孟遠烘

我遇到過不少這種人：因為熱愛藝術(shù)，一直懷揣著對藝術(shù)的夢想，因此即使年輕時因為生活的原因，很長一段時間沒能從事藝術(shù)，但一旦有機會，便重拾畫筆，繼續(xù)藝術(shù)的追夢之旅。何亞林便是其中之一。

這種人是真正熱愛藝術(shù)的。因為經(jīng)歷了生活的磨煉，他們對藝術(shù)會有堅定的自我追求；又因為愛得純粹，他們的作品沒有功利性，畫得本真；因為在別的行業(yè)摸爬滾打，歷經(jīng)磨練，所以他們畫起畫來更為得心應(yīng)手。

我認識何亞林的時候，他便是這樣一位在商海拼搏多年、生活已是相對寬裕的公司老總，但因為還有未竟的藝術(shù)之夢，他先是建立了私人美術(shù)館，后來自己也繼續(xù)投身繪畫，學習深造，參加由楊誠組織的“中國油畫山水研究課題組”。

何亞林在商海上的成功，并沒有改變他低調(diào)、踏實、勤奮的本質(zhì)。他作畫勤奮，雖然年紀漸長，事務(wù)繁忙，但他仍然能平心靜氣、孜孜不倦地作畫。他并不追求作品的數(shù)量，而是勤于思考，琢磨畫面每個細節(jié)的處理，力求畫出自己心中所感。

何亞林的畫是恰如其人的。他的言行舉止是屬于溫文爾雅一類的，說話聲音不大，慢條斯理，卻斬釘截鐵，一諾千金，性情有湖南人的霸蠻和倔強，并不嗜酒，但喝起來豪邁，仗義豪情。所以他畫起畫來，往往是以刀為筆，大刀闊斧，縱橫揮灑，然而他畫得又總是有控制、有分寸、有修養(yǎng)的，色調(diào)明快溫潤，清新淡雅，透露著一種詩意，真的是畫如其人。

何亞林畫的基本是風景，而且都是現(xiàn)場寫生的?；蛟S是由于商旅勞頓，需要一片心靈的休憩之地，安放不安的藝術(shù)靈魂；或許是由于本性浪漫，需要寄情于山林田園，放逐自由的心懷。多數(shù)情況下，他外出寫生都是緣于與幾位好友相約，放下手頭的工作，選一處景色怡人的地方，住上十天半月，慢條斯理地琢磨畫面。因此他選擇的作畫對象并不一定是名勝古跡，但凡入畫，他都收入“囊”中，巍峨連綿的高山，潺潺流淌的山澗，開闊的田園，年代久遠的民居，都是他樂此不疲的題材。這些平常的景致，他卻描繪得饒有興味。構(gòu)圖剪裁，組織成美的畫面；注重色調(diào)的處理，把它們處理成有藝術(shù)品味的一種銀灰、黃灰、綠灰的色調(diào)；把控住整體的關(guān)系，塑造出光感、空間和體積關(guān)系；追求寫意性，注重一氣呵成的韻味和揮灑自如的寫意感。

我認為何亞林作畫的長處首先在于他有很強的整體把控能力，或許是得益于他多年作為公司老總在商海搏殺，造就他看問題總能統(tǒng)攬全局，提綱挈領(lǐng)，刪繁就簡。因此他作畫首先能把控住整體的色調(diào)。他的畫面色彩感覺很好，色調(diào)有較高的品位，整幅畫沒有過于艷麗的色彩，色彩總是調(diào)和得沉穩(wěn)、內(nèi)斂而又輝煌，色調(diào)統(tǒng)一，色塊與色塊之間的關(guān)系咬合得非常緊密，既有聯(lián)系又區(qū)分明確。其次，他作畫能概括整體，把握住整體的氣韻，不摳細節(jié)。他用刀用筆橫涂豎抹，寫意抒懷，跟他有較深的中國書畫修養(yǎng)有關(guān)，平時他也經(jīng)常寫書法、畫國畫，書法與國畫的修養(yǎng)都很好。

何亞林作畫還有很強的塑造能力。他總是不滿足于簡單的形式效果，而是要把物象塑造到位，對于物象的空間、體積、質(zhì)感、光感，以至精氣神上，力求要把自己的感受表達到位。他對于物象的塑造并不是摳摳搜搜的，而是在揮寫中完成的，這是要經(jīng)過長期的科班訓練才能造就的扎實基本功。

何亞林作畫的長處還在于他對風景意境的把握是相當?shù)轿坏摹．嬶L景首先是要能感受到風景的美感之所在，進而能抓住這種美感，在畫面上表現(xiàn)出來。他以一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，捕捉到眼前風景的閃光之處，比如山腳下的池塘那種靜謐之美，太行山脈的紋理走向之美，古老的民居陳舊斑斕的色彩之美，云霧繚繞的高山下溪流歡快地流淌的自由之美……看他的畫作，你不禁向往那一片詩意的、潔凈的、能放飛靈魂的棲息地，你愿意在那里駐足、神游。

在藝術(shù)的品格上，何亞林的作品“油畫味”還是很足的。他用的顏料較厚，保持住顏料油性的光彩，顏料互相調(diào)和出來的“咬合”的狀態(tài)，也突顯了油畫的材料特質(zhì)。加上他的色彩沉穩(wěn)雅致，也表達出了油畫材質(zhì)的美感。他還強調(diào)畫面的厚薄處理，注重畫面的肌理美感。他注重用刀用筆的寫意性，筆筆生發(fā)，無阻無滯，并力求貼合物象，表現(xiàn)到位。這些都體現(xiàn)了他良好的藝術(shù)修養(yǎng)。

我曾經(jīng)與何亞林交流，認為他的畫個性語言還不夠，還停留在表現(xiàn)物象的層面上，對自我心象的表現(xiàn)還不夠。后來他也曾作過追求個性形式語言的嘗試，但總覺得不符合他的心性，我原來認為這可能與教育背景有關(guān)，他沒能更進一步，殊為可惜。但當我看到他這批作品時，我覺得他把握住了對象的精氣神，畫得神完氣足，也畫出了自己心靈對自然的體悟，已經(jīng)是一張好畫了。

其實，畫畫對于何亞林來說，是畢生的愛好，是修身養(yǎng)性的一種方式，是他與自然、社會和自己靈魂的一種溝通方式。他所要做的，是寄情山林田園，暢寫快意人生。

何亞林

亞林美術(shù)館館長

常德市美術(shù)家協(xié)會副主席

湖南省美術(shù)家協(xié)會會員

常德文理學院客座教授

常德畫院受聘畫家

《初秋池塘雨濛濛》獲“第十二屆全國美展——湖南省優(yōu)秀美術(shù)作品展”優(yōu)秀獎。

《傷痕之二》入選“第十二屆全國美展——湖南省優(yōu)秀美術(shù)作品展”。

《洞庭之景》入選“第十屆全國美展——湖南省優(yōu)秀美術(shù)作品展覽”。

《無題》入選2008藝術(shù)湖南·湖南省美術(shù)精品展。

《家鄉(xiāng)的老屋》入選“盛世丹青、湖南風采”2010湖南藝術(shù)年展。

《拂曉》入選“輝煌歲月，紅色經(jīng)典”慶祝中國共產(chǎn)黨成立90周年湖南省美術(shù)作品展。