施鵬向

摘 要：國畫是我國文化中的重要組成部分，是我國文化藝術(shù)的瑰寶，能夠展現(xiàn)出我國獨特深刻文化內(nèi)涵，具有與眾不同的藝術(shù)魅力，能夠顯示我們國家和其他國家的不同之處，在我國的文化寶庫中占有十分重要的地位。國畫在我國發(fā)展的歷史非常久遠，具有豐富的歷史內(nèi)涵，國畫發(fā)展至今，已經(jīng)過渡到了更高的境界與層次，與傳統(tǒng)的國畫藝術(shù)相比較，現(xiàn)代國畫對繪畫手法和藝術(shù)表現(xiàn)形式的重視程度有所降低，不在單純的注重繪畫技巧，而是更注重情感的元素，更加注重情感的表達，使國畫作品具備了情感的元素，使其更能與人們產(chǎn)生共鳴，使人們對國畫藝術(shù)能有一個更好的理解。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代國畫；藝術(shù)情感；國畫創(chuàng)作

國畫也就是中國話，是為了區(qū)別于西洋畫而起的泛稱，中國話的種類非常的多，包括水墨畫，山水畫和白描畫等，發(fā)展歷史悠久，具有很多不同的派別，每個派別的主張也有所差異，現(xiàn)代國畫在原有的基礎(chǔ)上，進行了發(fā)展，更加注重情感的表達和融合。因為，著名的雕塑家，羅丹曾經(jīng)說過：“一個低能的人永遠只能抄襲自然，而不會創(chuàng)作藝術(shù)品”，所以，國畫大師們越來越注重情感的作用，中國畫不是呆板的，毫無情感的死物，在國畫專家們進行藝術(shù)創(chuàng)作的同時，也融合了自己的感想，這也是現(xiàn)代國畫對傳統(tǒng)國畫的大發(fā)展。

1 情感在國畫中的作用

1.1擁有情感的作品更能引起人們的共鳴

中國畫的悠久歷史，給現(xiàn)代國畫藝術(shù)家的創(chuàng)造提供取之不盡用之不竭的資源，但如果一味繼承傳統(tǒng)，而不進行創(chuàng)新，中國畫就不能長遠的走下去，中國畫的創(chuàng)作也會陷入低谷，藝術(shù)來源于生活，在現(xiàn)代國畫創(chuàng)作中加入情感未嘗不是對國畫的創(chuàng)新。我認為，貼近現(xiàn)實貼近生活的作品，是有人情味的藝術(shù)品，一副貼近現(xiàn)實，具有情感的作品，更能帶動人們的情感，比如，我國著名畫家周思聰在1978年畫的一幅畫--《總理和我》，[1]這幅畫畫的是邢臺地震后，周恩來總理去地震區(qū)看望受傷老百姓的情景，在創(chuàng)作這幅畫時，周思聰先生多次前往災(zāi)區(qū)看望災(zāi)民，看到老百姓在災(zāi)后痛苦的表情，深感同情，又看到周恩來總理對老百姓的慰問，又感到欣慰，并且十分感動，由此，迸發(fā)了將這一畫面畫成畫，永久記錄下來的想法，在創(chuàng)作過程中，周思聰先生看著災(zāi)區(qū)的慘象也是數(shù)次落淚，在創(chuàng)作時，也將自己的情感融入了其中，所以畫作完成時，《總理和我》這幅畫在當(dāng)時引起了很大的反響，引起了人們的共鳴，引起人們對災(zāi)區(qū)老百姓的同情和救助，也引起了人們對周總理的敬重和愛戴之情。

