姚 媛 (南京書畫院 210006)
何謂藝術(shù)意境,藝術(shù)學(xué)界尚未對(duì)此形成通說(shuō),本文認(rèn)為。藝術(shù)意境主要是指社會(huì)個(gè)體在接觸文藝作品,在文藝作品中感受到的情感境界以及思想境界。一方面,“意”主要是指情和理的有機(jī)統(tǒng)一;另一方面,“境”則強(qiáng)調(diào)神和形的有機(jī)協(xié)調(diào)。國(guó)家中的藝術(shù)意境不僅單純指國(guó)畫中所蘊(yùn)含的而藝術(shù)美感,也表現(xiàn)出國(guó)畫作品中體現(xiàn)了靈魂美和情感美。實(shí)質(zhì)上,國(guó)畫的意境是無(wú)窮無(wú)盡的,可以以不同的形式表現(xiàn)出來(lái)。典型如,許多國(guó)畫作品中,國(guó)畫創(chuàng)作者在國(guó)畫中留下留白之處。這些留白之處并不是藝術(shù)家隨之繪制的,而是蘊(yùn)含著藝術(shù)家一定的深意以及藝術(shù)家對(duì)意境的理解。相較于西洋畫,國(guó)畫更加注重畫家的主觀情感,也就是我們所說(shuō)的隱含的意境。
國(guó)畫在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中,被道家、釋家、儒家等思想影響,其藝術(shù)意境的內(nèi)涵不斷得到豐富?,F(xiàn)階段,我國(guó)國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作中,不同藝術(shù)作品的藝術(shù)意境也整體表現(xiàn)出道家、佛家、儒家等思想??傮w而言,我國(guó)國(guó)畫藝術(shù)意境的表現(xiàn)手法變遷如下:
墨是國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作中常見的要素之一,也被稱為國(guó)畫藝術(shù)的精髓。從古至今,墨和彩的有機(jī)結(jié)合,深刻影響著國(guó)畫的藝術(shù)意境。尤其是水墨畫中,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者通過(guò)調(diào)配墨和水的比例關(guān)系來(lái)創(chuàng)作國(guó)畫,使水墨畫具有一種色彩飄逸的意境,也給觀賞者無(wú)窮無(wú)盡的聯(lián)想。在宋朝,水墨畫迎來(lái)了發(fā)展的高峰,這一朝代的國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者們通常對(duì)自然景物進(jìn)行觀賞后,在腦海中對(duì)藝術(shù)進(jìn)行構(gòu)圖。這種創(chuàng)作模式在水墨畫中延續(xù)了相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間,直至受到藝術(shù)家馬遠(yuǎn)以及夏圭的邊角式影響后,這種創(chuàng)作模式以及意境表現(xiàn)手法才發(fā)生了改變。
從古至今,線條一直被國(guó)畫創(chuàng)作者們用于表現(xiàn)一種古樸的意境。這是因?yàn)?,線條的處理能夠讓觀賞者在觀看藝術(shù)作品時(shí)體會(huì)到繪畫作品中的一種空間美感,引發(fā)觀賞者對(duì)于國(guó)畫藝術(shù)作品無(wú)盡的遐想。伴隨時(shí)代的發(fā)展,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者們對(duì)于線條的處理也愈發(fā)的嫻熟,到了東晉時(shí)期,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者主要是通過(guò)線條來(lái)表現(xiàn)出一種形神觀。到了魏晉南北朝時(shí)期,國(guó)畫創(chuàng)作者們則主要是將線條上升到精神表達(dá)的高度,線條備受大量國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者的喜愛和追求。
伴隨現(xiàn)代繪畫技法以及繪畫理念的創(chuàng)新,潘天壽以及徐悲鴻等著名國(guó)畫創(chuàng)作者們通過(guò)簡(jiǎn)筆素描等方式來(lái)繪制國(guó)畫,并表現(xiàn)出一種隨意意境。簡(jiǎn)筆素描能夠營(yíng)造一種簡(jiǎn)單典雅、自然隨意的藝術(shù)意境。除此之外,許多國(guó)畫創(chuàng)作者在采用簡(jiǎn)筆素描的方式創(chuàng)作國(guó)畫時(shí),通常還會(huì)運(yùn)用一定的繪畫技巧并融入自身的藝術(shù)思想,使國(guó)畫作品看起來(lái)更加隨意。
眾所周知,構(gòu)圖是國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作的核心部分和基礎(chǔ)部分。國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者們精心的進(jìn)行構(gòu)圖,可以讓國(guó)畫呈現(xiàn)出別有一番風(fēng)味的意境。第一,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程中要適用留白這種方式,為畫面整體賦予更多的內(nèi)涵,激發(fā)觀賞者對(duì)于國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者的思考。第二,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者要提升自己對(duì)于平面設(shè)計(jì)的理解,不斷提升自身的構(gòu)圖能力。第三,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者要加深對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化中不同景物寓意的理解。例如,仙鶴、亭臺(tái)樓閣以及青松翠柏通常具有長(zhǎng)期不老的寓意。國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者們?cè)跇?gòu)圖時(shí),可以將其搭配以其他的相關(guān)性要素,讓人們體現(xiàn)到一種清新素雅的意境。
