摘 要：消費(fèi)時(shí)代背景下，藝術(shù)家與時(shí)尚品牌跨界合作日漸頻繁，跨界成為藝術(shù)身處當(dāng)下時(shí)代背景中對(duì)自身發(fā)展的嘗試性探索。這種藝術(shù)對(duì)外的跨界既是一種藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)表達(dá)，但同樣會(huì)伴生一些負(fù)面效應(yīng)。在對(duì)跨界現(xiàn)象的研究中，我們應(yīng)對(duì)藝術(shù)在其中的表現(xiàn)進(jìn)行思考。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)跨界；藝術(shù)消費(fèi)；品牌合作

藝術(shù)與人們慣常所理解的商品或消費(fèi)之間一向存在明顯的界限，然而近年來(lái)這條界限正逐漸模糊，藝術(shù)家與國(guó)際時(shí)尚品牌陸續(xù)展開聯(lián)名合作，且合作活動(dòng)愈加頻繁，藝術(shù)與時(shí)尚跨界現(xiàn)象已成為不可忽視的新潮流。村上隆、草間彌生通過(guò)與路易威登合作，獲得全球范圍的宣傳與推廣以及相應(yīng)的藝術(shù)資金，而路易威登則賺取高額利潤(rùn)并實(shí)現(xiàn)品牌文化累積，達(dá)明·赫斯特、杰夫·昆斯等藝術(shù)家也同樣在與時(shí)尚、商業(yè)的結(jié)合中有所收獲。藝術(shù)家們不僅取得更為顯赫的聲名和大筆創(chuàng)作資金，還在跨界中找到了對(duì)藝術(shù)實(shí)踐新的嘗試和實(shí)驗(yàn)方法，近乎雙贏的合作模式給固有的藝術(shù)市場(chǎng)指出具有潛力的發(fā)展方向：于藝術(shù)館、畫廊、拍賣公司和收藏家等組成的傳統(tǒng)藝術(shù)消費(fèi)市場(chǎng)之外，藝術(shù)家可以在更寬廣的大眾消費(fèi)市場(chǎng)上發(fā)表作品，以新的形式自我經(jīng)營(yíng)并獲得更大范圍的影響。而藝術(shù)從獨(dú)立的藝術(shù)市場(chǎng)邁出，涉足更為廣泛的消費(fèi)市場(chǎng)，究其原因，一方面源于藝術(shù)對(duì)自身概念、內(nèi)涵和影響力的自發(fā)性拓展與延伸，是藝術(shù)內(nèi)在發(fā)展的需求；另一方面則是日漸成熟的全球消費(fèi)市場(chǎng)已形成獨(dú)有的消費(fèi)文化，以符號(hào)化、信息化、全球化等概念為延伸支點(diǎn)，將盡可能多的概念納入自身的文化體系，包括藝術(shù)在內(nèi)的多種文化元素都因此被染上消費(fèi)時(shí)代的色彩。

藝術(shù)家與時(shí)尚品牌的跨界合作中，先不論其商業(yè)成份的多寡，藝術(shù)家仍然是在創(chuàng)作作品，不過(guò)是有了相對(duì)限定的主題和范圍以及合作伙伴，而有時(shí)這些限定的力量微弱到可以忽略不計(jì)，跨界合作對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)不過(guò)是一次藝術(shù)實(shí)踐。藝術(shù)家在跨界中的主要職責(zé)就是運(yùn)用自己獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)符號(hào)進(jìn)行創(chuàng)作，合作中的商業(yè)部分不是藝術(shù)家的專業(yè)，商業(yè)合作者也不可能把這部分交給藝術(shù)家來(lái)運(yùn)營(yíng)。仔細(xì)看來(lái)，藝術(shù)家的創(chuàng)作實(shí)踐在自身的范疇并無(wú)本質(zhì)的變化。

創(chuàng)作實(shí)踐作為一種行為雖無(wú)本質(zhì)變化，但也必須承認(rèn)合作中的商業(yè)性會(huì)成為一種限制。只是限制或約束除了告訴人們不能做什么之外往往具有更多令人驚喜的效果，作為一個(gè)劃定空間的線，限制反襯出更多的自由，而如果這條線沒(méi)有全然封閉，那么在自由與限制的微小空隙中不留痕跡地模糊界限將帶來(lái)意外的刺激與靈感。在限制與自由之間，藝術(shù)家關(guān)注的并非限制，而是自由，限制之外盡是自由，全看藝術(shù)家自身對(duì)自由的掌控。

