□ 劉競(jìng)

舞美設(shè)計(jì)也叫舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、布景設(shè)計(jì)或者演藝空間設(shè)計(jì)，是一種立體的時(shí)空藝術(shù)和視覺(jué)藝術(shù)，它發(fā)源于戲曲、戲劇舞臺(tái)美術(shù)，與現(xiàn)代科技的發(fā)展有著非常直接的聯(lián)系。舞美設(shè)計(jì)對(duì)演出效果起到了非常重要的作用。成功的舞美設(shè)計(jì)不僅可以為演出者們?cè)O(shè)計(jì)出精彩的表演空間，同時(shí)也可以加深觀眾對(duì)演出的視覺(jué)記憶。在進(jìn)行民族舞臺(tái)藝術(shù)舞美設(shè)計(jì)的時(shí)候，除了傳統(tǒng)上所強(qiáng)調(diào)的從屬性之外，還要充分考慮到當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)的民族性和地域性特點(diǎn)。

舞臺(tái)設(shè)計(jì)是經(jīng)常被業(yè)內(nèi)人士及受眾討論的話題，盡管對(duì)它的研究層出不窮，但真正對(duì)舞美設(shè)計(jì)的民族性和地域性的研究仍然不夠深入。大多數(shù)都沒(méi)有對(duì)其加以宏觀的把握，忽視了各要素之間的聯(lián)系。隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，舞美設(shè)計(jì)師已經(jīng)不再僅限于用傳統(tǒng)的方式和思維進(jìn)行設(shè)計(jì)，作為重要手段的電腦新媒體技術(shù)，在民族文藝演出中被越來(lái)越多頻繁地使用，它可以模擬實(shí)景，展現(xiàn)三維效果成像，拓展設(shè)計(jì)師的思維空間，利用電腦程序準(zhǔn)確控制包括燈光、舞臺(tái)機(jī)械、特殊效果和演員之間的配合，實(shí)現(xiàn)演出轉(zhuǎn)換的準(zhǔn)確性和可控性。

現(xiàn)代民族舞臺(tái)藝術(shù)越來(lái)越向綜合化、多樣化的方向發(fā)展，并對(duì)傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念產(chǎn)生了強(qiáng)烈的影響，我們要充分利用當(dāng)今的高新科技促進(jìn)民族舞臺(tái)藝術(shù)舞美的創(chuàng)新。同時(shí)也要注意布景、服裝、化妝、燈光、色彩等方面的民族性和地域性藝術(shù)特點(diǎn)，結(jié)合現(xiàn)代的審美意識(shí)，相得益彰。

大理《西夷之大理》舞臺(tái)設(shè)計(jì)

一、舞臺(tái)設(shè)計(jì)創(chuàng)作的主題要素

舞臺(tái)演出的一個(gè)重要的特點(diǎn)，就是“唯一性”，要根據(jù)演出主題呈現(xiàn)舞美空間，具有的鮮明的唯一性。所以，舞美設(shè)計(jì)最重要的就是對(duì)創(chuàng)作主題思想的設(shè)計(jì)與把控。主題的鮮明性是舞美的核心。一般來(lái)說(shuō)，舞臺(tái)演出都有明確的創(chuàng)作主題，主題的確定取決于主辦者或者劇作者思想中想要達(dá)到的社會(huì)價(jià)值和效果。

一般演出的主題可以大致歸納為以下類別：

（一）以“央視春晚”為代表的春節(jié)晚會(huì)一向是借用藝術(shù)的形式和手段來(lái)表現(xiàn)黨和國(guó)家、各級(jí)政府有關(guān)國(guó)民經(jīng)濟(jì)與社會(huì)發(fā)展的宏大主題。

