摘要:董其昌言以筆墨之精妙絕,則山水絕不如畫(huà),畫(huà)比自然山水更具有審美價(jià)值意義,就在于筆墨之精妙,好的筆墨,不僅僅需要修煉技巧,更與人文息息相關(guān),承載著個(gè)人的修養(yǎng)境界和時(shí)代的文化氣息。
關(guān)鍵詞:中國(guó)畫(huà);筆墨境界;筆墨結(jié)構(gòu);筆墨關(guān)系;筆性;筆意。
中國(guó)畫(huà)于西畫(huà)最大的不同就在于其繪畫(huà)語(yǔ)言。中國(guó)畫(huà)講究以線造型,西畫(huà)則以色塊,體積感來(lái)造型。中國(guó)畫(huà)中的線平坦曲折,波瀾起伏,皴擦點(diǎn)染皆融入在筆墨變化之中,正如董其昌所言:筆墨之精妙論,則山水絕不如畫(huà),畫(huà)比自然山水更具有審美價(jià)值意義,就在于筆墨之精妙,好的筆墨,不僅僅需要修煉技巧,更與人文息息相關(guān),承載著個(gè)人的修養(yǎng)境界和時(shí)代的文化氣息。山水畫(huà)的價(jià)值存在就在于筆墨,而筆墨又有著具體而有抽象的概念。
廣義上來(lái)講,大致可以把筆墨分為筆墨境界,筆墨結(jié)構(gòu),筆墨關(guān)系,筆意,筆性。
一、筆墨境界
山水畫(huà)是中國(guó)獨(dú)有的畫(huà)科,山水這一概念不同于西方的風(fēng)景,山水畫(huà)包含了中國(guó)人獨(dú)特的世界觀和審美觀,譬如山水畫(huà)中對(duì)意境的追求,就是道禪哲學(xué)在中國(guó)式審美中的觀照。也反映了中國(guó)人對(duì)于自然的態(tài)度。山水畫(huà)講究的是寓意,抒情,追求形神兼?zhèn)?,天人合一。縱觀各代歷史名家,每個(gè)人都有其自己的獨(dú)特筆墨語(yǔ)言來(lái)營(yíng)造畫(huà)面,但是又有雅俗高下之分,董源巨然之所以成為山水大家就在于他們的筆墨境界之高,他們?cè)谧匀唤缰邪l(fā)現(xiàn)形成了自己的筆墨語(yǔ)言,用筆墨言說(shuō)其精神境界,首先是鮮活的,表現(xiàn)了他對(duì)大自然大境界的感受和寄托,所以可以從他們的畫(huà)中看到平淡天真,樸拙厚潤(rùn),而筆墨境界,又往往只可意會(huì)不可言傳,更多的,是有個(gè)人的修養(yǎng),造詣,積累所決定的。
二、筆墨結(jié)構(gòu)。
石濤言,畫(huà)者借筆墨寫(xiě)天地萬(wàn)物而陶泳乎我也,中國(guó)畫(huà)的筆墨結(jié)構(gòu)之美在于蘊(yùn)涵著豐富的筆墨精神,反之中國(guó)畫(huà)的筆墨精神,又通過(guò)精妙的筆墨結(jié)構(gòu)來(lái)得以體現(xiàn)。二者相互依存,共同構(gòu)成中國(guó)畫(huà)的核心。筆墨結(jié)構(gòu)體現(xiàn)在筆墨程式的一招一式之中,疏密,方圓,粗細(xì),遠(yuǎn)近,大小,穿插,主次等等。這種筆墨形態(tài)有機(jī)排列和組合是一種符號(hào)性的表現(xiàn)形式,也只有中國(guó)人可以把筆墨復(fù)雜深?yuàn)W的審美感受,簡(jiǎn)化為一種明晰而又獨(dú)特的繪畫(huà)語(yǔ)言。因此,筆墨結(jié)構(gòu)并不是模仿真實(shí)的客觀存在,而是加入主觀認(rèn)識(shí)通過(guò)對(duì)比變化來(lái)完成某種傳達(dá)。古人曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“墨分五色”,就是說(shuō)精彩的筆墨結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)在畫(huà)面上,雖然不敷丹青,自能動(dòng)人。近代黃賓虹也有“五筆七墨”之說(shuō),黃氏認(rèn)為用筆有“平、圓、留、重、變”的變化。用墨則有“濃墨法,淡墨法,破墨法,潑墨法,積墨法,宿墨法,焦墨法”極大的豐富了筆墨的表現(xiàn)力。
三、筆墨關(guān)系。
