袁嫻

我國經濟在改革開放后高速發(fā)展，人民生活水平不斷提高，人民對藝術愈發(fā)熱愛，對藝術的追求也朝著多樣化、個性化的方向發(fā)展。特別是近些年來互聯網的普及，使得普通民眾能方便快速地接觸到不同類型的藝術形式，如影視劇、網絡劇、綜藝節(jié)目、動漫等，這些往往都是形式新穎，內容多樣，對年輕人的吸引力很強。但是作為中華民族文化珍寶的傳統藝術形式，例如傳統戲劇、民族舞蹈，卻因為傳播形式受限及內容傳統等原因，對年輕人的吸引力不足而慢慢被邊緣化，甚至失傳。學習傳統藝術的學生也可能會因為受眾少、出路窄而面臨就業(yè)難題，最終導致越來越多的年輕人不愿意學習傳統文化。傳統藝術職業(yè)院校如何既能完成傳承保護傳統藝術的使命，又能培養(yǎng)出適應當前時代背景下的藝術人才，是傳統藝術職業(yè)教育面臨的最大難題。

廣東舞蹈戲劇職業(yè)學院是一所典型的以傳統藝術教育為主的高等職業(yè)院校，于2012年由廣東粵劇學校和廣東舞蹈學校合并成立。這兩所原中職學校在各自教學領域均取得良好的教學成果，而學院的建立則填補了廣東省戲劇表演、舞蹈表演、舞臺美術高等職業(yè)教育的空白，是國內唯一一家開設粵劇表演專業(yè)的學院，成立了粵港澳粵劇教育研究中心、嶺南舞蹈研究中心，走出了一條“民間采風—課堂教學—作品創(chuàng)作—回到民間”的嶺南舞蹈傳承發(fā)展之路。此外，學院秉承著“圍繞舞臺培育人才”的辦學理念，還開設有舞臺藝術設計與制作、數字媒體藝術設計、視覺傳播設計與制作、音像技術和影視照明技術與藝術等專業(yè)。作為一所成立不到十年的以傳統藝術教育為主的職業(yè)院校，其在培養(yǎng)藝術人才方面做了大量的探索。本文以其作為典型進行分析，具有一定的普適意義。

一、傳統藝術職業(yè)院校人才培養(yǎng)現狀及意義

（一）實行現代學徒制

2014年，我國為了加快發(fā)展現代職業(yè)教育，提出“開展現代學徒制試點”。所謂現代學徒制，是將傳統學徒培訓方式與現代學校教育相結合的由企業(yè)和學校共同推進的一項“行業(yè)訂立標準、校企共同培養(yǎng)、政府充分保障”的育人模式，其教育對象既包括學生，也可以是企業(yè)員工，是對傳統學徒制的發(fā)展。

廣東舞蹈戲劇職業(yè)學院積極探索現代學徒制在實際教學中的運用，從2015年開始“現代學徒制人才培養(yǎng)試點”工作。學院舞蹈表演專業(yè)與佛山南海黃飛鴻中聯電纜武術龍獅協會、佛山南海區(qū)大瀝文化站簽署現代學徒制試點合作協議，首批招生人數為30人，協議各方采取共同培養(yǎng)，共建學生校外實踐教學基地、共同開展教學研究與技術服務，在人才培養(yǎng)方面取得了良好的效果。

現代學徒制能較好地滿足現代經濟和產業(yè)發(fā)展對技術技能人才的大規(guī)模需求，學校和企業(yè)建立密切聯系，能快速制定適合當前環(huán)境的人才培養(yǎng)計劃，避免培養(yǎng)出來的人才與企業(yè)用工需求錯位。同時由于學生在工作一線學習，能更好地理解企業(yè)需求，一畢業(yè)就能馬上投入到工作中，快速適應工作環(huán)境，完成工作要求。從企業(yè)角度來講，學校提供專業(yè)的培養(yǎng)計劃，有利于員工素質及能力的提升，提高企業(yè)生產效率?？傊?，現代學徒制是學校、學生、企業(yè)三方共贏的人才培養(yǎng)模式。

