□ 李顏汐

影片《我不是藥神》講述的是神油店老板程勇起初是一個(gè)交不起房租的男性保健品商販，偶然間遇到了一個(gè)求他走私仿制藥品救命的白血病患者，走投無路的他意外因此事翻身并救人無數(shù)，被病患封為“藥神”。但隨著利益而來的是一場讓他的生活和眾多貧窮病患的性命都陷入危機(jī)的多方拉鋸戰(zhàn)。本文將從人物造型、臺詞處理及微相藝術(shù)三個(gè)方面來解構(gòu)徐崢在角色塑造中的不同層次。

一、突破自我的形象塑造

徐崢從影二十幾年來出演作品無數(shù)，尤其擅于詮釋底層小人物。他在以往的銀幕形象和日常生活中都以光頭形象出現(xiàn)，《我不是藥神》中徐崢一頭濃密、烏黑的秀發(fā)給很多觀眾留下了深刻的印象，這不僅給電影增添了賣點(diǎn)，同時(shí)說明在形象和表演上，徐崢都為這部電影做出了巨大的自我突破。以下將徐崢對程勇的角色塑造分為前、中、后期三個(gè)階段進(jìn)行解讀。

（一）窩囊猥瑣的小人物

在喜劇中，人物往往被塑造得低于觀眾，讓觀眾能強(qiáng)烈地感受到角色的荒誕愚昧和不合時(shí)宜，從而產(chǎn)生自我優(yōu)越和智力上的滿足感，對這兩種感覺進(jìn)行確認(rèn)的過程正是放松和產(chǎn)生笑果的過程。觀眾對喜劇美的欣賞，通常也需要由這種心理需求上對他人的俯視來完成。這也是眾多喜劇片都著力于小人物表達(dá)的原因，《我不是藥神》中的程勇也是喜劇人物設(shè)置的典型。面對這樣一個(gè)典型形象，徐崢選擇通過著重表現(xiàn)細(xì)節(jié)來打動觀眾，避免審美疲勞。

電影一開頭，破舊雜亂的神油店里，程勇抽著廉價(jià)的煙草，躲在笨重破舊的電腦背后吞云吐霧，一聽見有人進(jìn)店，他露出一個(gè)腦袋來，頭發(fā)油膩不堪，胡子拉碴，神情疲憊，兩眼無神地感謝隔壁老板敷衍住了房東的催款電話。說話時(shí)整個(gè)人完全癱坐在椅子上，塌腰駝背，言語間流露出怨天尤人的頹廢氣息。生活的不如意不但沒有燃起他的斗志，反而壓制得他越發(fā)窩囊，一個(gè)猥瑣的小人物形象初次亮相便展現(xiàn)得干脆利落。

在前妻找來律師當(dāng)面和程勇談判爭奪孩子監(jiān)護(hù)權(quán)的這場戲中，程勇吊兒郎當(dāng)?shù)刈谝巫由希瑢β蓭煹脑掞@得不屑一顧?！澳阕约簺]長嘴啊？找個(gè)人來幫你講話?！薄白屛屹u兒子咯？”“有錢了不起嗎？”這些臺詞配合他張狂不屑的神態(tài)動作，充分展現(xiàn)了一個(gè)小市民心態(tài)下的無知、仇富、以自我為中心的特點(diǎn)。他脾氣暴躁，每句話都在激化矛盾，對別人的眼光非常敏感，又痛恨別人瞧不起他，內(nèi)心的極度自卑外化為張狂自大。沒說幾句話就激動地從椅子上站起，甚至摔東西、動手打人，完全無法控制自我情緒。但面對警察的怒火，程勇又顯得可憐怯懦，猥瑣地窩在墻角，這種欺軟怕硬的弱勢不僅無法搏得觀眾的同情和諒解，反而又給程勇蒙上了一層咎由自取的“哀其不幸，怒其不爭”。

送禮細(xì)節(jié)上的諂媚討好，得勢不饒人的猖狂，對陌生人的警惕無禮，生活中的頹廢落魄，共同構(gòu)建了程勇在前期的典型小人物形象，這種立體傳神得益于演員的深厚功力。徐崢擅長舉重若輕地將角色復(fù)雜的變化過程拆解為不同的階段來表現(xiàn)，以便更有重點(diǎn)地表達(dá)出不同階段差異化的人物性格特質(zhì)。

