□黃 瑞 長(zhǎng)春師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院

隨著時(shí)代的發(fā)展，高師美術(shù)課程的內(nèi)涵與外延不斷擴(kuò)大，也面臨著激烈的挑戰(zhàn)，這種挑戰(zhàn)來(lái)自外部社會(huì)的變革與內(nèi)部運(yùn)行機(jī)制的欠缺。面對(duì)相對(duì)較少的專業(yè)課時(shí)量，教師既要穩(wěn)健地培養(yǎng)學(xué)生的師范基本能力，以適應(yīng)時(shí)代對(duì)中等學(xué)校師資的需求，也要為學(xué)生考研升學(xué)、專業(yè)創(chuàng)作、文化素質(zhì)建構(gòu)等個(gè)性化的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展打好專業(yè)基礎(chǔ)，這就需要教師在具體的教學(xué)實(shí)踐中做好銜接。具體到中國(guó)畫(huà)專業(yè)，如何在有限的課時(shí)中優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)、整合課程內(nèi)容，讓學(xué)生所學(xué)能更好地聯(lián)通傳統(tǒng)、當(dāng)下和未來(lái)，最大限度地實(shí)現(xiàn)課程價(jià)值并可持續(xù)發(fā)展，是高師美術(shù)教育工作者應(yīng)該考慮的首要問(wèn)題。

一、書(shū)法與中國(guó)畫(huà)的關(guān)系及教學(xué)中的探索

書(shū)法與中國(guó)畫(huà)的關(guān)系之中最有影響的命題是“書(shū)畫(huà)同源”。從文字學(xué)上來(lái)說(shuō)，漢字與繪畫(huà)有著相同的起源，即史前圖案符號(hào)。書(shū)法和繪畫(huà)都是由圖案演變而來(lái)，文字也是象形的，這是漢字與繪畫(huà)的原始關(guān)系 ?！皶?shū)畫(huà)同源”這一思想可以追溯到唐代張彥遠(yuǎn)的“書(shū)畫(huà)同體”說(shuō)，張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記·敘畫(huà)之源流》中寫(xiě)道:“是時(shí)也，書(shū)畫(huà)同體而未分，象制肇創(chuàng)而猶略，無(wú)以傳其意，故有書(shū)，無(wú)以見(jiàn)其形，故有畫(huà)?！盵1]

這里的“書(shū)”指的是漢字而不是書(shū)法。因此有的學(xué)者認(rèn)為“書(shū)畫(huà)同源”在古文字學(xué)上可以成立，但是以書(shū)法的筆法繪畫(huà)的“同源”卻是后世文人畫(huà)家一廂情愿的建構(gòu)。盡管“書(shū)畫(huà)同源”的命題存在激烈爭(zhēng)論，相互關(guān)系也有消長(zhǎng)，但在相當(dāng)長(zhǎng)的歷史時(shí)期，書(shū)與畫(huà)是緊密相連甚至合二為一的，并促成了宋代文人作畫(huà)時(shí)關(guān)注筆墨自身的觀念轉(zhuǎn)向，其開(kāi)創(chuàng)的中國(guó)畫(huà)新境是歷史的存在。

中國(guó)畫(huà)在近代以來(lái)一直是在爭(zhēng)論中探索前行，也推動(dòng)著中畫(huà)教學(xué)的機(jī)制改革，徐悲鴻、林風(fēng)眠、潘天壽等前輩的思想在不同程度上影響了中國(guó)畫(huà)教學(xué)，他們的基本思路是將中國(guó)畫(huà)教學(xué)放在中西方的藝術(shù)格局中進(jìn)行比較揚(yáng)棄，以確立中國(guó)畫(huà)的思想體系和話語(yǔ)權(quán)力，形成了不同的教學(xué)主張，這也構(gòu)成了目前大部分高等藝術(shù)院校中國(guó)畫(huà)教育體系的基礎(chǔ)。可以說(shuō)，中國(guó)畫(huà)教育的根本問(wèn)題是建構(gòu)中國(guó)畫(huà)的學(xué)科結(jié)構(gòu)?；厥讎?guó)畫(huà)教學(xué)的一個(gè)世紀(jì)的道路，受西畫(huà)影響深刻，這種體系形成學(xué)院教學(xué)體系的主流，但其思維方式、藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)與價(jià)值判斷也逐漸顯露出弊端。

