(四川美術學院 400000)
美國占領結束后,20世紀中期的日本面臨著社會結構的重組與民族認同感的重建,本土設計師、理論家以及各界有志之士在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的沖突中尋找新出路,時值席卷西方的現(xiàn)代主義建筑風潮勢不可擋地擴散至這一遠東島國,黑川紀章設計理論的核心——共生思想便在這樣的環(huán)境中應運而生。
黑川紀章將黎曼空間論中認為物體與物體之間并不是虛無的空間而是存在著連續(xù)的物質的理念與日本灰色文化、“空”的哲學以及佛教“無常”的概念融會貫通,以日本建筑設計中“間”的設計語言將本土文化氣質滲透到現(xiàn)代建筑中,簡言之,即是用隱喻的手法在物質之間建立起模糊的、多義的、穿插的灰色空間,猶如日本文化代表性符號之一的鳥居,作為人間世俗界通往神域大門的鳥居又何嘗不是兩界之間的中間領域。中間領域是共生思想的兩大原理——通時性與共時性的物質載體。
黑川紀章并不贊同現(xiàn)代建筑僅著眼于當下而否定過去與未來的理念,他認為我們生存的場地是現(xiàn)在、過去與未來以首尾相連或螺旋狀的形式連接在一起的,基于這一認知,建筑便不再是自建成起便成為永恒的靜態(tài)的物質存在,而是擁有生長、變化、衰退、復興等動態(tài)過程的生命體,建筑不僅承載著作為過去延續(xù)的當下,也包含著未來的可能。 最明顯具備通時性原理的銀座中銀艙體大樓是黑川紀章的成品作品,穿插生長在基礎結構上的小方格單元如玩具積木零件一般可以被單獨拆卸或裝嵌,經(jīng)久的單元格與嶄新的單元格在這一仿佛科幻產(chǎn)物的特異建筑上得到共生,通時性也由此通過硬件疊加替換的手法在建筑中得以表達。
如果將通時性看做直角坐標系中聯(lián)系同一事物的過去到未來的縱軸,那么共時性便是部分和全體、建筑和自然、科學和藝術、精神世界和物質世界等等異質存在并列共生的橫軸,在東京規(guī)劃1961項目中,考慮到使用封閉垂直電梯將割裂行人感官與建筑內(nèi)外空間的聯(lián)系,黑川紀章創(chuàng)造性地構建出由開放的斜向交通構成的螺旋體空間結構,構筑、信息以及行人之間或具象存在或訴諸感官的紐帶在這一開放空間中得以匯集與加強。在信息交流全球化的當下,異質共生的意義愈發(fā)深刻。
荷蘭景觀設計師、West8城市規(guī)劃與景觀設計事務所創(chuàng)始人之一、哈佛大學風景園林學教授高伊策認為景觀是一個變化的動態(tài)系統(tǒng),設計的目的不在于創(chuàng)造永恒如常的風景畫而是為一個自然發(fā)展的過程創(chuàng)造場所,建筑設計、景觀設計、城市規(guī)劃在這一創(chuàng)造中并不應該存在人為劃分的楚河漢界,城市與自然、人類與生態(tài)等被認為是對立的元素也并非無法共生,這與黑川紀章提出的共生思想不謀而合,由此筆者試圖從共生思想這一建筑理念的角度探尋高伊策景觀空間建構方法。
基于中間領域理念,黑川紀章反對使用生硬的邊緣線將場地劃分成一個個功能單一的片區(qū),他認為各要素間應當存在如同檐下空間這一房屋向道路的過渡一般的中間領域,如琦玉縣立近代美術館設計中延伸自建筑的廊架,人們在這一空間中或停留或娛樂,這個看似不屬于建筑內(nèi)部或外界環(huán)境的第三空間為可能的行為的發(fā)生提供場地,柔化了建筑邊界的同時提升了場地活力。建筑設計語境下的中間領域可以被理解為建筑向外界的具有多義性的過渡空間。
在高伊策的創(chuàng)造中,具有多義性的景觀成為環(huán)境向建筑或自然過渡的中間領域本身,如紐約總督島公園歷史區(qū)原有的瀝青停車場被綠地代替,平坦的荒地成為起伏的山丘,造成污染的機械不再有機會與自然和人們發(fā)生沖突,設計為游人提供了觀景、騎行、游玩等多種多樣行為的場地,綠色覆蓋了自然與現(xiàn)代城市之間無意義的乏味地帶,軟化了現(xiàn)代城市鋒利的輪廓,有趣的場所行為讓原本無法涉足的自然顯得友好。又如張江科學城西北區(qū)的環(huán)形步行系統(tǒng),由慢跑道、單車道和漫步道組成的線性綠帶不僅是連接各區(qū)域的交通過道,同時為需求各異的人群提供了城市活動的公共空間。在阿姆斯特丹北公園設計項目中,三個孤立的公園被納入整體規(guī)劃中,通過拓寬后的環(huán)道、橫跨運河的橋梁連接而成一個面積寬廣的中央公園,在這里道路不再是除了通行功能毫無意義的柏油鋪裝帶,原本步履匆匆急于奔向下一目的地的人們開始樂于享受這一旅程中的所觀所感并愿意為之稍作駐留,自行車輪轉動的機械聲、滑板和地面碰撞產(chǎn)生的敲擊聲、孩童追逐玩耍的嬉鬧聲以及穿林而過的徐徐風聲都成為組成空間敘事的零落詞句。
