■邱 ?。ㄔ颇洗髮W(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院）

云南民族出版社2018年8月出版的《樂舞藝評——〈云南文藝閱評簡報(bào)〉音樂舞蹈文選》匯集了中共云南省委宣傳部文藝處聘任的舞臺藝術(shù)類閱評員錢康寧先生近10年來寫的32篇評論文章，是了解云南當(dāng)代主流舞臺藝術(shù)發(fā)展歷程的一手資料，也是對云南當(dāng)代主流音樂舞蹈藝術(shù)歷史發(fā)生的回顧總結(jié)?！对颇衔乃囬喸u簡報(bào)》對全省的文藝發(fā)展有著直接影響，讀者大多為分管文藝的領(lǐng)導(dǎo)者、決策者、執(zhí)行者以及關(guān)心云南文藝發(fā)展的業(yè)內(nèi)同仁。每一篇評論的寫作都不是簡單的讀后感、觀后感，而是以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度、專業(yè)的眼光，既看到取得的成績，又發(fā)現(xiàn)存在的問題，并提出具有實(shí)際意義的前瞻性、建設(shè)性意見。按照這種刊物定位，寫作者必須具備高素質(zhì)并能眼光敏銳、有理有據(jù)、言簡意賅的評論。錢康寧先生具備這樣的才干和能力，他先后就讀于昆明師范學(xué)院作曲專業(yè)和上海音樂學(xué)院民族音樂理論專業(yè)，后又到云南省民族藝術(shù)研究所和云南省歌舞劇院工作，并在云南大學(xué)、云南師范大學(xué)、云南藝術(shù)學(xué)院等大專院校擔(dān)任碩士研究生導(dǎo)師，多次受邀出席國際音樂研討會和國際藝術(shù)節(jié)及講學(xué)，多篇文章入選《中國人民大學(xué)報(bào)刊選印》《中國音樂年鑒》《上海音樂學(xué)院學(xué)術(shù)文萃》等，出版?zhèn)€人專著《云南民族音樂散論》。無論是專業(yè)理論還是藝術(shù)實(shí)踐，錢先生都是云南文藝界的積累豐厚者?！稑肺杷囋u》出書當(dāng)月，云南10余個相關(guān)單位就訂購了600余冊以供學(xué)習(xí)參考，這應(yīng)該不是偶然的。云南高校一位老師稱贊道：“《樂舞藝評》盡是干貨，沒有虛招水分，值得閱讀?！?/p>

在具體討論《樂舞藝評》之前，還需對“云南當(dāng)代主流樂舞藝術(shù)”進(jìn)行簡要闡釋，這關(guān)系到開端問題?！霸颇稀笔强臻g性的限制，“當(dāng)代”是時(shí)間性的截?cái)?，“主流樂舞藝術(shù)”則是指文藝管理部門所策劃、所執(zhí)行的藝術(shù)，它區(qū)別于民間的、自發(fā)的或非主流的藝術(shù)。在這種開端中，文藝評論是一種配套行為或配套工作，與文藝的策劃、執(zhí)行分不開，甚至直接起到了指導(dǎo)作用。因而這種評論有自身的思維框架和導(dǎo)向意識，它要表明一種態(tài)度、一種立場，以使得文藝的發(fā)生按其設(shè)定的軌道良性運(yùn)轉(zhuǎn)。在設(shè)定的軌道中，“云南”突顯了地域的特殊性，其自然地理與人文風(fēng)情是作為文藝發(fā)生的稟賦來理解的；“當(dāng)代”倒未必以學(xué)科史、藝術(shù)史進(jìn)行劃分，但它總與集體的記憶、個人的成長有關(guān)。當(dāng)代人的生活閱歷、共同經(jīng)驗(yàn)構(gòu)成了相互理解的基礎(chǔ)。在現(xiàn)行的文藝體制中，“主流樂舞藝術(shù)”通過3種價(jià)值勾連顯出自身意義，即社會價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值、市場價(jià)值。換句話說，“主流舞臺藝術(shù)”既要考慮到意識形態(tài)，又要考慮到市場經(jīng)濟(jì)，還要尊重藝術(shù)規(guī)律。因此，對“主流舞臺藝術(shù)”進(jìn)行評論就要懂政治、懂藝術(shù)、懂市場，在一種整體的、綜合的視野中做出判斷。