近40年來(lái)，高校中國(guó)畫(huà)教學(xué)對(duì)傳統(tǒng)基礎(chǔ)的認(rèn)識(shí)有所調(diào)整，各院校師資、特色、教學(xué)條件存在差異，在課程設(shè)置上也有所不同，總體來(lái)說(shuō)，都圍繞著中國(guó)畫(huà)的三個(gè)基本問(wèn)題展開(kāi)，即造型、筆墨、畫(huà)理，這三個(gè)方面構(gòu)成中國(guó)畫(huà)專業(yè)的基礎(chǔ)課程。在高等美術(shù)教育的中國(guó)畫(huà)教學(xué)方面，筆墨的概念曾一度因突出造型而被削弱甚至消解。中國(guó)畫(huà)專業(yè)的書(shū)法課程的設(shè)置與重視程度也呈現(xiàn)出邊緣化的趨勢(shì)。

1988年，盧沉在《美術(shù)研究》上發(fā)表《第一畫(huà)室的教學(xué)主張及探索》，指出過(guò)去中國(guó)畫(huà)系的基礎(chǔ)教學(xué)存在的幾點(diǎn)缺陷，其中之一就是傳統(tǒng)沒(méi)有被認(rèn)真地吃透。

“既然國(guó)畫(huà)系歷來(lái)是強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)的，為什么說(shuō)傳統(tǒng)也沒(méi)有學(xué)好？中國(guó)畫(huà)講究筆墨，水墨畫(huà)的主要特點(diǎn)是書(shū)法入畫(huà)，筆墨要求的核心就是書(shū)法趣味。這是中國(guó)畫(huà)有別于其他東方藝術(shù)的重要標(biāo)志，但是書(shū)法教學(xué)沒(méi)有納入我們國(guó)畫(huà)系的教學(xué)內(nèi)容，沒(méi)有受到足夠的重視。對(duì)繪畫(huà)傳統(tǒng)本身，對(duì)水墨畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言、形式構(gòu)成也缺乏科學(xué)的分析研究。因此，對(duì)于傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)難免流于低層次的模仿、復(fù)制式的臨摹。”[2]

這種情況在當(dāng)時(shí)全國(guó)的中國(guó)畫(huà)教學(xué)中是一種普遍的存在。1988年在《美術(shù)研究》同期，張立辰發(fā)表《畫(huà)鳥(niǎo)畫(huà)與第五工作室》，針對(duì)寫(xiě)實(shí)描摹的弊端，提出加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)的繼承并學(xué)以致用：“中國(guó)畫(huà)系學(xué)生雖然可以借助西洋素描的訓(xùn)練方法較快地把握對(duì)象形體，但不等于即可塑造國(guó)畫(huà)藝術(shù)形象，期間存在著本質(zhì)的差別……花鳥(niǎo)畫(huà)室的學(xué)生，必須重視解決以筆墨結(jié)構(gòu)造型的基本規(guī)律，為自己今后的發(fā)展、創(chuàng)造個(gè)性的藝術(shù)語(yǔ)言打下基礎(chǔ)?！盵3]

2003年，田黎明提出中國(guó)畫(huà)系本科教學(xué)的“寬”與“厚”兩個(gè)維度：兩年基礎(chǔ)制是建立在一個(gè)“寬”字上，中體西用、以中為主逐步建立起以中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思想和美學(xué)思想為理論基礎(chǔ)的中國(guó)畫(huà)理念……三年級(jí)進(jìn)入專業(yè)工作室，教學(xué)重點(diǎn)放在一個(gè)“厚”字上，由多能向一專發(fā)展，通過(guò)由技進(jìn)道的課程體系，將課程的內(nèi)容與藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)感覺(jué)聯(lián)系起來(lái)。以藝術(shù)感覺(jué)為教學(xué)思路加深對(duì)傳統(tǒng)文化經(jīng)典的理解。學(xué)習(xí)現(xiàn)代文化的經(jīng)典，為四年級(jí)進(jìn)入畢業(yè)創(chuàng)作奠定厚積薄發(fā)的筆墨文化之基礎(chǔ)。[4]

