李熙寰 周滋柔

（景德鎮(zhèn)陶瓷民俗博物館，景德鎮(zhèn)市，333000）

1 中國傳統(tǒng)陶藝與現(xiàn)代陶藝的分析

1.1 中國傳統(tǒng)陶藝的歷史

在我國，陶藝的發(fā)展歷史十分悠久，從原始社會(huì)的彩陶，到封建社會(huì)的唐三彩、宋朝青瓷、元朝青花瓷、明清彩繪瓷的等等。在每一個(gè)時(shí)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展都體現(xiàn)和推動(dòng)了這時(shí)代的進(jìn)步和發(fā)展，例如，在唐代，經(jīng)貿(mào)自由使得人們思想開放，人們生活多姿多彩，豐衣足食，與此同時(shí)在陶瓷上顏色上就富麗堂皇使得當(dāng)時(shí)的陶瓷作品多以綠、褐、黃等艷麗的顏色為主，體現(xiàn)了唐朝的奢華富貴的風(fēng)格。可以說，在我國的歷史發(fā)展中，每一件陶瓷作品都是印有時(shí)代烙印的精品。元代是一個(gè)偉大的歷史時(shí)代，雖然很短，但是元代人也給中國的歷史留下了濃墨重彩的一筆，元青花就是那時(shí)代的產(chǎn)物，蒙古族是一個(gè)馬背上的民族，當(dāng)時(shí)整個(gè)中古版圖之大無法比擬，元青花中的蘇麻離青則是那時(shí)從波斯國獲取，造就了當(dāng)時(shí)的青花釉里紅；明代陶瓷發(fā)展陶瓷工藝 中眾所周知的“雞缸杯”，也就是青花斗彩，在元代的青花基礎(chǔ)上發(fā)展而來；清代陶瓷中粉彩工藝使得釉上彩的發(fā)展達(dá)到了巔峰。

1.2 中國現(xiàn)代陶藝發(fā)展

現(xiàn)代陶藝在成為一種成熟的藝術(shù)流派之前，早在19世紀(jì)中后期，英國人威廉?莫里斯所倡導(dǎo)的“手工藝藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”以及法國的“新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”就已經(jīng)開始關(guān)注如何讓包括陶瓷在內(nèi)的工業(yè)化產(chǎn)品回歸“手工和生活”。也正是在這個(gè)時(shí)期，羅丹、雷諾阿、高更、馬蒂斯、畢加索等藝術(shù)大師紛紛加入到對陶瓷材料的使用中，他們以陶瓷為載體的藝術(shù)創(chuàng)作讓我們看到，對陶藝語言的探索從一開始便與現(xiàn)代藝術(shù)之間存在密切的關(guān)聯(lián)。現(xiàn)代陶藝也要回歸自身：在材料和工藝上，尊重并探索“泥與火”豐富的可能性和表現(xiàn)力，而不是像傳統(tǒng)陶瓷那樣在理性化、程式化中限制它們；在造型和裝飾上，試圖突破和諧、優(yōu)美、典雅、對稱等傳統(tǒng)陶瓷古典美學(xué)規(guī)范，追求非對稱、原始質(zhì)樸、靈動(dòng)自由之美，探索陶瓷的空間結(jié)構(gòu)和韻律，帶有鮮明的雕塑化傾向；在功能上，弱化甚至取消器物的實(shí)用性特征，張揚(yáng)表達(dá)主體精神的藝術(shù)性特征。