（二）節(jié)日、假日與主題慶祝日。從時(shí)間上來(lái)看，例行文藝演出多在傳統(tǒng)節(jié)日、法定節(jié)假日以及一些主題日，此類演出有“3·15”、“三八節(jié)”、“六·一”、“中秋節(jié)”、“情人節(jié)”、“火把節(jié)”，“潑水節(jié)”、“本主節(jié)”等。這些節(jié)假日與主題日都有著各自不同的特點(diǎn)，表達(dá)著各自不同的內(nèi)在訴求?！?·15”的主題則必須緊緊圍繞保護(hù)消費(fèi)者權(quán)益不受侵害等等。由于這些節(jié)假日與主題日每年都有，且其主題不變，但其所要表現(xiàn)的核心價(jià)值卻是每屆不同、豐富多彩的。

（三）以主辦方意愿為主題。舞臺(tái)演出的主辦方不僅局限于政府宣傳部門、電視臺(tái)、劇院，一些行業(yè)、企業(yè)、文化公司等都可出資舉辦文藝演出。主辦方所舉辦的文藝演出都有鮮明的主題和意愿，且都是通過(guò)文藝演出所特有的文化影響力，對(duì)相關(guān)載體進(jìn)行宣傳，用綜合的演藝媒介使受眾更容易接受。

舞臺(tái)演出是以視聽(tīng)為媒介的藝術(shù)形式。所以，舞美設(shè)計(jì)不僅會(huì)使用繪畫(huà)等一般造型藝術(shù)的原理和特點(diǎn)，同時(shí)，舞美設(shè)計(jì)還受到時(shí)間、空間、民族、地域、文化習(xí)俗、信仰等因素的制約。

二、舞美設(shè)計(jì)的民族性分析

民族文化與舞臺(tái)演繹相結(jié)合是近些年來(lái)演藝市場(chǎng)的熱點(diǎn)。所謂民族文化舞臺(tái)化就是從少數(shù)民族歷史上的以及現(xiàn)代的日常生活中挑選、抽取具有代表性、共享性的文化元素，作為“資源”進(jìn)行開(kāi)發(fā)、加工、創(chuàng)造，通過(guò)“移植”與“再造”的手段搬離原生地而進(jìn)入演藝空間,成為有固定模式規(guī)范的演出產(chǎn)品,通過(guò)音樂(lè)、舞蹈、歌唱、儀式表演等媒介集中呈現(xiàn)在特定的時(shí)空環(huán)境中,供大眾進(jìn)行消費(fèi)。不僅可以將整個(gè)過(guò)程看作是民族文化的舞臺(tái)化過(guò)程，也可以看作是民族文化的商品化過(guò)程。作為大眾消費(fèi)的產(chǎn)品，舞臺(tái)化的民族文化與族群日常生活的原型文化是有區(qū)別的。有些民族傳統(tǒng)文化己經(jīng)在現(xiàn)代化的大潮中逐漸退出現(xiàn)實(shí)生活了，但是舞臺(tái)給民族文化提供了一個(gè)新的生存空間,所以說(shuō)舞臺(tái)化的民族文化既是根植于曾經(jīng)和當(dāng)下真實(shí)生活中的民族文化，又在此基礎(chǔ)上進(jìn)行了抽離提取、藝術(shù)改造加工。

隨著全球化進(jìn)程的加速，世界各民族的文化在相互影響滲透中進(jìn)入了新的時(shí)代，同時(shí)，工業(yè)化使文化趨同成為了一種普遍的文化境況。在這種情勢(shì)下，文化則更加成為一個(gè)民族的重要標(biāo)識(shí)，也最能傳達(dá)一個(gè)民族對(duì)確立自身文化地位的迫切愿望。對(duì)于中國(guó)西部地區(qū)而言，民族民間文化是該地域最獨(dú)特、最豐富的文化存在之一，無(wú)論在以中原文化為中心的中國(guó)傳統(tǒng)文化圖景中，還是在以市場(chǎng)為先導(dǎo)的當(dāng)代文化現(xiàn)狀下，民族民間文化都是西部民族地區(qū)最大的文化潛力和資源之一，其意義和價(jià)值日益凸現(xiàn)、十分重要。

