汪為新

文人畫傳統(tǒng)講究畫外內蘊，提倡內在修為而非外表之功，古人把詩放在第一位，一定有其原因。東坡居士主張“詩畫本一律，天工與清新”，這是文人畫終極審美趨向。文學的本質是詩，藝術的本質其實也是詩情的。李白、杜甫通篇是詩，王摩詰卻說詩中有畫，莎士比亞、契訶夫的戲劇也是詩，《牡丹亭》詩意是從靈魂深處發(fā)出來的，宋人的許多畫就是從整個心靈里面流淌出來的詩。

大石草堂文杰喜歡讀書，也作古體詩，在畫的過程中體會詩性，寫詩的過程中表達畫意，且一直保持一貫的合二為一。這是當下書畫界特別稀缺的個體修為。

他又將繪畫視為知己，擇其一二，其中必有畫，說明他的摯愛；將詩意傾注于周遭關懷，這是溫情；不張揚，不浮夸，這是一種品質；用這一切去反觀周圍之樹木花草，這是一種處世態(tài)度。這也是文杰觀察、思考、交往、表達的主要生活立足。我喜歡德國詩人荷爾德林的詩句“人，詩意的棲居?！敝劣谖慕苣芊襁_到，除了事物，我們還須看本質，用《牡丹亭》的一句唱詞，“情不知所起，一往而深。”所以，我相信文杰鏗鏘過后，必有所獲。