陳可可
(淮南師范學(xué)院泉山校區(qū)音樂與舞蹈學(xué)院 安徽 淮南 232038)
在音樂表演的呈現(xiàn)形態(tài)中,多聲部表演屬于一種比較常見的表演形式。一般的合唱團(tuán)或單人以上的合唱舞臺便可以被歸類為多聲部音樂舞臺。 根據(jù)筆者經(jīng)驗(yàn)和查閱資料可知,多數(shù)可供合唱團(tuán)表演的聲樂舞臺內(nèi),聽眾與表演者的距離較大。而聲音的傳遞會(huì)受距離影響,距離越遠(yuǎn),舞臺效果越差。故在舞臺布置的過程中,多數(shù)管理者都會(huì)利用擴(kuò)聲技術(shù)來提升整個(gè)舞臺的表演效果??梢哉f擴(kuò)聲技術(shù)就是對多聲部音樂舞臺表演的高度保障。 在當(dāng)前所用的擴(kuò)聲技術(shù)中,不同的技術(shù)分類能夠起到不同的效果,故在何種情境下應(yīng)用何擴(kuò)聲技術(shù),便也成為了舞臺布置中的難點(diǎn)。因此對多聲部音樂舞臺表演中的擴(kuò)聲技術(shù)進(jìn)行研究,明顯具有切實(shí)的研究價(jià)值。
擴(kuò)聲技術(shù)以聲學(xué)作為成立基礎(chǔ),其可以通過音樂樂器或人聲的發(fā)聲頻率,將一些話筒、收音器等與聲音相關(guān)的物質(zhì)進(jìn)行合理和科學(xué)的調(diào)節(jié)布置,直至令整個(gè)舞臺中的表演者和對應(yīng)設(shè)備都能夠處在最佳狀態(tài)中。擴(kuò)聲技術(shù)與簡單的“挪動(dòng)”行為存在明顯不同,要踐行擴(kuò)聲技術(shù),相關(guān)人員必須對多聲部相關(guān)知識有著深刻的理解,并且對舞臺聲音布置也具有一定的經(jīng)驗(yàn)。 多數(shù)情況下,應(yīng)用擴(kuò)聲技術(shù)重塑舞臺聲音采集結(jié)構(gòu)的應(yīng)用者,都會(huì)采集現(xiàn)場的擴(kuò)聲系統(tǒng)數(shù)據(jù)、搜集樂器和人聲的有效信息,繼而利用這些有效信息,更加和諧的將多聲部舞臺加以呈現(xiàn)。
擴(kuò)聲技術(shù)的特征分為兩點(diǎn),第一點(diǎn)為所有的調(diào)節(jié)行為都必須建立在合理的基礎(chǔ)上。而判定合理的方式,則需要以聲學(xué)專業(yè)的內(nèi)容為主。第二點(diǎn)為,擴(kuò)聲技術(shù)的布置需要符合整個(gè)舞臺的基本形態(tài)。 擴(kuò)聲技術(shù)服務(wù)于舞臺,而并非需要為了配合擴(kuò)聲技術(shù)而改變舞臺布置形態(tài)。 了解以上兩點(diǎn)特征,擴(kuò)聲技術(shù)使用者便可以在合理的情境下發(fā)揮擴(kuò)聲技術(shù)的實(shí)際作用。
2.1.1 音響功率問題
音響功率問題涉及到動(dòng)態(tài)范圍, 即樂隊(duì)的動(dòng)態(tài)范圍具有固定性,完全可以在表演開始前進(jìn)行有效預(yù)測。因此音響的功率也應(yīng)該與樂隊(duì)的動(dòng)態(tài)范圍相吻合。 如若音響的實(shí)際質(zhì)量并不能支撐對樂隊(duì)聲音的再度呈現(xiàn),那么現(xiàn)場聽眾所獲取到的音樂信息,其質(zhì)量便會(huì)直接下降,甚至有可能會(huì)直接降低正常交響音樂會(huì)的演出質(zhì)量。 因此音響系統(tǒng)的動(dòng)態(tài)范圍就是決定擴(kuò)聲技術(shù)實(shí)現(xiàn)質(zhì)量的重要元素,應(yīng)被妥善觀察與調(diào)試。
2.1.2 音響帶寬問題
音響最重要的作用為“還原”,即音響需要盡可能將樂團(tuán)的表演信息加以再現(xiàn),其再現(xiàn)的內(nèi)容與實(shí)體聲音越吻合,音響的實(shí)際質(zhì)量就越高。 而本段所指的帶寬為一種頻率范圍,即從低頻開始再到高頻的范圍。范圍越寬,音響的整體質(zhì)量就越好。簡言之,音響帶寬范圍越大,音響所能夠包含的聲音還原范圍就越大,故具體的呈現(xiàn)效果便越強(qiáng)。 一般情況下,當(dāng)以交響樂團(tuán)作為擴(kuò)聲主體時(shí),擴(kuò)聲技術(shù)的使用者都會(huì)將聲音還原范圍限定在40HZ—18KHZ 范圍內(nèi)。 