禹蕾 劉佳琦

（鄭州師范學(xué)院，河南 鄭州 450044）

一、引言

我們在欣賞現(xiàn)當(dāng)代著名繪畫大師的藝術(shù)作品時(shí)不難發(fā)現(xiàn)，其中有大量的藝術(shù)作品在形式風(fēng)格上都融入了一些兒童畫的影子，究其原因主要是兒童繪畫的童真隨意、簡練稚拙往往能賦予作品獨(dú)特的藝術(shù)魅力。處在啟蒙階段的兒童對世界的認(rèn)知有很多表現(xiàn)方法,繪畫是每個(gè)孩子熱衷于表達(dá)的方式之一。兒童畫具有天真爛漫,質(zhì)樸無暇的特點(diǎn),是自發(fā)的、天然的,沒有經(jīng)過專門的訓(xùn)練,所表現(xiàn)出的事物看起來既夸張又充滿生命力。這種毫無矯揉造作的繪畫使得兒童畫呈現(xiàn)出另外一個(gè)顯著的特點(diǎn)——稚拙。那么兒童這種”稚拙”的繪畫被很多人認(rèn)為是幼稚的,不成熟的體現(xiàn),兒童繪畫作品中稚拙美的體現(xiàn)，將兒童毫不做作的繪畫技巧和天真無邪的內(nèi)心表達(dá)出來。隨著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展,部分藝術(shù)家的作品運(yùn)用照搬照抄的創(chuàng)作，從而導(dǎo)致繪畫作品中缺少情感力量和生命色彩。如何從兒童畫繪畫中汲取童真，讓作品呈現(xiàn)出稚拙美的內(nèi)涵，使繪畫作品具有啟發(fā)性和影響力，從而引發(fā)人們對生活本質(zhì)進(jìn)行考量，發(fā)掘真實(shí)、純樸的美,。兒童繪畫所獨(dú)具的藝術(shù)性特征以及其風(fēng)格特殊的表現(xiàn)形式給現(xiàn)當(dāng)代的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格帶來了重要的影響。在整個(gè)藝術(shù)發(fā)展史中,我們會(huì)發(fā)現(xiàn),現(xiàn)代繪畫大師作品中的特點(diǎn)在某個(gè)角度和兒童畫中的”稚拙美”有著異曲同工之處。

二、兒童繪畫的特點(diǎn)

首先，兒童繪畫的純粹性特點(diǎn)。從十九世紀(jì)開始，便有大多數(shù)的藝術(shù)家充分認(rèn)識到了兒童繪畫在語言形式方面的純粹性特點(diǎn)，且認(rèn)為兒童繪畫是各種藝術(shù)創(chuàng)作形式的根本，因而開始有越來越多的藝術(shù)大師在作品創(chuàng)作過程中會(huì)充分借鑒兒童繪畫的語言形式。就繪畫藝術(shù)的本質(zhì)來看，其最終的目標(biāo)就是利用繪畫的形式將對事物的感受及自身的情感體驗(yàn)進(jìn)行傳達(dá)，而這正是兒童繪畫最主要的表現(xiàn)形式，盡管繪畫的技巧相對較為簡單，但卻用強(qiáng)烈純粹的形式進(jìn)行了情感的傳達(dá)。其次，兒童繪畫的隨意性特點(diǎn)。兒童在繪畫過程中往往會(huì)對不同的繪畫元素進(jìn)行反常理的運(yùn)用，繪畫的內(nèi)容與成年人的客觀常識背道而馳。對兒童而言，在他們的繪畫過程中并沒有所謂構(gòu)圖以及畫面協(xié)調(diào)性的概念，因此兒童畫在表現(xiàn)形式方面往往非常的簡單直接。而就繪畫的造型來看，兒童在繪畫過程中也往往沒有比例、造型、透視等概念，相反他們在繪畫中很多形象并不符合邏輯思維關(guān)系，但這恰恰表現(xiàn)了兒童繪畫的本源性特征。就兒童的實(shí)際情況來看，他們自身往往具備較高的觀察能力，且善于用簡單的方式對事物進(jìn)行概括，具體到繪畫中即用簡單的形狀來進(jìn)行復(fù)雜事物的描繪，賦予了繪畫作品童趣稚樸的特征。