（二）校企合作，人才引進和輸出

校企合作，除了體現在現代學徒制外，更多的合作是為學生提供校外實踐實訓基地。在人才培養(yǎng)過程中學校與企業(yè)共同參與，科學研究制訂教學計劃，既尊重學校的教學規(guī)律，又符合用人單位的崗位能力需求，有效整合學校與企業(yè)的優(yōu)質資源。學生也能在校外實踐中將所學的知識不斷運用、鞏固、提升。同時，學校也可以在企業(yè)中引進優(yōu)秀的技能人才作為兼職教師，提高學校教師的整體水平和專業(yè)能力。

廣東舞蹈戲劇職業(yè)學院目前與近120個單位建立廣泛的產學合作，為學生提供校外實踐實訓基地，其中不乏廣東粵劇院、廣東香山粵劇團有限公司、紅線女藝術中心、廣州大劇院、廣東歌舞劇院等這樣的大型演出單位。學生能通過這些實踐實訓基地，增加自身的舞臺表演經驗，參與舞臺設計實踐，熟悉舞臺表演流程等。校外實踐實訓基地為學生提供了大量從學校走出去演出與學習的機會。此外，學院也與部分產學合作單位共同開發(fā)課程，使教學更符合、更貼近社會及企業(yè)的用工需求，還從部分產學合作單位引入兼職教師，豐富了學院的教師資源，提高了學院教師隊伍的技能水平。

教育部明確指出，教育應服務于地方區(qū)域文化經濟，強調綜合素質、應用能力的培養(yǎng)。何益民在其研究中則指出高職藝術畢業(yè)生就業(yè)定位應主要服務地方文藝團體、文化館站、社區(qū)、中小學藝術培訓等。校企合作、產學合作是為了滿足國家對高素質職業(yè)技能人才的需要和社會經濟的發(fā)展需要而出現的一種學校與企業(yè)共同合作的人才培養(yǎng)模式，不論是對學生專業(yè)技能和職業(yè)技能的提高，還是對學校教師隊伍整體水平的提高，都有很大的促進作用。

（三）加強對外交流

粵劇、嶺南舞蹈作為具有鮮明地域特色的藝術，是廣東乃至整個華南地區(qū)最具代表性的文化遺產之一，不只是嶺南地區(qū)的人民喜聞樂見，在國外也廣受歡迎。所謂“民族的就是世界的”，傳統藝術走出國門，不僅能傳播中國文化，對傳統藝術本身也是一種激活。

廣東舞蹈戲劇職業(yè)學院的師生多次參演中央電視臺春節(jié)聯歡晚會等大型晚會，積極參與國內各地的訪問演出，參演助力各種文化藝術節(jié)，既向全國各地人民展示了嶺南傳統藝術的魅力，也提升了學校的社會知名度。學院積極推廣“粵劇進校園”活動，培養(yǎng)粵劇觀眾和吸引青少年對粵劇的喜愛，擴大招生來源，讓中小學生們了解粵劇、認識粵劇，培養(yǎng)他們的興趣與熱情。同時在交流中了解年輕一代的興趣愛好，讓師生們在作品創(chuàng)作方面能更貼近群眾，更貼近年輕一代。此外，學院多次組織與港澳同胞、國外藝術文化團體進行文化交流活動，在暑期舉辦粵港澳青少年粵劇藝術交流夏令營、臺灣青少年中國舞研習交流夏令營等活動，多次赴以色列、美國、俄羅斯、芬蘭、瑞典等國家進行訪問演出和比賽，在演出、交流中傳播我國的傳統藝術，讓傳統粵劇、嶺南舞蹈走出國門，向國際友人展示我們的傳統藝術魅力，同時吸收其他文化的精華，拓寬學院師生的文化視野，增加師生藝術創(chuàng)作的素材。

對外交流活動，是傳統文化傳播和傳承的重要窗口，而傳統藝術高職院校在這方面具備得天獨厚的條件，更應該積極走出校門。只有讓更多人認識傳統藝術，感知傳統藝術的魅力，并且在年輕人心中扎下根，才能吸引更多人才加入，才能在新時代讓傳統藝術保持生命力，不斷發(fā)揚光大。

