單旭珠
(常州工學(xué)院 外語學(xué)院,江蘇 常州 213000)
由馮小剛和嚴歌苓共同打造的《芳華》(2017)向觀眾展開了一幅20世紀七八十年代,軍隊文工團年輕人集體生活的畫卷。在電影中,主人公們的悲欣交集的命運,隱含著某種社會性別文化意識。對于這部電影,我們有必要從性別批評的維度來考察。
在20世紀中后期,西方出現(xiàn)了交叉化、跨學(xué)科化文化批評的動向,如用后殖民主義來分析電影文本等,而性別理論也被引入到電影批評中來。越來越多的學(xué)者意識到,男性霸權(quán)存在于電影的攝制中,而本身就生活在男權(quán)社會中的女性觀眾,又再一次地被電影強化著某種刻板的,不平等的性別意識。而在70年代,著名的女性主義電影理論家勞拉·穆爾維則直指電影創(chuàng)作和研究是男權(quán)制度下的產(chǎn)物,對女性形象有著遮蔽和扭曲,或是讓女性長期在社會文化中處于一種缺席的狀態(tài)。此后,在貝蒂·弗里丹、凱特·米利特、費爾斯通等人的努力下,基于社會性別的性別批評成為電影批評的重要維度。
身為原著作者和編劇的嚴歌苓可以被視為《芳華》的作者之一。而嚴歌苓正是一位有著書寫女性習(xí)慣的作家,在她的作品中,如《第九個寡婦》《小姨多鶴》《一個女人的史詩》等,都不難看出一種以女性為中心的敘事思維和女性主義立場,女性的悲歡離合,堅忍、掙扎和包容等,都是嚴歌苓筆下反復(fù)出現(xiàn)的內(nèi)容。《芳華》的小說更是來源于嚴歌苓的親身經(jīng)歷,原著中的蕭穗子被賦予了“我”這樣一個敘事身份,其中女性的生存境況、生命狀態(tài)等,都是真切可感的。
《芳華》并不是一部直接回擊不平等社會性別意識,呼吁女性參與社會發(fā)展,剖析性別壓迫社會肌理,探討兩性和諧共處路徑的電影,但這并不妨礙其成為一部具有性別批評意義的電影。電影是通過女性(蕭穗子)的視角展開敘事的,女性成為被著重展現(xiàn)的對象,女性的美與丑,善與惡等,都被較為誠實地擺在觀眾面前,在讓人們關(guān)注、欣賞女性的同時,又表現(xiàn)出了一種較為公允、平等的性別立場。
電影擁有自身的語言符碼,從結(jié)構(gòu)主義、文化政治學(xué)與符號學(xué)的角度來說,性別并不是天生的,而是由特定社會文化寫就的。在電影中,電影語言就是性別的定義者。而在《芳華》中,在尊重現(xiàn)實的前提下,社會和影視作品中的某些性別偏見被改寫了。
《芳華》中,女性的生存空間不再被限制于家庭中,女性生存的意義也不再是妻子和母親。
在國產(chǎn)電影乃至電視劇中,一度有過大量的符合男權(quán)社會理想的所謂完美女人形象。其共同點在于其生活的重心是照顧自己的家庭與親人,凡事以家人的利益為先,在自我與親情之間發(fā)生沖突時,女性選擇了犧牲自我,如單身母親為了孩子而放棄婚姻的幸福等。而這一類角色的涌現(xiàn),與廣大男性觀眾的心理需求是分不開的,這被認為是男權(quán)對藝術(shù)話語權(quán)力乃至社會秩序的一種控制。
然而在《芳華》中,因為女性角色的文工團成員身份設(shè)置,女性幾乎徹底地脫離了家庭環(huán)境,“母親”和“妻子”這種有可能異化女性的身份,為“軍人”所取代。女性“犧牲”“奉獻”的對象,從家庭變?yōu)榱恕皣摇?。更重要的是,盡管女性在文工團中,依然有“被看”的處境,但是她們并沒有放棄自己的主體性欲望。蕭穗子和郝淑雯用各自的方式追求陳燦,何小萍也敢于表達自己對劉峰的情感等。盡管個體生命的需要因為時代的因素而處于被抑制、忽視和排除的狀態(tài)中,但是這種抑制、忽視與排除幾乎是不分性別的。如劉峰和林丁丁等偷偷地聽鄧麗君的磁帶,劉峰對林丁丁的“觸摸事件”為他招致了毀滅性的后果等。