筆墨關(guān)系就如同紙的兩面,密不可分,古人言有筆有墨,雖是分說(shuō),然非筆不能運(yùn)墨,非墨無(wú)以見(jiàn)筆,故曰:“但有輪廓而無(wú)皴法,即謂之無(wú)筆,有皴法而不分輕重, 向背,明晦,即謂之無(wú)墨,畫(huà)先求于筆墨痕,而后能無(wú)筆墨痕,起訖分明,以至虛空粉碎,此境未易猝造。”筆墨變化多樣而又微妙。枯濕,濃淡,虛實(shí),明確,輕重,緩疾,黑白,塊廓,通過(guò)筆墨不同的變化產(chǎn)生不同的質(zhì)感,營(yíng)造生動(dòng)而富有意境的畫(huà)面。荊浩在《筆法記》中言,“吳道子有筆而無(wú)墨,項(xiàng)容有墨而無(wú)筆,吾將采二子之所長(zhǎng),成一家之體”
四、筆性
毛筆是極其柔軟的工具,作者輕微情緒的波動(dòng)都會(huì)體現(xiàn)在筆觸之中,而一個(gè)人審美修養(yǎng)的高低,對(duì)于毛筆的掌控能力在點(diǎn)畫(huà)之間可謂纖豪畢現(xiàn),當(dāng)年吳昌碩拜訪任伯年隨便揮灑兩筆,任伯年驚訝感嘆認(rèn)為吳昌碩將來(lái)必成大家,因?yàn)槿尾晔切屑?,從他?jiǎn)單的幾筆之中便看到了他的書(shū)法功底和金石修養(yǎng),后來(lái)吳昌碩果然成為了海派的花鳥(niǎo)大家,這一切均仰仗吳昌碩過(guò)人的筆性,由此可見(jiàn)出色的筆性不僅需要先天的才氣,還需要后天的刻苦錘煉工夫,他若無(wú)浸潤(rùn)日久的金石書(shū)法修養(yǎng)也不可能筆端通神。 中國(guó)繪畫(huà)用筆取道于書(shū)法用筆,衛(wèi)夫人在其《筆陣圖》中提出“夫三端之妙莫先乎于用筆,六藝之奧,莫重乎銀鉤,一橫如千里陣云,隱隱然其實(shí)有行,一點(diǎn)如高峰墜石,磕磕然實(shí)如崩也……”將用筆作為一種物態(tài)的象征比喻。然而,筆性又是每一位畫(huà)家依據(jù)其自身的性格,習(xí)慣,經(jīng)歷,逐步養(yǎng)成的一種特色畫(huà)語(yǔ)言。潘天壽的畫(huà),用筆霸悍,強(qiáng)硬,果斷,黃賓虹自創(chuàng)屋漏痕,清代有畫(huà)家言:“氣韻生動(dòng),并非云煙霧靄”。氣韻生動(dòng)的本質(zhì)并不在于畫(huà)面的竭力渲染,更在于每一筆的意味深長(zhǎng),用筆的筆觸,痕跡,肌理等都必須認(rèn)真經(jīng)營(yíng)。
四、筆意
追求每一筆都有其符合其描繪對(duì)象特征的滋味,例如畫(huà)松追求蒼骨之意,畫(huà)柳追求飄逸靈動(dòng)。再譬如前面提到的做一橫如千里陣云,用千里陣云來(lái)形容寫(xiě)一橫的氣象,用高峰墜石來(lái)形容一個(gè)點(diǎn)的力量感,這就是一種意象的表達(dá)方式。具體到實(shí)操層面,就是指毛筆在運(yùn)行當(dāng)中的輕重緩急,提按頓挫所表現(xiàn)出來(lái)的線條質(zhì)感。也表現(xiàn)了作者的情緒,這些極富質(zhì)感與情緒的線條交織在一起形成了宏大的篇章,從中可以窺見(jiàn)中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的審美世界。
結(jié)語(yǔ):
綜上所述,筆墨作為中國(guó)畫(huà)的重要手段,在無(wú)數(shù)前輩的苦心孤詣經(jīng)營(yíng)之下才形成了今天如此豐富多彩,盡善盡美又獨(dú)具特色的藝術(shù)語(yǔ)言,筆墨語(yǔ)言我們?nèi)ダ^承和發(fā)揚(yáng),需要我們從中汲取古人的智慧和營(yíng)養(yǎng),但同時(shí)我們也不能死守筆墨的程式,我們要深刻的思考筆墨這種審美語(yǔ)言的精華所在,在繼承的基礎(chǔ)上用我們的一片慧心將之向前推進(jìn),讓筆墨的生命力在后來(lái)者的精心澆灌中蓬勃生長(zhǎng)。
參考文獻(xiàn):
[1]荊浩 923-936《筆法記》
[2]衛(wèi)夫人 東晉《筆陣圖》
[3]黃賓虹1940 《畫(huà)談》 《中和》月刊