藝術(shù)與時(shí)尚跨界合作作為藝術(shù)實(shí)踐的一種嘗試，也將眾人眼中高不可攀的藝術(shù)拉回現(xiàn)實(shí)。過(guò)于純粹的精神性和創(chuàng)作手法究竟有多少人能真正理解，缺乏觀眾難道不是藝術(shù)的損失，不被理解的藝術(shù)似乎也偏離了藝術(shù)的本心。藝術(shù)最重要的功能其實(shí)應(yīng)該是撫慰人心，帶給世人精神上的教化，俗話說(shuō)就是要“接地氣”。不再局限于藝術(shù)場(chǎng)館、展覽時(shí)間和觀者身份，讓更多人欣賞和擁有藝術(shù)，是跨界合作藝術(shù)實(shí)踐的最成功之處。

與此同時(shí)，藝術(shù)作品的創(chuàng)作不是虛無(wú)的精神創(chuàng)作，它需要物質(zhì)實(shí)體承載藝術(shù)家的創(chuàng)作理念，而藝術(shù)作品的材料作為物質(zhì)材料，在社會(huì)生活中多數(shù)為消費(fèi)品，通過(guò)貨幣的交換才能擁有藝術(shù)材料；若是從自然中選取植物、石塊等無(wú)需購(gòu)買的自然物，創(chuàng)作過(guò)程和展示作品時(shí)的場(chǎng)地也需要貨幣租用；就算是表演最簡(jiǎn)單的行為藝術(shù)，只采用最低程度的物質(zhì)材料，選擇不用租下的公共空間來(lái)降低資金成本，藝術(shù)家作為人在社會(huì)上生存，衣食住行也需要資金支持。總而言之，藝術(shù)從來(lái)就和金錢密不可分。

處于消費(fèi)時(shí)代，很多藝術(shù)創(chuàng)作受到周圍環(huán)境的影響，創(chuàng)作過(guò)程需要大量資本支持，特別是一些裝置藝術(shù)品、大型藝術(shù)展覽等。而為了呈現(xiàn)更好的藝術(shù)效果，更完整的表達(dá)藝術(shù)家的想法，藝術(shù)家需要有相當(dāng)?shù)馁Y金，或是出售作品，或是其他途徑謀生，或是得到他人或機(jī)構(gòu)的贊助。藝術(shù)家與時(shí)尚產(chǎn)業(yè)跨界合作通常可以獲得大筆的創(chuàng)作資金和傾向性的藝術(shù)贊助，這些資金可以使藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)至少不受到來(lái)自金錢的壓力，能更自由地進(jìn)行自我表達(dá)。

終生圄于純粹的藝術(shù)世界，局限于一個(gè)領(lǐng)域，藝術(shù)家作品的開放性和包容性令人質(zhì)疑。藝術(shù)作品或文學(xué)作品，真正的頂級(jí)之作無(wú)不具有極高的開放性和包容性，在全人類的共同情感中找到相應(yīng)的共鳴，因而獲得世界范圍的認(rèn)同。藝術(shù)創(chuàng)作只有不斷涉足不同領(lǐng)域，感受社會(huì)的方方面面和生活的形形色色，才能從更多角度抓住創(chuàng)作的本質(zhì)。著名電影導(dǎo)演賈樟柯說(shuō)：“僅有點(diǎn)電影會(huì)讓我遲鈍，跨界讓我思想新鮮”。藝術(shù)家過(guò)于自視身份定位，局限在藝術(shù)領(lǐng)域中而缺乏對(duì)其他領(lǐng)域的探索，不僅思想上受到禁錮，作品也會(huì)變得沉悶喪失趣味。