2 情感在現(xiàn)代國畫中的應(yīng)用

2.1現(xiàn)實主義情感的應(yīng)用

針對中國畫的發(fā)展歷程，康有為曾經(jīng)說過，在宋代，中國畫的水平已經(jīng)很高了，但后來藝術(shù)家們都去玩弄筆墨，逐漸忽視了它的現(xiàn)實意義，如果把藝術(shù)單純的當(dāng)做是一門技術(shù)，去到處賣弄，那么藝術(shù)就不在具有藝術(shù)價值了。當(dāng)一副作品，在藝術(shù)上越來越高超，但在感情上越來越淡漠，當(dāng)你在靠近這幅作品、欣賞這幅作品時，感受不到任何一絲的情感，那么這幅作品即使再好看，也失去了它的價值，仍然是一幅失敗的作品。現(xiàn)實主義更加注重現(xiàn)實，在現(xiàn)代的國畫中，加入現(xiàn)實主義情感，關(guān)注人間疾苦，反映社會現(xiàn)實，流露出自己的真情實感，這類作品往往會更觸人心弦，也能體現(xiàn)出時代精神[2]。

2.2中國畫要具有民族性的藝術(shù)情感

中國畫是一門民族藝術(shù)，深深扎根于中華民族的傳統(tǒng)文化之中，對于民族藝術(shù)而言，如果缺乏了民族元素，那么就失去了靈魂和價值。情感使得生活得到升華，有情感的作品，引人思考，對于中國畫而言，黃賓虹曾經(jīng)說過，國畫民族性，非筆墨之處不可見，黃賓虹的思想和創(chuàng)作觀念始終把民族情感的藝術(shù)性表達放在首要位置，作為畫家，你投入的情感越多，欣賞者吸取的營養(yǎng)也多，因此，中國畫的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)把中國特有的情感融合進去， 外師造化，中得心源是中國畫中的不朽名句，中國畫的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)擺脫名利的束縛，全身心的投入到創(chuàng)作中去，始終關(guān)注本民族的情感。

3 中國畫意境中的情感表達

意境是我國國畫的獨特審美，一副畫意境的呈現(xiàn)效果和情感的釋放直接相關(guān)，與作者的情感緊密相關(guān)，是作者將看到的景，進行不斷的錘煉，然后進行升華。中國畫之所以經(jīng)久不衰，關(guān)鍵就是在于藝術(shù)家注重自身情感的傳達，使得每幅畫都有不同的特點，作者借物傳情，通過描寫山川大河等來表達自己的情感，借物抒情是藝術(shù)家常用的手法。自然界中的一景一物在不同的畫家心中都可以呈現(xiàn)出不同的形態(tài)，畫家通常會全身心的感受大自然，將自己與大自然融合，將自己的情感、性格都交融在這一片虛無的空間之中，將所畫的景色生命化，并在其中獲得無限的精神自由，中國意境畫的來源作者的主觀情感對客觀景物的反映，是事物與感情的緊密結(jié)合。畫家雖然觀看的是自然中的實際景物，但創(chuàng)作時，往往不真實客觀的表現(xiàn)他所看到的景物，而是進行加工創(chuàng)作，以表達自己的主觀情感為主[3]。

4 結(jié)語

中國畫的形式是多種多樣的，但無論哪一種形式都不能忽視情感的作用，同時在情感表達的同時，一定要注重真實性，只有是真實的情感，真情的流露才可以感動欣賞者，使欣賞者和畫家產(chǎn)生共鳴。同時，只有帶有情感才能使現(xiàn)代國畫的創(chuàng)作具有藝術(shù)價值，而不會為了利益的因素，去進行呆板的創(chuàng)造，將一幅幅死氣沉沉的國畫作品擺在展廳，供人參觀和欣賞，同時，由于每個人的情感都是不同的，即使是面對同一個創(chuàng)作題材，不同的畫家也可以有不同的情感，進而創(chuàng)作的作品也是不同的，這可以使得國畫作品更加豐富多彩。

參考文獻

[1]張瑞.對當(dāng)下關(guān)于中國畫創(chuàng)新的一些思考[D].國畫藝術(shù).2015（02）：45-56.

[2]賀永林.國畫元素在水彩畫中的運用[D].國畫藝術(shù).2016（03）：23-35.

[3]李玲.傳統(tǒng)中國畫線條演化與表現(xiàn)形態(tài)研究[D].國畫藝術(shù)2011（04）：78-89.