□ 亓國(guó)梁

一、互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的概念特征及創(chuàng)作分析

（一）互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的概念

互動(dòng)影像裝置藝術(shù)是當(dāng)代藝術(shù)范疇內(nèi)的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，是媒介融合時(shí)代的產(chǎn)物。互動(dòng)影像裝置一詞引自英文interactiveinstallation，通常指代利用特定的空間環(huán)境，通過(guò)觀(guān)者的參與而完成實(shí)現(xiàn)的藝術(shù)形式。觀(guān)者不再是被動(dòng)的觀(guān)賞者，藝術(shù)家會(huì)預(yù)先設(shè)定互動(dòng)的方式，將動(dòng)作捕捉的設(shè)備融合到裝置藝術(shù)之中，觀(guān)者可以主動(dòng)參與到作品之中，利用自己的動(dòng)作、手勢(shì)等，與影像畫(huà)面進(jìn)行互動(dòng)。它的主要構(gòu)成板塊有兩個(gè)：一是視聽(tīng)影像，影像藝術(shù)最早可以追溯到中國(guó)的傳統(tǒng)皮影，從1895年電影誕生至今，影像領(lǐng)域的研究已相對(duì)豐富，在互動(dòng)影像裝置藝術(shù)范疇，影像可以是真人影像、電腦CG 或電腦動(dòng)畫(huà)等多種形式；二是新媒體技術(shù)，主要建立在計(jì)算機(jī)采集、編輯和處理信息的基礎(chǔ)之上，借助超聲波、激光傳感、觸摸、圖像捕捉等物聯(lián)網(wǎng)硬件單元，以特定的展示平臺(tái)為媒介，以人機(jī)互動(dòng)為主要交互方式，來(lái)實(shí)現(xiàn)互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的藝術(shù)傳達(dá)和體驗(yàn)。以上兩大板塊是動(dòng)態(tài)融合發(fā)展的有機(jī)結(jié)合。

（二）互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的創(chuàng)作特點(diǎn)

從互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程來(lái)看，第一階段，創(chuàng)作者需要形成一個(gè)藝術(shù)作品的整體構(gòu)想，這個(gè)構(gòu)想便是互動(dòng)影像裝置藝術(shù)所要呈現(xiàn)出的形態(tài)。在此基礎(chǔ)上，藝術(shù)家根據(jù)場(chǎng)景設(shè)計(jì)的需要，撰寫(xiě)影像內(nèi)容的拍攝腳本，制定拍攝計(jì)劃，完成影片的拍攝并剪輯成片，再根據(jù)特定的預(yù)期對(duì)影片進(jìn)行特殊化的處理，比如設(shè)計(jì)專(zhuān)門(mén)的音效，在特定的節(jié)點(diǎn)設(shè)置黑起、調(diào)整畫(huà)幅比等。第二階段，根據(jù)場(chǎng)景設(shè)計(jì)的需要選定特定的傳感器，借助特定傳感器的信息采集優(yōu)勢(shì)，有機(jī)整合場(chǎng)景信息，及時(shí)傳輸?shù)綄?duì)應(yīng)的設(shè)備，例如觸摸傳感器、超聲波傳感器，以及單片機(jī)等。借助編寫(xiě)好的電腦語(yǔ)言及鏈接程序來(lái)判定傳感器所傳達(dá)的電信號(hào)，并完成數(shù)據(jù)的處理，再以指令的形式將其傳輸?shù)讲シ努F(xiàn)實(shí)終端，及時(shí)反饋特定的圖像或影像畫(huà)面。第三階段，當(dāng)影像及計(jì)算機(jī)程序都已具備，便可以開(kāi)始進(jìn)行最終的展示場(chǎng)景布置，根據(jù)場(chǎng)地的大小，適當(dāng)調(diào)整原有的環(huán)境設(shè)計(jì)方案，將影像、物聯(lián)單元、計(jì)算機(jī)程序和現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景有機(jī)融合起來(lái)，借助投影、LED、實(shí)物道具和燈光等手段，立體地展示原有的構(gòu)想，一個(gè)互動(dòng)影像裝置藝術(shù)作品才能建立起來(lái)。