毛筆作為國(guó)畫創(chuàng)作中最基本的工具,對(duì)國(guó)畫藝術(shù)意境的表現(xiàn)具有影響。第一,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者想要表現(xiàn)出清新綺麗的意境時(shí),可以適用細(xì)致的筆鋒,讓國(guó)畫表現(xiàn)的更為精致。第二,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者想要表現(xiàn)出渾然一體的意境時(shí),則要講究用筆的力度,通過(guò)控制用筆的力度來(lái)表現(xiàn)出不同的線。第三,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者要善于綜合使用不同的毛筆,通過(guò)不同型號(hào)的毛筆來(lái)進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。例如,我國(guó)著名國(guó)畫《清明上河圖》中,由于要營(yíng)造一種情境交融的意境。因此,創(chuàng)作者使用了不同型號(hào)的毛筆對(duì)國(guó)畫進(jìn)行創(chuàng)作,用大毛筆進(jìn)行整體著色,用小毛筆對(duì)人物進(jìn)行勾勒,保證畫面清晰細(xì)致的同時(shí),給人以一種情境交融的意境。綜上所述,用筆的技法以及巧妙程度,會(huì)直接影響到國(guó)畫的意境。因此,國(guó)畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí)要靈活運(yùn)用毛筆這一工具,充分發(fā)揮毛筆在藝術(shù)意境表現(xiàn)中所發(fā)揮的價(jià)值。
用墨的技巧與國(guó)畫中藝術(shù)意境是緊密相連的,尤其是在著色過(guò)程中,用墨的技巧更是會(huì)起到一個(gè)關(guān)鍵性的作用。第一,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者想要表現(xiàn)出較為強(qiáng)烈的意境時(shí),在用墨時(shí)就要主義畫面的鮮艷度和飽和度,用墨稍重。第二,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者想要表現(xiàn)出較為清雅、恬靜以及簡(jiǎn)約的意境時(shí),則應(yīng)當(dāng)用墨稍輕。典型如,我國(guó)著名國(guó)畫作品《滿江紅》中,作者為了表現(xiàn)出濃厚的愛國(guó)情懷,使用了較為濃重的墨色,讓觀賞者有身臨其境的感覺,實(shí)現(xiàn)情感交融的目的。第三,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者要注意宣紙以及墨汁的選用,在了解宣紙以及墨汁特性的基礎(chǔ)上來(lái)駕馭筆墨,更好地吸引觀賞者的目光。
虛實(shí)相結(jié)合是國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作中一種高深的創(chuàng)作技巧。國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者恰到好處的運(yùn)用這種表現(xiàn)手法,進(jìn)一步對(duì)景物空間進(jìn)行拓展,可以給觀賞者以一種視覺沖擊感以及視覺震撼感。典型如,我國(guó)著名畫家齊白石所繪制的國(guó)畫作品《蝦》中,對(duì)蝦頭進(jìn)行寫實(shí)的處理,對(duì)蝦須以及蝦身進(jìn)行寫虛的處理,最大限度的表現(xiàn)出蝦鮮活的特點(diǎn),給人以一種活靈活現(xiàn)以及輕盈靈動(dòng)的感覺。因此,國(guó)畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作國(guó)畫過(guò)程中,要善于從既往優(yōu)秀作品中汲取經(jīng)驗(yàn),將虛實(shí)相結(jié)合的意境表現(xiàn)手法運(yùn)用到國(guó)畫當(dāng)中,讓自然界的各種靜物能夠以更加自然的方式呈現(xiàn)出來(lái)。
從古至今,許多國(guó)畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作國(guó)畫過(guò)程中也會(huì)賦上相關(guān)的詩(shī)、詞,實(shí)現(xiàn)寓景于情、寓景于詩(shī)以及寓景于畫,讓讀者更加直觀的了解作品的特點(diǎn)以及想要表達(dá)的內(nèi)涵和情感。由于現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)強(qiáng)調(diào)國(guó)畫創(chuàng)作的情感性、藝術(shù)價(jià)值性,所以即使對(duì)同一自然景觀或者其他事物,不同的繪畫者們也會(huì)有不同的看法,在國(guó)畫中配以相關(guān)的詩(shī)、詞,能夠更好地表現(xiàn)出藝術(shù)家想要表達(dá)的意境,給觀賞者一種如夢(mèng)如幻的感覺。基于此,國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程中,可以靈活性地賦上不同的詩(shī)詞,加強(qiáng)自身文學(xué)底蘊(yùn),實(shí)現(xiàn)國(guó)畫創(chuàng)新。
為了更好地提升國(guó)畫整體的質(zhì)量和可觀賞性,國(guó)畫創(chuàng)作者在繪畫過(guò)程中要善于塑造意境和創(chuàng)作意境,使用意境表現(xiàn)手法了增強(qiáng)國(guó)畫本身的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力,進(jìn)而使國(guó)畫本身的內(nèi)容變得更加豐富多彩。除此之外,國(guó)畫創(chuàng)作者也要將情感融入其中,增強(qiáng)國(guó)畫的藝術(shù)魅力,使我國(guó)這一傳統(tǒng)藝術(shù)能夠不斷在傳承的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新,充分體現(xiàn)我國(guó)國(guó)畫在世界畫壇的影響力。