西方繪畫史（全三卷）

著者：［日］高階秀爾

書號：9787508677057

出版發(fā)行：中信出版集團

頁數：736

開本：32開

定價：132.00元

《西方繪畫史》是經典的藝術入門讀物，幫讀者細致入微地理解西方繪畫，感受藝術的豐富內涵，親近600年西方繪畫的魅力，用藝術超越庸常生活。

《西方繪畫史1：文藝復興的驚愕》作者親赴諸多名畫的原創(chuàng)地點，觀察建筑物的實際現場，發(fā)現了名家創(chuàng)作的縝密考慮，揭示其創(chuàng)作的秘密，并還原當時的社會歷史文化背景，讓讀者身臨其境地感受繪畫與建筑結合時，所產生的不可思議的震撼效果。

《西方繪畫史2：巴洛克和洛可可的革新》幫讀者讀懂巴洛克和洛可可，在博物館觀賞美術作品時，收獲更多的藝術享受。與文藝復興古典主義風格“沉重下落”的表現特色相比，巴洛克和洛可可的特色在于“飛翔狀態(tài)”，卡拉瓦喬、倫勃朗、魯本斯等畫家用極富變化的光影和動感，強烈的逼真感和戲劇效果，直擊觀賞者的心靈。

《西方繪畫史3：從近代到現在的追詢》打破時代順序，從繪畫主題、思想、形式與技法等與近現代繪畫本質相關的視角，以經典名作深入淺出解讀近現代藝術流派。關于近現代繪畫的困惑，都作出了解答——抽象畫到底在畫什么？莫奈的筆觸如何大膽？凡·高怎樣通過色彩表達情感？畢加索筆下的“丑女”為何被視為經典？單色畫、拼貼畫、自拍，為何也被成為藝術？

理想的境界：歷史真實中的山水畫

著者：王平

書號：9787508697123

出版發(fā)行： 中信出版集團

出版時間：2019年2月

頁數: 170

開本：16開

定價：68.00元

本書針對“山水畫是什么？”從中國美術學院中國思想史與書畫研究近十年的博士研究成果中遴選出12篇文章。筆者希望對于問題的研究不是時代背景的羅列，不是歷史故事的串講，更不是以今人的觀點去針砭古人，而是以思想史的方法“穿越”到研究的時代，以當事人思想與視角，審視人生之抉擇、生死之大事。

里帕圖像手冊

著者：［意］切薩雷·里帕（Cesare Ripa）譯者：李驍、陳平

書號：9787301305010

出版發(fā)行：北京大學出版社

出版時間：2019年8月

頁數：178

《里帕圖像手冊》是西方世界影響深遠的一部圖像志手冊，首版于1593年。它不僅是當時藝術家、詩人以及藝術愛好者的常備參考書，也是后世藝術史研究者描述與闡釋藝術作品的重要文獻資料，將抽象概念擬人化源于西方的象征傳統，始自古典時代，經由中世紀作家和文藝復興學者的詮釋、綜合，煥發(fā)出絢麗的光芒。本書以手冊的形式總結歸納了這些擬人化形象，涉及的知識涵蓋哲學、歷史、天文、地理、音樂、數學等各個方面。

圖解歐洲藝術史：14世紀

著者：［意］桑德拉·巴拉利（Sandra Baragli）譯者：伍姝瑾

書號：9787550257542

出版發(fā)行：北京聯合出版公司

出版時間：2016年5月

頁數: 400

定價：88.00元

《圖解歐洲藝術史：14世紀》是一套引進自意大利的，面向大眾的藝術史普及套系書的第一本。針對現代人碎片化的閱讀習慣，以提煉詞條、高度概括、拆分圖片細節(jié)、高信息量的呈現方式，帶你了解14世紀——這一在文藝復興前夜的、承上啟下的偉大時代的藝術史發(fā)展圖景。

首創(chuàng)“關鍵詞+城市+藝術家”的體例，“關鍵詞”提煉出14世紀的28個重要藝術主題，建立讀者對14世紀歐洲藝術的總體印象，如哥特式、騎士精神、托缽修會、瘟疫、禮拜堂、建筑工地、彩繪玻璃、細密畫、藝術贊助等。

“城市”部分介紹了14世紀以佛羅倫薩、錫耶納、巴黎、維也納為代表的藝術氛圍濃厚、大師云集、藝術產業(yè)極為發(fā)達的代表性藝術中心，及其重要藝術作品和地標性建筑；藝術家則介紹了以喬托、杜喬、西莫內·馬丁尼、彼得羅·洛倫澤蒂為代表的14世紀大師的生平，圖解其代表性作品。

批判美學與當代藝術

著者：［斯洛文尼亞］阿列西·艾爾雅維奇編者：胡漫

書號：9787547314623

出版發(fā)行：東方出版社

出版日期：2019年9月

頁數：292

定價：68.00元

本書稿由美學家阿列西·艾爾雅維奇十余年間發(fā)表在中文書刊上的文章匯編而成，分為“美學與藝術哲學”“視覺藝術”“社會轉型期的政治藝術”三輯，分別論述了從現代到當代的藝術與美學的關系、視覺文化和視覺藝術、藝術與政治以及當代美學問題。在當今時代背景下，阿列西·艾爾雅維奇自覺在朗西埃的美學研究的基礎上，重點探討了社會主義國家和東歐國家社會主義時期的先鋒派藝術。

尚-米歇爾·歐托尼耶

著者：［法］尚-米歇爾·歐托尼耶

書號：9780714877600

出版發(fā)行： 菲登出版社（Phaidon Press）

出版時間：2019年11月

頁數: 160

開本：18開

定價：68.00元

正文語種：英語

尚-米歇爾·歐托尼耶是一位藝術家，他創(chuàng)作的雕塑探索了關于脆弱、改變和短暫的主題。利用磚塊或珠子等模塊化元素的重復，他的作品部署了各種策略，暗示著失落和絕望——物體完美表面的裂縫、負空間，以及在其職業(yè)生涯早期，硫磺等瞬態(tài)材料。本書是迄今為止對尚-米歇爾·歐托尼耶作品最權威的研究和解讀。