1.3 中國陶藝與現(xiàn)代陶藝的區(qū)分

傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的設(shè)計(jì)和發(fā)展可以被認(rèn)為是一種靜態(tài)藝術(shù)形式，在專門化的陶瓷語言作用下，以充分展現(xiàn)陶瓷作品藝術(shù)審美為主要設(shè)計(jì)目標(biāo)，并配合陶瓷手工制作技藝的七十二道工序?qū)崿F(xiàn)對陶瓷藝術(shù)的發(fā)揚(yáng)。陶瓷手工制作技藝的七十二道工序影響下陶瓷制作的各個(gè)過程之間是分工明確的，在很大程度上提升了陶瓷制作的效率。七十二道工序從產(chǎn)生到發(fā)展至今，已經(jīng)成為了陶瓷藝術(shù)所具有的獨(dú)特性語言，對我國民族文化特色和審美意識(shí)進(jìn)行了充分的展現(xiàn)，具有獨(dú)特的審美價(jià)值。中國古代對美的定義是溫文爾雅、端莊穩(wěn)重，注重典雅和悠然的美。觀照我國古代的陶瓷制作，也是大多以一種典雅超然的美為主，陶瓷制作的線條上大多舒緩，制造的陶瓷形體大多圓潤，陶瓷造型穩(wěn)重，著重體現(xiàn)一種安定、祥和的氛圍。作為陶瓷藝術(shù)工作者，需要傳承原有陶瓷制作的手上功夫和技巧。陶瓷文化的理解和傳播需要有關(guān)人員對其進(jìn)行深入的理解，并要具備一定的的陶瓷制作實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，從而更好地是吸納陶瓷藝術(shù)傳播。與現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)不同的是傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)更加講究的是其實(shí)用以及美觀，而現(xiàn)代陶藝而更加追求其本來的語境，比如陶泥的質(zhì)感；瓷泥的質(zhì)感，并帶有鮮明的藝術(shù)家的思想和靈魂注入到其中，實(shí)用性大大降低。在陶瓷藝術(shù)的發(fā)展方面沒有注重藝和術(shù)的關(guān)聯(lián)，只是根據(jù)自己的喜好來發(fā)展現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)，比如，現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家更加注重陶瓷產(chǎn)品設(shè)計(jì)的外在形態(tài)，包括陶瓷的材質(zhì)、造型、釉色等。在過度注重陶瓷產(chǎn)品設(shè)計(jì)外在形態(tài)的同時(shí)忽視了陶瓷作品所要表達(dá)的主題，由此導(dǎo)致現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)藝和術(shù)的脫離。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的格局和發(fā)展空間更廣，可以運(yùn)用到室內(nèi)和室外的空間設(shè)計(jì)。

2 傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)與現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)相融合

在人類的歷史長河里，中國是一個(gè)自強(qiáng)不息的國家，中國堅(jiān)定走馬克思列寧、毛澤東思想、鄧小平理論為指導(dǎo)的社會(huì)主義國家，是其經(jīng)過無數(shù)次斗爭經(jīng)驗(yàn)取得的成果，當(dāng)代中國的偉大變革，不是簡單延續(xù)我國歷史文化的模板，不是簡單套用馬克思列寧主義經(jīng)典的模板，不是其他國家社會(huì)主義實(shí)踐的再版，也不是國外現(xiàn)代化發(fā)展的模板，這段話放在陶藝發(fā)展的立場上是一樣的。中國一個(gè)擁有著華夏五千年?duì)N爛歷史的國家，中國陶藝必選必須符合和追尋本民族傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，在此基礎(chǔ)上學(xué)習(xí)西方當(dāng)代藝術(shù)和哲學(xué)，取其精華，去其糟粕。藝術(shù)家從而找尋到一條適合自身的藝術(shù)語境。

2.1 作品形式上

藝術(shù)家可以結(jié)合自身的特點(diǎn)，比如運(yùn)用現(xiàn)代繪畫寫實(shí)性語言建立在素描基礎(chǔ)之上的，并與解剖學(xué)、色彩學(xué)、結(jié)構(gòu)學(xué)緊密相連，這種更為嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的寫實(shí)方法和陶瓷中的高溫色釉結(jié)合，巧妙地和高溫色釉的肌理凸顯繪畫的寫實(shí)性。