在這一過(guò)程中，互動(dòng)影像裝置藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)了新媒體技術(shù)、影像藝術(shù)和裝置藝術(shù)三者的深度融合。在當(dāng)代藝術(shù)的大潮中，這種新的藝術(shù)形式開(kāi)拓了現(xiàn)有藝術(shù)的創(chuàng)作視域，為藝術(shù)的創(chuàng)作提供了新的可能。

二、互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的整體藝術(shù)特征

隨著互動(dòng)影像裝置藝術(shù)研究的日趨深入，它的整體藝術(shù)特征越來(lái)越明顯和清晰，主流的交互方式越來(lái)越清晰，連接性和虛擬性的特點(diǎn)也日益凸顯。

（一）互動(dòng)性

互動(dòng)性是互動(dòng)影像裝置藝術(shù)有別于影像藝術(shù)與裝置藝術(shù)的一大特征，國(guó)內(nèi)對(duì)互動(dòng)性的表述不一，業(yè)界和學(xué)術(shù)界也有人將其稱(chēng)為“交互性”。對(duì)于交互性的美學(xué)價(jià)值，可以參見(jiàn)姚斯接受美學(xué)對(duì)創(chuàng)作者和接受者的論述，即建立在以觀(guān)眾參與為主，以受眾反饋為核心，某種程度上以發(fā)揮參與者的主觀(guān)能動(dòng)性為最大限度的一種藝術(shù)互動(dòng)方式。

互動(dòng)在數(shù)字虛擬空間而言，計(jì)算機(jī)可以通過(guò)各種特定的輸入和輸出設(shè)備與人進(jìn)行互動(dòng)。借助傳感器、激發(fā)裝置和計(jì)算機(jī)構(gòu)成的自行系統(tǒng)，可以檢測(cè)人的位置、動(dòng)作、聲音等，并做出反應(yīng)。在藝術(shù)創(chuàng)作上，互動(dòng)技術(shù)讓觀(guān)者得以參與到作品的創(chuàng)作、生產(chǎn)與傳播之中，從而使觀(guān)者產(chǎn)生參與感和共鳴；在影像敘事上，互動(dòng)影像裝置是一個(gè)雙向交流的系統(tǒng)，不同觀(guān)者的不同舉動(dòng)將會(huì)構(gòu)建出不同敘事邏輯，從而達(dá)成不同的藝術(shù)效果。

當(dāng)下的游戲或者互動(dòng)電影之所以能夠針對(duì)參與者的動(dòng)作有所反應(yīng)，是基于計(jì)算機(jī)所儲(chǔ)蓄和編寫(xiě)的判定語(yǔ)言。理論上，當(dāng)計(jì)算機(jī)數(shù)據(jù)無(wú)限大的時(shí)候，任何參與者的任何動(dòng)作都將激活不同的結(jié)果，從互動(dòng)影像裝置的體驗(yàn)上來(lái)看，敘事邏輯會(huì)無(wú)限地重組并建立聯(lián)系，無(wú)窮無(wú)盡地變化下去。但基于現(xiàn)有的技術(shù)而言，參與者的選擇和裝置本身所能做出的反應(yīng)，還只能是在作者的有限預(yù)定邏輯內(nèi)進(jìn)行。從實(shí)用主義的角度看，無(wú)限且絕對(duì)的互動(dòng)體驗(yàn)是否是一種浪費(fèi)和無(wú)用，需要時(shí)間來(lái)慢慢論證。因此，當(dāng)下的互動(dòng)嘗試僅僅是廣義互動(dòng)的一小部分而已，隨著技術(shù)水平與藝術(shù)創(chuàng)作能力的不斷增長(zhǎng)，未來(lái)的互動(dòng)領(lǐng)域?qū)?huì)無(wú)比光彩絢爛。

