南方周末特約撰稿 何豆豆 發(fā)自北京

《無名之輩》是陳建斌參演的電影中票房最高的一部，這出乎他與其他主創(chuàng)的意料。上映前，主演們聊天，認為“兩三億”可以爭取，如今的成績遠超預(yù)估。

在饒曉志話劇《蠢蛋》的演出現(xiàn)場，陳建斌認識了這位中戲校友，后來參加了對方第一部電影長片《你好，瘋子！》的首映禮。相熟之后的某次聚餐上，饒曉志告訴陳建斌自己想拍一些小人物的故事，那便是現(xiàn)在的《無名之輩》。劇本完成后，饒曉志找陳建斌飾演馬先勇。因為“劇本挺好，又都是搞戲劇的人一起做的，時間也合適”，他接下了這個角色。

在《無名之輩》中，陳建斌飾演中年失意的保安馬先勇。馬先勇曾經(jīng)是一名輔警，因酒后逞強駕車導(dǎo)致同乘的妻子死亡，妹妹癱瘓，自己人生跌落谷底。雖然活得低聲下氣，但他仍然希望回到從前的工作崗位。某天他在工地上發(fā)現(xiàn)了一把槍，準備上繳警隊立功，槍卻不翼而飛。為追回槍支，他不由自主地卷入一起搶劫案。

陳建斌又一次用方言表演電影，他承認自己的貴州話并不地道。饒曉志和演員章宇都是貴州人，陳建斌、任素汐、九孔等幾位主演面臨著語言挑戰(zhàn)，饒曉志邊拍邊糾正。演員九孔來自臺灣，發(fā)音實在沒辦法，電影拍完后由饒曉志親自配音。

本來陳建斌覺得自己口音強過九孔，這下他顯得“說得特別不好”。據(jù)他觀察，演員的方言運用是一個“全球化”議題?！拔覀兠總€人實際上都有自己的家鄉(xiāng)，有自己的家鄉(xiāng)話，家鄉(xiāng)話實際上就是你的秘密武器?！标惤ū笳f那是別人不具備的，“說家鄉(xiāng)話的時候，從某種意義上來說你才是你?！?/p>

在自己導(dǎo)演的第一部電影長片《一個勺子》中，陳建斌也用起方言。影片的故事背景在新疆，主要演員都要說西北方言。他相信方言能夠幫助演員塑造人物，因為演員塑造角色就靠形體和聲音。他更在意電影語言的統(tǒng)一性，正在制作的第二部長片就使用了普通話，因為找不到“那么多演員能同時說一種地方話”。

2014年，《一個勺子》在第51屆金馬獎五項提名中拿到兩個獎項，最佳男主角和最佳新導(dǎo)演，皆由陳建斌獲得?！拔耶?dāng)時就是這么想的，如果它拍得還不錯，我就繼續(xù)當(dāng)導(dǎo)演；如果它拍得不好，我就不打算干這事了，老老實實地當(dāng)演員就完了?！标惤ū笠颢@獎而得到了當(dāng)導(dǎo)演的信心，“我是一個非常保守的人，沒有那么大膽或者敢于冒險?！?/p>

作為演員，陳建斌有自己完整的挑選合作導(dǎo)演的標(biāo)準。無論《人山人?！返牟躺芯?，還是《無名之輩》的饒曉志，陳建斌認為他們盡管性格、手法各不相同，但都富有情懷。“能一起拍電影的導(dǎo)演，都是在關(guān)心那些沒有發(fā)言權(quán)、被遺忘、被忽視的人?！标惤ū笕菀妆贿@種角度所打動，“做了導(dǎo)演，我覺得他們?nèi)匀皇悄抗庀蛳驴吹摹薄?/p>

身在其中的人，沒那么容易做到放下

南方周末：《無名之輩》中你飾演的馬先勇雖然是個小人物，但是他身上一直有種執(zhí)念，你如何理解這個人物？

陳建斌：我覺得這非常正常，他的執(zhí)念其實就是我們每一個人的執(zhí)念，試問在生活里誰能夠沒有這個執(zhí)念呢？我們不都是被自己的執(zhí)念指引著，變成了現(xiàn)在的自己嗎？像馬先勇的遭遇，讓他“放下”“解脫”，那真叫站著說話不腰疼，是站在另外的一個角度看的。對于身在其中的，像馬先勇那樣的人，沒那么容易做到“放下”，開始新的幸福的生活。就是因為他很艱難，可能跟觀眾產(chǎn)生互動。因為我們在生活當(dāng)中跟他的處境是一樣的，很多過去的事勾連著我們，我們也很想解脫，但是不能，你在掙扎、在奮斗，你想擺脫，想超越自己，想戰(zhàn)勝生活。從這個意義上說，他跟我們是一樣的，是平等的。