民族民間舞臺(tái)藝術(shù)（包括主題歌舞晚會(huì)、舞劇、音樂(lè)劇、舞蹈詩(shī)等），因其較為集中地展示了某地域或民族的文化風(fēng)貌，匯聚多方面的觀賞性、娛樂(lè)性和審美特性，從而具有傳播與保留的價(jià)值，是打造民族地區(qū)當(dāng)代文化名片的有效方式，也是民族文化軟實(shí)力的集中體現(xiàn)。同時(shí)，這些舞臺(tái)作品投入較大，制作精美，影響廣泛，近年來(lái)成為了民族地區(qū)提升文化品質(zhì)和知名度的手段之一。以西部地區(qū)為例，出現(xiàn)了較有影響的舞劇《天蟬地儺》《媽勒訪天邊》；民族歌舞《多彩貴州風(fēng)》《云南印象》《云南的響聲》《蝴蝶之夢(mèng)》、《西夷之大理》《藏秘》《天上西藏》《美麗壯錦》等；山水實(shí)景晚會(huì)《印象·劉三姐》《山水·圣典》《天下峨嵋》等。產(chǎn)生了較大的影響和效應(yīng)，走出了民族舞臺(tái)藝術(shù)進(jìn)軍當(dāng)代文化市場(chǎng)的成功之路。這些作品除了展現(xiàn)民族地區(qū)歌舞藝術(shù)的獨(dú)特魅力，其創(chuàng)作定位、品牌推廣、市場(chǎng)運(yùn)營(yíng)等都具有適應(yīng)當(dāng)代文化市場(chǎng)的創(chuàng)新和探索。

“印象·劉三姐”大型舞臺(tái)藝術(shù)設(shè)計(jì)

正如大型現(xiàn)代民族舞劇《天蟬地儺》，從當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)的視野和審美角度，以儺文化和侗族音樂(lè)文化為創(chuàng)作元素，為貴州民族民間文化塑造風(fēng)格濃郁、清新獨(dú)特的舞臺(tái)作品。該舞劇凸現(xiàn)文化趨同的全球背景下、中國(guó)民族藝術(shù)的獨(dú)特性和豐富性，同時(shí)也充分表達(dá)出民族藝術(shù)蘊(yùn)含的人類情感的共性。這些大型舞臺(tái)藝術(shù)作品成為西部民族地區(qū)新的文化亮點(diǎn)或文化產(chǎn)業(yè)，以適應(yīng)觀眾當(dāng)代審美需求的傳播方式，進(jìn)入了大眾的視野，應(yīng)該說(shuō)，它們是中國(guó)當(dāng)代民族文化的一個(gè)特殊景觀。

云南大理“蝴蝶之夢(mèng)”舞臺(tái)展示

同時(shí)，這些民族舞臺(tái)藝術(shù)，均體現(xiàn)出大投入、大制作的特點(diǎn)，在舞美、服飾、多媒體等形式上追求變幻豐富的視聽(tīng)覺(jué)沖擊效果，形成了一定的趨勢(shì)和特征。但是毋庸諱言，也存在著一些問(wèn)題：其一，編導(dǎo)對(duì)于舞臺(tái)形式和包裝的過(guò)分強(qiáng)調(diào)，雖讓觀眾有耳目一新之感，卻難以產(chǎn)生情感和內(nèi)心的共鳴與震撼。其二，編導(dǎo)對(duì)民族生活、習(xí)俗和文化內(nèi)涵的發(fā)掘不夠深入，作品形式大于內(nèi)容，忽視了貼近生活、貼近人民、著重對(duì)內(nèi)心情感挖掘的基本要求，缺乏深入的觀眾反響；其三，該類作品獲獎(jiǎng)不少，而市場(chǎng)表現(xiàn)不佳，“叫好”不“叫座”，往往偏離市場(chǎng)需求。這些問(wèn)題的存在，由于缺乏專業(yè)的理論總結(jié)和反省，也難以成為前車之鑒。

