文：余彩霞、Carmen 圖：本刊資料庫

約瑟夫·科蘇斯（Joseph Kosuth） 《一把和三把椅子》

一件藝術品，沒有可供展示的實體，也沒有數(shù)碼格式，有的只是一個虛無縹緲的概念，且最低要價100萬港元，這樣的藝術品，會有人收藏嗎？亞洲地區(qū)首次上拍的概念藝術品《徐震超市》最終以超出拍前估價一倍的價值（200萬港元）成交，宣告了這次市場試驗的成功。

國際拍行首次試水中國觀念藝術市場，不僅挑戰(zhàn)藝術的界限，也沖擊了大眾的慣常認知。這是拍行玩的噱頭，還是挖掘市場新星？從之前以征集和交易20世紀名家的作品為主，到現(xiàn)在為滿足不同藏家的收藏偏好向新媒體作品和藝術概念作品的轉變，這些都可以看出拍賣公司在當代藝術板塊交易中的策略改變，也暗示著未來藝術市場可能迎來的轉變。

一間只售賣空殼的“超市”

在香港蘇富比秋拍預展現(xiàn)場，《徐震超市》燈火通明；走進超市會發(fā)現(xiàn)內部的貨架擺滿了商品：高露潔牙膏、方便面、各種飲料、貴州茅臺……琳瑯滿目。這一切似乎和普通的便利店并無二致。然而走近貨架仔細看每件商品，會發(fā)現(xiàn)它們的內部都被清空了——沒有任何內容物，僅存包裝空殼。但超市內收銀機運作如常，許多“消費者”都饒有興致地在這個實體形式的《徐震超市》選購各類空無一物的產品包裝。本刊記者也排隊以支付寶購買了一瓶啤酒、一筒薯片……超市的購物小票印著蘇富比字樣，并注明：此超市是一個藝術項目。2017年《徐震超市》的英國版反應并不熱烈，不知大多英國人的觀念是否停留在“買個空包裝回去干嘛？”而對于新藏家如一位90后攝影師的觀感卻是：“哪怕買一個洗發(fā)水空瓶子回去收藏，不等于在這個百萬拍品身上扯下一塊價值嗎？”

“《徐震超市》是一件表達整個人類消費行為本質的藝術品，”藝術家本人這樣描述道，“每一個購買或拒絕購買之舉動，以及其背后的思索和抉擇過程，顛覆了看似無害的日常消費行為。并對包裝推廣、消費文化，以致全球資本主義作出了詼諧卻尖刻的反思與批判?！?/p>

拍賣一個藝術概念，在亞洲地區(qū)還屬第一回，但觀念藝術在西方已有百余年的發(fā)展歷程。在20世紀60年代觀念藝術興起時，約瑟夫·科蘇斯（Joseph Kosuth）就已經(jīng)是這波浪潮的重要人物之一。1965年，他將一把椅子和一張把椅子放大到實物的照片，以及詞典中關于“椅子”詞條的說明文字復印件一同呈現(xiàn)出來，三者并置在一起展示，題為《一把和三把椅子》。這是觀念藝術的典型作品，實物象征著某種客觀存在，照片象征著人的形象思維，文字象征著人的語言邏輯思維。

所謂觀念藝術，是指藝術家對“藝術”一詞所蘊涵的內容和意義標幟再作理論上的審查，并企圖提出更新的關于“藝術”概念界定的一種現(xiàn)代藝術形態(tài)。一件藝術品從根本上說是藝術家的思想，而不是有形的實物，即繪畫和雕塑；有形的實物出自那種思想。這種藝術導致以觀念取代實物、是藝術擺脫物質的藝術品。相較于對美感的追求或創(chuàng)作媒材的關注，觀念藝術家們更為著重在觀念或意念上進行探索與呈現(xiàn)。

“觀念藝術”市場開始顯現(xiàn)

