文/ 羅竑昆

中國鋼琴音樂近百年的發(fā)展，產(chǎn)生了一代代熱衷于鋼琴音樂創(chuàng)作的作曲家，也積累了一批優(yōu)秀的作品。從趙元任第一部公開出版的鋼琴作品《和平進(jìn)行曲》，到齊爾品發(fā)起的“征求中國風(fēng)味鋼琴的鋼琴曲”比賽中榮獲頭獎(jiǎng)的賀綠汀《牧童短笛》，再到中華人民共和國成立后劉莊、儲(chǔ)望華及殷承宗等人根據(jù)冼星海《黃河大合唱》創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》。一代代音樂家為將我國優(yōu)秀的民族文化，以及中國獨(dú)特的環(huán)境土壤融入鋼琴這一樂器做出了一次次的嘗試與努力。

偶然看到代百生博士的《中國鋼琴音樂研究》，由于對(duì)鋼琴藝術(shù)的熱愛，心里便產(chǎn)生了好奇，將中國鋼琴音樂這一個(gè)如此龐大的研究工程寫進(jìn)一部書本身就是一種不小的挑戰(zhàn)。再看本書導(dǎo)言—“從文化的視角研究中國鋼琴音樂”，便產(chǎn)生了更大的好奇心，想看看不同視角下的中國鋼琴音樂研究究竟有著怎樣體現(xiàn)。于是便不再猶豫，買下此書回去詳讀。心中所想，以此文分享。

一、代百生《中國鋼琴音樂研究》的內(nèi)容

本書共分為三個(gè)部分。上篇：整體特征研究；下篇：作品個(gè)案分析；補(bǔ)遺：外國鋼琴音樂作品中的中國風(fēng)格研究。

上篇：整體特征研究。主要論述了中國鋼琴音樂的中國風(fēng)格形成過程、中國鋼琴音樂研究現(xiàn)狀，以及對(duì)中國鋼琴音樂語言的民族特征進(jìn)行了論述，并闡述其美學(xué)意義與教學(xué)意義；同時(shí)，對(duì)中國鋼琴音樂創(chuàng)作的和聲、曲式民族化，以及對(duì)現(xiàn)代作曲技法的借鑒進(jìn)行了總結(jié)與歸納。

下篇：對(duì)作品個(gè)案中的中國鋼琴音樂風(fēng)格進(jìn)行研究。主要以賀綠汀《牧童短笛》、汪立三《#F商：書法與琴韻》、羅忠镕《鋼琴曲三首》，以及儲(chǔ)望華的鋼琴改編作品《二泉映月》為例。

補(bǔ)遺：外國鋼琴音樂作品中的中國風(fēng)格的發(fā)展歷史、主要類型，以及外國與中國鋼琴音樂中“中國風(fēng)格”的比較。

二、對(duì)該書研究內(nèi)容的看法

代百生的這一部《中國鋼琴音樂研究》將中國風(fēng)格鋼琴作品的特點(diǎn)及中國鋼琴音樂的特征，包括文化意韻、音響形態(tài)，作曲與演奏技法等領(lǐng)域進(jìn)行了融合。

1. 以中國鋼琴音樂的風(fēng)格研究為主線

該書與其他傳統(tǒng)中國鋼琴音樂研究文獻(xiàn)不同的地方在于該書是以中國鋼琴音樂的風(fēng)格作為論述主線的，而非傳統(tǒng)鋼琴音樂的研究文獻(xiàn)對(duì)作曲技法的研究分析及對(duì)演奏技法的總結(jié)歸納。以中國鋼琴音樂的風(fēng)格為視野出發(fā)點(diǎn)，看待作曲技法對(duì)中國鋼琴音樂風(fēng)格的形成與影響，是該書最大的亮點(diǎn)之一，也是該書研究思路與視野較為新穎的部分。