《樂舞藝評》關(guān)注的主要對象是音樂舞蹈藝術(shù)，或者說是通過舞臺藝術(shù)來折射云南當(dāng)代主流音樂舞蹈的發(fā)展。舞臺藝術(shù)是一種綜合事件。從外部來說，它的發(fā)生與主辦者的意圖有關(guān)。從內(nèi)部來看，它的呈現(xiàn)與藝術(shù)創(chuàng)作、演出、欣賞等活動有關(guān)。錢康寧先生總能從各種聲樂、器樂、舞蹈比賽，新劇目展演，以及大型晚會的舉辦中看到藝術(shù)發(fā)展的優(yōu)劣，他的把握并不是一種簡單判斷，而是在多重維度中進(jìn)行權(quán)衡，已達(dá)到一種務(wù)實(shí)效果。所謂務(wù)實(shí)效果，指的是相對客觀和適當(dāng)?shù)脑u論，既看到好的一面，又看到問題所在，在中和的態(tài)度中以評判的意識和反思的精神循序漸進(jìn)地推動藝術(shù)發(fā)展。上海音樂學(xué)院楊燕迪教授認(rèn)為：“在音樂批評的性質(zhì)定位中，最具靈魂的概念是‘評’，也就是評判、評斷、評價(jià)、評估?！薄稑肺杷囋u》關(guān)鍵在評，錢先生在“評”中始終能在各種角色間轉(zhuǎn)化，進(jìn)行多路徑、多渠道的評論，在充分肯定后提供具有建設(shè)性、可行性的意見。

■慧眼獨(dú)具：《樂舞藝評》的聲樂評論

聲樂藝術(shù)一直是云南當(dāng)代音樂發(fā)展的重頭戲，這種舞臺藝術(shù)關(guān)注度高、參與面廣、影響力大，成為《樂舞藝評》重點(diǎn)討論對象?！稇c祝建黨95周年云南省級合唱決賽述評》是為一例，這種比賽既是政治活動，也是藝術(shù)活動，成了一種屢見不鮮的舞臺事件。一些評論者認(rèn)為此類群眾性歌詠比賽唱的水平如何并不重要，關(guān)鍵是重在參與。然而，就音樂行為來看，組織策劃卻是大工程。作為主管部門和主辦單位，省委宣傳部、省直機(jī)關(guān)工委、高校工委、國資委、文化廳，既是藝術(shù)的組織者，又是活動的執(zhí)行者，他們更希望聽到的是有針對性的評論。此文令人信服之處就在于站在藝術(shù)管理者的角度從細(xì)節(jié)中挖掘出了亮點(diǎn)、新意。如國資委、高校工委、省直機(jī)關(guān)工委等三大系統(tǒng)是如何做到組織有方地讓100多個大型合唱團(tuán)廣泛參與并唱出水平的，又如相比以往比賽存在的講究排場現(xiàn)象，此次比賽是如何通過服裝設(shè)計(jì)、舞臺布置、劇務(wù)組織等來降低成本，做到節(jié)儉務(wù)實(shí)、莊重大方的。這些觀察借用人類學(xué)術(shù)語來說是一種局內(nèi)人的觀察，它不是從外部出發(fā)的，而是知道主辦者關(guān)心什么問題、工作如何進(jìn)展、存在問題該怎樣改進(jìn)等等。

關(guān)于合唱的專業(yè)性、技術(shù)性思考，《努力創(chuàng)新·持續(xù)發(fā)展——第四屆中國聶耳音樂（合唱）周合唱大賽簡評》《第二屆中國聶耳音樂（合唱）周閉幕式暨第八屆中國音樂“金鐘獎”合唱比賽頒獎音樂會觀后感》等文章表明了基本觀點(diǎn)。錢先生認(rèn)為：“當(dāng)合唱水平達(dá)到一定的高度后，其水準(zhǔn)的體現(xiàn)已不僅僅是構(gòu)成各個聲部的演唱技巧和復(fù)雜作品的演繹能力，而是在完成技術(shù)要求后用心靈來歌唱的自然松弛和藝術(shù)感染力之對比展開中的和諧運(yùn)動；而要達(dá)到這種境界，所比拼的就是音樂技能之上的藝術(shù)修養(yǎng)（合唱修養(yǎng)除了音樂知識、藝術(shù)理論、文化素質(zhì)、審美格調(diào)等之外，最重要的是如何把握并處理好個人與集體、集體與整體的相互關(guān)系）?！?/p>

