麻娜

摘要：戲曲表演藝術(shù)包含諸多藝術(shù)元素，如若將之與聲樂舞臺表演相結(jié)合，既能增強舞臺感染力，又可豐富聲樂舞臺表演形式。基于戲曲表演藝術(shù)發(fā)展實踐看，其對聲樂舞臺表演產(chǎn)生一定的影響。對此，本文主要對戲曲表演藝術(shù)和聲樂舞臺表演藝術(shù)的特征進行闡述，并進一步分析戲曲表演藝術(shù)對聲樂舞臺表演的影響。

關(guān)鍵詞：戲曲表演藝術(shù);聲樂舞臺表演;影響

中圖分類號：J812;J616 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）24-0147-01

一、前言

近年來，隨著戲曲藝術(shù)發(fā)展進程的加快，使其與聲樂舞臺表演之間的聯(lián)系更為密切。實現(xiàn)戲曲表演藝術(shù)和聲樂舞臺表演的有機結(jié)合，可充分發(fā)揮戲曲表演藝術(shù)的要素優(yōu)勢，為聲樂舞臺表演提供創(chuàng)新動力，這在一定程度上可推動戲曲表演藝術(shù)的健康持續(xù)發(fā)展。立足于戲曲表演藝術(shù)在聲樂舞臺表演中的應(yīng)用實踐，不難發(fā)現(xiàn)，戲曲表演藝術(shù)對聲樂舞臺表演的影響較大。為此，相關(guān)人員有必要對該問題做進一步深入的探究。

二、戲曲表演藝術(shù)及聲樂舞臺表演藝術(shù)的特征

戲曲表演藝術(shù)的本質(zhì)特征是演員在舞臺上創(chuàng)造角色。對于同一演員來說，其每次表演都結(jié)合自身實踐經(jīng)驗和之前的表演感受，對角色進行重新創(chuàng)造，使每次表演時該角色都有不同的細微變化，也使觀眾見識到戲曲角色人物的成長與情感演變過程，使角色性格越來越飽滿更加深入人心。對于不同演員來說，演繹同一角色時，因其表演能力的明顯差異，會賦予角色本身其自身的特點，這也能給觀眾留下更為深刻的印象。

聲樂舞臺表演藝術(shù)則更加注重表演者在舞臺上利用聲音、音樂進行藝術(shù)表演。雖然聲樂舞臺表演也是藝術(shù)創(chuàng)作，但在科學技術(shù)手段飛速提高的條件下，表演者可借助這些輔助手段進行表演，盡管表演技能并不高，但也會取得好的表演效果。對此，建議聲樂舞臺表演者提高自身的表演能力，借鑒戲曲表演藝術(shù)的表演理念，畢竟表演才是聲樂舞臺表演的關(guān)鍵與靈魂①。

三、戲曲表演藝術(shù)對聲樂舞臺表演的影響

1.有助于表現(xiàn)角色內(nèi)心情感。要提升戲曲表演效果，演員必須對自我扮演角色加以深入的揣摩，包括心理歷程、情感變化、性格特點等，在了解其基本信息后，進入忘我的境界，將自身與角色相融合，進而為觀眾呈現(xiàn)活靈活現(xiàn)的角色形象。將戲曲表演藝術(shù)應(yīng)用于聲樂舞臺表演之中，會有助于演員充分表現(xiàn)角色的內(nèi)心情感，通過動作、眼神、表情等傳遞內(nèi)心活動，可增強戲曲藝術(shù)的表現(xiàn)力，激發(fā)受眾的共鳴感。首先，戲曲表演藝術(shù)舞臺形體動作是戲曲元素的重要組成部分，舞臺形體是角色內(nèi)心情感外化表達的重要途徑。如，京劇《貴妃醉酒》中，演員需注意手、眼、身、法、步等特點，以更好演繹醉酒后的貴妃，集萬般愁緒于心頭，卻端莊而不失分寸。其次，通過戲曲表演藝術(shù)中的眼神，傳遞人物內(nèi)心情感。最后，利用表情表現(xiàn)角色情感，使聲樂舞臺表演更具張力②。

