林楠
看點
DXPERIENCE ECONOMY——體驗經(jīng)濟
THE FORM OF FREEDOMA——自由的形態(tài)
DELICATE RHYTHM——曼妙的律動
“鉆石恒久遠,一顆永留存”,這是人們對珠寶首飾行業(yè)的傳統(tǒng)認知。而當80后、90后逐漸成為7時代的主流,消費者便越來越需要個性化的、與眾不同的設計。當首飾設計逾越了材質(zhì)的界限,突破傳統(tǒng)的4C認證,它會用怎樣的方式重新演繹自己呢?
做一個工業(yè)產(chǎn)品,時間周期成本都比較困難,單品數(shù)量不足以支撐品牌的成長。首飾相對來說周期會比較短,體量比較小,又可以表達藝術的想法,是一個比較不錯的開端。
我比較喜歡模糊界限的東西,不一定說要做的很工業(yè)或者很珠寶。我想做的是那種有獨特性、藝術性,又有商業(yè)價值的產(chǎn)品。做好了,也是一門藝術。
首飾行業(yè)根植于技藝的基礎之上,在中國曾經(jīng)有一個斷層期。金屬本身的特性,讓它在造型的時候有很多可能性,加上新材料的融入,讓整個行業(yè)充滿了新的機遇與挑戰(zhàn)。眾多有主見的設計師,更是將首飾設計作為自己夢想的起始點,開始了自由的創(chuàng)意之旅。
及維維,一個工業(yè)設計出身的首飾設計師。七年前的一次項鏈設計項目,扭轉(zhuǎn)了她的職業(yè)方向。用了兩年時間鉆研金屬工藝,學習首飾設計專業(yè)知識。于2015年創(chuàng)辦了自己的首飾品牌——EASEJOYCE,她的首飾充滿了輕松愜意,又不乏趣味性。自由的形態(tài)、曼妙的律動,賦予了金屬新的生命與姿態(tài)。一款恰如其分的首飾,如同自己的靈魂,從身體到心靈,都閃爍著靈性的光芒。
設計/及維維
《設計》:為何想做自己的首飾品牌?
及維維:畢業(yè)之后在建筑設計院做燈具設計、照明燈光設計。中國目前的這種委托設計項目,甲方的審美不是那么契合,做方案的時候不能很充分地表達自己。方案做出來是一個樣子,執(zhí)行后又是一個樣子。根本達不到自己想要的感覺。設計師必須做出妥協(xié),想扭轉(zhuǎn)對方的價值觀太難了。跟設計師的能力沒有關系。如果能做自己最喜歡的事情,這樣面對的就是自己的客群,做自己的品牌。做一個工業(yè)產(chǎn)品,時間周期成本都比較困難,單品數(shù)量不足以支撐品牌的成長。首飾相對來說周期會比較短,體量比較小,又可以表達藝術的想法,是一個比較不錯的開端。
《設計》:你喜歡哪些設計師?
及維維:Ted Noten、Ruudt Peters和Frans Bette,他們屬于當代藝術,用當代藝術的思維去做首飾。我比較喜歡模糊界限的東西,不一定說要做的很工業(yè)或者很珠寶。我想做的是那種有獨特性、藝術性,又有商業(yè)價值的產(chǎn)品。做好了,也是一門藝術。
《設計》:有去學一些金工知識嗎?
及維維:2013年開始學金工,2015年開始做品牌。首先要把技術壁壘攻克,包括所有的生產(chǎn)線、生產(chǎn)鏈、各個生產(chǎn)環(huán)節(jié)、供應商。工藝我一直在研究。生產(chǎn)中各個環(huán)節(jié),各個細節(jié)我基本都能吃透,也算是一個內(nèi)行。比較喜歡動手,喜歡鉆研這些工藝。我會親自打樣,只有自己知道這個東西會厚多少彎多少,才會體會到那種微妙的變化。最后才能達到自己想要的效果。之后要不斷地去調(diào)整修改。貴金屬本身有自己的特性,它比較柔軟。經(jīng)常會有很多失敗的經(jīng)歷。中間有好多焊點,但是一吹最后全化成水了。首飾雖然很小,但是它的失敗率卻很高。
《設計》:靈感來源都有哪些?
及維維:來源于生活,喜歡的文學、電影、音樂,沒有太多限制。我的很多首飾是根據(jù)音律轉(zhuǎn)譯出來的,有一種轉(zhuǎn)變的律動在里面。
《設計》:首飾設計的流程是怎樣的?
及維維:前期調(diào)研、頭腦風暴去想概念,中間的時候會細化它的可能性,不斷的積累,要畫很多方案,一個月畫幾十個方案,最后篩選出來用做品牌生產(chǎn)的。做設計是需要沉淀的。然后用犀?;駽AD軟件做出模型。用蠟板去做模型或者手工起版。模型噴蠟,再去澆鑄,執(zhí)模,執(zhí)膜過程中可能需要焊接、鑲嵌。再拋光、電鍍。澆鑄出銀坯之后,大部分工作都是手工。一批貨的時間差不多是半個月到一個月。一款30件,一次做三四百件。目前單品數(shù)量有50款。材料基本以銀為主,也會用一些3d打印的新材料。
《設計》:首飾都是純手工加工嗎?
及維維:現(xiàn)在的首飾都不是純手工的。用失蠟法批量澆鑄,澆注出來后會有一部分的手工。包括所有的大牌基本上都是這樣的。用一塊銀板直接做成一個立體的首飾,這種情況很少見了。
《設計》:這個過程中比較難的是哪個環(huán)節(jié)?