三、現(xiàn)代繪畫中的兒童畫元素

兒童繪畫是一顆純真的童心自然流露與展現(xiàn)，是孩子們對外部世界的感應(yīng)、觸摸和探索?！爸傻阶緯r(shí)亦為美”，因不懂繪畫技法只能隨意涂抹的孩子們反映的卻是最真的情，最純的心。盡管抽象讓人眼花繚亂，但它們所體現(xiàn)的是最本真的東西，這恰恰是我們在繪畫中難以呈現(xiàn)的。兒童畫造型夸張、用色大膽、富有靈性、敢于表現(xiàn)和想象等，盡管有時(shí)顯得很稚拙卻不失感染力，尤其是畫中那種重 視表達(dá)自我感受、充分表達(dá)自己的個(gè)性以及豐富的想象 力非常值得人們學(xué)習(xí)。許多中外現(xiàn)代繪畫大師們都從兒童繪畫中得到啟發(fā)，吸收與模仿兒童畫特征使其形成 自己獨(dú)特的繪畫語言。齊白石老先生也正是處處以孩童的 眼光來看世界，以孩童的心理來表現(xiàn)世界，童心、童趣 成為他的精神特色之一。

在西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展中，藝術(shù)家們更是強(qiáng)烈追求單純拙樸的繪畫風(fēng)格，渴望尋找一種釋放心靈與精神的方式，渴望至純至真、無憂無慮的美好境界。童趣是藝術(shù)家關(guān)注的熱點(diǎn)，從盧梭到畢加索，他們分別來自19世紀(jì)末到20世紀(jì)現(xiàn)代繪畫新興的眾多流派，然而在作品中顯現(xiàn)出對童趣關(guān)注，或借用童趣的表現(xiàn)手法的其他各流派藝術(shù)家不勝枚舉。大量的具有童趣特征的繪畫作品雖然在表現(xiàn)手法上各不相同，但是都有著稚拙、原始、天真的特點(diǎn)和極為細(xì)膩的情感。現(xiàn)代藝術(shù)大師畢加索曾說過： “我曾經(jīng)能像拉斐爾那樣作畫，但我 卻花了畢生的時(shí)間去學(xué)會(huì)像兒童那樣作畫?！边@里說所 的“像兒童那樣作畫”，其實(shí)是對兒童繪畫狀態(tài)的推崇 追求超越生活的返璞歸真。

造型大師克利也十分推崇兒童那種無目的、無意識的作畫狀態(tài)。如果將馬蒂斯繪畫作品與兒童畫作品相比較，會(huì)發(fā)現(xiàn)其作品有兒童畫般的天真質(zhì)樸和夸張稚拙。其他一些畫家如蒙克、盧梭、杜布菲、夏加爾等都或 多或少地從兒童繪畫中汲取了養(yǎng)分。大師們不僅在形式上吸收了兒童繪畫的特點(diǎn)，而且在藝術(shù)視角與情感表達(dá)上要求更接近于兒童繪畫表現(xiàn)出的魅力與活力，是一種和諧而純凈的藝術(shù)。

四、兒童畫對當(dāng)代繪畫創(chuàng)作的啟示〈

第一，在情感表達(dá)方面。對情感進(jìn)行表達(dá)是現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中的一種至關(guān)重要的內(nèi)容，而兒童繪畫所具備的對事物真實(shí)情感表現(xiàn)的藝術(shù)魅力顯然與這一情感表達(dá)的需求之間相適應(yīng)。對此，給予情感表達(dá)方面的現(xiàn)當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作，就要求創(chuàng)作能進(jìn)行深入感受來獲得真實(shí)的情感體驗(yàn)；第二，在創(chuàng)作心態(tài)方面。我國的現(xiàn)階段對繪畫藝術(shù)創(chuàng)作價(jià)值的認(rèn)識出現(xiàn)了明顯的轉(zhuǎn)變，多數(shù)藝術(shù)家在作品創(chuàng)作中也逐漸呈現(xiàn)出一種市場化的現(xiàn)象?；趦和L畫的啟示在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)當(dāng)保持平和的心態(tài)擺脫功利心的影響就顯得至關(guān)重要；第三，在創(chuàng)作風(fēng)格方面。繪畫作品的創(chuàng)作風(fēng)格是繪畫藝術(shù)家通過長期的實(shí)踐積累所形成的標(biāo)志，而在這一過程中往往離不開對優(yōu)秀繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的借鑒?；诖?，在不斷的學(xué)習(xí)借鑒中通過自我的實(shí)踐積累來形成自我的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格對現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)創(chuàng)作而言就具有至關(guān)重要的意義。由此可見，兒童繪畫語言對現(xiàn)當(dāng)代繪畫創(chuàng)作最為明顯的啟示就是要求藝術(shù)家在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中能夠充分的向兒童以及兒童繪畫進(jìn)行學(xué)習(xí)，要求在對兒童繪畫的思維有充分理解的基礎(chǔ)上將兒童繪畫語言充分的運(yùn)用到自己的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中。