（二）連接性

尼葛洛龐帝認(rèn)為：“多媒體領(lǐng)域真正的前進(jìn)方向，是能隨心所欲地從一種媒介轉(zhuǎn)換到另一種媒介；它必須能以不同的方式述說(shuō)同一件事情；它必須能夠觸動(dòng)各種不同的人類(lèi)感官體驗(yàn)?！雹偃祟?lèi)生活中，左腦和右腦需要神經(jīng)進(jìn)行連接，城市與城市需要道路進(jìn)行連接，心靈和心靈需要語(yǔ)言進(jìn)行連接，物體和人本身需要?jiǎng)幼鬟M(jìn)行連接，同樣，多種媒體之間也需要建筑學(xué)中橋一樣的存在以建立連接。

互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的連接性體現(xiàn)在兩個(gè)方面，一方面是影像與裝置的連接。將影像的視聽(tīng)感染力與環(huán)境實(shí)物裝置的藝術(shù)表現(xiàn)力，通過(guò)計(jì)算機(jī)及外接硬件連接起來(lái)，便使得影像與裝置融合共生出了全新的體驗(yàn)方式——互動(dòng)影像裝置藝術(shù)?；?dòng)是串聯(lián)觀(guān)者、影像和裝置的手段，觀(guān)者置身于特定環(huán)境之中，環(huán)境輔助影像敘事，影像成為環(huán)境的延伸，連接性使得敘事空間變得既具體又無(wú)限。

另一方面的連接則是指各種感官之間的連接?；?dòng)連接常常訴諸視覺(jué)、觸覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、溫感甚至味覺(jué)等諸多感官，各種感覺(jué)相互混合和連接，可能產(chǎn)生出極為復(fù)雜的心理反應(yīng)，如聯(lián)覺(jué)、通感、移覺(jué)等。心理學(xué)中的“統(tǒng)覺(jué)”用來(lái)形容人將分散的感覺(jué)刺激納入意識(shí)，形成統(tǒng)一的整體?；?dòng)影像裝置藝術(shù)中觀(guān)者所形成的統(tǒng)覺(jué)，很大程度上是因?yàn)楫?dāng)事者根據(jù)過(guò)去的經(jīng)驗(yàn)所幻化出來(lái)的一種偽感覺(jué)，相較于單一的影像或者裝置，互動(dòng)影像裝置藝術(shù)這一形式更加真實(shí)地還原了人在生活中的真實(shí)形態(tài)，因此它的感染力自然也就更為強(qiáng)勢(shì)。

（三）虛擬性

互動(dòng)影像裝置的虛擬性是指通過(guò)計(jì)算機(jī)硬件、軟件和各種感應(yīng)器以及穿戴設(shè)備等技術(shù)支持形成的逼真的、三維的，具有一定視、聽(tīng)、嗅甚至味覺(jué)的人工環(huán)境。在此環(huán)境中，觀(guān)者能以自己熟悉的、自然的方式與這一虛擬世界中的對(duì)象進(jìn)行溝通、交流，甚至對(duì)其施加影響，進(jìn)行互動(dòng)，產(chǎn)生等同于真實(shí)環(huán)境的感受和體驗(yàn)②。虛擬現(xiàn)實(shí)有別于真實(shí)世界，但虛擬帶給觀(guān)者的沉浸感，實(shí)質(zhì)上受限于觀(guān)者感到自己作為主要實(shí)施者存在于模擬環(huán)境中的真實(shí)程度。當(dāng)置身于逼真的虛擬場(chǎng)景，觀(guān)者將“難辨真假”，從而全身心地沉浸于其中獲得深度體驗(yàn)。這種審美感受廣泛存在于藝術(shù)創(chuàng)作的眾多領(lǐng)域。1895年12月28日，法國(guó)巴黎放映的《火車(chē)進(jìn)站》便是早期虛擬性成功打動(dòng)觀(guān)者的一次嘗試。據(jù)史料記載，觀(guān)看影片的觀(guān)眾誤以為火車(chē)迎面而來(lái)紛紛做出了躲避的姿態(tài)，這便是藝術(shù)的虛擬性。

