龔琪
(泰來縣文化館,黑龍江 泰來 162400)
大秧歌、二人轉(zhuǎn)在發(fā)展的過程中,將滿族薩滿祭祀儀式表演形式的外殼進(jìn)行保留,逐漸脫離了宗教性內(nèi)容,成為主要的表演形式。龍江劇、二人轉(zhuǎn)、大秧歌將這種外在的形式—迷狂的舞蹈加以保留,實質(zhì)上是喚起了觀眾的集體無意識,體驗?zāi)欠N癲狂的狀態(tài)。龍江劇更富舞蹈性表演程式的創(chuàng)造,客觀上滿足了觀眾潛意識的需要,是對二人轉(zhuǎn)舞蹈因素發(fā)展的結(jié)果。
著名龍江劇表演藝術(shù)家白淑賢在對二人轉(zhuǎn)舞蹈吸收、消化中看到了它舞蹈動作的局限性,大多數(shù)動作集中于演員的上身,對于在舞臺上表演的戲曲劇種,應(yīng)將更全面的表演呈現(xiàn)給觀眾,體現(xiàn)演員表演的“唯美’,。于此同時,白淑賢也發(fā)現(xiàn)京、評等大劇種中表演程式對于呈現(xiàn)東北人火辣、熱情、直率的性格并不適宜,必須加以改造。她說“我很喜歡舞蹈.舞蹈語匯比起老戲曲程式,則另有一番天地,表現(xiàn)力有獨到之處.我覺得舞蹈演員的舞姿是那么舒展、開放、充滿激情,我既羨慕,又喜歡。相對來講,我覺得戲曲中的亮相和身段,總給人一種不夠伸展、不夠開放的感覺,在表達(dá)女性人物尤其是由于戲曲程式是產(chǎn)生于封建時代,那時的女子是以笑不露齒、行不露足為美的,所以從生活中提煉出來的動作,勢必是小幅度的,含蓄有余豪放不足,難免有小里小氣的痕跡。”
在上述論述中,白淑賢明確的看到了傳統(tǒng)程式中限制了動作幅度的問題。再回首看看我們的二人轉(zhuǎn),在舞蹈動作的幅度上同樣受到了一定的約束。綜合兩者之長,戲曲程式的“典雅美”、二人轉(zhuǎn)舞蹈動作的火辣、熱情、生動,加以夸張性的處理,形成了有龍江劇特色舞蹈化的程式動作。這些更具舞蹈化的程式動作,與表現(xiàn)東北人熱情、粗獷、直爽、豪放、剛毅、堅強(qiáng)性格相吻合,而不是為了舞蹈而舞蹈,為了程式而程式。形成了具有龍江劇特色的滿場飛舞,無時不舞的表演體系?!霸诳坍媱⒔鸲ㄟ@個人物時,我并沒有單純從其它劇種刀馬旦的固定程式起步,而是一面學(xué),一面開始探索研究自己的風(fēng)格特色。在導(dǎo)演和同志們幫助下,我采納二人轉(zhuǎn)表演有特點的部分,如扭、抖、耍、步等獨有的形體動作,經(jīng)過加工、提煉、揉入從其它劇種學(xué)來的戲曲程式,逐漸創(chuàng)造出自己具有濃厚地方特色的表演程式。
白淑賢從吸收二人轉(zhuǎn)表演藝術(shù)特色的層面入手,認(rèn)為龍江劇應(yīng)該是“動態(tài)”的表演形式。用“不動不能說,不動不能唱,不動不能演”來概括龍江劇的表演毫不過分。龍江劇以二人轉(zhuǎn)的特色動作語匯構(gòu)成整個表演系統(tǒng)的框架,使二人轉(zhuǎn)舞蹈的“動態(tài)”特性得到了發(fā)展。凡是適用于龍江劇表現(xiàn)人物性格和構(gòu)建劇種整體氛圍的二人轉(zhuǎn)舞蹈語言手段(扭、耍、抖、步、舞),都進(jìn)行吸收融合。對戲劇中經(jīng)典的表演程式,也統(tǒng)統(tǒng)收入囊中。龍江劇將二人轉(zhuǎn)舞蹈語匯發(fā)展成為更適用于戲劇的表演程式,賦予它濃重的地域色彩。
龍江劇中二人轉(zhuǎn)舞蹈因素的呈現(xiàn),較二人轉(zhuǎn)中的舞蹈有繼承也有創(chuàng)新。在繼承二人轉(zhuǎn)舞蹈中基本因子“扭”、“逗’,、“?!钡幕A(chǔ)上,為了適應(yīng)龍江劇表演的需要,進(jìn)行了“龍江劇”化的處理,使二人轉(zhuǎn)的舞蹈,在龍注劇的表演中以另外一種形式加以呈現(xiàn)。
“扭”成為了龍江劇表演的標(biāo)識,龍江劇“扭得美、扭得浪、扭得俏、扭得合情合理、扭得大大方方。”
龍江劇表演風(fēng)格確定,在某種程度上體現(xiàn)了創(chuàng)作群體對二人轉(zhuǎn)藝術(shù)偏好的審美口味,這種審美趨向與觀眾的審美要求在一定程度上是密切吻合的。當(dāng)這種審美喜好變成一種有意識的繼承,龍江劇表演發(fā)展的“地域化”風(fēng)格也隨之建立。
白淑賢喜歡二人轉(zhuǎn),更注意吸收二人轉(zhuǎn)中有利于人物表現(xiàn)的舞蹈因素。 她認(rèn)為:“龍江劇是在東臉二人轉(zhuǎn)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的地方戲曲新劇種,在它的發(fā)展過程中,離開了基礎(chǔ),就缺少了劇種表演的風(fēng)格特色,論二人轉(zhuǎn)的表演,畢竟是屬于東北民間說唱藝術(shù),他有一旦一丑,靠演唱表演故事,化入化出。但是,二人轉(zhuǎn)的做和舞都具有獨特的功能,比如扭(大袂歌)、逗(抖肩、抖腕)等一系列表演手段,是可以作為龍江劇旦角人物表演程式的基礎(chǔ)的。”
可以說龍江劇的表演不分行當(dāng)、角色、人物,都“扭”了起來,只是方式和程度不同。是龍江劇表演的核心動作。為了訓(xùn)練演員二人轉(zhuǎn)舞蹈動作的基本功,專請來知名老藝人進(jìn)行指導(dǎo)。 “‘扭’是龍江劇表演的基本身法。在二人轉(zhuǎn)、秧歌舞蹈的基礎(chǔ)上表演,并加以改革、提煉而成。多年來,我們先后向李榮、李泰、胡景岐、馬力、夏春閣、郭錫成、劉玉環(huán)等老師學(xué)習(xí),積累了幾十種扭姿.……扭的特點:肩要動、腰要活、腕似魚、腳步不斷的變化,形成不同的扭姿。”
綜上所述;正是由于龍江劇演員有深厚的二人轉(zhuǎn)舞蹈功底,能夠在表演中運(yùn)用的得心應(yīng)手。