及維維:目前來說,最難的部分還是生產(chǎn)環(huán)節(jié),找到合適的供應鏈,把所有環(huán)節(jié)都梳理透徹,不是一個很容易的事情。傳統(tǒng)大公司里的首飾設計師都只是畫圖。我們做品牌就需要很多綜合能力,比如品牌的公關能力。規(guī)劃產(chǎn)品的時候,怎么設計品牌也是很重要的。把產(chǎn)品線規(guī)劃完整后,會保證一個銷量。永遠都是二八定律,賣的好的還是那20%,生存太難了。但是現(xiàn)在機會也是很多的,發(fā)展也比較容易。規(guī)劃好,各方面渠道到位,還是可以繼續(xù)的。
《設計》:品牌的定位是怎樣的?
及維維:獨立設計師品牌要有自己的調(diào)性和定位。我們是一個研發(fā)型的品牌,不是偏公關型和宣傳內(nèi)容型的品牌,前期比較注重產(chǎn)品的研發(fā),工藝鉆研比較多。做產(chǎn)品的初期,我們會評估產(chǎn)品的各個點。從材質(zhì)、設計、時代性、實用性、功能性,方方面面去考量他。我是在用工業(yè)設計的思維去做首飾,從這個角度綜合去考慮,我們還是有優(yōu)勢的。我們在設計產(chǎn)品的時候就會分為三個方向。一個系列會有基本款;也會有銷售款,它有可能成為爆款,款式比較簡潔但是適合搭配;也會有一些比較藝術的形象款。線上線下的產(chǎn)品布局不一樣。不僅要設計產(chǎn)品,還要設計品牌。線上價格會低一些,偏年輕化。正常來講是20歲到40歲之間。線下會選一些價格相對偏高的款式。目前的價格在500元到2000元之間。我們的定位是輕奢,會有一些時尚感,偏搭配型的實用款,價格又不是很貴。
《設計》:如何定義品牌首飾的風格?
及維維:我們做的是軟抽象,不是很具象,也不是很抽象。太抽象就會讓人感到很冷,還是比較偏情感化的設計。我不是很喜歡做女性柔美的東西。我們做的設計比較偏中性一些。抽象與具象的平衡,力與美的平衡,商業(yè)與藝術的平衡。還有很多藝術性沒有釋放出來,我比較注重藝術實用性這一塊。我們也會受到很多限制,比如說產(chǎn)能,沒有辦法讓工廠做的很快,把產(chǎn)品很快推上市。我想表達的可能只有30%,以后會慢慢的提高。很多產(chǎn)品還沒有做出來。它不僅僅是一個首飾,可能也是一個裝飾。裝飾也是一種功能,把這種功能做到位,也是一種產(chǎn)品設計。
《設計》:如何找到合適的代工廠?
及維維:我們之前會去調(diào)研這個工廠。做幾次樣品打樣后,才會小批量的給他們做。做好以后再大批量的給他們做。是一個很漫長的過程。工廠有很多的不確定性。可能這一批做的很好,下一批就會出現(xiàn)問題。產(chǎn)品品控要盡量把風險降到最低。樣品會發(fā)給他,讓他做到同樣的質(zhì)量。然后會抽樣評估檢測。我們放款后,他們會把貨全部發(fā)回來,我們抽檢。沒有問題后再每個去檢查,有問題的會讓他們返工。
《設計》:如何做品牌后期的推廣?
及維維:品牌有自己的運作體系。目前走的是時裝周的體系。每年兩次的時裝周都會參加,一方面是獲得訂單,同時也拓展我們的渠道。線下實體店的渠道,線上的渠道。期間也會接到一些委托設計項目。慢慢會有一些固定的買手。
《設計》:和傳統(tǒng)珠寶品牌有哪些區(qū)別?
及維維:大品牌其實很缺少設計,主要還是在賣材質(zhì),靠材質(zhì)和明星的顏值幫助他們打廣告。有固定的營銷渠道,影響大眾來買他們的東西。他們會計算怎么用最少的料讓它做的更大,然后賣更高的價格。通過寶石的堆砌來彰顯身份。我們要做的是靠設計來吸引顧客。不是很注重材質(zhì),但我們的品質(zhì)也和H&M;、ZARA不一樣,他們的很多材質(zhì)是合金,我們會選用天然的珍珠,做工和定位都不一樣。首飾是可以長久佩戴的,不過敏。用一段時間之后回來再找我們保養(yǎng)還是和新的一樣,我們提供終身保養(yǎng)的服務。
《設計》:關于品牌的未來發(fā)展有哪些規(guī)劃?
及維維:我們會投更多的店。想把淘寶好好做一下,也會做微商城。不斷的擴充渠道。把中國的市場做好了,再去打開國外的市場,參加一些國外的時裝周。我們一開始定位也不是一個純首飾的品牌。一開始的時候還出過銀器,如果可能的話,也會往生活方式方面發(fā)展,做一些金屬類的容器,符合我們品牌形象定位的產(chǎn)品。但首先還是要穩(wěn)定風格,穩(wěn)定客群。
當大量的工業(yè)制品充斥著我們的生活,農(nóng)耕時代的手作辛勞已經(jīng)一去不復返。然而隨著體驗經(jīng)濟的到來,我們越來越重視物質(zhì)滿足之后的精神追求。一件首飾作品濃縮了設計師的才思和手藝人的匠心。每一次的佩戴,仿佛都能觸摸到一雙雙熾熱的手,感受到首飾打造的過程。我們感謝這些設計師,他們將古老的材質(zhì)工藝再一次復興,賦予它們時代的新生命。