劉亦童

摘要：對于藝術(shù)創(chuàng)作而言，民族化是其保持活力的主要驅(qū)動力。在我國的鋼琴藝術(shù)發(fā)展中，同樣需要向民族化方向前進(jìn)，賦予鋼琴藝術(shù)更為濃厚的民族特色。文章首先對鋼琴藝術(shù)民族化的重要價值展開分析，并對鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作民族化的可行性進(jìn)行探討，最后試論鋼琴藝術(shù)民族化的創(chuàng)新之路。

關(guān)鍵詞：鋼琴藝術(shù);民族化;創(chuàng)新

中圖分類號：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）27-0090-01

一、鋼琴藝術(shù)民族化的重要價值

當(dāng)代中國鋼琴藝術(shù)的民族化發(fā)展，是我國鋼琴藝術(shù)擁抱世界的必然需求?，F(xiàn)代社會早已邁入多元并存且相互交融的時代，傳統(tǒng)與現(xiàn)代并存，東西方文化交融，形成了世界與民族之間的良性互動。在這一時代背景之下，各種各樣的生活方式、文化理念、價值觀念等都存在于世，更加顯得世界性藝術(shù)民族化的寶貴，而鋼琴作為世界樂器之王，促進(jìn)其民族化發(fā)展有著重要的現(xiàn)實(shí)意義，也進(jìn)一步證明了世界發(fā)展對民族化的需要①。

二、鋼琴藝術(shù)民族化的可行性

1.鋼琴演奏的民族化。鋼琴演奏屬于鋼琴藝術(shù)的關(guān)鍵內(nèi)容，鋼琴演奏與鋼琴作品創(chuàng)作的關(guān)系就好比設(shè)計與施工的關(guān)系，意味著鋼琴演奏者屬于呈現(xiàn)作品的直接“建造者”。所以，鋼琴作品的民族化需要依托于鋼琴演奏的民族化，否則民族化的鋼琴作品少了鋼琴演奏，就只能永遠(yuǎn)停留在樂譜的理論階段，難以成為真正意義上的音樂。中國最早的鋼琴音樂會是1931年老志誠先生的鋼琴獨(dú)奏音樂匯，演奏曲目主要為民族化的鋼琴作品，有《牧童之樂》《草原上的春天》等。如今，我國的鋼琴藝術(shù)朝著民族化的方向不斷進(jìn)行著更深層次卻系統(tǒng)化的探索，其中包含演奏中的指法安排以及裝飾音、音色、踏板的運(yùn)用等等。比如鋼琴音色會更傾向于對琵琶、古琴、竹笛等古典樂器進(jìn)行模仿，將這些音色與鋼琴藝術(shù)相融，能夠明顯加強(qiáng)鋼琴演奏的民族化②。

2.鋼琴創(chuàng)作的民族化。鋼琴曲的創(chuàng)作是鋼琴藝術(shù)的根基，所以我國鋼琴藝術(shù)的民族化發(fā)展同樣需要重視鋼琴曲創(chuàng)作的民族化，通過一首首民族化曲譜的“設(shè)計”，為鋼琴演奏民族化帶來更加明確的“方案”。近年來，我國在鋼琴曲的創(chuàng)作中愈發(fā)看重民族化個性的凸顯，其中不僅蘊(yùn)含了民族精神、民族文化、民族思想，并且還與小提琴、話劇、芭蕾舞劇等藝術(shù)創(chuàng)作相同，積累了豐滿的民族風(fēng)格。比如由《黃河大合唱》所改編的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，在這一鋼琴曲的創(chuàng)作與演奏當(dāng)中，將中華母親河的形象淋漓盡致地展現(xiàn)出來，同時對中華民族精神進(jìn)行了歌頌。