時(shí)尚是人們競(jìng)相追求的生活狀態(tài)或態(tài)度，跨界時(shí)尚產(chǎn)業(yè)進(jìn)行合作，給藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)思想上的沖擊和活力，藝術(shù)得以更接近現(xiàn)實(shí)生活。通過(guò)與時(shí)尚合作，深入時(shí)尚領(lǐng)域，觀察時(shí)尚產(chǎn)業(yè)的運(yùn)作經(jīng)營(yíng)，設(shè)計(jì)師們的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和消費(fèi)者對(duì)時(shí)尚的推崇追捧，藝術(shù)家的思維會(huì)被加速推進(jìn)，不斷接受新想法并產(chǎn)生自己的新想法。即使某段跨界合作已經(jīng)告一段落，藝術(shù)家被拓展的思維仍可在自身藝術(shù)創(chuàng)作中發(fā)揮積極作用。

藝術(shù)與時(shí)尚交融得越來(lái)越緊密，跨界行為越來(lái)越頻繁，藝術(shù)不斷獲得商業(yè)成功，使得曾經(jīng)質(zhì)疑跨界合作活動(dòng)的聲音重新思考這一現(xiàn)象。事實(shí)上，跨界合作不是單純表象上的商業(yè)結(jié)合，它有著更深層次的意義。在研究跨界合作現(xiàn)象中，嘗試思考藝術(shù)在跨界中概念內(nèi)涵和現(xiàn)實(shí)影響力的擴(kuò)張，藝術(shù)脈絡(luò)在擴(kuò)界影響下的發(fā)展過(guò)程，換個(gè)角度來(lái)看待藝術(shù)家的跨界商業(yè)行為，把這種跨界視為一種新的藝術(shù)實(shí)踐方式和藝術(shù)家獲取更獨(dú)立經(jīng)濟(jì)力量的嘗試將使我們重新認(rèn)識(shí)跨界合作現(xiàn)象。

而通過(guò)對(duì)跨界現(xiàn)象的分析，也要警惕媚俗帶來(lái)的負(fù)面影響。媚俗就是為迎合受眾，放棄原則與理智以取悅大眾的行為，刻意之下滿是低級(jí)趣味?？缃绯晒Π咐械木揞~效益引人注目，自然會(huì)也會(huì)招來(lái)媚俗低劣的模仿和跟風(fēng)。例如因追求高額的銷售回報(bào)和短期商業(yè)利益，合作過(guò)程中商業(yè)運(yùn)營(yíng)元素過(guò)度堆砌，不切實(shí)際的過(guò)度宣傳炒作反而引來(lái)消費(fèi)者的反感；品牌與藝術(shù)家在藝術(shù)風(fēng)格上的不匹配，使產(chǎn)品或展覽風(fēng)格過(guò)于混雜難以協(xié)調(diào)，破壞了消費(fèi)者和藝術(shù)觀眾對(duì)品牌和藝術(shù)家固有的認(rèn)知和印象；因低估受眾的藝術(shù)品位而粗制濫造，造成產(chǎn)品和展覽毫無(wú)藝術(shù)性，空掛藝術(shù)家和藝術(shù)的名頭，其實(shí)作品低俗無(wú)趣；還有就是對(duì)成功案例、陳詞濫調(diào)的過(guò)度模仿，只一味地借鑒迎合，毫無(wú)自我創(chuàng)造和新意。長(zhǎng)遠(yuǎn)來(lái)看，這些負(fù)面的合作如果頻現(xiàn)，未來(lái)再有跨界行為時(shí)多會(huì)受到不良風(fēng)氣的影響和來(lái)自各方更多的阻力。

消費(fèi)時(shí)代在文化、經(jīng)濟(jì)、政治等多方面復(fù)雜交融、瞬息萬(wàn)變的特征使藝術(shù)與時(shí)尚的合作有著無(wú)限可能，對(duì)跨界的批判和評(píng)論，不應(yīng)絕對(duì)化藝術(shù)本身的藝術(shù)性，要運(yùn)用廣闊視野，看藝術(shù)在全球化環(huán)境和宏觀時(shí)代的位置，將藝術(shù)看作安撫社會(huì)的精神慰藉和推動(dòng)文明進(jìn)步的審美力量。

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作者簡(jiǎn)介

汪睿（1989.05-），女，漢族，助教，碩士，研究方向：藝術(shù)設(shè)計(jì)類課程教學(xué)。

（作者單位：安徽財(cái)貿(mào)職業(yè)學(xué)院）