通過多義性的構建,景觀從乏味可陳的荒蕪進化成具備無限可能的可塑性載體,而擁有受人們歡迎并積極投身其中的空間成為提升區(qū)域活力的要訣。
有別于中銀艙體大樓中確鑿如算數(shù)的通時性展現(xiàn),高伊策景觀作品中的時間共生——通時性則多體現(xiàn)于變化有時的植物與人們的行為活動,如1996年落成于鹿特丹的劇院廣場,高伊策在城市中心創(chuàng)造了一個并沒有被賦予特定功能的、供人們隨性使用的類似“城市舞臺”的空間,或步履匆匆或閑庭信步的人們可以在這里閑坐、表演、運動,廣場中的花崗巖鋪裝區(qū)域設有120個氣溫到達22度時噴出不同水柱的噴頭,廣場周邊的植物也會隨著時間的變化從郁郁蔥蔥走到枝敗葉落,晝夜交替、四季更迭中的廣場每時每刻都是一幅無法重現(xiàn)的世俗繪畫。將植物作為時間代言人的方法在麥西瑪公園設計中更加明顯,3個圍繞近35000戶郊區(qū)住宅的公園由重新挖掘的萊茵河畔河曲帶、9公里長的生態(tài)區(qū)、4公里長的生態(tài)涼棚圍繞著公園的核心所組成,被稱為內(nèi)園區(qū)的核心公園是包含了樹林、水道、游樂場、行人專用區(qū)的綠色靜謐場所,高伊策在這里創(chuàng)造了一個自給自足的小型生態(tài)系統(tǒng),使這片綠色區(qū)域成為一個隨著時間與社區(qū)發(fā)展不斷成長自然進化的生命悠長的公共空間。
在高伊策創(chuàng)造的景觀空間中,生長的植物、多樣的人群行為和可控的配置設施成為場地中具象化時間流逝的鐘表指針,每一個當下成為了過去的未來,每一個可期的未來在當下的時光中成為過去,景觀成為這樣一個動態(tài)發(fā)展的過程的載體,而表象化這一過程的方法則是賦予場所中的元素或日漸月染或朝暉夕陰的特質,景觀的通時性便在這樣充滿活力的場景中自然而成。
在高伊策的設計作品中,異質存在被各式各樣的、或物質或精神的紐帶連接起來,共同構成了自環(huán)境中生長起來的景觀空間。構建這些紐帶的方法之一便是重現(xiàn)周邊環(huán)境中具有地域特色的元素,景觀通過元素復現(xiàn)成為環(huán)境的續(xù)寫,如劇院廣場的地面鋪裝形式是提取自荷蘭內(nèi)陸港口樹枝狀的平面造型,場地中巨大的搖擺機械照明裝置則是港口起重機與臨近的伊拉斯謨斯大橋形式的組合重構,CBK雕塑庭院中用以強調(diào)當?shù)睾J绿厣穆杜_直接由老舊船舶的鋼板組成,馬雷貢大道上的馬亞爾塔馬賽克則再現(xiàn)了本土傳統(tǒng)河石鋪設工藝。而在維克滕堡壘翻新項目設計中,景觀成為連接場地固有異質元素的關聯(lián)詞句,一條寬80米的橫跨場地的帶狀區(qū)域將原本被孤立的、雜草叢生的覆土建筑帶回到人們視野,1.5米寬的入口通道剖開了堡壘冷峻的高墻,不再是生人勿近的歷史建筑成為受游客歡迎的大地景觀,又如連接自然與城市的巴塞隆那SAGRENA線性公園,將周邊街區(qū)融為一體的過渡空間為行人提供了多種體驗的可能,公園成為通向城市其他區(qū)域的中轉站。
高伊策創(chuàng)造的景觀空間并不是成為環(huán)境中新的異質,而是實現(xiàn)異質共生的方法本身,沖突的棱角并沒有被無視或消磨,叢林、山脈、鋼鐵、文化等世間種種在景觀這一緩沖介質中得以共存和延續(xù)。
認為現(xiàn)代建筑應具備通時性與共時性的共生思想與當下日新月異的多元化社會、景觀設計中應考慮人、物、環(huán)境和諧存在的要求相契合,通過將景觀空間置于共生思想視野中進行解讀,也許可以從新的角度為當下的景觀設計開闊新思路與發(fā)展空間。