（二）趨利自大的偽善人

售賣仿制格列寧開始盈利后，作為藥品走私核心樞紐的程勇物質(zhì)經(jīng)濟(jì)條件空前寬裕。在大家忙著清點(diǎn)錢鈔的時(shí)候，他穿著高檔襯衫，左手拿著一本《做人的資本》，右手夾著根名貴雪茄送到嘴邊，仿佛一個(gè)活脫脫的老板做派。坐在初出場時(shí)同一把老舊的電腦椅上，這時(shí)的程勇無論是外部環(huán)境還是內(nèi)心活動上都已和初次亮相時(shí)截然不同了。留心細(xì)節(jié)的人會發(fā)現(xiàn)，程勇襯衫的顏色和神油店的環(huán)境格格不入，且并不合身，滿是褶皺；他拿書的姿勢并不是真正看書的姿勢，一本厚重的讀物也僅僅翻開了寥寥幾頁；他好似對大家數(shù)錢的動向毫不關(guān)注，但在彈煙灰的間隙，眼神止不住地瞥向那邊。被金錢閃花了眼睛的程勇臉上流露的依然還是觀眾熟悉的得意中帶著點(diǎn)猥瑣的笑容。這些細(xì)節(jié)暗示程勇經(jīng)歷了“暴富”后心態(tài)上的一系列轉(zhuǎn)變，他開始享受被人需要、受人吹捧的“救世主”身份，想要脫離底層小市民階級，融入更高階級。但卻“徒有其表不具其神”，只有外部特征上不倫不類的模仿，本質(zhì)依然還保留著小市民心態(tài)。對他而言，走私只是出于最基本的物質(zhì)需求，而非更高層次的精神需求和情感需求。所以這種利己性而非利他性質(zhì)的偽仗義舉動，一旦感受到風(fēng)險(xiǎn)就會被打回原形。

（三）溫情堅(jiān)毅的救贖者

喜劇通常以小人物作為基底，通過不同程度的尷尬與窘境，制造出帶著悲劇感的笑料，最后完成小人物的蛻變，整體上充滿了積極正面的能量，是充分喜劇性的體現(xiàn)。近幾年但凡涉及到主線人物成長的劇情，多從妝容、服飾、造型上進(jìn)行處理，以造型服務(wù)于角色和劇情。比方說宮廷劇中，女性角色青澀懵懂時(shí)期多是妝容自然清淡，服飾溫婉柔美，飾品小巧簡約，多用粉、藍(lán)、白等飽和度低的顏色；為了展現(xiàn)出人物經(jīng)歷了一系列復(fù)雜的內(nèi)心成長，后期造型會以紅色、黑色等深色為主，多以濃重的眼妝和鮮明的修容來打造人物鋒銳的性格，以華麗繁復(fù)的服飾表現(xiàn)人物角色權(quán)力地位的高高在上，以語氣高冷和面無表情來展現(xiàn)角色成熟冷漠的后期性格。

在《我不是藥神》中，呂受益的病痛和苦難促使程勇開始了痛苦的思想斗爭和心理掙扎，他潛在的自尊和責(zé)任感開始被激發(fā)，而呂受益的驟然離世徹底喚醒了程勇人性的善和潛在的英雄主義欲望，于是他決定貼錢賣藥，將他人的利益看得高于自己。觀眾看到一個(gè)嶄新的程勇形象——一個(gè)勇于承受生命重托的高尚靈魂，他終于完成了英雄的蛻變。正如影片的編劇鐘偉所說，對于程勇，他不太清楚自己的潛在欲望，而且他的潛在欲望和表面欲望是矛盾的。所以當(dāng)程勇意識到自己有尊嚴(yán)，意識到自己的自尊心與責(zé)任感之后，把他小市民的精打細(xì)算、謹(jǐn)小慎微全部放下，完成了英雄的蛻變。這樣的成長不單單發(fā)生在程勇一個(gè)人身上，群體中的每個(gè)小人物經(jīng)歷一系列事情后都集體發(fā)生了物質(zhì)身體和精神心靈上的蛻變，最終展現(xiàn)出了超越常人的意志和能量。這種蛻變實(shí)際上是一種非常復(fù)雜的轉(zhuǎn)變，需要演員既做到和角色前期不脫節(jié)，不演成相互切割分裂的兩個(gè)人物，又需要表現(xiàn)出激烈的反轉(zhuǎn)和差異化以完成激化矛盾、推動情節(jié)發(fā)展高潮及升華主題等戲劇任務(wù)。《我不是藥神》中，人物狀態(tài)的改變幾乎都是由演員用無聲的眼神、面部微表情、無意識的肢體動作以及對臺詞的不同處理方式來展現(xiàn)的。拋開造型區(qū)分，純粹用演技展現(xiàn)無疑對演員的考驗(yàn)更大，也更富于感染力和表現(xiàn)力。

二、粗中有細(xì)的臺詞處理

語言是人類特有的交流工具，它能清晰地傳達(dá)人與人之間的思想感情，也是電影人物性格及形象靈活且直接的表現(xiàn)符號。臺詞是人物內(nèi)在思維的符號載體，對事物內(nèi)在看法的外在表達(dá)，能直接體現(xiàn)角色的心理活動、思想和情緒。臺詞語言的處理是表演者將劇本上的臺詞進(jìn)行性格化再創(chuàng)造的有機(jī)過程，他要求演員以劇本刻畫的人物形象為基礎(chǔ)，在劇本的規(guī)定情境下以自身的音色語調(diào)為工具進(jìn)行塑造，目標(biāo)是賦予表層的臺詞更深層豐富的含義，做到“言之有物”甚至“話中有話”，最終表現(xiàn)出性格鮮明的角色形象以呈現(xiàn)作品的思想內(nèi)涵。