虛擬性所表現(xiàn)出的藝術(shù)張力深深扎根于當(dāng)代藝術(shù)之中，通過(guò)給予觀(guān)者三維視覺(jué)形象、圍繞整個(gè)環(huán)境的環(huán)繞式投影影像、環(huán)繞立體聲、寫(xiě)實(shí)的場(chǎng)景布置和機(jī)械互動(dòng)裝置，可以無(wú)縫地滿(mǎn)足觀(guān)者對(duì)藝術(shù)欣賞的感官需要，創(chuàng)造出一個(gè)“仿像”的世界。某種意義上講，人的感覺(jué)器官非常容易被欺騙，而“亦幻亦真”便是虛擬性的最大優(yōu)勢(shì)。

三、互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的類(lèi)型

互動(dòng)裝置藝術(shù)的特點(diǎn)不僅表現(xiàn)在整體的藝術(shù)特征上，還體現(xiàn)在以整體藝術(shù)特征為核心的多種類(lèi)型模式，而不同的類(lèi)型模式傳達(dá)的方式和感受亦會(huì)呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)觀(guān)感和體驗(yàn)。

（一）選擇型

選擇型的互動(dòng)裝置藝術(shù)并不是一種常見(jiàn)或是流行的方式，某種程度上是植根于電影藝術(shù)作者所嘗試的非傳統(tǒng)敘事手段，以發(fā)掘出電影敘事的無(wú)限可能。近年來(lái)，互動(dòng)電影以一種新奇的方式出現(xiàn)在大眾的視野當(dāng)中，國(guó)內(nèi)眾多平臺(tái)也紛紛做了嘗試，但其實(shí)將這種電影模式運(yùn)用到裝置藝術(shù)中早已不足為奇。捷克斯洛伐克導(dǎo)演拉杜茲創(chuàng)作的《自動(dòng)電影》于1967年在加拿大蒙特利爾世博會(huì)中展出，受限于傳統(tǒng)電影群體觀(guān)看的特性和當(dāng)時(shí)的放映技術(shù)，《自動(dòng)電影》的選擇與互動(dòng)過(guò)程采取按鈕投票的方式來(lái)決定故事的最終走向。從社會(huì)學(xué)有關(guān)群體討論過(guò)程的觀(guān)察經(jīng)驗(yàn)來(lái)看，不同群體的討論所持續(xù)的穩(wěn)定狀態(tài)和時(shí)間差異很大，電影的觀(guān)影群體成分相對(duì)復(fù)雜，很容易形成“沉默的螺旋”。在這樣的選擇模式和社會(huì)學(xué)背景下，《自動(dòng)電影》很難形成大的影響力，而逐漸被人所遺忘。

《自動(dòng)電影》的失敗并不能說(shuō)明選擇型互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的不成功。新媒體時(shí)代語(yǔ)境下，互動(dòng)影像裝置藝術(shù)延續(xù)了這一新奇觀(guān)感，并越來(lái)越與美術(shù)館藝術(shù)產(chǎn)生某種程度的契合，進(jìn)而達(dá)成了藝術(shù)呈現(xiàn)上的不同感受，配合影像的裝置現(xiàn)場(chǎng)，成為推動(dòng)劇情的重要線(xiàn)索，從而助推裝置藝術(shù)的表達(dá)。在國(guó)內(nèi)，這類(lèi)藝術(shù)類(lèi)型的嘗試也并非不存在，比如即將在798 朗空美術(shù)館展示的《現(xiàn)場(chǎng)》就是此類(lèi)型的典型代表。