在《芳華》中,女性顯示出了自己在容貌、年齡以及體形方面的優(yōu)勢,但是第一,這并非女性價值的全部。電影中林丁丁是歌唱演員,郝淑雯是手風(fēng)琴手,何小萍、蕭穗子、小芭蕾等人則是舞蹈演員,她們各自都擁有過人的一技之長。而如主管業(yè)務(wù)的,在文工團的訓(xùn)練和演出工作中,體現(xiàn)出了鐵娘子般果斷性格的分隊長,就是年華逝去后,依然能夠憑借自己的才華保有社會地位的女性角色。而在文工團解散后,一直擁有文學(xué)才華的蕭穗子更是靠考大學(xué)而成為知名作家。女性的智識并沒有被限定在情感、享受等范圍內(nèi),而是伸向了社會事務(wù),主流文化所肯定的進取精神、冒險精神和理性思維等,并不僅僅局限在男性的身上。
第二,女性的主要興趣并不在容顏上。由于物質(zhì)條件和時代革命話語的限制,女性對化妝品、服飾等的注意并不明顯,甚至是被過猶不及地抑制了的。如何小萍在胸罩中墊了海綿,就遭到了其他女文工團員的嘲笑排擠,女性們并不敢將自己的價值與美麗進行捆綁,并不愿意張揚自己的女性特色。而只有林丁丁擅長利用自己的美貌,電影中有她換著戴兩塊追求者送的手表的情節(jié),而這是被委婉地批判的。
第三,也是最重要的,何小萍有著明確的“我”的意識?!安徽撃腥诉€是女人,在社會上生存,要做一個自立、自尊、自重、自愛的人,沒有主體性是不可能的?,F(xiàn)代社會發(fā)展最重要的標志就是每一個人都是獨立自在的人?!痹凇斗既A》中,何小萍所處的大環(huán)境,盡管還難以稱得上成熟,作為被侮辱、被傷害的對象,何小萍還無法得到自由而全面的發(fā)展,甚至條件比其更為優(yōu)越的如郝淑雯等也無法做到,但是何小萍已經(jīng)擁有了以個體為本位的、進步的價值觀,這是十分可貴的。她始終是一個自尊、自愛的人。如前所述,是一種權(quán)力話語對何小萍、劉峰等進行了壓制。何小萍的父親認為“當解放軍就沒有人欺負了吧”而使得何小萍也想進入到這種權(quán)力話語中,然而她卻發(fā)現(xiàn)自己作為一個勞改犯的女兒,依然是被其他戰(zhàn)友欺負的對象,和自己一樣的還有出身平平,只是木匠的兒子的劉峰。于是何小萍在“認識你自己”后選擇了“成為你自己”,拒絕和權(quán)力話語合作,她主動離開了舞蹈隊而去服裝組干活以表示對那些聯(lián)手迫害劉峰者的抗議,在被分隊長要求上臺時故意以身體不適的借口回絕,盡管她的反抗是幼稚的,但是在人的個性被泯滅的文工團中,力量有限的何小萍成為一個自我意志突出的閃光角色。在成為文工團的第二個“出局者”后,何小萍不僅沒有沉淪,反而憑借著自己的勤奮和善良,迅速掌握護理技能,憑借著對傷員的救護在野戰(zhàn)醫(yī)院成為英雄,取得了昔日文工團戰(zhàn)友們沒有獲得的政治榮譽。這正是她創(chuàng)造自己價值,維護自己尊嚴的方式。
在《芳華》中,女性對男性絕不僅僅意味著順從、服務(wù)和性吸引。女性和男性一起融入作為戰(zhàn)士的集體中,無論是在文工團抑或是前線部隊。而一旦女性憑借性別吸引力來換取男性的保護、愛慕或供養(yǎng),那么她就是被鄙夷的對象。林丁丁在電影中就因為游走于攝影干事和醫(yī)生之間,憑借自己的美貌獲得罐頭、手表等饋贈,因為拉了劉峰的手而給了劉峰錯誤的暗示,最終又靠婚姻獲得了出國的機會,成為一個較為負面的女性角色。而在林丁丁之外,何小萍、蕭穗子希望表現(xiàn)出自己的優(yōu)秀和善良來獲取劉峰、陳燦的青睞,蕭穗子用早上在陳燦吹起床號之前在陳燦必經(jīng)之路上壓腿的方式來獲得對方的注意,想用自己出板報、寫情書的技能和能給陳燦做牙托的金戒指來讓陳燦垂心于自己,而并不是一味地表現(xiàn)出依順、服從,郝淑雯則是動用了“門當戶對”的門第優(yōu)勢,原著中郝淑雯用身體勾引了蕭穗子喜歡對象的情節(jié)被改寫,女性在建立兩性關(guān)系中的性吸引比重被大大削減。即使是在女性沒有得到徹底解放的時代,她們也已經(jīng)在有意和無意中盡量地擺脫社會中的某些對于兩性關(guān)系中女性的規(guī)范、等級設(shè)置。