二、新時代傳統藝術高職院校人才培養(yǎng)存在的問題

隨著現代化進程的加快，國家不斷出臺相應政策支持傳統文化的傳承和發(fā)展，民間對傳統文化的傳承也越發(fā)重視，傳統藝術傳承的方式在不斷拓展。藝術高職院校的教育作為專業(yè)藝術人才培養(yǎng)的重要渠道，雖然受到國家及民間的重視取得了一些進展，但是在專業(yè)藝術人才培養(yǎng)的過程中也面臨諸多問題。

（一）現代學徒制、校企合作實行過程中的挑戰(zhàn)

1.企業(yè)方面

企業(yè)作為一個市場主體，本質上是追求利益最大化的，能不能在現代學徒制中獲得利益回報是決定企業(yè)是否參與的關鍵因素。張啟富的研究提出企業(yè)在現代學徒制中獲取的回報主要有三個方面：一是人力資源回報，企業(yè)可以在學徒培養(yǎng)期結束后優(yōu)先選擇學員進入企業(yè)工作，這是企業(yè)獲取人力資源的重要渠道;二是經濟回報，根據有關規(guī)定，企業(yè)參與現代學徒制體系能獲得相應的稅費減免和財政補貼等;三是企業(yè)形象提升，企業(yè)需具備一定實力才能進入現代學徒制體系，因而有助于企業(yè)知名度和影響力的提升。但是我國現代學徒制體系仍處于初期探索階段，企業(yè)參與高職院校人才培養(yǎng)的利益回報并不明顯，在一定程度上降低了企業(yè)參與的積極性。

2.學校方面

面對不同于傳統的人才培養(yǎng)方式，學校管理者和教師并沒有多少成功案例可借鑒，特別是在傳統藝術領域。首先，作為制定教學計劃的主體，如何根據企業(yè)的實際和學校自身情況制定教學計劃，在計劃實施過程中如何考核學生。其次，選擇什么類型的合作企業(yè)，如何考核企業(yè)是否達到合作標準，決定著校企合作的質量。再次，校企合作的關鍵就是培養(yǎng)企業(yè)需要的人才，職業(yè)教育的師資質量直接決定著被培養(yǎng)學生的素質。學校缺乏教師人才儲備也制約學?，F代學徒制的開展。

（二）傳統藝術教育在新媒體時代面臨的困境

傳統戲劇、舞蹈高度依賴劇場、舞臺的傳播。新媒體時代來臨，社會上文化藝術作品和娛樂活動五花八門，讓人眼花繚亂。年輕一代用手機看直播，看綜藝節(jié)目，看電視劇，但是對傳統的戲劇和舞蹈不感興趣，傳統戲劇舞蹈因此遭受到巨大的沖擊。觀眾分流現象嚴重阻礙了傳統藝術在新媒體時代的傳播，使得戲曲面臨著生存的危機。

學校教育為了保持教學質量，以及保證傳統藝術得以完整、“原汁原味”地傳承下來，仍然堅守傳統的教育模式。傳統的教育模式目的性強、高效，學習效果評價體系完整，在知識傳播的速度和完整性方面有明顯的優(yōu)勢。但是，隨著時代變遷，如果不在原來的基礎上改進教學方式、創(chuàng)新教學內容，讓傳統藝術隨著新媒體的發(fā)展煥發(fā)新活力，傳統藝術以及傳統藝術教育只會越來越淡出群眾視線，直至無人愿意學，無人可以教，最后導致一門傳統藝術失傳，逐漸消亡。

三、新時代傳統藝術人才培養(yǎng)的策略

（一）為人才培養(yǎng)提供合理的制度支撐

結合國家對高等教育領域的“放管服”改革，學校擁有更多的辦學自主權。學校要圍繞自身辦學特色，確定重點發(fā)展的特色專業(yè)，在師資、設備等方面給予一定的政策傾斜與扶持，根據不同專業(yè)的特點設計具體的人才培養(yǎng)目標和科學可行的培養(yǎng)方案。學校應制定具體的現代學徒制實施方案，指導教學部門如何與企業(yè)合作共建，如何進行訂單式人才培養(yǎng)，如何根據不同企業(yè)不同的培養(yǎng)目的設置合理的培訓計劃、培訓制度和考核標準，使教學部門有制度可依，同時又擁有自主發(fā)展的空間。