黃毛為了掩護(hù)程勇，獨(dú)自駕駛裝滿藥品的貨車奪路而逃意外發(fā)生車禍，程勇匆忙趕往醫(yī)院。

他首先環(huán)顧一周，尋找黃毛的身影，對警察曹斌問道：“人呢？”（首先求證，了解情況）

曹斌：沒了。

程勇（一瞬間先被這個(gè)噩耗震撼失聲，然后用盡全身力氣地沖過去將曹斌摁到墻上）：他才二十歲！他就想活命他有什么罪？

（曹斌歉疚地沉默）

程勇：你說話??！他有什么罪？！他有什么罪？?。。ㄕZ氣和肢體反應(yīng)劇烈，情感達(dá)到最高潮）

這段戲中，徐崢近乎完美地處理了臺詞，既沒有過于平淡，失掉這場戲的味道，也避開了不分青紅皂白空洞的激烈咆哮，在情感和表演上都表現(xiàn)出了豐富的層次遞進(jìn)關(guān)系，從最開始的平靜，到中間的不敢置信，情感在一點(diǎn)點(diǎn)地釋放，最終壓抑的情感像洪水一樣噴薄而出。

而有的演員面對這樣高潮迭起的臺詞則會采取非常激烈的動作和語氣配合情感。比如馬景濤，常常通過劇烈搖晃對手演員肢體、夸張猙獰的表情神態(tài)、激動急切地處理臺詞來表達(dá)人物內(nèi)心的情感，但從受眾的角度看，這種方式往往顯得過于突兀，與上下文銜接不暢給人一種“不知所云”的感受。且與現(xiàn)實(shí)生活中人的真實(shí)反映相差甚遠(yuǎn)，非但不能讓觀眾理解劇作的真實(shí)意圖，嚴(yán)重者甚至引人發(fā)笑，與故事主旨南轅北轍。這也是演員在創(chuàng)作過程中需要注意避免的雷區(qū)之一，在關(guān)鍵時(shí)刻，一定要從自我體驗(yàn)出發(fā)，把握好激情與平淡兩者間微妙的平衡。

三、眉目傳神的微相藝術(shù)

戲劇影視表演是透過熒幕載體，讓觀眾得以近距離觀看表演，中景、近景居多，甚至在情節(jié)高潮處使用特寫鏡頭。經(jīng)過這樣的近距離拍攝，熒幕放大的后期制作后，演員若延續(xù)戲曲舞臺表演的夸張動作來演繹角色，則會顯得格格不入，容易引起觀眾的不適。因此，戲劇影視表演對演員表演尺度拿捏的要求極高。

微相學(xué)是什么？國外藝術(shù)理論家的界定是：“根據(jù)細(xì)微的面部表情變化來體驗(yàn)和了解人物內(nèi)心活動的細(xì)微變化?！边@一理論最早由匈牙利電影理論家巴拉茨提出?！拔⑾唷奔词敲娌考∪獾募?xì)微活動，“微相表演”即是透過五官的細(xì)微動作來表達(dá)人物內(nèi)心感情，以生活化、寫實(shí)自然的風(fēng)格來進(jìn)行人物創(chuàng)作。

在影片《我不是藥神》中，徐崢也使用了這種微相表演的藝術(shù)創(chuàng)作方式來對特定場景下沒有臺詞內(nèi)容說明的劇情進(jìn)行多維度的補(bǔ)充。

程勇為父親居住的養(yǎng)老院繳納費(fèi)用時(shí)被告知以后需要按年收費(fèi)，他內(nèi)心煩悶又不好在人前表露出來，不由自主地眨了兩下眼睛，從破爛的皮包里掏出一包煙遞給老板。臉上忙擠出一個(gè)半討好諂媚、半煩躁厭惡的笑容，走的時(shí)候還看著桌上的香煙流露出舍不得的眼神，身體卻已經(jīng)轉(zhuǎn)向，想要急匆匆地離開這一尷尬的場景，避免接下來可能出現(xiàn)的更不想聽到的話。這些無聲的臺詞以外的眼神動作充分表現(xiàn)出了他內(nèi)心的糾結(jié)苦悶以及對不如意生活的無奈。

從這個(gè)例子中我們可以看出，正因?yàn)槿祟惖拿娌勘砬榕c眼神運(yùn)用如此豐富多彩，才使得演員可以利用它來豐富表現(xiàn)人物內(nèi)心世界的手段，這也是微相的意義所在。演員要用心靈和眼神去詮釋人物、傳遞情感，將情感起伏安排有序，才能產(chǎn)生雋永清新、濃烈似酒的藝術(shù)感染力。

四、結(jié)語

徐崢以往的演藝經(jīng)歷中，對小人物形象的塑造可謂是信手拈來，但想要在平凡人物的平凡生活中找到不平凡的英雄主義，再將這種熱血精神傳遞給觀眾，點(diǎn)燃每個(gè)人身上的英雄情懷，只能用最本真的情感、最質(zhì)樸的表演技巧來完成。每個(gè)人都是宏觀角度中平凡的人，但微觀角度中，每個(gè)人都是自己的小小英雄，生活又都飽含著不凡與不易。影視作品除了娛樂人們的精神生活外，也需要傳遞精神力量，讓觀眾透過銀幕找到自己生活的那束圣光。