許寧 萬爽 江西廣播電視臺(tái)

創(chuàng)作代際間的差異與創(chuàng)作特點(diǎn)，可窺見不同時(shí)代的受眾在審美趣味上的變化，把握廣播文藝創(chuàng)作審美的變遷。何莉玲是江西音樂廣播資深女主持人，播音名牧風(fēng)，2001年考入江西音樂廣播從事編輯、播音工作。她屢獲大獎(jiǎng)，累計(jì)獲國家級(jí)一等獎(jiǎng)1 次、二等獎(jiǎng)2 次、三等獎(jiǎng)2 次，江西廣播電視獎(jiǎng)一等獎(jiǎng)8 次、二等獎(jiǎng)16 次，被評(píng)為江西電臺(tái)首屆十佳播音員主持人，列入“省直文藝新聞優(yōu)秀年輕人才”名單。業(yè)績上看，她是江西廣播文藝創(chuàng)作領(lǐng)域“70 后”一代中的佼佼者。筆者認(rèn)為她在廣播文藝創(chuàng)作中所體現(xiàn)出的創(chuàng)作特點(diǎn)為“散淡秀逸”——語言的“散文化”偏好、播講的“恬淡”語態(tài)、構(gòu)思的“雅秀”視角、創(chuàng)作的“飄逸”靈韻。

一、語言的“散文化”偏好

這里指的是文稿創(chuàng)作的文本語言，廣播文藝作品的語言要具有文學(xué)的美感。何莉玲在長期的創(chuàng)作過程中形成了語言“散文化”的創(chuàng)作偏好。

2015年創(chuàng)作的《半闕歌》是紀(jì)念好萊塢配樂大師詹姆斯·霍納的音樂專題，作品運(yùn)用隨曲解說的手法解說霍納作品中的隱喻性和指向性。對(duì)電影《勇敢的心》影片開頭音樂的解讀是這樣寫道“當(dāng)愛爾蘭肘風(fēng)笛的聲音奏響，電影《勇敢的心》的開場鏡頭象鳥的翅膀一樣，掠過藏青色的山巒，白霧從蘇格蘭高地的小河上慢慢升起再緩緩散去，我們聽到的這一段憂傷細(xì)碎的小提琴?zèng)]有低音襯托，隱隱透出無奈和心酸。四支圓號(hào)有一個(gè)不祥的和聲，這是音樂中非常典型的黑暗邪惡的象征。這是一段弦樂的過渡，也似乎是一種無力的掙扎，然后，管弦組慢慢的匯入音流，似乎在積聚力量。忽然獨(dú)奏圓號(hào)吹出帶有升騰力量的旋律，在音樂語匯中往往代表著一種期盼，或者一種光輝的誕生；然而我們聽到大提琴冷漠的對(duì)答，似乎也預(yù)示了前路的坎坷與荊棘。”解說詞是說明文體，旨在闡述清晰，音樂語匯是聯(lián)想開放的“虛”，輔以主持人語言才能明晰的指向“實(shí)”，這是對(duì)音樂解說的難度所在，虛實(shí)之間的把握考驗(yàn)著創(chuàng)作者的編輯功力。經(jīng)過多年的摸索，這段解說詞中明顯的感受到何莉玲以“散文化”語言具化了“虛”、柔化了“實(shí)”，與音樂相得益彰。

二、播講的“恬淡”語態(tài)

語態(tài)就是說話的態(tài)度、敘述的方式，此處分析的是有聲語言播講。廣播文藝創(chuàng)作通常是突出藝術(shù)素材的，主持人語言是為素材服務(wù)的。何莉玲的播講語態(tài)“恬淡自然”、“不喧賓奪主”，用她的話說是“用力地小聲唱”，用近乎于溫柔的旁白語調(diào)進(jìn)行創(chuàng)作。

