山東藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)研究所研究員、《愛尚美術(shù)》雜志主編

大約十年前，我在五龍?zhí)豆珗@內(nèi)的新聞書畫院遇到韓斌，如今那里已經(jīng)大門緊閉，連樓梯都上了鎖。我早就見過他的畫，感覺很傳統(tǒng)，不知為什么總覺得畫境有些清冷、憂郁。那時(shí)，我剛從地方畫界的風(fēng)雨中狼狽逃離，對自身的處境既失望，躲進(jìn)小樓，又有幾絲自在的喜悅。那時(shí)常在泉邊痛飲，酒后回到居所的街巷，踽踽獨(dú)行，又會有落寞的情緒升起。那是我的反思與懷疑期，我過去所敬畏的許多理念漸漸動搖，但新的觀念和價(jià)值并未建立。韓斌給我的印象與畫不同，他的豪飲、爽直給我留下難忘的印象，但從此就很少再有聯(lián)系。

后來我常常遠(yuǎn)遁江南游逛、寫書，偶爾也聽到韓斌的消息，得知他在北京游學(xué)，后來聽說又去了杭州，在中國美術(shù)學(xué)院讀書。作為長韓斌幾歲的70后，我們面臨的精神處境其實(shí)并無太大分別。后來再到杭州見到韓斌，感覺他性格中外露的鋒芒已經(jīng)收斂了許多。但這只是形式的變化，在他的畫中，我看到山野蓬勃的生機(jī)，我們都在構(gòu)建一個可以撫慰靈魂、安放生命逸氣的藝術(shù)空間。

韓斌的繪畫依然追求筆墨，表達(dá)意象，但這不再囿于明清花鳥的空間，他遠(yuǎn)追五代宋元全景式的花鳥表達(dá)，又與宋元細(xì)筆勾勒的方法不同，純以寫意筆墨入畫。天地一隅，萬物生長，筆墨淋漓。這是山野的吟唱，我們心中都有一片無人的荒野，寂寞，卻生機(jī)內(nèi)蘊(yùn)，蘊(yùn)含了無言的詩情，流動著萬物的呼吸。至此，我才把韓斌最初的畫境和這個世界聯(lián)系起來。在這十年間，他也有豪飲后的精神寂寞，只有這一隅世界是建構(gòu)，可以讓孤獨(dú)的靈魂安居，保全時(shí)光的真意。

我曾經(jīng)一百余次深入濟(jì)南的南山，獨(dú)對溪澗水流，野花盛開，當(dāng)我習(xí)慣了山林的呼吸，幽寂至深處的風(fēng)聲、蟲鳴，恍如生命的天籟，這是故鄉(xiāng)的召喚。在韓斌的繪畫中，我能夠體會到這山林的呼吸，這是區(qū)別于那些精神匱乏圖式制造者的創(chuàng)作。

在這個時(shí)光加速流逝的時(shí)代，每個人都應(yīng)有一片這樣的山野。這是自在的萬物之居所，萬物生息，也是時(shí)光與生命被自然保全的安寧桃花源。韓斌最愛一句詩“其野芃芃”，典出自《詩經(jīng)·鄘風(fēng)·載馳》：“我行其野，芃芃其麥?！薄捌M芃其麥”與“其野芃芃”有著根本的不同，前者是人工的田園之蓬勃，后者則是山野自然的花草樹木、飛瀑流泉。

在這喧囂時(shí)代的寂寞心，通向這由草木、野卉、溪澗、山巖構(gòu)成的世界，明月清風(fēng)。這是夜深之后山林升起的天籟，明月照亮幽寂的無人幽徑。我們終究在路上，遠(yuǎn)行，回歸，不僅走向現(xiàn)實(shí)的物質(zhì)家園，也走向精神的靈魂歸宿。

1.韓斌 月出驚雀涼飆起180cm×180cm2017

韓斌選擇一個更為宏闊的草木空間，將花鳥畫從書齋中解放，重歸自然的山野。草木山石不再是文人的賞玩之物，而是重歸宏大的寰宇，沐浴天光。如此，韓斌才能在繪畫中釋放自己的激情，構(gòu)建自我的家園。

作為70后的畫家，錘煉筆墨、提升境界是一生之事，但既然已經(jīng)找到桃花源的入口，則已然置身真摯的探索之路，與那些迷茫的失途者相比，這又是如此欣幸。

十年后，我們重新相聚，這是必然的重逢。當(dāng)我們在自己的道路上獨(dú)行，心系山野，總會在那人跡罕至的山林相遇。在深夜的街頭，飲下數(shù)杯酒，終至迷離，這紅塵皆是幻象。我們在街頭揮手道別，夜已深。這夜色通向寂寞的山野，通向水流花開的溪澗，我行其野，其野芃芃。這暗夜中敞開的，是一個寂寞者的精神空間，一個詩意追索者的心靈世界。

2.韓斌 云水從流240cm×120cm2018

3.韓斌 溪澗清輝240cm×135cm2017

4.韓斌 溪澗涼飆180cm×160cm2017