當代的國產(chǎn)電影創(chuàng)作,出于對商業(yè)利益的追求,容易被某種“流行病”所裹挾,這其中最為明顯的便是“好萊塢主義”。在生產(chǎn)技術(shù)以及媒介居于領(lǐng)先地位的情況下,美國好萊塢電影因其在傳播上的強勢,而獲得了一種電影創(chuàng)作的話語霸權(quán),也正是由于全球電影的生產(chǎn)技術(shù)與相關(guān)媒介得到發(fā)展,電影走上了能夠被大規(guī)模、大批量復(fù)制的產(chǎn)業(yè)化之路,這也就意味著好萊塢電影被大肆復(fù)制,好萊塢所提供的女性幻象,也被大肆復(fù)制,到處泛濫。正如弗·杰弗遜所指出的,形象“抽走”了真實。
這也就導(dǎo)致了國產(chǎn)電影中的女性形象,或是在男性審美定勢下的“紅白玫瑰”,或是“身體敘事”的一部分。而這恰恰是《芳華》所規(guī)避了的。所謂的“紅白玫瑰”指的是電影為女性賦予的或圣潔純真,或熱情激烈的美好意義,而這種美好卻是與“妻性(白玫瑰)”和“妾性(紅玫瑰)”的符號緊密關(guān)聯(lián)的。而《芳華》中卻并非如此。何小萍沒能得到劉峰的愛情,最后與劉峰長相廝守,相互扶持,但是始終沒有結(jié)婚,她絕非一個以隱忍換取婚姻的角色。郝淑雯嫁給陳燦后夫妻關(guān)系并不和睦,蕭穗子則保持單身。更為重要的是,電影從未回避女性的缺點。女性是女性的傷害者,如戰(zhàn)友們嫌棄何小萍的體味,“胸墊事件”的人身羞辱,和多年以后面對發(fā)福了的林丁丁,郝淑雯和蕭穗子的反應(yīng)是“你說劉峰現(xiàn)在還愿意摸她嗎”“假手都不摸”。這些有著“惡”的一面的女性并不來自于任何對好萊塢電影的復(fù)制,而是與真實的社會局限和人性弱點有關(guān)。
除此之外,“身體敘事”也被《芳華》所拋棄了。電影中最為感人和驚心的部分,是已經(jīng)精神失常了的何小萍被熟悉的《沂蒙頌》音樂喚醒后,在月光下的一場獨舞。不僅兩性的交歡被抽離出電影,在這場舞蹈中,身穿寬松病號服的何小萍身體也并無曲線可言,是她的舞蹈動作傳遞出來的,渺小的人在被命運操弄下依然不屈的精神在打動觀眾。而只要與同樣是嚴歌苓身兼原著作者和編劇的《金陵十三釵》(2011)進行對比就不難發(fā)現(xiàn),后者還有著濃重的向“好萊塢主義”妥協(xié)的傾向,原著中的神父被改為英俊的男子,并且與玉墨發(fā)生了肉體關(guān)系,而原著中無論是神父抑或是戴教官,都沒有在國難當頭之際與妓女們發(fā)生性關(guān)系。這實際上還是一種對女性身體的消費。而在《芳華》中,電影已經(jīng)不再需要用“性”來吸引觀眾的眼球,女性的意義和價值,女性的生命體驗不再需要和身體掛鉤。在何小萍和劉峰重逢之后,她唯一要求的慰藉,就是讓劉峰給予她一個擁抱。而劉峰此時已經(jīng)失去了一條手臂。兩人的擁抱更是小人物的苦難后的彼此取暖,而非兩性之間的曖昧。這種在“身體敘事”大行其道的今天的轉(zhuǎn)向,是極為難得的。
故事片的文本無疑是敘事性文本,而電影敘事則是人類文化建構(gòu)的形式之一。將電影敘事文本進行解析與探討,從而了解其如何表達性別,建構(gòu)性別,是當下的電影批評新維度之一。電影《芳華》向觀眾展現(xiàn)了一個會聚了美好女性,但也同樣潛藏著齷齪和辛酸的集體,與女性有關(guān)的審美取向,女性的生命感覺,女性在具體時代的價值等,被較為充分地展現(xiàn)了出來。對于女性形象,既不虛美,也不隱惡。可以說,《芳華》是一部并非逢迎性別偏見以及影視創(chuàng)作“流行病”的可圈可點之作。