三、鋼琴藝術(shù)民族化的創(chuàng)新之路

中國鋼琴藝術(shù)發(fā)展需要重視民族化問題，這是對其發(fā)展方向與整體水準(zhǔn)的決定性因素，更是中國鋼琴藝術(shù)走向輝煌的必經(jīng)之路。而鋼琴藝術(shù)與其他藝術(shù)活動相同，均屬于創(chuàng)造性活動，民族化的實(shí)現(xiàn)需要在創(chuàng)作中表達(dá)出本民族的思想情感與民族風(fēng)格，因此鋼琴藝術(shù)民族化的創(chuàng)新之路，需要從如下幾點(diǎn)著手：

1.表現(xiàn)民族精神。對于一個民族而言，民族精神是其得以留存至今且不斷發(fā)展的精神支柱，倘若失去民族精神，則無法在世界民族之林立足。因此鋼琴藝術(shù)的民族化發(fā)展，一定要表現(xiàn)出各族人民團(tuán)結(jié)友愛、熱愛和平、勤勞勇敢、頑強(qiáng)拼搏的民族精神，而這也是我們的民族之魂。

2.表達(dá)民族情感。情感屬于人類社會活動中的一種高級心理反應(yīng)，產(chǎn)生了情感體驗(yàn)與情感傳達(dá)的審美活動，是與科學(xué)活動區(qū)分開來的關(guān)鍵特質(zhì)。所以，鋼琴藝術(shù)的表現(xiàn)需要以特有的手法與興趣，去表達(dá)出各族人民真摯、細(xì)膩、質(zhì)樸的情感，使得聽者能夠從中感受到獨(dú)有的“東方神秘感”，也進(jìn)一步證明了音樂存在靈感，創(chuàng)作者需要用心體驗(yàn)且深挖音樂本身的內(nèi)涵，才能找到最打動人心的部分，賦予音樂更強(qiáng)的生命力與情感力量。

3.表現(xiàn)民族藝術(shù)個性。藝術(shù)發(fā)展成熟的表現(xiàn)便在于其個性，而這同樣是藝術(shù)走向成功的亮點(diǎn)及動情點(diǎn)。比如在我國的廣西有著壯族、苗族、侗族等12個少數(shù)民族，而各個民族在生活習(xí)俗、藝術(shù)審美、藝術(shù)情感等方面都有著不同的表現(xiàn)，通過鋼琴音樂進(jìn)行表現(xiàn)，其作品也會呈現(xiàn)出迥異的個性。

如在廣西這片紅土地上，劉三姐憑借美妙的歌喉征服了壯族兒女，懲惡揚(yáng)善的傳說正在世世代代相傳，因此蔡世賢的《劉三姐主題幻想曲》則立足幻想曲的體裁，借助原生態(tài)的民間歌調(diào)去進(jìn)行鋼琴曲的創(chuàng)作，將劉三姐“唱山歌”的旋律融入到了六段鋼琴曲譜當(dāng)中，不僅完全發(fā)揮出了鋼琴的獨(dú)特技巧，同時也充分表現(xiàn)出了劉三姐所蘊(yùn)含的民族主題旋律，突破了劉三姐通過人聲去表達(dá)情感的慣用形式③。

四、結(jié)語

綜上所述，隨著越來越多的人不斷從事鋼琴藝術(shù)民族化將呈現(xiàn)出長期性、歷史性的發(fā)展特點(diǎn)。歷史悠久的中華民族文化中有著源源不斷的素材，鋼琴藝術(shù)的民族化發(fā)展也勢必成為世界音樂中的亮點(diǎn)，因此需要我們這一代人不斷引領(lǐng)鋼琴藝術(shù)民族化的創(chuàng)新發(fā)展，總有一會將創(chuàng)造出音樂領(lǐng)域的新契機(jī)。

注釋：

①湯瑋.鋼琴藝術(shù)發(fā)展的民族化趨勢研究[J].赤峰學(xué)院學(xué)報（漢文哲學(xué)社會科學(xué)版），2018（12）：129-131.

②韋婉.淺析鋼琴藝術(shù)的民族化發(fā)展[J].中國民族博覽，2018（05）：145-146.

③孟夢.中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作民族化略談[J].北方音樂，2015（20）：173.