《徐震超市》門面

《徐震超市》室內

班克斯 《女孩與氣球》 2006年作

班克斯《垃圾桶中的愛》，2018年作

“觀念藝術”上拍，是不是拍賣行為了吸引藏家入場玩的噱頭，畢竟后面還上演了一場比電影還精彩的“大戲”——在蘇富比倫敦當代藝術晚拍現(xiàn)場，英國街頭藝術家班克斯的畫作《女孩與氣球》在以86萬英鎊的高價落槌后，突然從畫框中向下滑出，同時被畫框內暗藏的碎紙機切成細條。突發(fā)事件驚呆了在場競拍者，也迅速成為社交網(wǎng)絡的熱議話題。次日下午，班克斯在社交媒體發(fā)布了視頻，展示了他當初創(chuàng)作這幅畫時，以防作品被送拍而在畫框中安裝碎紙機的過程，同時引用了畢加索的名言：“毀滅也是創(chuàng)作沖動的一種?！贝伺e一開始被看做班克斯對藝術資本化的抗議，但隨著事件發(fā)酵，也有人質疑這其實是一場炒作，拍賣行很有可能是同謀。蘇富比歐洲當代藝術主管Alex Branczik在拍賣會當晚的記者會上表示事前并不知情：“我們被‘班克斯’（Banksy-ed）了。”10月11日，倫敦蘇富比再度發(fā)表聲明稱：“班克斯并沒有在拍賣會上毀掉作品，而是創(chuàng)造了一件全新藝術品。繼藝術家于上周晚拍作出令人意外的干涉后，我們現(xiàn)在欣然宣布全新作品《垃圾桶中的愛》正式成交，這是藝術史上第一件在拍賣會現(xiàn)場創(chuàng)作的藝術品。”拍賣當晚成功投得的藏家已確認收藏這件作品。

業(yè)內有人認為這或是拍賣行玩的另一種“觀念藝術”，本就是一件被具象了的觀念作品，而不是單純的紙面作品。當它真的碎了，并以這個方式碎，這件作品才真正完整了。其實，隨著當代藝術創(chuàng)作邊界的擴張，《徐震超市》或《垃圾桶中的愛》并不是拍賣行為了有效吸引藏家入場做的首次嘗試。2017年，香港富藝斯在其秋拍征集時便在“二十世紀及當代藝術和設計晚間拍賣”專場加入了teamLab的大型沉浸式作品《水粒子的世界》，并以遠超估價的150萬港元落槌。

這些新興的拍賣品類，代表的是一個來勢洶洶的當代藝術品市場。當被問到為何選擇在此時試水觀念藝術市場，蘇富比亞洲區(qū)當代藝術部主管寺瀬由紀說：“觀念藝術是當代藝術中如此獨特的分支，通過這次拍賣，我們希望向世界展示中國當代藝術的另一面——在傳統(tǒng)的繪畫、雕塑之外的全新領域。這場拍賣的成功將會為整個中國藝術市場注入一股強勁的新鮮動力。在中國和亞洲，有許多有趣的觀念藝術家值得關注。”

中國的觀念藝術市場現(xiàn)狀如何?早期的觀念藝術家，如徐冰、谷文達、黃永砯等已為業(yè)內熟知，他們的作品所具有的市場價值也相當可觀。2017年，徐冰的作品《鳥飛了》曾賣出690萬元的高價，這對從事觀念藝術的年輕藝術家而言，無疑是一種引導和鼓勵。雖然目前觀念藝術作品的主要市場仍在西方，但此次蘇富比上拍徐震作品，無疑釋放出一種信號，說明國內觀念性藝術品市場已經(jīng)開始顯現(xiàn)。但作為“觀念”形態(tài)而存在的藝術到底應當如何在藝術市場中被認知與衡量？目前并無定論，但觀念藝術的市場熱度還是有的。據(jù)調查，目前畫廊并不排斥銷售觀念藝術作品，其所推出的作品中，觀念藝術作品都占有一定的比例。