錢先生不僅是一位閱評員，也是一位專業(yè)評委。專業(yè)評委講究的是現(xiàn)場性、及時(shí)性，即能在第一時(shí)間、第一地點(diǎn)面對參賽選手點(diǎn)評。青年歌手電視大獎賽（簡稱“青歌賽”）是職業(yè)歌手展示歌唱水平的重要平臺，其特點(diǎn)是專業(yè)、權(quán)威、精品。歌唱是一種音樂表演，“音樂表演是賦予音樂作品以活的生命的創(chuàng)造行為?！币獙@樣的比賽進(jìn)行批評，重要的是心中有一桿秤，一針見血地指出問題，而不是人云亦云、照本宣科。能否做出適當(dāng)?shù)呐袛啵环矫嬉揽繙Y博的學(xué)識，另一方面要有敏銳的現(xiàn)場感受力。且看《創(chuàng)新主導(dǎo)·亮點(diǎn)頻出——評云南省第四屆青年歌手電視大獎賽》。

對于此次比賽錢先生認(rèn)為“在美聲唱法中，年輕歌手演唱中不時(shí)會呈‘緊’‘撐’，甚至‘憋’狀態(tài)，其問題是云南省聲樂界歷史留存的一種遺傳病”?！霸诹餍谐ńM別中，涌現(xiàn)出一大批朝氣蓬勃的年輕新人。他們的音樂天賦都很不錯，其演唱的現(xiàn)場效果也是不錯的，但是在發(fā)聲和咬字上的模仿痕跡都不同程度地存在”?！霸诿褡宄ńM別中，個人形象和嗓音條件都不錯，但演唱功力有限”?！霸谠鷳B(tài)唱法中，過去曾一度出現(xiàn)因?qū)ψ髌钒胃哌^度的變形甚至‘異化’苗頭，經(jīng)呼吁后已經(jīng)得到有效控制，但在本屆比賽中仍未絕跡”。這4條批評性的意見精準(zhǔn)地點(diǎn)出了演唱問題。這些問題也是歌手們想要聽到的問題，他們辛苦地準(zhǔn)備比賽其目的是爭金奪銀，但任何比賽都會有淘汰、失敗，評委的專業(yè)點(diǎn)評關(guān)系到比賽的標(biāo)準(zhǔn)與公允。

在比賽中美聲、民族、通俗唱法相對好點(diǎn)評，它們已經(jīng)為觀眾所熟悉。真正難以把握的是原生態(tài)唱法，它不只是歌唱技巧的問題，還是一位民族音樂學(xué)者研究的課題?！逗魡尽皞卧鷳B(tài)”返璞歸真》體現(xiàn)出了錢先生扎實(shí)的學(xué)術(shù)功底和敏銳的問題意識。何為“原生態(tài)”？普遍的共識是“在當(dāng)?shù)匚幕寥乐醒苌⑹来鄠鞯?，其藝術(shù)風(fēng)格具有鮮明的地域特色，基本保持傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式”。在原生態(tài)熱的歌舞創(chuàng)作中，錢先生認(rèn)為：“在推出冠以原生態(tài)歌舞節(jié)目時(shí)要樹立自己既不是文化程度偏低的民間藝人，也不是急功近利的文化商人，而是承載傳承民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)之精華的藝術(shù)家的使命感和責(zé)任心，并懷著民族自信心和民族自豪感，踏踏實(shí)實(shí)打造既符合歷史，又適應(yīng)時(shí)代的優(yōu)秀原生態(tài)作品，杜絕為片面追求創(chuàng)新而過量的注入個人主觀和外來技法后產(chǎn)出一個難尋存身之地的‘混血兒’?！卞X先生的反思和判斷是及時(shí)的，藝術(shù)不只是審美、娛樂，它還是一個民族文化心理認(rèn)同的根脈所在。在文化消費(fèi)的浪潮中，警惕文化的異化，呼喚“偽原生態(tài)”的返璞歸真顯出了錢先生這位民族音樂學(xué)者的藝術(shù)理想和赤子之心。