自上世紀(jì)中后期，中國的陶瓷裝飾藝術(shù)顯現(xiàn)出大發(fā)展大繁榮之勢，在裝飾形式上主要以青花釉里紅、古彩、粉彩為主，開始進(jìn)入了一個(gè)新的歷史發(fā)展時(shí)期，然而此時(shí)高溫顏色釉作為傳統(tǒng)陶瓷重要的裝飾語言并未得到足夠重視。盡管在清代乾隆年間十分盛行，但自清末之后，在文人士大夫繪畫藝術(shù)的影響下，原本只是陶瓷裝飾工藝流程中一道工序的陶瓷繪畫，卻逐漸演變成陶瓷裝飾的主流。誠然，在近代陶瓷裝飾藝術(shù)中，高溫顏色釉不受重視也是由許多因素造成的。高溫顏色釉裝飾由于對釉料的配制、施釉方法和燒成溫度都很講究，因此形成了一整套比較完備且嚴(yán)格的工藝規(guī)范，它的工藝性限制也便成了任何陶藝工作者都無法回避的問題。21世紀(jì)以來，陶瓷藝術(shù)經(jīng)過一系列曲折復(fù)雜的演變，高溫顏色釉豐富性、意象性的風(fēng)格日趨顯著，使得當(dāng)代陶瓷創(chuàng)作中各個(gè)風(fēng)格流派都想大膽嘗試，造就了如今精彩紛呈的高溫顏色釉裝飾語言。

2.2 審美追求上

中國傳統(tǒng)陶瓷最要受到當(dāng)時(shí)皇族的審美影響，當(dāng)時(shí)宮廷造建辦督辦，按照皇帝喜好制作精美的器物，以把玩和實(shí)用器皿為主，人們的審美主要依照統(tǒng)治階級(jí)的喜好來確定，并沒有個(gè)性化的審美追求。而現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)尤其以陶瓷藝術(shù)為主，一批優(yōu)秀的藝術(shù)家發(fā)揮自身藝術(shù)語言，結(jié)合陶瓷特有的材質(zhì)，創(chuàng)作出了具有本民族優(yōu)秀陶瓷藝術(shù)作品，打破了原有的以實(shí)用功能的傳統(tǒng)陶瓷，比如近幾年改革開放以后一批當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家，逆向思維，打破平衡在傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展，重點(diǎn)在于在吸收、展現(xiàn)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)精髓的同時(shí)，在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)中充分融入和體現(xiàn)現(xiàn)代生活理念和生活方式。因此可以發(fā)現(xiàn)，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)審美發(fā)展是對傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)的一種拓展和延伸。但是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展不能被傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)審美所束縛，故步自封，而是在一個(gè)開放、動(dòng)態(tài)的美學(xué)范疇下，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)陶瓷制作審美趣味的轉(zhuǎn)移，在不改變傳統(tǒng)陶瓷制作專業(yè)性質(zhì)和工藝的同時(shí)，將陶瓷制作的文化內(nèi)涵融入當(dāng)代審美觀念和藝術(shù)追求。當(dāng)代中國陶瓷藝術(shù)審美趨向?qū)崿F(xiàn)了由人性到物性的一種轉(zhuǎn)變。于傳統(tǒng)陶瓷而言，技術(shù)和實(shí)用是至關(guān)重要的兩大要素，沒有實(shí)現(xiàn)從技術(shù)的層面達(dá)到一個(gè)精神的層面，其內(nèi)涵價(jià)值較為單一，不具有世界性。當(dāng)代中國陶瓷藝術(shù)審美趨向更加崇尚一種缺陷美，利用傳統(tǒng)陶瓷工藝中的反技術(shù)肌理進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，這種創(chuàng)作方式雖然和傳統(tǒng)古典法則要求下的陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)方式不同，但是創(chuàng)作出的陶瓷藝術(shù)品具有時(shí)代標(biāo)新立異的藝術(shù)效果。

2.3 實(shí)現(xiàn)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的傳承

陶瓷工藝是一種靜態(tài)工藝，在專門化的陶瓷語言作用下，以充分展現(xiàn)陶瓷作品藝術(shù)審美為主要設(shè)計(jì)目標(biāo)，并配合陶瓷手工制作技藝的七十二道工序?qū)崿F(xiàn)對陶瓷藝術(shù)的發(fā)揚(yáng)，具有本民族優(yōu)秀的文化以及獨(dú)特的審美方式，作為一位陶瓷藝術(shù)工作者，必須有著精湛的陶瓷技藝以及對熟練掌握陶瓷材料能力，陶瓷文化的理解和傳播需要有關(guān)人員對其進(jìn)行深入的理解，并要具備一定的的陶瓷制作實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，從而更好地是吸納陶瓷藝術(shù)傳播。同時(shí)，現(xiàn)代陶瓷制作還需要效法前輩，對前輩陶瓷制作的構(gòu)圖、用筆、設(shè)色等方面內(nèi)容進(jìn)行臨摹，在充分感受古人陶瓷制作特點(diǎn)的同時(shí)實(shí)現(xiàn)對傳統(tǒng)陶瓷制作技藝的一種傳承。

