李彥慧 王靜

摘要：歌曲《千古絕唱》是一首將民族音樂與傳統(tǒng)音樂相結(jié)合的愛情歌曲，它具有豐富的情感內(nèi)涵，運用了獨特的創(chuàng)作手法，值得演唱者、作曲者和演奏者學習與借鑒。本文主要從賞析《千古絕唱》歌詞的藝術(shù)特色、曲譜剖析以及分析鋼琴伴奏的創(chuàng)作特點、結(jié)合自身學習經(jīng)驗三個方面對《千古絕唱》鋼琴伴奏曲的演奏進行闡述，并以原唱王慶爽的演唱版本進行分析。

關(guān)鍵詞：創(chuàng)作? ?演唱? ?鋼琴伴奏

中圖分類號：J606? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）23-0015-03

一、歌詞藝術(shù)特色賞析

由魏冠明作詞、王超作曲的聲樂藝術(shù)作品《千古絕唱》為我們帶來一篇纏綿、凄美、感人至深的愛情故事。

“看山高水長，萬里風光，琴曲悠揚，和千古絕唱，人世間潮來潮往，總有情事流長。哪一段最難忘。夜來入夢還鄉(xiāng)，對鏡梳妝。醒來已是淚千行，前生太遠，來世太長，人海蒼蒼，兩心茫茫，莫笑我多情癡狂，地老天荒，誰來和那曲千古絕唱?！?/p>

雖然歌曲中沒有出現(xiàn)具體的實在的人物，但是在字里行間、在旋律、節(jié)拍、強弱、表情各種音樂元素構(gòu)成的音樂語境中，我們看到了一個執(zhí)著追求純美愛情、真摯地保持愛情初心的形象。這是一個高“熵”值的藝術(shù)形象，一個雖然模糊但卻栩栩如生地樹立在受眾心靈中、呼喊奔走在受眾向往的或經(jīng)歷的愛情原野上的形象。受眾被他（她）牽扯著、糾結(jié)著、感動著，沉醉、迷茫在歌曲生發(fā)的情感云霧中。這正是高“熵”值歌詞的魅力所在。

歌曲冠以《千古絕唱》，詞曲作者便圍繞“千古絕唱”來逐層演繹?！扒Ч沤^唱”一詞來源于明代李贄的《與汪鼎甫書》：“《書說》一冊，《時文古義》二冊，中間可取者，以其不著色相而題旨躍如，所謂水中鹽味，可取不可得，是為千古絕唱，當與古文遠垂不朽者也?！痹~作者魏冠明真是踐行了“不著色相而題旨躍如……水中鹽味，可取不可得”的原則。

品賞全篇歌詞可以發(fā)現(xiàn)：魏冠明用詞優(yōu)雅又不失淳樸，詞義含蓄又不失隱晦，節(jié)奏明快，絕無拖沓繁復;韻腳響亮，江陽韻響亮回環(huán)，統(tǒng)領(lǐng)全篇。我們最欣賞的有兩點：一是常規(guī)修辭手段的藝術(shù)化運用。例如，詞作者措辭用語的文白融融，雅俗共賞，聽眾不必閱讀歌詞文本，只需靜聽，即可理解歌詞意義，達到現(xiàn)場即時理解的效果，這是許多流行歌曲所達不到的境界。再如，歌詞的零語句節(jié)奏，整首歌的歌詞除了最后一句“誰來和那曲千古絕唱”是九個字之外，其余的最少三個字，最多的六個字，而且三字句、四字句居多，這樣的簡明零語句節(jié)奏，層遞重疊，將歌詞的線性表達功能發(fā)揮的淋漓盡致，也非常有利于作曲者設(shè)計變換多樣的節(jié)奏和起伏跌宕的旋律，更有利于演唱者乘著這樣的節(jié)奏之舟抒發(fā)情感、演繹情思，把聆聽者帶入佳境。特別值得一提的是，詞作者的零語句刻意地規(guī)避了傳統(tǒng)賦體句式過于整齊、四平八穩(wěn)容易造成審美疲勞的弊病，整齊美穿插錯落美，使得整首歌詞附麗著多類型變奏的美感。二是變異修辭藝術(shù)手法的巧妙運用。虛實結(jié)合、抽象與具象結(jié)合的變異修辭藝術(shù)手法。“看山高水長，萬里風光，琴曲悠揚，和千古絕唱，人世間潮來潮往，總有情事流長?！边@是虛指，目光掃描的大千世界，很空濛很遼遠，讓人聯(lián)想起李煜的《長相思》“一重山，兩重山，山遠天高煙水寒，相思楓葉間”。接下來作者筆鋒一轉(zhuǎn)，問道：“哪一段最難忘。夜來入夢還鄉(xiāng)，對鏡梳妝。醒來已是淚千行……”真是李煜筆法！空濛變成清晰，鏡頭從遼遠天邊轉(zhuǎn)到深閨或到書房臥房。這種由遠及近、由模糊到清晰、由冷靜地掃描到撕心裂肺的詰問的作詞手法，實在是變異修辭的杰作。

二、曲譜及鋼琴伴奏的創(chuàng)作特點

從曲式結(jié)構(gòu)來看：本曲是一首三段體曲式結(jié)構(gòu)歌曲。前奏與間奏短小精煉，A部分汲取了中國傳統(tǒng)戲曲的元素。B段重敘事，C段重抒情。D段是A、C部分的縮減再現(xiàn)。

