)創(chuàng)作靈感，自身素質(zhì)能力不足。劇創(chuàng)作作為文化藝術(shù)中的重要部分，在創(chuàng)作環(huán)節(jié)更要求其創(chuàng)新性和多元性。舞蹈編導(dǎo)作為舞劇創(chuàng)作的主要參與者，要在舞劇創(chuàng)作時(shí)充分考慮到作品的多元性和創(chuàng)新性。傳統(tǒng)的舞劇創(chuàng)作模式已不再適應(yīng)現(xiàn)階段社會(huì)文化的需求，這就需要舞蹈編導(dǎo)進(jìn)行適時(shí)的革新。而部分舞蹈編導(dǎo)依舊采取傳統(tǒng)的模式，對于舞劇創(chuàng)作缺乏藝術(shù)靈感，無法作品激起大眾的興趣，也就無法體現(xiàn)舞劇創(chuàng)作的靈魂。

二、加強(qiáng)舞蹈編導(dǎo)在舞劇創(chuàng)作中主觀意識(shí)與自我表達(dá)的重要性

1.突出個(gè)人的主觀感受，注重主觀意識(shí)表達(dá)。在舞劇創(chuàng)作過程中會(huì)用到相關(guān)的素材和故事結(jié)構(gòu)脈絡(luò)，舞蹈編導(dǎo)要對于故事的整體把握和人物的分配做到合理有序。對于素材的選用和刪減，要符合舞蹈創(chuàng)作的真實(shí)性和合理性。通過增強(qiáng)目前舞蹈編導(dǎo)的舞劇創(chuàng)作，有利于舞劇創(chuàng)作更加的全面。一方面舞劇創(chuàng)作要融入舞蹈編導(dǎo)自身的個(gè)人主觀意識(shí)，對于舞劇的整體演排要體現(xiàn)創(chuàng)新意識(shí)。另一方面要注重個(gè)人的自我表達(dá)，要以自身的獨(dú)特視角給予創(chuàng)作獨(dú)特的內(nèi)涵，有利于舞劇創(chuàng)作中自我表達(dá)和主觀意識(shí)的培養(yǎng)和升華。

2.增強(qiáng)舞劇創(chuàng)作的靈魂，發(fā)揮舞蹈編導(dǎo)的作用。在舞劇創(chuàng)作中注重主觀意識(shí)和自我表達(dá)，就是增強(qiáng)舞劇創(chuàng)作的靈魂，舞蹈編導(dǎo)作為舞劇創(chuàng)作的主要承擔(dān)者，在舞劇創(chuàng)作中要注重故事的銜接和人物的情景設(shè)定，對于舞劇中的舞蹈動(dòng)作也要做到整體把握。通過這樣的方式來增強(qiáng)舞蹈創(chuàng)作的靈魂和內(nèi)涵，有利于不斷的創(chuàng)新目前的舞劇創(chuàng)作，充分發(fā)揮舞蹈編導(dǎo)在舞劇創(chuàng)作中的重要作用。有利于更加的明確主觀是與自我表達(dá)之間的聯(lián)系區(qū)別，主觀意識(shí)是自我表達(dá)的內(nèi)在基礎(chǔ)，而自我表達(dá)是主觀意識(shí)的外在體現(xiàn)。

三、主要措施

1.不斷提升自身能力與素質(zhì)，時(shí)刻關(guān)注舞劇創(chuàng)作的始終。針對舞蹈編導(dǎo)自身而言，為了更好地進(jìn)行舞劇創(chuàng)作，讓作品體現(xiàn)主觀意識(shí)和自我表達(dá)，就要不斷地增強(qiáng)自身的能力素質(zhì)，通過增強(qiáng)自身的各項(xiàng)能力來不斷滿足現(xiàn)階段對于舞劇創(chuàng)作的需求。一部好的舞劇創(chuàng)作作品，其各個(gè)環(huán)節(jié)的銜接都十分重要，要時(shí)刻關(guān)注舞劇創(chuàng)作的始終，注意環(huán)節(jié)內(nèi)容的銜接以及人物情感的設(shè)定。發(fā)揮自身的主觀能動(dòng)性，在舞劇創(chuàng)作中增強(qiáng)自身的主觀意識(shí)，融入自身的審美判斷，通過積極合理的方式予以表達(dá)，注重自我表達(dá)的過程。

2.掌握必要的舞蹈編導(dǎo)技巧，注重主觀意識(shí)與自我表達(dá)。在舞劇創(chuàng)作環(huán)節(jié)，體現(xiàn)了舞蹈編導(dǎo)自身的能力以及舞劇創(chuàng)作技巧的運(yùn)用。因此在舞劇創(chuàng)作中，舞蹈編導(dǎo)要合理的運(yùn)用相關(guān)的編導(dǎo)技巧，通過不同的情境設(shè)定和劇情安排，逐漸的推進(jìn)舞劇創(chuàng)作的進(jìn)行。要增強(qiáng)舞劇創(chuàng)作的靈魂和內(nèi)涵，明確舞劇創(chuàng)作不僅僅是單一的舞蹈作品，更要體現(xiàn)舞劇創(chuàng)作中的重要精神和主旨主題，在這個(gè)過程中要求舞蹈編導(dǎo)注重自身的主觀意識(shí)和自我表達(dá)。通過一個(gè)獨(dú)立的視角來傳遞舞蹈編導(dǎo)對于舞劇創(chuàng)作的理解和感悟，并將自己獨(dú)特的理解和感悟融入到作品當(dāng)中，使得舞劇創(chuàng)作更加的有靈魂。

四、結(jié)語

藝術(shù)是人們生活的一部分，而舞蹈創(chuàng)作作為藝術(shù)中的一部分，也有著其不可替代的作用和價(jià)值。舞劇創(chuàng)作需要舞蹈編導(dǎo)對于劇本素材和結(jié)構(gòu)脈絡(luò)的整體把握，并在此基礎(chǔ)上發(fā)揮自身的才能和藝術(shù)水平，使舞劇創(chuàng)作更加的有靈魂和內(nèi)涵。如果自我主觀意識(shí)和自我表達(dá)，使得舞劇創(chuàng)作的故事情節(jié)更加的新穎獨(dú)特，也是舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)造過程中，自身情感想法的真實(shí)呈現(xiàn)。將舞蹈編導(dǎo)技巧靈活的運(yùn)用到舞劇創(chuàng)作中，使舞劇創(chuàng)作的發(fā)展更加創(chuàng)新化和多元化。