孫博

摘要：音樂作為唯美藝術，來源于生活，也高于生活。在日常的音樂教學中，如何在薩克斯音樂教學中讓學生意會到音樂中的意境，發(fā)揮想象力，并在跳動的音符中將藝術還原于生活，是我們作為教師的任務。用薩克斯進行創(chuàng)作時，讓學生將情感賦予薩克斯的音色中，演奏時加入自己的感情，展開豐富的想象，能在跳動的音符中充分體會音樂所賦予的情感，繼而提高學生的音樂素養(yǎng)，提升學生的音樂創(chuàng)作水平。

關鍵詞：薩克斯教學? ?音樂想象力? ?培養(yǎng)

中圖分類號：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）02-0103-03

薩克斯曲目體現(xiàn)的是作曲家對生活的熱愛，是作曲者對生活的領悟和感受，用音符寫出來與他人共賞。以經(jīng)典薩克斯曲目《我心永恒》為例[1]，結合電影的主題，薩克斯的音色美妙變化，深沉而平靜，輕柔而憂傷，絕美而凄切，把我們所能想象到的悲劇美都融入于薩克斯的演奏中。在培養(yǎng)音樂想象力方面，薩克斯曲調(diào)優(yōu)美，可以讓學生在聆聽的同時，發(fā)揮想象力展開聯(lián)想，這樣在日后的創(chuàng)作當中就會在作品中增加想象力的創(chuàng)作，為作品注入靈魂，給想象增添一雙翅膀。

一、培養(yǎng)想象力在薩克斯音樂教學中的重要性

（一）在薩克斯曲目鑒賞中培養(yǎng)想象力的重要性

好的音樂作品層出不窮，是因為人們對好作品的需求不斷的擴大，從而導致各種類型的音樂創(chuàng)作也隨之增多。近年來，伴隨各類音樂作品的層出不窮，人們對各類音樂形式的創(chuàng)新和嘗試也隨之增多，好的音樂作品讓人聽過不忘，余音繞梁，不僅豐富了人們的業(yè)余生活，也為藝術的普及化和大眾化增添了一筆重彩。薩克斯的初學者如何能提高音樂品鑒能力，在聆聽音樂的同時也能理解音樂中的情感和音樂所表達的意境，是每一個初學者都想要努力的方向。在整個薩克斯音樂教學中對于音樂的鑒賞必不可少。在薩克斯音樂品鑒和鑒賞中，培養(yǎng)學生的音樂想象力變得尤為重要，學生只有真正理解了音樂中的深意，才能用想象力和音樂作品進行心靈交流，在鑒賞薩克斯曲目中培養(yǎng)想象力是非常重要的。

（二）在薩克斯演奏中培養(yǎng)想象力的重要性

好的音樂演奏能“余音繞梁，三日不絕”，演奏者如何將音樂的美感展現(xiàn)在聽眾面前，是薩克斯演奏者畢生追求的目標。在薩克斯演奏教學中，如果學生僅僅掌握演奏的技巧而沒有將自己的情感賦予音樂，那么這將是一場空洞的、沒有靈魂的演奏，是無法奪得觀眾心聲的。在此時展開想象的翅膀，在旋律中增添自己的想象，讓自己置身于作品的情景中，想象自己在此刻融于情景的所感、所想，再用音樂的形式進行表達，這樣才能演奏出聲情并茂的樂曲。對比沒有情感注入，僅有演奏技巧的演奏是多么的虛有其表。因此，在薩克斯演奏中教師要注重培養(yǎng)學生的音樂想象力，讓學生根據(jù)自己對音樂作品的理解，將自己置身其中，賦予演奏靈魂，這絕不僅僅是提升演奏技巧就能達到的意境。在薩克斯演奏中培養(yǎng)想象力非常的重要。

（三）在薩克斯創(chuàng)作中培養(yǎng)想象力的重要性

創(chuàng)作來源于生活，又高于生活，薩克斯創(chuàng)作也是這樣。創(chuàng)作藝術實踐，發(fā)源于作者對生活的觀察和感悟，在此基礎上又融入了作者自身的情感因素，將二者結合到一起就成為了一個生動的作品。而想象力是創(chuàng)作的源泉，只有充分發(fā)揮和運用想象力才能把音樂的情感展現(xiàn)出來。擺在聽眾面前的，不僅僅是一個個音符，而是鮮活的、被賦予生命的完美旋律，這就要求音樂創(chuàng)作者要對生活有著較深刻的體會和感受，并在此基礎上融入個人情感，這樣創(chuàng)作出的作品才會有生命力，從而引起聽眾共鳴。畢竟再高明的演奏者也無法將沒有情感的音樂作品演奏的完美無缺。只有在薩克斯創(chuàng)作中培養(yǎng)學生的想象力，讓學生能夠身臨其境的去創(chuàng)作、去感悟，把對生活的美的體驗都融入其中，才能創(chuàng)作一個好的音樂作品[2]。

二、薩克斯音樂教學對培養(yǎng)學生想象力的作用

（一）融入情感，置身其中

薩克斯悠揚深沉的曲風很容易吸引聽眾融入其中，仿佛漩渦般投入其中不能自拔，又如同夢境，美而虛幻，讓人沉醉其中。比如肯尼基的《清晨》就是一首富含情感，飽含作者深情的薩克斯曲目[3]。讓聽眾置身于鳥鳴陣陣、晨露晶瑩、郁郁蔥蔥的樹林，好像踏著綠草在清晨清風徐來的音樂森林中。教師在薩克斯音樂教學中，運用想象力，讓學生仿佛身臨其境，體會作者創(chuàng)作中的豐富情感。