南方周末：片中他想得到妹妹原諒的這個意愿夠強嗎？還是說他想成為自己的意愿更強？你如何去理解“無名之輩”這種概念？

陳建斌：我覺得他們有一個共同點，就是不太善于表達自己的內(nèi)心，還有那種原諒或不原諒，他們只是覺得生活給了他們一個重擊，被打得很難受。為什么、怎么樣，不一定就那么清楚。這是我覺得能夠理解他們的原因。我們在生活當(dāng)中，容易想當(dāng)然地覺得我們的生活方式肯定就是所有人的生活方式，不是這樣的。我們代表非常非常少的一部分，更多的人沒有你想象的那樣善于表達內(nèi)心，善于溝通、善于交流。這可能是他們會形成更多誤會、痛苦和災(zāi)難的原因。

南方周末：馬先勇在片中不光面臨自身的問題，還面臨某種家庭關(guān)系問題，從觀眾角度看，這個家都被他毀了。你怎么去表現(xiàn)這個層面？

陳建斌：其實我覺得沒有，他自己也是這么認為的，那都是命運使然。在我們看來，馬先勇很想得到妹妹的原諒，跟女兒和解，但他沒有什么別的方式，都很粗暴。跟妹妹都是以對罵表達自己這種內(nèi)心的愛，跟女兒也是用打來表示關(guān)心，那就是他。電影結(jié)尾的時候，讓他跟女兒得到和解，妹妹也說原諒他了，可能就是讓這個人物得到一個救贖吧。

南方周末：片中每個人都像壞人，但其實都是好人。你怎樣看待人物身上這種兩面性？

陳建斌：兩面性是我特別喜歡的，一個人物要豐富，就不能只有兩面性，最好有更多的面。馬先勇這樣的人讓我又愛又恨，他身上同時有你喜歡和不喜歡的東西，這不是由我自己決定的，而是因為生活本身就是這樣，每個人都是。把你不喜歡的東西全部給我拿掉，只保留你身上我喜歡的那部分，你就不是你了，你就會成為另外一個人。這是我看待人物、角色的一個出發(fā)點。

演員能夠理解角色，一定是有共性。這個人物我根本不理解，我就不認為能演好他。哪怕“他”是一個皇帝或者宰相，但我總是能夠找到跟我有共同之處的地方，很個人、很私密的共性，才能演那些不同的東西。如果沒有，一般我都不會去拍這部戲，因為覺得跟我實在沒什么關(guān)系，我實在不知道該怎么去演。

有些人十幾歲就有“中年危機”了

南方周末：那么，你對自己塑造過的角色有沒有特別滿意的？

陳建斌：這很難回答，還不是客套。我很少看自己演的作品，我總是能夠看到很多我覺得不應(yīng)該出現(xiàn)的東西，那是一個非常理性的判斷。不像我看別人的戲、別的電影，很感性，坐在那隨著觀眾、劇情哭笑。我看自己的東西，就會（注意）很多，劇情、拍攝、導(dǎo)演手法、鏡頭、光、表演對手、服裝……所以我后來想還是別看了，我不知道別的演員怎么樣，反正我有時候就有點尷尬。

南方周末：這算是不接受自己的某一方面嗎？

陳建斌：可能吧。我覺得它可能是心理學(xué)的某一個東西，舉個例子，不管是演戲還是導(dǎo)戲，我拍完都得看回放，但是在一個戲我第一次看回放，第一次在鏡頭里看到自己的時候，我都特別吃驚，怎么是這樣一個人，怎么是這樣的樣子，“他”非常讓我吃驚。我后來想，我在自己的腦子里有一個樣子，但又不天天照鏡子。當(dāng)別人給你拍出來、擱在那，你看到的又有化裝、又有服裝，就會：“哇，怎么是……”你心里會咯噔一下，當(dāng)然第二天、第三天就好了，你就接受了，這就是我，另一個我。

南方周末：其實你在綜藝節(jié)目《幸福三重奏》里面表現(xiàn)了家庭關(guān)系中的很多面。

陳建斌：我看到過。從開始做演員到今天，我沒那么在乎別人的看法。說實在的，我更在乎我對自己的看法，我能不能瞧得上我自己，這個特別重要。

南方周末：你也參演很多中國式家庭關(guān)系的影視作品，對此是否會有更好的理解？

陳建斌：我沒有特別認真或者深入地思考過這個問題，了解的一點點，也是從自己的生活中感受到的。我們中國人，比如說獨特的家庭生活關(guān)系，跟父母、跟親人的關(guān)系是這樣的，但如果思維換成是一個外國人，他們也會覺得有自己那一套。但這些都是皮毛，比如全世界的好電影，所有人看了都會流淚，都會感動，因為我們的共性更多、更強大。皮毛那部分就好像我們頭發(fā)的顏色，有黑的、有金色的，本質(zhì)上來說都是頭發(fā)。它是什么顏色并不重要，重要的在于它都是頭發(fā)。