在音樂專題《絲路》中，開頭的播講是“門外是睜不開眼的沙漠艷陽，窟門無聲地打開，眼睛一時(shí)間還不能適應(yīng)石窟里的黑暗，氣質(zhì)如蘭的講解員把小手電的光打在墻上：當(dāng)那些穿越千年的色彩和線條跳入眼眶，中學(xué)歷史課本上的插圖，余秋雨《文化苦旅》里的文字，大唐王國曾經(jīng)的優(yōu)雅從容，黃沙下一場延續(xù)千年的繁盛與沒落，全都呼得一下塞到我的喉頭，幾乎要逼下我的眼淚?！币宰晕业母惺荛_場，容易給人深刻的個(gè)人化印記，文稿中又充滿了傳統(tǒng)文化的描寫，因此在播講中她克制自我表現(xiàn)的成分，由感性進(jìn)而理性。

三、構(gòu)思的“雅秀”視角

好的文藝作品離不開構(gòu)思，構(gòu)思離不開創(chuàng)作者的精神世界、人生經(jīng)歷、文化知識(shí)等。何莉玲追求“雅”的視角，在作品中善于“雅”中寓“秀”進(jìn)行創(chuàng)作。

個(gè)人代表作《從瞬間到永恒——聆聽德彪西》，主題來自德彪西的音樂特點(diǎn)：不重視旋律，音樂線條讓人難以記住。對(duì)音樂家作品的闡釋本身就難度極高，需要心中有“雅”的智慧才能欣賞。節(jié)目的構(gòu)思設(shè)計(jì)上有兩條線條始終貫穿：一是對(duì)德彪西各時(shí)期代表作品的賞析，二是對(duì)德彪西的再認(rèn)識(shí)。節(jié)目欲揚(yáng)先抑，引導(dǎo)聽眾的期待，然后結(jié)合德彪西的個(gè)人經(jīng)歷來介紹的“印象派音樂”，從德彪西的反叛傳統(tǒng)，到知音甚少卻堅(jiān)持自己的創(chuàng)作和美學(xué)觀點(diǎn)，然后再到師法自然、向東方音樂學(xué)習(xí)，終于自成一派，樹立了獨(dú)特的音樂風(fēng)格和音樂流派。何莉玲用了不同于以往簡單介紹人物作品的創(chuàng)作手法，時(shí)刻在聽眾的立場上制造和滿足聽眾的期待，在德彪西的個(gè)人經(jīng)歷中聽眾可以感受到堅(jiān)持的力量，最后又將主題上升到：抓住每一個(gè)瞬間，就是抓住永恒。這些積極又正面的導(dǎo)向讓這期節(jié)目既有欣賞價(jià)值又有社會(huì)意義。

四、創(chuàng)作的“飄逸”靈韻

靈韻是建立在與審美接受者交往過程中，建立在經(jīng)驗(yàn)交流的基礎(chǔ)上。作為廣播文藝節(jié)目的生產(chǎn)者，對(duì)美的理解不能超前或落后于受眾。在多年的創(chuàng)作中，何莉玲習(xí)慣用“飄逸”的傳播技巧來建構(gòu)傳與受之間的經(jīng)驗(yàn)交流。

其獲中國廣播影視大獎(jiǎng)提名的作品《尋找牡丹亭》，在文中寫道“等我到達(dá)古代南安府后花園的時(shí)候，正趕上牡丹亭公園改建工程，想象中‘朝飛暮卷，裊晴絲懸’的閑庭院一派繁忙。沒有了地理空間的意象，杜麗娘初見園林時(shí)‘不到園林，怎知春色如許’的感嘆便有些空中樓閣，那個(gè)古典少女的掙扎與釋放也無處著力，不免讓人嗒然若失。而與‘后花園’相對(duì)的西方愛情意象應(yīng)該是‘陽臺(tái)’吧，一個(gè)遮蔽、隱秘，一個(gè)則敞開、外露，雖然各有不同的文化積淀，但卻有著相似的文化隱喻?！逼鋵?shí)“不到園林，怎知春色如許”很難用語言描述，與西方戲劇的具象不同，原著與戲曲都使用“虛擬性”的特點(diǎn)。她巧妙的將湯顯祖的“后花園”與莎士比亞的“陽臺(tái)”類比，寓虛于實(shí)，拓寬想象的空間，點(diǎn)明兩位大師創(chuàng)作的共同點(diǎn)，可謂“一箭雙雕”。