2. 研究內(nèi)容整體理論總結(jié)與高度更上一層

由于該書的研究主線為中國鋼琴音樂的風(fēng)格，并輔以文化角度對(duì)中國鋼琴音樂風(fēng)格中的發(fā)展進(jìn)行詮釋，使得許多不易描述或在技法探究領(lǐng)域難以界定清楚的問題，在理論層面有了一個(gè)更好的解決。其研究內(nèi)容也涉及了一些跨學(xué)科的方向，例如語言學(xué)、思辨學(xué)、音樂美學(xué)、教育學(xué)和作曲技術(shù)理論等，來綜合理解中國鋼琴音樂中一些較為晦澀、生硬與抽象的問題，使得該書達(dá)到了一個(gè)更加寬泛的理論高度。

3. 對(duì)新研究內(nèi)容的補(bǔ)充

一個(gè)與之前中國鋼琴音樂文獻(xiàn)不同的全新內(nèi)容出現(xiàn)在該書的補(bǔ)遺部分—外國鋼琴作品中的中國風(fēng)格研究。這個(gè)部分對(duì)外國鋼琴音樂中的中國風(fēng)格的歷史、概況與三種“中國風(fēng)格”的主要類型做了初步的概述，該部分的研究主要得益于作者在德國多年的留學(xué)經(jīng)歷，使之具備了這方面的學(xué)術(shù)優(yōu)勢及視野。該部分還對(duì)外國與中國鋼琴音樂中的“中國風(fēng)格”進(jìn)行了比較。

三、對(duì)該書研究方法論的評(píng)價(jià)

1. 研究創(chuàng)作技法時(shí)的逆向思維

從風(fēng)格發(fā)展與形成來看待技法的探索，是該書對(duì)中國鋼琴音樂發(fā)展歷程論述的又一個(gè)側(cè)面。與之前不少的以各技法研究來對(duì)比作品間的技法發(fā)展脈絡(luò)的論著不同，本書更多是以逆向思維，將技法體系放在整體風(fēng)格中進(jìn)行道路探索，并得出新的分類與結(jié)論，這樣不僅使得技法的發(fā)展在風(fēng)格的建立下有著更為清晰的大局觀，也使得不同時(shí)期中技法運(yùn)用的參照性與對(duì)比性更加強(qiáng)烈。

2. 借鑒西方音樂風(fēng)格史的學(xué)科思路，看待中國鋼琴音樂風(fēng)格與文化的獨(dú)特與創(chuàng)新

在對(duì)風(fēng)格問題的研究上，代百生參考了西方音樂風(fēng)格發(fā)展史中的風(fēng)格分析思路及風(fēng)格分類法的相關(guān)方法論，站在中國文化這個(gè)大的角度，切實(shí)看待不同鋼琴作品對(duì)于中國文化的詮釋及其作用，總結(jié)出中國鋼琴音樂風(fēng)格及其文化的獨(dú)特性。

3. 對(duì)思辨學(xué)、音樂美學(xué)、音樂表演學(xué)、音樂教育學(xué)及語言學(xué)的方法論跨學(xué)科交叉使用

該書上篇采取了多學(xué)科的研究方法論，對(duì)中國鋼琴音樂的整體特征進(jìn)行了研究。其中，有對(duì)美學(xué)意義及表演藝術(shù)思維的探究，對(duì)作品中音樂語言民族表現(xiàn)特征的研究，也有對(duì)風(fēng)格問題中思辨學(xué)的方法論實(shí)踐和對(duì)題材標(biāo)題特征的總結(jié)概括。下篇采用個(gè)案分析法，綜合使用了多學(xué)科、多方面的方法。

四、對(duì)該書個(gè)案分析中一些案例的看法

在該書的下篇中選取的四個(gè)作品案例分別為：賀綠汀《牧童短笛》、汪立三《#F商：書法與琴韻》、羅忠镕《鋼琴曲三首》三部作品的“中國風(fēng)格”探析，以及儲(chǔ)望華鋼琴改編曲《二泉映月》的理解與演奏。

