王弦 中國傳媒大學(xué)南廣學(xué)院

在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中，類型學(xué)攝影不再是一個(gè)冷門詞匯。類型學(xué)(Typology)最早源于考古學(xué)，是一種分組歸類方法的體系，類型學(xué)方法也是一種傳統(tǒng)的研究方法，其使用性非常廣泛，尤其在建筑領(lǐng)域中。類型學(xué)攝影，通常是指將事物以類型學(xué)的方式歸類分組進(jìn)行攝影，主題橫跨了自然世界與人造世界的各個(gè)方面。從德國的奧古斯特·桑德(August Sander)到貝歇夫婦，從杜爾塞多夫?qū)W派再到當(dāng)代藝術(shù)下的攝影，類型學(xué)攝影的發(fā)展經(jīng)歷了從單一內(nèi)容的拍攝到復(fù)雜性多維度題材的探討，其創(chuàng)作手法隨著攝影技術(shù)和研究主題的發(fā)展，一直發(fā)生著變化。

在類型學(xué)攝影中，被攝者通常被要求不帶有表情，與攝影師“冷眼”相視，我們把這種拍攝方式叫做“無表情外觀”(Deadpan)，是指一種疏離且冷靜的攝影方式，攝影師以客觀的角度審視被攝物，而往往不帶有個(gè)人情感或情緒。在《作為當(dāng)代藝術(shù)的照片》一書中，藝術(shù)評論家夏洛特·柯頓(Charlotte Cotton)稱此類攝影作Cold Surface，意為冷靜的表面，其呈現(xiàn)方式多以巨幅照片為主要目標(biāo)，且非常銳利?！袄涿鏀z影或許是以極特定的手法來描述其視覺主題，但它壯似中性與全面的視野則堪稱詩史格局”。

一、攝影技術(shù)的革新對類型攝影的影響

攝影術(shù)發(fā)明的前期，由于技術(shù)的限制，被攝體被要求較長時(shí)間保持不動(dòng)，在需要長時(shí)間的曝光下不被拍虛。類型學(xué)攝影繼承了這一特點(diǎn)，以一種證件照式的拍攝方式，并采用黑白膠片。德國“新客觀主義”攝影師的奧古斯特·桑德被認(rèn)為是類型攝影的重要奠定者，他所拍攝的德國人面孔，以一種冷峻而又陌生的人物特寫鏡頭為畫面主要內(nèi)容。此時(shí)的拍攝內(nèi)容較為單一，例如貝歇夫婦的拍攝對象為慢慢消失的工業(yè)建筑，像是一種對于即將消失的產(chǎn)物的集體留影。

類型學(xué)攝影為了達(dá)到宏大且精細(xì)的視覺效果，大多采用大畫幅或中畫幅相機(jī)，照片以4×5 或8×10 比例為主。這些大體量的照片可以和雕塑，繪畫一樣在畫廊與美術(shù)館展出，獲得同等的地位和視覺沖擊力。托馬斯·魯夫(Thomas Ruff)的作品《肖像》(Portraits)系列，使用大畫幅相機(jī)及彩色負(fù)片拍攝德國的年輕男女，在白色背景下的一種正面近景肖像，如護(hù)照照片一般。這些照片在被放大到約長2.1米，寬1.6 米的畫幅下，細(xì)節(jié)依舊非常出眾，其面部特征，甚至是皮膚質(zhì)感都被清晰地放大還原，給觀眾帶來強(qiáng)烈震撼的視覺效果。

到了攝影技術(shù)在不斷發(fā)展的今天，藝術(shù)家為了追求極致的畫面效果可以運(yùn)用到更為先進(jìn)的影像設(shè)備及圖像軟件。同樣是來自于杜塞爾多夫藝術(shù)派的安德烈·古斯基(Andreas Gursky)曾創(chuàng)造的《萊茵河2號》(Rhein II)，在2011年的拍賣價(jià)格超過430 萬美元，刷新了攝影作品的最高成交價(jià)，促使攝影作品在當(dāng)代藝術(shù)史上占有一席之地。他常使用傳統(tǒng)大畫幅底片掃描得到高清晰度照片，并且經(jīng)過Photoshop圖片后期軟件將照片再精修或拼貼，照片輸出的最大邊長能達(dá)到5 米之多。這種制作方式常見于廣告或海報(bào)攝影中，但與此類商業(yè)攝影相比，有更高的精度，高品質(zhì)藝術(shù)紙張輸出，更優(yōu)秀的數(shù)碼噴繪技術(shù)，同時(shí)制作成本高。

二、主題對類型攝影的影響

從另一方面來看，藝術(shù)家在題材上做了更多的開拓，從對單一內(nèi)容的拍攝到復(fù)雜性多維度題材的探討，藝術(shù)家們紛紛逐漸“舍棄”了技術(shù)，而更多地向主題與內(nèi)容“妥協(xié)”。美國當(dāng)代藝術(shù)家泰倫·西蒙(Taryn Simon)被認(rèn)為是新類型攝影的代表性人物，她的個(gè)人項(xiàng)目《違禁品》展現(xiàn)了被美國海關(guān)扣押的物品。這些“違禁品”數(shù)量龐大，需要在短期內(nèi)進(jìn)行了大量的拍攝工作，此時(shí)的大畫幅或中畫幅膠片機(jī)不再成為首選，取而代之的是便利的數(shù)碼單反或數(shù)碼旁軸相機(jī)。其展現(xiàn)的依然是冷靜克制的畫面風(fēng)格，但照片不再被輸出的巨大，而將照片在有限空間內(nèi)悉數(shù)整體展現(xiàn)出來成為其主要目的。以類型學(xué)的角度，在原有類型上進(jìn)行再次分類，例如，將這些“違禁品”再次分為肉類，煙草類，藥品類，手提包類等等，并將照片進(jìn)行編排統(tǒng)一展現(xiàn)。大量而整體感同樣帶來了類型攝影的宏大敘事性特點(diǎn)。泰倫·西蒙的另一項(xiàng)目《一個(gè)被宣告死亡的活人及其他章節(jié)一至十八》則用類型學(xué)攝影的方式深刻探討了血緣關(guān)系和苦難，人物肖像以家族系譜式呈現(xiàn)，加上由于各種原因不能出席的人留下的空白，一些文字注釋和資料，構(gòu)成了其獨(dú)特的視覺體系。

類型學(xué)攝影不僅是一種攝影的門類，更是一種研究方法。雖然類型攝影存在著不少爭議，但是在藝術(shù)及學(xué)術(shù)領(lǐng)域中有著不可動(dòng)搖的地位，其創(chuàng)作方法也在不斷變化之中。在將來，我們可以預(yù)測，根據(jù)主題及目的的不同，可以運(yùn)用光場照相機(jī)，航拍器，甚至是VR技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作。類型學(xué)攝影也可以被運(yùn)用到更多的領(lǐng)域中去，體現(xiàn)其價(jià)值。