這首聲樂作品的鋼琴伴奏采用了流行音樂的元素把古風作品和現(xiàn)代流行伴奏相結(jié)合，副歌部分是整首作品情緒渲染的高潮，在鋼琴伴奏上采用了連續(xù)三連音和琶音的音樂節(jié)奏元素，推動以及渲染歌唱者的情緒 ，這兩個因素使副歌部分渾然天成，就像蘊藏能量的海底沖向大陸一樣。詳見譜例：

三、鋼琴伴奏演奏以及與演唱者之間的密切關(guān)聯(lián)

（一）鋼琴伴奏與演唱者密切關(guān)聯(lián)

爾韋曾說過：聲音是歌唱者的仆人，而我們必須告訴人們意圖表達的內(nèi)容。一個演唱者不能只是一口空擺著的鐘，必須由鐘聲來傳達信息。在聲樂的演唱中，與演唱者最緊密的就是鋼琴伴奏，鋼琴伴奏是推動整首樂曲情緒的指揮者，聲樂作品里的七情，即：喜、怒、哀、樂、悲、恐、驚。是完全可以通過鋼琴伴奏的配合與演唱者達到共鳴的效果。所以，好的鋼琴伴奏者是完全可以與演唱者達到同呼吸、同情感。一首完整的聲樂作品是需要鋼琴伴奏者與演唱者共同來呈現(xiàn)的。

在本曲中，鋼琴伴奏通過前奏為演唱者提供鋪墊，將演唱者的情緒迅速帶入到歌曲的情緒中，另一方面鋼琴伴奏通過氣息、踏板的運用等因素來推動作品的發(fā)展，為演唱者提供了更好地演繹作品內(nèi)涵的有利條件。鋼琴伴奏和演唱者互相依存，二者通過前期的磨合與后期的默契配合共同完成了本曲的藝術(shù)創(chuàng)作。

作為演唱者，通過專業(yè)的演唱技巧、加以對本曲蘊含的作品情感的理解來抒發(fā)、演繹作品，而鋼琴伴奏則通過作品的節(jié)奏、旋律、以及對情感的把握為演唱者服務(wù)，確保演唱者在演繹作品的時候達到最完美的效果。

下面我們以王慶爽演唱的版本為例。在十三屆青年歌手選拔大賽中，王慶爽以一首《千古絕唱》在大賽中脫穎而出，在演唱中，歌唱者借鑒并吸收了京劇和民間音樂藝術(shù)的精髓，使整個樂曲在溫婉多情的歌詞中彰顯的更加悠揚大氣。一是演唱者對作品的理解非常深刻，能夠把作品里的情感和內(nèi)涵通過歌聲傳達出來，另一方面是因為這首感人至深的歌詞配上優(yōu)美的旋律線條，讓人在欣賞的過程中心隨歌走，聽后余音繞梁，難以忘卻。而對于演奏來說，在與演唱者合作的過程中，不僅要學會觀察演唱者的呼吸，還要體會演唱者的情感波動，甚至細膩到連一個休止符都要演奏的恰到好處。

（二）演奏的處理

音色—它的重要性不僅體現(xiàn)在鋼琴的獨奏中，在鋼琴的伴奏中起到同等重要的作用。很多的鋼琴伴奏在演奏時，無論是一味的弱還是簡單的敲擊，都缺失了鋼琴原有的自然音色，使得鋼琴成了演奏者手中的打擊樂，在演奏《千古絕唱》除了情感的演奏，技術(shù)的處理、最重要的就是音色這個重要的要素。

踏板—作為鋼琴伴奏中一個重要的組成部分，為音色、為洪亮度、為延續(xù)某些音，所以說，運用踏板是一種藝術(shù)，也是一門學問。運用不得當在伴奏中就會使音樂變得混亂，從而失去整個樂曲伴奏精彩。

下面以譜例說明：

譜例1（前奏部分）音樂是長旋律線條，踏板的踩踏可采用音后踏板，一個和聲換一個踏板。這樣的踏板法可以使音樂沒有破裂的感覺，一直處于連綿不絕地音響狀態(tài)。

譜例2（副歌抒情部分）選用琶音伴奏織體，踏板則要按照左手低音來進行，即：在每一個左手低音上做音后踏板。

再現(xiàn)部分：經(jīng)過排山倒海式的間奏之后，音樂被帶入了再現(xiàn)部。右手的伴奏織體發(fā)生了變化，采用了琶音織體，因此踏板的操作方法就是跟隨著左手的節(jié)奏進行踩踏，以保證右手的音響效果不渾濁。

由上述以及兩個譜例的分析，我們可以清晰的了解到本曲的鋼琴伴奏在舞臺演唱中所起的至關(guān)重要的作用，它不僅使得歌曲的形象更加鮮明，情感更感人，還渲染與補充了音樂情境，增強了歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。

四、結(jié)語

《千古絕唱》是一首具有民族風格的藝術(shù)歌曲，是傳統(tǒng)音樂與流行音樂的無界限的水乳融合。其創(chuàng)作手法、修辭手法獨特新穎，在追求流行音樂的同時，民族旋律也自然流淌出來，伴隨著時尚的流行元素與傳統(tǒng)的民族質(zhì)感自然的融合，給我們帶來了一種全新的新民歌。一首完整的作品，與演唱者、鋼琴伴奏者是密不可分的，當歌唱部分與伴奏的旋律融為一體時，作品才得以完整展現(xiàn)，因此作為鋼琴伴奏要想把握好這首樂曲需對自身的音樂素養(yǎng)及演奏技術(shù)有更加嚴格的要求。