完成范圍選定后,技術(shù)人員便需要開始著手調(diào)節(jié)頻響曲線。 曲線的呈現(xiàn)形態(tài)決不能過于平攤,應(yīng)盡量呈現(xiàn)出一種波動(dòng)性狀態(tài),以免不同聲部的音樂經(jīng)過時(shí)產(chǎn)生捕捉出錯(cuò)現(xiàn)象。而后技術(shù)人員需要開始調(diào)整聲場均衡性。一般情況下,使用均衡器調(diào)制預(yù)期內(nèi)的均衡曲線進(jìn)行比對即可。當(dāng)頻點(diǎn)與預(yù)期內(nèi)效果相比存在差異時(shí),技術(shù)人員便可以調(diào)節(jié)頻點(diǎn),或衰減或提升,直至其能夠處在平坦?fàn)顟B(tài),不會(huì)對音響造成影響。而在設(shè)置話筒的位置時(shí),技術(shù)人員也可以根據(jù)樂器的音色特征來調(diào)節(jié)具體位置。
2.2.1 多點(diǎn)拾音方法簡述
多點(diǎn)拾音的技術(shù)重點(diǎn)就是話筒,技術(shù)人員需要利用話筒來采集樂器聲音,當(dāng)聲音經(jīng)過調(diào)音臺后處理后,音響所呈現(xiàn)出的信息便能夠與樂器本身的聲音保持高度一致。一般在多聲部音樂舞臺表演中的交響樂團(tuán)表演過程中,多點(diǎn)拾音方法經(jīng)常被應(yīng)用。
2.2.2 主傳聲器方法
主傳聲器拾音方法屬于一種組合形態(tài)的傳聲方法,其應(yīng)用重點(diǎn)在于,技術(shù)人員需要在單點(diǎn)拾音的基礎(chǔ)上,添加一些輔助類的話筒裝置來搜集樂器所給出的聲音信息。 一般在規(guī)模較小的樂團(tuán)演出時(shí),這種方法會(huì)被經(jīng)常應(yīng)用。
當(dāng)技術(shù)人員搞定了音響和話筒的問題后,聲音的大小便需要開始進(jìn)行調(diào)整。 一般情況下,技術(shù)人員都會(huì)使用調(diào)音臺來完成對聲音的調(diào)控。 具體的調(diào)控內(nèi)容分為三點(diǎn),下文將詳細(xì)敘述。
第一點(diǎn)為音量。 音量聲音的大小,音量也能夠決定聽眾的聽覺體會(huì)。 當(dāng)聽眾所感應(yīng)到的樂器音量較小時(shí),他們便沒有辦法在較小的音量中感受音樂內(nèi)涵與藝術(shù)價(jià)值。因此技術(shù)人員應(yīng)該先建立聲部平衡形式,設(shè)置大音量格的外部表現(xiàn)形式。 再通過聲音較小的形式來測定表現(xiàn)狀態(tài),調(diào)整音量的過程中,技術(shù)人員需要將中和和完美作為調(diào)試的核心原則。也就是說,各個(gè)聲部之間的音量務(wù)必要做到平衡。任何不平衡的形式都會(huì)令聲部的安全增益功能失效,進(jìn)而需要推翻所有的既定音量。 為了減少這種不平衡現(xiàn)象的發(fā)生,研究人員可以使用一種偏簡單化的方式,即先要求樂團(tuán)的每個(gè)演奏者均演奏同一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)音。 由技術(shù)人員對樂器演奏信息進(jìn)行采集。采集過程中技術(shù)人員需要調(diào)整每一個(gè)話筒的音量,同時(shí)當(dāng)演奏過程中技術(shù)人員難以辨認(rèn)個(gè)別樂器的組合效果時(shí),也可以及時(shí)與指揮進(jìn)行溝通,使用不同的組合性思路來調(diào)整話筒音量,直至提升整個(gè)交響樂團(tuán)表演的平衡性。
第二點(diǎn)則為調(diào)整音色。 粗調(diào)是技術(shù)人員應(yīng)該優(yōu)先使用的形式,粗調(diào)能夠先將各個(gè)聲部的音色加以熟悉和融合,從而找出當(dāng)前音響呈現(xiàn)形態(tài)中的違和性因素。 雖然音色可以進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整,但因?yàn)榻豁憳费莩鼍哂懈哔|(zhì)量的藝術(shù)價(jià)值,故為了不影響整體的呈現(xiàn)效果,音色部分僅做簡單觀察與調(diào)整即可,無需變動(dòng)過多的形式。