■一語破的：《樂舞藝評》的器樂評論

一個優(yōu)秀的樂評人不僅要能進(jìn)行聲樂評論，還要能進(jìn)入器樂評論，后者從專業(yè)性來說更具難度和挑戰(zhàn)?！稑肺杷囋u》中《云南交響樂事業(yè)的曙光》《創(chuàng)作云南少數(shù)民族器樂晚會的構(gòu)想》對云南器樂音樂的發(fā)展具有重要借鑒意義，關(guān)注交響樂是向外看，關(guān)注民族器樂是向內(nèi)看。在世界性與民族性的雙重視野中，立足云南放眼世界是云南音樂人共同面臨的問題。

《云南交響樂事業(yè)的曙光》一文抓住了三個重要問題：一是云南交響樂團(tuán)的組建?！耙蛭幕w制改革而撤并的原云南省歌舞劇院交響樂團(tuán)和民族樂團(tuán)大部分人員分別與昆明交響樂團(tuán)重組成立了昆明聶耳交響樂團(tuán)和與云南省花燈劇院民樂隊(duì)合并成立了云南民族樂團(tuán)后，極大地充實(shí)了這兩個樂團(tuán)的業(yè)務(wù)力量”。二是云南交響音樂作品的創(chuàng)作?！霸颇蠐碛械锰飒?dú)厚的藝術(shù)創(chuàng)作資源，也曾產(chǎn)生過不少有云南特色的交響化作品”。三是云南交響樂人才的培養(yǎng)。“云南省至今沒有一位音樂學(xué)院指揮系畢業(yè)的科班生，活躍在舞臺上的本土指揮們都是令人可敬的自學(xué)成才者”。這3個問題讓人們意識到了交響樂團(tuán)的運(yùn)轉(zhuǎn)不是孤立的存在，它有著一套完整的專業(yè)化、職業(yè)化機(jī)制。從樂團(tuán)組建來看，任何一個樂團(tuán)都需要政策、資金的支持，否則根本維持不了。從作品創(chuàng)作來看，任何一個樂團(tuán)如果沒有自己的作品，那它的存在就失去了個性。從指揮人才來看，千軍易得一將難求，好的指揮能帶領(lǐng)樂團(tuán)更上一層樓。只有尊重交響樂發(fā)展的規(guī)律才能推動交響樂事業(yè)的發(fā)展，也只有認(rèn)識到自身的不足也才能不斷提高。

《創(chuàng)作云南少數(shù)民族器樂晚會的構(gòu)想》的重要價(jià)值在于從音樂的專業(yè)視角對云南少數(shù)民族樂器進(jìn)行了學(xué)理議評。云南有著豐富的少數(shù)民族樂器資源，很多人都有一種想法，即把散落于各地的少數(shù)民族器樂，通過編排組織成一臺晚會，或創(chuàng)建一支由少數(shù)民族樂器組合而成的樂團(tuán)。想法是好的，但前提條件是對云南少數(shù)民族樂器有一個專業(yè)的、理性的認(rèn)知。這是一個學(xué)術(shù)難題，現(xiàn)有的音樂史料、理論書籍對此類問題的介紹、研究都非常有限，更別說能在整體上把握、判斷品類雜多、形狀各異、文化多樣的云南少數(shù)民族樂器。錢康寧先生有著深厚的理論功底、扎實(shí)的田野工作和豐富的藝術(shù)實(shí)踐，其見地非常精辟。