筆者認(rèn)為，代百生選擇這四個(gè)作品做該書詳細(xì)的個(gè)案分析研究稍顯得不太具備足夠的代表性。第一，對(duì)汪立三鋼琴曲和羅忠镕鋼琴曲的研究直接整理自作者于2004年發(fā)表于《武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》第二期的論文①，以及2009年10月同樣于《武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》發(fā)表的論文②。雖在內(nèi)容上與上篇研究方向一致，都為風(fēng)格探析問題，但這兩個(gè)作品的代表性與知名程度略遜于第一個(gè)案例《牧童短笛》，以及最后一個(gè)案例鋼琴改編曲《二泉映月》。第二，對(duì)最后一個(gè)案例《二泉映月》的研究視角更多放在了演奏與理解上，其中的原因是《二泉映月》原是二胡曲，本身就具有中國風(fēng)格，因此在探討儲(chǔ)望華對(duì)《二泉映月》的改編曲時(shí)，作者并沒有對(duì)其中國風(fēng)格進(jìn)行研究，而是轉(zhuǎn)向演奏角度。筆者認(rèn)為在概念上，這部改編作品的演奏與理解問題放在該部分中，與該篇內(nèi)容和研究方向未免顯得有些偏離，若選擇其他更具代表性的作品放在此處，可能效果更佳。

五、對(duì)該書整體寫作上的一些思考與建議

這部《中國鋼琴音樂研究》的優(yōu)點(diǎn)與特點(diǎn)在前文已經(jīng)敘述過。筆者在此還想就該書寫作中存在的一些問題闡發(fā)一點(diǎn)個(gè)人見解。

第一，該書在導(dǎo)言中提到《中國鋼琴音樂研究》這部著作是以文化的視角研究中國鋼琴音樂，但在整體目錄中，其重要的研究對(duì)象其實(shí)卻是風(fēng)格問題，雖然作者是站在文化背景下探析中國鋼琴音樂的風(fēng)格，但難免會(huì)讓讀者對(duì)其導(dǎo)言中的方向性有所疑惑。

第二，在該書的下篇個(gè)案分析中，也較多把視野集中在了風(fēng)格問題的探析，雖然每個(gè)案例都與文化內(nèi)容結(jié)合了，但相比之前沒有太多的理論提升與文化層面的總結(jié)歸納。在細(xì)節(jié)問題上，該書也有些許瑕疵，一些錯(cuò)別字與排版帶來的問題在此不一一列舉。

但總的來說，代百生的《中國鋼琴音樂研究》是一部不可多得的中國鋼琴研究著述。中國鋼琴音樂的研究，無論從文化、技法、風(fēng)格，還是新視野的角度，都太缺乏這樣系統(tǒng)的著述，更加缺乏一些復(fù)合型的音樂研究人才來對(duì)這一領(lǐng)域進(jìn)行研究。縱使這本書有著筆者認(rèn)為的那些問題，但瑕不掩瑜，它為我們展現(xiàn)了該領(lǐng)域許多未知的空間。

回顧中國鋼琴百年的發(fā)展，在這一百年的歷史長河中，我們積累了很多創(chuàng)作與演奏上的經(jīng)驗(yàn)，也嘗盡了探索民族化道路上失敗的苦頭，但研究總是跟不上作品的進(jìn)度，中國鋼琴音樂的研究距離更加系統(tǒng)化、更加具有理論高度與深度的時(shí)代還有漫長歲月，這些工作皆需當(dāng)下音樂學(xué)者腳踏實(shí)地的完成。相信中國鋼琴音樂的發(fā)展與研究都將向著更加中國化、更加國際化的道路前行。

注 釋：

①代百生文，《中國傳統(tǒng)文化的象征—汪立三鋼琴曲〈#F商：書法與琴韻〉中的“中國風(fēng)格”探析》，《武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》，2004年第2期。

②代百生文，《現(xiàn)代音響隱藏下的中國文化傳統(tǒng)—羅忠镕〈鋼琴曲三首〉的“中國風(fēng)格”探析》，《武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》，2009年第4期。