（二）拓寬音樂思路，釋放創(chuàng)作靈感

在薩克斯教學中，引導學生要多去主動思考，將自己對生活的感悟融于音樂中，這樣有助于學生提高技巧的同時提升音樂素養(yǎng)。學生能夠根據(jù)自己的理解去傾聽和演奏以及創(chuàng)作。這樣學生的思路拓寬了，在薩克斯作品的鑒賞和演奏以及創(chuàng)作中都將有更大的造詣[4]。

三、如何培養(yǎng)學生想象力

（一）音樂思考習慣的培養(yǎng)

好的習慣使目標完成的幾率大大提高，在薩克斯課堂教學中也是如此。良好的音樂思考習慣使學生能夠更好的理解作品，課堂上用音樂思考習慣去聆聽作品，感受作品，有助于學生深刻理解薩克斯作品，這是薩克斯學習中良好習慣的養(yǎng)成必修一課，長年累月的用好的音樂思考習慣去學習薩克斯音樂對于提高學生的音樂素養(yǎng)有著至關重要的作用。以著名薩克斯曲目《茉莉花》為例[5]，在課堂教學中，教師可以引導學生去體會《茉莉花》中所蘊含的情感因素，啟發(fā)學生發(fā)揮想象力，去想象作品中的意境：春風拂面，掠過你的面頰，淡淡的茉莉花香彌漫在空氣中，連吹過田野的風仿佛都陶醉在茉莉花香中，此時長發(fā)少女迎面奔跑而來，手里拿著芳香淡淡的茉莉花，人美還是花美？在這種教育方式引導下，讓學生充分發(fā)揮想象力去挖掘音樂作品的背后所隱藏的意境和畫面，這樣做的好處是：一方面提升了學生對音樂作品的欣賞能力，另一方面也是對創(chuàng)作能力的有力提升。

（二）引導學生培養(yǎng)內(nèi)心聽覺，用心去感受音樂作品

音樂是要用心去感受和體驗的，貝多芬在喪失聽力的情況下仍然能對音樂有完美的詮釋。在薩克斯課堂教學中，引導學生關注作品內(nèi)在情感世界是關鍵，一名曲作者在創(chuàng)作作品的過程中是要融入自己的情感的，那么學生如何在作品中體會作者的情感，并融入自己對作品的理解是很重要的。學生只有在聆聽時置身其中，在思考時發(fā)揮創(chuàng)造力和想象力，才能在日后的創(chuàng)作中有新的想法的創(chuàng)意，這是一個完整的音樂思維過程。如果學生對作品本身不理解，對曲作者的思想變化不理解，對音樂作品其中的意境不理解，那么聽到的只能是枯燥而單一的音符，而不會是一個有生命和靈魂的作品，從而導致學生演奏出的作品也是毫無情感，變成了一個沒有情感的演奏機器。沒有了情感的注入，音樂將不復存在。因此在音樂教學中，要引導學生用心去感受，培養(yǎng)內(nèi)心聽覺，這樣是為學生日后更廣泛的音樂發(fā)展奠定基礎[6]。

（三）培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思雛，提倡對音樂作品進行再創(chuàng)造

在薩克斯音樂教學課堂上，不同的學生對音樂有不同的理解，教師要引導學生根據(jù)自己的簡介對音樂作品進行再創(chuàng)造，讓學生天馬行空的去想象、去創(chuàng)作，千萬不要讓傳統(tǒng)的教學方式束縛了手腳。好的音樂作品是要從不同角度、不同思考方向去理解的。以薩克斯曲目《春風》為例[7]，學生如果能用心去感受音樂中的曲調(diào)，放飛思緒，展開想象空間那么也就是拓寬了自己的思路，這樣才能多維度的去理解作品。每一個同學的腦海中都有不同的《春風》，有的溫柔而含蓄，有的熱情而奔放，更有如柳絲拂面溫暖舒適。不同的理解方式需要交流和討論，教師可以讓學生盡情去討論，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。

四、結語

情感是跳動的音符，情感在音樂中是音樂的靈魂，一個沒有注入情感的音樂作品是沒有靈魂的。在薩克斯音樂的課堂上，無論是對薩克斯的音樂鑒賞還是薩克斯的演奏和創(chuàng)作，都需要我們展開想象力，賦予音樂情感，作為教師要充分的調(diào)動學生的積極性和主觀能動性，提倡學生用創(chuàng)造性思維去感悟音樂、理解音樂、對音樂進行再創(chuàng)造。這樣才能更好的促進教學，更好的提升學生在薩克斯學習中的積極性，為培養(yǎng)全面的薩克斯音樂人才做出貢獻。

參考文獻：

[1][6][7]慈夫領.薩克斯音樂教學中如何培養(yǎng)學生的音樂想象力[J].高教探索，2017，（S1）：42-43.

[2]任亮.薩克斯教學中如何讓培養(yǎng)學生的音樂想象力[J].黃河之聲，2015，（01）：31.

[3]張衛(wèi)亮.薩克斯教學中音樂想象力的培養(yǎng)探討[J].才智，2013，（32）：138-138.

[4]張博.關于在薩克斯教學中音樂想象力的培養(yǎng)與分析[J].南昌教育學院學報，2012，（11）：31.

[5]李曉笛.薩克斯教學中音樂想象力的培養(yǎng)探討[J].北方音樂，2014，（08）：133.