2.有利于增強聲樂舞臺表演活力。戲曲表演成功的關(guān)鍵在于，演員與觀眾是否能進行良好的互動交流。要增強戲曲表演效果，演員必須時刻謹記，尋找機會與觀眾保持互動，如此可激發(fā)觀眾的共鳴感，提高戲曲表演的表現(xiàn)力。基于演員與觀眾互動的理念，應(yīng)用于聲樂舞臺表演中，可提高聲樂舞臺表演的效果。首先，戲曲表演中，側(cè)重于要求演員對角色進行深入分析，在融合自身理解的基礎(chǔ)上，塑造更加鮮明的角色形象。將該理念應(yīng)用于聲樂舞臺表演中，可提高聲樂舞臺表演的真實生動性。其次，戲曲表演中，強調(diào)把握表演的節(jié)奏，以呈現(xiàn)豐富的表演內(nèi)容，使表演更加動人。戲曲表演藝術(shù)和聲樂舞臺表演的結(jié)合，使聲樂舞臺表演更加“有血有肉”，增加表演的層次感。最后，戲曲表演中，演員長期實踐和練習，最終走上舞臺，為觀眾表演，其自身表演能力是有目共睹的。如若聲樂舞臺表演過程中，也能加強演員的聲樂練習，則有助于提升聲樂舞臺的表演活力。

3.有助于賦予聲樂舞臺表演以深刻內(nèi)涵。在戲曲表演或舞臺表演中，演員直接面對觀眾，這就對演員的心理素質(zhì)有較高的要求，也要求其必須具備良好的表演技能水平，兩者相結(jié)合才能給觀眾帶來更為強烈的聽覺、視覺沖擊，引發(fā)觀眾共鳴感。就戲曲表演藝術(shù)視角看，其藝術(shù)美主要表現(xiàn)在形體美、語言美、意境美、舞臺美等方面;聲樂舞臺表演中雖然同樣重視美，然而卻不如戲曲表演藝術(shù)中的美深厚。所以，戲曲表演藝術(shù)在聲樂舞臺表演中的應(yīng)用，可賦予聲樂舞臺表演以更為深刻的內(nèi)涵。以戲曲表演藝術(shù)的語言美為例，戲曲創(chuàng)作比聲樂創(chuàng)作更為復(fù)雜，語言運用十分講究，如若將之與聲樂舞臺表演相融合，可為聲樂舞臺表演語言藝術(shù)增添美感，提升聲樂舞臺表演的質(zhì)量，充分彰顯聲樂舞臺的藝術(shù)美③。

四、結(jié)語

戲曲表演藝術(shù)發(fā)展中，對演員、舞臺表演的要求都相對較高，只有確保戲曲表演藝術(shù)要素與聲樂舞臺表演有機融合，才能從根本上增強聲樂舞臺表演的感染力，彰顯藝術(shù)表現(xiàn)力、渲染力，提升戲曲表演藝術(shù)美感?；趹蚯硌菟囆g(shù)及聲樂舞臺表演的融合，前者對后者的影響主要表現(xiàn)在三個方面：一是有助于表現(xiàn)角色內(nèi)心情感;二是有利于增強聲樂舞臺表演活力;三是有助于賦予聲樂舞臺表演以深刻的內(nèi)涵。

注釋：

①劉靜.淺析湖南花鼓戲曲表演對民族聲樂舞臺實踐的提升作用[J].戲劇之家，2016（05）：117.

②匡祎.文化視域下我國民族聲樂表演的審美規(guī)格[J].沈陽師范大學學報（社會科學版），2015（04）：166-168.

③張誼婷.試論中國戲曲元素在中國民族歌劇中的移植生成[D].西安：陜西師范大學，2011.