簡單說來，其優(yōu)勢是在形狀音色、演奏上有多樣性的特色和不同的風(fēng)格，而具體的劣勢：一是不少樂器的音色不“養(yǎng)耳朵”，有些甚至偏“噪”，所以不耐聽，如音色特點(diǎn)較為突出的彝族的“小悶笛”、哈尼族的“哦比”、景頗族的“洞巴”等；二是品種最多、特色最濃的吹管樂器普遍音域窄，難以完成起伏稍大的對比性較強(qiáng)的作品；三是各地區(qū)、各民族的樂器在音律上都有自己的個性，相互黏合性差，合奏能力有局限，如果按現(xiàn)常見的統(tǒng)統(tǒng)往十二平均律上靠，則會磨淡其特色韻味；四是管樂類品種多、弦樂類品種少，高音品種多、中音品種少，低音樂器幾乎沒有，聲部不均衡。

有了這樣的判斷，人們對云南少數(shù)民族樂器就不會自吹自擂或妄自菲薄，既知道自身的長處也明白各自的短板，并在樂器發(fā)展與音樂文化的大視野中尋求到恰當(dāng)位置。錢康寧先生曾構(gòu)想過《彩云樂章》云南少數(shù)民族器樂晚會的方案，他把晚會分為“繼承篇”“發(fā)展篇”“創(chuàng)新篇”3個板塊。這種劃分既是晚會的結(jié)構(gòu)，也是當(dāng)下云南少數(shù)民族器樂演奏及創(chuàng)作的3個層次?！袄^承”是為了把住根脈，“發(fā)展”是為了提升品位，“創(chuàng)新”則是為了與時(shí)俱進(jìn)。2004年，錢康寧先生受邀到香港中文大學(xué)進(jìn)行《云南省少數(shù)民族器樂示范講座》正是從這3個層次介紹云南音樂的，現(xiàn)場示范的哈尼族哦比獨(dú)奏《撮泥鰍》、傣族葫蘆絲獨(dú)奏《金孔雀與鳳尾竹》、景頗族吐良獨(dú)奏《歡樂的景頗山》等大受歡迎。

■見微知著：《樂舞藝評》的歌舞評論

在云南舞臺藝術(shù)發(fā)展中，最能體現(xiàn)民族特色的是歌舞表演。無論是民族民間歌、舞、樂展演，還是少數(shù)民族文藝會演等大型活動，都能看到表演者載歌載舞的場景。相比單純的聲樂、器樂表演來說，歌舞更加舞臺化，是聽覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)的綜合體?！稑肺杷囋u》中《莫要忽略歌舞創(chuàng)作之“主”“輔”關(guān)系》《創(chuàng)新發(fā)展云南民族歌舞的幾點(diǎn)意見》都是具有反思精神的文章，值得歌舞創(chuàng)作者認(rèn)真閱讀。

《莫要忽略歌舞創(chuàng)作之“主”“輔”關(guān)系》探討的話題是：隨著舞臺藝術(shù)的發(fā)展，創(chuàng)作者依賴電腦MIDI音樂制作、舞美燈光、LED大屏幕等科技手段的現(xiàn)象不少，從而忽略了藝術(shù)創(chuàng)作的本真。尼爾·波茲曼認(rèn)為：“每一種技術(shù)都既是包袱又是恩賜，不是非此即彼的結(jié)果，而是利弊同在的產(chǎn)物。”的確如此，藝術(shù)與技術(shù)是相生相伴的，每一種藝術(shù)都有著相應(yīng)的技術(shù)支撐，新技術(shù)也會代替舊技術(shù)，如MIDI代替紙質(zhì)樂譜的寫作和樂隊(duì)現(xiàn)場演奏，電腦燈代替換色燈，LED大屏幕代替背景布等。如何看待技術(shù)更新，尼爾·波茲曼談道：“新技術(shù)和舊技術(shù)的競爭，是為爭奪時(shí)間、注意力、金錢和威望而競爭，主要是為自己的世界觀奪取主導(dǎo)地位而進(jìn)行斗爭。”錢先生思考的問題倒不是害怕新技術(shù)取代舊技術(shù)，而是藝術(shù)與技術(shù)的“主”“輔”關(guān)系，即是把技術(shù)視為藝術(shù)創(chuàng)造的工具，還是技術(shù)凌駕藝術(shù)，如以MIDI的格式化復(fù)制取代具有原創(chuàng)性的作曲和演奏，以舞美燈光的炫麗彌補(bǔ)舞蹈本身的內(nèi)涵等。對此，錢先生認(rèn)為，“在‘主、輔’失衡后的華而不實(shí)的作品中還折射出某種無奈的急功近利和浮躁，而多一些潛心修煉專業(yè)技能、多一點(diǎn)社會責(zé)任感、多深入生活并尊重民族文化特質(zhì)才是藝術(shù)創(chuàng)作的可持續(xù)發(fā)展之道……”