南方周末：你飾演的很多角色都逃不開“人到中年”的問題，你認為所謂中年焦慮面臨的是什么樣的危機感？

陳建斌：我不知道別人怎么想，我自己感覺，它不一定發(fā)生在三十多歲、四十歲，當(dāng)你對這個世界的好奇心沒有那么強烈，當(dāng)你覺得你把這個世界，把生活、人、人性都看透了以后，那個危機就會到來。在這之前不會的，因為你總覺得還有無數(shù)更有意思的東西，等待你像一個小孩一樣去發(fā)現(xiàn)，那個過程不會讓你產(chǎn)生這種危機。只有有一天你說，哦，原來這個世界就這樣，人心就這樣，太沒勁，前面什么也沒有，是一片虛無，一個巨大的東西就會出現(xiàn)。覺得無意義、焦慮，就形成了那個詞叫“中年危機”。但這個東西可能有些人十幾歲就有了，有些人三十多歲，有些人可能六十多歲才會有，有些人一輩子都不會有，我覺得它是因人而異的。

“我從來都沒有 違背過自己的意愿”

南方周末：你是否能感覺到，“老戲骨”如今越來越為觀眾所重視？

陳建斌：我沒有，我一直都按照自己的心情拍戲。如果你真的很好，任何時候你都是被需要的；如果你不是那么好，那什么時候?qū)δ銇碚f都是冬天。我覺得相對來說是公平的，如果你真的是奉獻自己，把自己毫無保留地交給這個人物，這個人物會被觀眾看到，觀眾一定會給你回報。我一直在做自己喜歡做的事情，從開始演戲一直到今天，我從來都沒有違背過自己的意愿，風(fēng)頭變了，所以必須要去拍這種戲，從來沒有過。我是按照自己的心情在變，我一直都覺得挺愉快的，所以我不在乎。

?下轉(zhuǎn)第23版

人要誠實地面對自己，這個很難。明明不想拍這部戲，但知道它會火，說不定能掙很多錢，會出名什么的（還是去拍），那就是騙自己，肯定不會高興的。萬一它要是沒火呢？

南方周末：這些年里，你保留了哪些你認為比較好的創(chuàng)作習(xí)慣和工作方法？

陳建斌：可能就是你每次拍一部戲之前都得忘掉以前的經(jīng)驗，忘掉過去，這可能最重要。我們以前說“一戲一格”，每一個人物、每一部戲，都應(yīng)該有自己的一個完整體系，你不能再拿以前的經(jīng)驗、積累或者一些慣用的東西，拿來套這部戲。每一次都是一個新的開始，每一個人物也是。

南方周末：《無名之輩》獲得這么好的票房，會不會因為它還是讓觀眾比較舒服，得到比較圓滿的結(jié)果？

陳建斌：跟結(jié)尾有一點關(guān)系，但不是最重要的。我覺得最重要的是饒曉志用喜劇類型的，戲謔的這種方式，有很多搞笑的東西，讓那些特別重的、沉甸甸的心情被觀眾接受，跟觀眾有互動。這可能是這部電影最后得到更多觀眾認可的最重要原因，它以一種嘻嘻哈哈的形式講一件比較嚴肅的事兒。

南方周末：《一個勺子》《軍中樂園》因為要寫實，可能讓觀眾沒那么舒服，你的新片將怎樣處理？

陳建斌：是，這也是我一直思考的問題，這次有意識地這么去做了，看能不能把你想表達的東西披上讓觀眾能夠比較順暢接受的，比如說也是嘻嘻哈哈的這么一件外衣，容易讓更多人接受。但是一切還得到公映時見分曉。

南方周末：這是對市場的妥協(xié)嗎？

陳建斌：不是，這樣更難，比如做單純的文藝片或者商業(yè)電影，這兩頭都不是最難的。最難的是你要把這兩頭都抓住，然后給它結(jié)合起來，既好看又有深度，這樣的電影有，但就是難嘛，所以就考驗作者。我喜歡做這種難的，太容易的做完成就感沒那么大，所以喜歡做這種有挑戰(zhàn)性的東西。

（南方周末記者程涵亦有貢獻）