2.4 實(shí)現(xiàn)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)新

當(dāng)代藝術(shù)陶瓷藝術(shù)必須承上啟下，在繼承傳統(tǒng)陶瓷的基礎(chǔ)上，去學(xué)習(xí)當(dāng)代藝術(shù)，必須有著勇于探索的精神，在陶瓷藝術(shù)和價(jià)值體現(xiàn)中要具有當(dāng)代文化藝術(shù)的思想內(nèi)涵與特征，一方面要對社會(huì)發(fā)展的公共價(jià)值進(jìn)行體現(xiàn)，另一方面需要在多元文化背景下展現(xiàn)陶瓷業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者獨(dú)特的思想內(nèi)涵和思維方式，比如西方的文藝復(fù)興到現(xiàn)如今的行為藝術(shù)，也經(jīng)歷了不知多少次的否定與自我否定，才能不斷推陳出新。陶瓷藝術(shù)依舊如此，在這次是十三屆全國美展中，有著激勵(lì)的評論，討論的熱點(diǎn)問題就是中國陶瓷藝術(shù)該去往何處的問題，陶瓷藝術(shù)分為三大板塊，陶瓷繪畫、現(xiàn)代陶藝、陶瓷裝飾設(shè)計(jì)，而這次全國美展，幾乎沒有看到陶瓷繪畫和陶瓷裝飾，西方現(xiàn)代藝術(shù)雖然強(qiáng)勢，但一到強(qiáng)弩之末，是因?yàn)樵谖鞣剿囆g(shù)革命中，反審美首當(dāng)其沖，雖然他們也企圖建立新的“美學(xué)”，比如“格式塔美學(xué)”但隨著藝術(shù)革命一路掃蕩過來，終歸是沒找到理性的立足點(diǎn)。正如美國抽象表現(xiàn)主義批評家格林伯格在80年代預(yù)言，20世紀(jì)的藝術(shù)將要在21世紀(jì)重新檢討?！匦禄貧w藝術(shù)的審美意義和價(jià)值，正是“重新檢討”的首要內(nèi)容。

現(xiàn)代陶藝的表現(xiàn)上的“自由”也是一個(gè)很大的誘惑。傳統(tǒng)的繪畫、雕塑、沒有很強(qiáng)的造型基本功，就沒有成為藝術(shù)家的希望。這種學(xué)習(xí)的束縛不但曠日持久，而且只有到對藝術(shù)表現(xiàn)上駕馭自如是，才能獲得一點(diǎn)自由。大部分人不懂得哥德所說的“只有你懂得應(yīng)有的限制時(shí)，你才有了自由的感覺”。說白了，年輕人都向往沒有規(guī)則的約束的“自由”。

在西方波瀾壯闊的藝術(shù)革命文化背景下，許多人認(rèn)為西方現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代文化是一種不變的趨勢，看不清它已成為強(qiáng)弩之末了，因?yàn)樗麤]有受到梳理和檢討，依然還能以藝術(shù)革命者的姿態(tài)捷足先登！中國現(xiàn)代陶藝也不例外，“強(qiáng)勢”的批判口吻目前還是它最后的一點(diǎn)回光返照。

誠然，現(xiàn)代陶藝在觀念上強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，是值得肯定的。對于陶的“泥”性工藝技術(shù)的把握，運(yùn)用各種方法探索，包括重新?lián)旎卦环艞壛嗽贾铺辗绞?，如盤 泥條成型、泥板成型等，都豐富了陶藝創(chuàng)作的手段。這些西方陶藝家都有成熟的經(jīng)驗(yàn)，中國陶藝家學(xué)來就是。但這些都只能屬于技術(shù)問題，還不能上升到藝術(shù)。當(dāng)然也有不少技術(shù)的高超所形成的形式美，工藝技術(shù)美所構(gòu)成的形式美感，也在一定程度上能上升到藝術(shù)的高度。