當(dāng)代中國(guó)畫(huà)教學(xué)基礎(chǔ)課的顯著變化是對(duì)筆墨問(wèn)題的重新審視，那么如何在具體教學(xué)中體現(xiàn)書(shū)法課的意義呢？當(dāng)前的高師中國(guó)畫(huà)專業(yè)的課程設(shè)置大同小異，不同程度地存在書(shū)法教學(xué)的缺失，形成畸形的發(fā)展。書(shū)法課程的充實(shí)為筆墨錘煉、體悟傳統(tǒng)藝術(shù)提供了切實(shí)可行的路徑，我們應(yīng)當(dāng)重新研究，傳統(tǒng)才能被喚醒。

二、高師中國(guó)畫(huà)專業(yè)書(shū)法課程的設(shè)置與問(wèn)題

高師美術(shù)課程的結(jié)構(gòu)一般可以分為通識(shí)課程、學(xué)科專業(yè)課程、教育專業(yè)課程，各部分又分為必修課與選修課，高師中國(guó)畫(huà)課程的內(nèi)容大多集中在學(xué)科專業(yè)課程的必修與選修區(qū)域。書(shū)法、篆刻一般設(shè)在選修課內(nèi)，具有輔助性色彩。目前高師美術(shù)教育中還存在“重技法、輕理論”的教學(xué)現(xiàn)象，與中國(guó)畫(huà)息息相關(guān)的中國(guó)傳統(tǒng)文化教育往往淺嘗輒止，既缺少專業(yè)的教師，也沒(méi)有合理的課時(shí)安排，甚至沒(méi)有設(shè)置課程。只重視國(guó)畫(huà)專業(yè)的技能訓(xùn)練，忽視鑒賞與人文的教學(xué)，或只重視鑒賞理論而忽視實(shí)踐能力的培養(yǎng)。所以，建立學(xué)科之間的相互融合與滲透的聯(lián)系是高師中國(guó)畫(huà)專業(yè)教學(xué)需要進(jìn)一步解決的問(wèn)題。以書(shū)法課為例，即使設(shè)了書(shū)法課也是作為選修，而且缺少書(shū)史、書(shū)論的輔助研究。學(xué)生在書(shū)法學(xué)習(xí)中的問(wèn)題集中表現(xiàn)為以下幾點(diǎn)：首先，大多數(shù)國(guó)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生沒(méi)有書(shū)法基礎(chǔ)，興趣偏重繪畫(huà)；其次，在實(shí)際教學(xué)中書(shū)法課往往隨著課時(shí)的結(jié)束而結(jié)束，缺乏長(zhǎng)期的自主學(xué)習(xí)；最后，書(shū)法見(jiàn)效周期較長(zhǎng)，導(dǎo)致容易忽視其基礎(chǔ)性作用。

回顧歷史，我們更容易看清書(shū)法教學(xué)面臨的問(wèn)題。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)以“線”為主要造型手段。書(shū)法用筆的剛?cè)帷⑶?、流利、頓挫、輕重、緩急等節(jié)奏變化和繪畫(huà)的線描息息相通。北宋畫(huà)家郭熙云指出“用筆不可反為筆使”，強(qiáng)調(diào)畫(huà)者要有駕馭筆鋒的能力，不可沒(méi)有法度地“信筆”。書(shū)法的“寫(xiě)”是指“心隨筆運(yùn)，取象不惑”的狀態(tài)，學(xué)習(xí)的不同階段對(duì)“寫(xiě)”的含義的認(rèn)識(shí)也會(huì)發(fā)生變化。書(shū)法的筆法訓(xùn)練可以為中國(guó)畫(huà)的用筆打下基礎(chǔ)，建構(gòu)參照體系，歷史上很多畫(huà)家都能做到書(shū)風(fēng)與畫(huà)風(fēng)相統(tǒng)一。

在古代，文人畫(huà)家并非職業(yè)畫(huà)家，大都沒(méi)有受過(guò)專業(yè)的造型訓(xùn)練。但是每個(gè)文人都從識(shí)字開(kāi)始就伴隨著書(shū)寫(xiě)，而且反復(fù)臨習(xí)。學(xué)習(xí)漢字的書(shū)寫(xiě)不止于交流的功能性，而是帶有審美意象的啟發(fā)和培養(yǎng)，如“千里陣云”“高峰墜石”“屋漏痕”“錐畫(huà)沙”等。臨習(xí)過(guò)程自然是對(duì)字的點(diǎn)劃結(jié)體的矯正。陳平在《我的山水畫(huà)教學(xué)觀》一文中談到書(shū)法教學(xué)時(shí)說(shuō)：“書(shū)法的學(xué)習(xí)與研究是中國(guó)畫(huà)母性的根本問(wèn)題，理解并把握了書(shū)法，對(duì)中國(guó)畫(huà)而言是一個(gè)飛躍。我們的書(shū)法學(xué)習(xí)是教大家如何在書(shū)法中取得良好的書(shū)寫(xiě)感覺(jué)，良好的點(diǎn)線形質(zhì)，良好的筆墨意蘊(yùn)。書(shū)法是中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)，就像素描是西畫(huà)的基礎(chǔ)一樣……努力在‘一畫(huà)’之中、點(diǎn)線之中體會(huì)與把握高韻、深情、堅(jiān)質(zhì)、浩氣、蒼渾、精準(zhǔn)等書(shū)法藝術(shù)的真諦?！?/p>