20世紀(jì)90年代，《阿詩瑪》和《跳云南》在第3屆中國藝術(shù)節(jié)上大放光彩之后，一大批優(yōu)秀作品相繼問世，云南歌舞進(jìn)入了全國前列。然而，近些年的云南歌舞創(chuàng)作表演卻令人擔(dān)憂。其現(xiàn)象是數(shù)量增加了，質(zhì)量未同步；投入上升了，效益未同步?！秳?chuàng)新發(fā)展云南民族歌舞的幾點(diǎn)意見》談的正是云南歌舞過度開發(fā)與創(chuàng)新不足的問題?！斑^度開發(fā)”是經(jīng)濟(jì)問題，錢先生指出：“導(dǎo)致這種局面的主要原因是因密度過大而使操作者常常是在要求高、時(shí)間短、經(jīng)費(fèi)緊、創(chuàng)作力量有限的狀態(tài)下，匆忙、勉強(qiáng)甚至是無奈地拼湊出一臺臺紅紅綠綠、熱熱鬧鬧的大同小異的節(jié)慶晚會來完成任務(wù)?！薄皠?chuàng)新不足”是藝術(shù)問題，錢先生認(rèn)為：“少數(shù)民族歌舞的傳統(tǒng)資源不應(yīng)該只是一些個民族的定型的符號和元素，而是運(yùn)動發(fā)展的基因，這種基因也應(yīng)該是在隨人類的物質(zhì)進(jìn)化而發(fā)展的……”

操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器，只有見得多、聽得多，才能在駁雜的藝術(shù)世界中形成恰當(dāng)?shù)呐袛?。?994年起，每兩年一屆，云南省都要舉辦新劇目展演，這是云南舞臺藝術(shù)中最具權(quán)威性的展演評獎活動。錢先生作為多屆展演的評委，撰寫了《觀劇諫言——2015年全省新劇目展演初審雜感》。這篇文章針對云南歌舞發(fā)展中的浮躁色調(diào)，針對性地提出了建設(shè)性意見。其一是“量體裁衣為妥”。在既有的人、財(cái)、物能力范圍內(nèi)實(shí)事求是的構(gòu)思創(chuàng)作，不要一味地追求宏大、奢華。其二是“內(nèi)外兼修為上”。在創(chuàng)作中既要獨(dú)立思考又要不恥下問，既要敢為人先又要虛懷若谷。三是“名實(shí)相符為真”。在排演中不搞假把式，追求真功夫，臺下認(rèn)真細(xì)致，臺上精益求精。其四是“主次相宜為好”。善用藝術(shù)的輔助手段，著力聚焦藝術(shù)本體，表里如一樸實(shí)無華地呈現(xiàn)藝術(shù)之真。

■結(jié) 語

音樂評論是有任務(wù)和指向的，楊燕迪教授認(rèn)為：“音樂評論的第一要務(wù)就是要對藝術(shù)負(fù)責(zé)、對音樂負(fù)責(zé)。這需要評論家本著藝術(shù)良知和職業(yè)操守公正地品評所面對的音樂現(xiàn)象?！薄稑肺杷囋u》正是這樣一本評論集，錢先生本著對藝術(shù)負(fù)責(zé)、音樂負(fù)責(zé)的態(tài)度，以反思的精神進(jìn)行寫作，折射出了云南當(dāng)代主流音樂舞蹈藝術(shù)的歷史發(fā)生。此外，書中有很多精彩的配圖，讓我們看到了一位幾十年努力學(xué)習(xí)、認(rèn)真鉆研、實(shí)踐不斷、筆耕不輟、成果不菲、令人尊重的錢先生。