但是，由于現(xiàn)代陶藝對過去的反審美態(tài)度沒有展開深入和徹底的批判，不少陶藝家還停留在"觀念”第一的認(rèn)知中，不了解“觀念”在后現(xiàn)代藝術(shù)文化中不是烏托邦就是過度的偏執(zhí)——只是看看后現(xiàn)代主義最后一位藝術(shù)大師博伊斯的擴(kuò)展的藝術(shù)概念“和”社會(huì)雕塑”，現(xiàn)代陶藝只有重新回歸藝術(shù)的審美意義，創(chuàng)新才能煥發(fā)生機(jī)。盡管中國有不少陶瓷藝術(shù)家已經(jīng)回歸審美意義，但由于缺乏深入的認(rèn)識(shí)，常常會(huì)把奇特、異樣、甚至怪異當(dāng)成審美的表現(xiàn)。他們大多數(shù)人沒有把自己賴以生存的本地域文化所構(gòu)成的自我意識(shí)深深融入到作品的創(chuàng)新中去，也就難以形成自己特有的藝術(shù)語言和藝術(shù)風(fēng)格。更重要的是，中國現(xiàn)代的陶藝生態(tài)系統(tǒng)還遠(yuǎn)未建立起來，它缺少受眾。缺少市場，這是為什么？難道不重要嗎？那種靠強(qiáng)勢宣傳吹起來的泡沫還能堅(jiān)持多久？全國每年培養(yǎng)起來的肥皂泡能持久？全國每年培養(yǎng)出來的陶藝學(xué)生成千上萬，他們將怎樣生存于社會(huì)？

對現(xiàn)代陶藝進(jìn)行宣傳、張揚(yáng)，用烏托邦精神的所謂“現(xiàn)代性”觀念灌輸給學(xué)生，人們不禁要問：讓學(xué)生飄飄然地以為“走在時(shí)代前列”，然后不久卻處于失業(yè)的迷茫，你們對社會(huì)的責(zé)任和擔(dān)當(dāng)何在？

盡管八十年代以來，的確有不少從事陶藝探索者取得了顯著的成績，但總體上看，能真正推動(dòng)中國現(xiàn)代陶藝向前發(fā)展的生態(tài)遠(yuǎn)未成熟。因?yàn)樵谟^念的現(xiàn)代性上、在對待陶藝賴以生存的生態(tài)系統(tǒng)上，都沒有協(xié)調(diào)起來。因此現(xiàn)代陶藝在中國整體上遠(yuǎn)未成熟。

結(jié)語

當(dāng)我們用現(xiàn)代文化觀念關(guān)注中國陶瓷藝術(shù)的發(fā)展時(shí)，我們該以寬闊的人文情懷關(guān)注人類生存狀態(tài)、自然狀態(tài)，揭示人性的關(guān)輝和靈魂的凈化，以及人類對美好事物向往。觀念是深刻而具體的，不是玩弄文字游戲的空洞和玄虛，——以這種精神作為陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)在精神支撐。無論是陶瓷繪畫還是現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作，追求藝術(shù)表現(xiàn)形式美感、藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和構(gòu)成方式，用各種圖示和造型創(chuàng)造出有別于他人、有別于中外傳統(tǒng)經(jīng)典圖示、具有獨(dú)特性和唯一性、并富有強(qiáng)大的感染力的陶瓷藝術(shù)作品，我們的陶瓷藝術(shù)活藝術(shù)陶瓷一定能在世界重塑中國陶瓷藝術(shù)的輝煌，作為一名擁有燦爛華夏五千年文明史的中華兒女，我感到無比驕傲和自豪，陶瓷藝術(shù)伴隨這我一路走來，使我領(lǐng)悟到了中華文化的博大精深，在此過程中，必須吸收中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化精髓（書法、國畫），并熟練的掌握陶瓷工藝技術(shù)，包括燒窯、拉坯、施釉等，在此基礎(chǔ)上，多多走出去，走到人民中去、大自然中去感受生活，學(xué)習(xí)和借鑒當(dāng)代優(yōu)秀的藝術(shù)作品，以高眼界、大格局、寬廣胸懷去看待陶瓷未來的發(fā)展，只有這樣才能走出一條適合自身的陶瓷藝術(shù)道路。