筆者認(rèn)為，這里的“精準(zhǔn)”包含著“形”與“意”兩個(gè)方面，這就觸及書(shū)法研習(xí)與繪畫(huà)訓(xùn)練的一個(gè)共通問(wèn)題——造形。書(shū)法鍛煉了手指的敏感，腕臂的控制力，對(duì)于加強(qiáng)繪畫(huà)的表現(xiàn)能力都有很大的幫助。這或許可以解釋為什么文人士大夫畫(huà)家并不是專業(yè)畫(huà)師，卻可以進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作。從這個(gè)角度看，書(shū)法學(xué)習(xí)本身既是審美培養(yǎng)也是造形訓(xùn)練?！熬€”與“點(diǎn)劃”作為最主要的造形意識(shí)，在中國(guó)書(shū)法、篆刻、繪畫(huà)及雕塑作品中氣脈相通，這些本質(zhì)特征在書(shū)法實(shí)踐中能更加深入地領(lǐng)會(huì)。

三、加強(qiáng)高師中國(guó)畫(huà)專業(yè)書(shū)法課程的必要性與途徑

有人認(rèn)為，高等師范美術(shù)教學(xué)的主要目標(biāo)是培養(yǎng)中等學(xué)校美術(shù)教師，使學(xué)生的鑒賞和審美能力達(dá)到一定的水平，要廣涉而不要求精通。言下之意是高師中國(guó)畫(huà)專業(yè)不是培養(yǎng)藝術(shù)家，不要對(duì)專業(yè)能力要求過(guò)高。誠(chéng)然，專精與通識(shí)確實(shí)在一定教學(xué)階段或程度上存在矛盾，但這種觀點(diǎn)顯然忽略了學(xué)生的志趣和長(zhǎng)處的差異性。實(shí)踐證明，凡是一刀切的教育模式都會(huì)有犧牲和浪費(fèi)，也違背了“因材施教”的教育原則。

事實(shí)上，近幾十年的高師教育培養(yǎng)出了數(shù)量和質(zhì)量可觀的藝術(shù)家，為中國(guó)美術(shù)的發(fā)展貢獻(xiàn)了力量。因此高師美術(shù)教育的目標(biāo)首先是培養(yǎng)合格的教育工作者，但也要兼顧培養(yǎng)美術(shù)工作者的可能性，啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)思維和創(chuàng)造力。因此課程教學(xué)改革不應(yīng)以犧牲學(xué)生專業(yè)能立的錘煉為代價(jià)，高師中國(guó)畫(huà)專業(yè)的書(shū)法課在地位和課時(shí)上應(yīng)該加強(qiáng)而不能削弱，并且應(yīng)拓展學(xué)生課下的自主學(xué)習(xí)，同時(shí)教師要跟進(jìn)后續(xù)輔導(dǎo)，從而使學(xué)生獲得更好的發(fā)展。好的教學(xué)過(guò)程能讓各個(gè)程度和志趣的學(xué)生都得到提高，并找到適合自己的發(fā)展方向。

結(jié) 語(yǔ)

溫故而知新，發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，也就找到了努力的方向。高師中國(guó)畫(huà)教學(xué)既要引導(dǎo)學(xué)生精研本學(xué)科，也要關(guān)注當(dāng)代其他藝術(shù)文化領(lǐng)域的走向，并建立自己的價(jià)值判斷，這樣學(xué)生畢業(yè)后無(wú)論是當(dāng)教師，還是從事專業(yè)創(chuàng)作或者其他行業(yè)，都會(huì)獲得良好的可持續(xù)發(fā)展。