（二）感知型

感知型的互動(dòng)裝置藝術(shù)作品更傾向于人的不同動(dòng)作、氣味、語(yǔ)言、面部反應(yīng)等的捕捉，以及視覺(jué)、嗅覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、痛感、溫感等感官的刺激，在捕捉與反饋的過(guò)程中與觀(guān)者實(shí)現(xiàn)互動(dòng)。

雕塑互動(dòng)屏幕（Sculpture Lens）是克利夫蘭美術(shù)博物館互動(dòng)空間Gallery One 中的一個(gè)藝術(shù)作品，這個(gè)互動(dòng)屏幕分為兩個(gè)互動(dòng)游戲，一個(gè)是“做鬼臉”（Makea Face），一個(gè)是“裝腔作勢(shì)”（Strikea Pose）③。通過(guò)對(duì)面部表情和夸張動(dòng)作的捕捉與識(shí)別，既定的運(yùn)算程序?qū)⒆詣?dòng)篩選博物館內(nèi)的館藏藝術(shù)品，將參與者與藝術(shù)品連接起來(lái)，從而激發(fā)參與者對(duì)博物館內(nèi)藝術(shù)作品的觀(guān)賞興趣，參與者可以將與自己相像的藝術(shù)品的合影分享給朋友或者同事。

2015年，紐約藝術(shù)家丹尼·羅金（Daniel Rozin）打造了一件名為毛球鏡（PomPomMirror）的互動(dòng)裝置藝術(shù)作品。作品并非通過(guò)數(shù)字影像的方式來(lái)呈現(xiàn)，而是通過(guò)更加藝術(shù)化的形象表達(dá)來(lái)對(duì)應(yīng)觀(guān)眾的動(dòng)作。這件作品能通過(guò)頂部的Kinect 捕捉到鏡前人的動(dòng)作，然后利用464 個(gè)微型隨動(dòng)設(shè)備來(lái)翻轉(zhuǎn)、調(diào)整928 顆人造毛球，最終借由黑白色差，來(lái)即時(shí)反映出人的身形。

除了上述作品，還有多種感知類(lèi)的互動(dòng)影像裝置。兩種類(lèi)型的區(qū)別本質(zhì)上在于是否講故事，以及是否具有敘事性。隨著人們對(duì)互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的探究及其自身的多元發(fā)展，未來(lái)互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的形態(tài)將會(huì)呈現(xiàn)出更為豐富的樣態(tài)。

四、結(jié)語(yǔ)

目前，對(duì)互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的概念界定雖尚未統(tǒng)一，但互動(dòng)性、連接性和虛擬性作為其最為突出的三大特征已被大部分人所認(rèn)可；而它的類(lèi)型則主要呈現(xiàn)為感知型和選擇型。在這個(gè)基礎(chǔ)上，互動(dòng)影像裝置藝術(shù)還有著在場(chǎng)性、沉浸性、非線(xiàn)性等不同特征。某種程度上來(lái)說(shuō)以上特征并不能很好地代表這一藝術(shù)形式，并囊括它的全部特點(diǎn)，但未來(lái)互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的特點(diǎn)也絕不是簡(jiǎn)單地將這些特性相加；一件特定的作品身上有可能會(huì)突出呈現(xiàn)其中一種特性，甚至是多元特性的綜合。未來(lái)，隨著互動(dòng)影像裝置藝術(shù)被越來(lái)越多的學(xué)者和創(chuàng)作者關(guān)注、發(fā)現(xiàn)，甚至創(chuàng)作出來(lái)，互動(dòng)影像裝置藝術(shù)的類(lèi)型和特征將會(huì)更加豐富多彩。

注釋?zhuān)?/p>

①[美]尼葛洛龐帝.數(shù)字化生存[M].胡泳,范海燕 譯.?？?海南出版社,1997:89.

②劉世文.論新媒體藝術(shù)的“虛擬沉浸”審美[J].溫州大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2014(04):29-34.

③張麗.克利夫蘭美術(shù)博物館的創(chuàng)新互動(dòng)空間——Gallery One[J].上海文化,2014(10):119-127.