第三點(diǎn)即為調(diào)整聲部的動(dòng)態(tài)范圍。樂隊(duì)所呈現(xiàn)出的動(dòng)態(tài)范圍與樂曲的內(nèi)容密切相關(guān)。 貝多芬所著的《英雄交響曲》中,其動(dòng)態(tài)范圍便基本處在了一般音響所能夠呈現(xiàn)的范圍之外。如若技術(shù)人員遇到這類歌曲時(shí)未能對動(dòng)態(tài)范圍進(jìn)行調(diào)整,就會(huì)令音響超出負(fù)荷,繼而出現(xiàn)音響失真,樂器損壞等現(xiàn)象。而處理這種現(xiàn)象擁有簡單的解決辦法,即技術(shù)人員可以直接壓縮聲部信號,令各個(gè)信號之間保持平衡形態(tài),繼而帶動(dòng)音量也形成相對平衡的狀態(tài)。
人聲與樂器不同,人聲基本可以分為幾種固定的聲部形式。 在以男性為主的聲部劃分中,具體分為男高音聲部和男低音聲部。 在以女性為主的聲部劃分中,也同樣是以女高音聲部和女低音聲部為主。 人聲合唱范圍中,二部、三部以及混聲四部形式是比較常見的種類。但需要注意的是,只要命名為合唱,且由合唱團(tuán)進(jìn)行表演,那么具體的表演人數(shù)則基本不會(huì)低于24 人,也不會(huì)高于70 人。 這一范圍就是合唱團(tuán)的人數(shù)波動(dòng)趨勢。與樂器不同,合唱團(tuán)人聲的站位比較固定,且各個(gè)聲部的負(fù)責(zé)者都會(huì)按照一定的陣型排列,這種陣型本身就是為了提升人生合唱的整體藝術(shù)價(jià)值。 因此人聲合唱形式本身便具有固定、穩(wěn)定和藝術(shù)價(jià)值,主旋律清晰、表演風(fēng)格和過程成熟又和諧。
人聲合唱形式中, 人們?nèi)粢寐曇舻膶哟胃衼肀硌莩鏊囆g(shù)價(jià)值,其便必然要對自身的音量進(jìn)行控制。故針對此,一般的技術(shù)人員便會(huì)使用優(yōu)質(zhì)的電容話筒, 來減小人聲發(fā)聲中難免會(huì)出現(xiàn)的噪音現(xiàn)象。但具體話筒類別的選擇,仍然要以具體的歌曲風(fēng)格作為主導(dǎo)。 例如當(dāng)合唱團(tuán)決定演唱一首比較舒緩和溫暖的歌曲時(shí),那么選擇電子管話筒便能夠更加凸顯整個(gè)演出的藝術(shù)價(jià)值。 如若演唱的歌曲比較激昂,如《黃河大合唱》等歌曲,話筒便應(yīng)該適當(dāng)原理發(fā)聲主體,利用聲音的自動(dòng)傳播進(jìn)行捕捉即可,這種即為適當(dāng)?shù)恼{(diào)節(jié)形式可以提升整場演出的“現(xiàn)場”呈現(xiàn)感,既不會(huì)對觀眾造成過大的沖擊性,也不會(huì)令聲音無法有效捕捉。
當(dāng)前時(shí)代內(nèi),電子樂隊(duì)也逐漸產(chǎn)生。 因此我們在分析交響樂隊(duì)和人聲樂隊(duì)的同時(shí), 實(shí)際上也應(yīng)該將電子樂隊(duì)也劃分到研究的范圍中。首先,電子樂隊(duì)的擴(kuò)聲技術(shù)與上文中所描述的方法幾乎相同,先確認(rèn)聲音范圍,再通過具體的和聲形式來調(diào)整話筒位置等。不僅如此,電子音樂還具有了一定的特殊功能。即調(diào)音者可以利用一些技術(shù)來做出混響效果,例如失真效果就是比較常見的調(diào)試種類。 且電子音樂的調(diào)節(jié)形式靈活性極強(qiáng),基本上只要能夠呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)美感,便無需在固定形式中發(fā)展。 因此在以現(xiàn)代樂隊(duì)為主的擴(kuò)聲過程中,技術(shù)人員除了要擁有相對高質(zhì)量的調(diào)節(jié)技術(shù)外, 也應(yīng)該擁有一定的靈活性思維,這樣才能與現(xiàn)代樂隊(duì)的演奏理念融合,為聽眾呈現(xiàn)出更具藝術(shù)價(jià)值的表演內(nèi)容。
簡言之,多聲部音樂形式比較復(fù)雜,風(fēng)格也比較多變。技術(shù)人員應(yīng)在實(shí)施擴(kuò)聲技術(shù)的過程中樹立正確美學(xué)觀和審美觀,并通過擴(kuò)聲技術(shù)的正確運(yùn)用,使音響系統(tǒng)可完美地再現(xiàn)音樂融合度和藝術(shù)價(jià)值。
山東農(nóng)業(yè)工程學(xué)院學(xué)報(bào)2019年12期