（二）為人才培養(yǎng)提供足夠的教師人才儲備

學校應根據不同的培養(yǎng)目標，安排對應類型的教師，開設對應科目進行知識、技能的傳授，因此，學校除了專職教師外，還應該配備一定比例的兼職教師，建立一支專兼職比例適度的教師隊伍，增加教師類型的多樣性，提高學校教師隊伍的整體水平。比如從企業(yè)聘請優(yōu)秀的員工擔任學徒制老師，由其掌握學生的學習進度，對學生的學習效果進行考核;與粵劇名角合作共建工作室，以選送優(yōu)秀學生進入工作室實訓的方式培養(yǎng)優(yōu)秀的粵劇人才;聘請行業(yè)優(yōu)秀工作者定期為學生開講座，輸送行業(yè)新知識新動態(tài);定期舉辦專兼職教師交流會議，加強校內校外教師交流，加強校內教師對行業(yè)新動向的關注，促進教師進行自我提升。

（三）跨學科合作為人才培養(yǎng)提供更多可能性

藝術高職院校除了培養(yǎng)傳統藝術的舞臺表演人才外，也應培養(yǎng)相應的舞臺技術人才，且各個學科不能孤立地培養(yǎng)人才，應該多進行跨學科的合作探索。傳統的戲劇舞蹈由于其表演舞臺的局限性，表演視覺技術較單一，對年輕人的吸引力大大降低?；泟?、嶺南舞蹈應通過跨學科的合作，搭配先進的舞臺技術和現代舞臺設計，運用現代的傳播技術、視覺特效，將古老的藝術魅力融入新時代?！队∠蟆の骱肪褪且粓龀晒Φ慕Y合秀，既充滿古老民族特色，又帶有現代科技對視覺的沖擊感。又如藝術學科與經濟學科的合作，產學結合，鼓勵學生自主創(chuàng)業(yè)，將傳統的粵劇藝術形象、嶺南舞蹈的特有風韻與文創(chuàng)產業(yè)結合，通過動漫、手辦等年輕人喜愛的形式進行傳播，帶動更多年輕人加入到傳統藝術傳承中去。

四、總結

互聯網、娛樂行業(yè)的迅猛發(fā)展和國家對職業(yè)技術教育的重視，使傳統藝術職業(yè)教育既面臨巨大挑戰(zhàn)，又擁有重大機遇。傳統藝術高職院校應該在傳統藝術教育實踐和經驗總結基礎上，抓住國家政策扶持新機遇，利用好新媒體和新技術，探索出符合學校實際的新的人才培養(yǎng)模式，為戲劇、舞蹈等非物質文化遺產的傳承和保護培養(yǎng)綜合型表演和技術人才。

參考文獻：

[1]程豪華.企業(yè)新型學徒制的校企深度合作策略研究——以廣州市機電技師學院數控加工專業(yè)為例[J].機械職業(yè)教育，2017（3）：46-48.

[2]何益民，張曉芳.校企合作在培養(yǎng)音樂表演人才就業(yè)能力中的作用與路徑研究——以湖南藝術職業(yè)學院為例[J].藝海，2018（05）：139-142.

[3]張啟富.高職院校試行現代學徒制：困境與實踐策略[J].教育發(fā)展研究，2015（3）：100-101.

[4]耿萌萌.藝術類高等職業(yè)教育校企合作模式的探索與展望——以江西藝術職業(yè)學院戲劇表演專業(yè)為例[J].機械職業(yè)教育，2018（3）：42-44.

[5]秦姜，葉欣.新媒體傳播對中國傳統戲曲藝術的影響[J].重慶社會科學，2009（10）：79-83.

[6]郭愷君.新媒體時代傳統戲曲的境遇及其發(fā)展策略[J].北方文學：下，2015（7）：90-91.

責任編輯 陳春陽