“民族的就是世界的”這一概念，并非是指文化的民族個(gè)性和形式、風(fēng)格等表面特征，而是一個(gè)民族的文化中與人類共性相通的核心內(nèi)容。民族文化是一個(gè)民族對(duì)世界、生命和人生的認(rèn)識(shí)，具有普遍的人文和人本的意義。我們要從民族文化的歷史源流、地域特點(diǎn)和審美個(gè)性中，看到它對(duì)于人類生活、生命和生存的普遍意義，這樣才能找到民族文化中最動(dòng)人、最持久、最有力量的內(nèi)核。這對(duì)民族民間舞臺(tái)藝術(shù)是一個(gè)基本的形成準(zhǔn)則，也是我們?cè)u(píng)述舞臺(tái)藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)。民族舞臺(tái)藝術(shù)，同樣是經(jīng)濟(jì)全球化時(shí)代的傳媒手段之一。中國(guó)民族文化的歷史演變和地域特點(diǎn)，是以漫長(zhǎng)的農(nóng)耕文明為依托的，而時(shí)代發(fā)生了巨變，民族文化生存的土壤也發(fā)生了急劇的改變，鄉(xiāng)土生活的形式和內(nèi)容都在日新月異，因此，我們要把民族文化放在當(dāng)代的文化框架中來(lái)弘揚(yáng)。民族舞臺(tái)藝術(shù)面對(duì)這樣復(fù)雜的變化，應(yīng)充分考慮其作為文化產(chǎn)品，如何成功完成文化品牌的塑造與傳播，并引起關(guān)注，進(jìn)入市場(chǎng)，從而獲得更好的保護(hù)和發(fā)展。

總之，面對(duì)近年紛紛出現(xiàn)的大型民族舞臺(tái)藝術(shù)作品，我們需要從理論上總結(jié)得失，探索怎樣重新定位和打造當(dāng)代民族舞臺(tái)藝術(shù)，對(duì)其進(jìn)行在主題策劃、藝術(shù)結(jié)構(gòu)、音樂(lè)創(chuàng)作、舞蹈編排、舞美制作等方面的得失評(píng)價(jià)，從而探索怎樣以適應(yīng)時(shí)代需求的舞臺(tái)藝術(shù)來(lái)傳承光大民族文化，拓展文化市場(chǎng)，傳播文化價(jià)值。

三、舞美設(shè)計(jì)的地域性分析

從地域性審美取向的角度分析，應(yīng)該由舞臺(tái)美術(shù)的色彩統(tǒng)一、時(shí)空統(tǒng)一、形式感統(tǒng)一來(lái)進(jìn)行上述活動(dòng)的構(gòu)建。在色彩方面，對(duì)色彩的把握是美學(xué)形式感和審美趣味中最基本的形態(tài)之一。對(duì)于舞臺(tái)美術(shù)的構(gòu)建，色彩有助于渲染的心理效果、情緒效果及人物內(nèi)心情感的象征意義，色彩在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中的變化，如對(duì)比、調(diào)和，互補(bǔ)等，明確表達(dá)了內(nèi)容所想要表達(dá)的視覺(jué)的沖擊，這種暗喻可以來(lái)自于現(xiàn)實(shí)，也可以營(yíng)造引發(fā)出幻覺(jué)，也可能是神秘主義的象征。在時(shí)空方面，舞臺(tái)作為典型的非寫實(shí)性空間表現(xiàn)，應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)其在象征性的表現(xiàn)，強(qiáng)化主題的內(nèi)涵，使演出在總體上完整統(tǒng)一。舞臺(tái)形式感則是需要色彩、空間、審美情趣等若干要素在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中的和諧統(tǒng)一之再塑，諸多元素應(yīng)該是互為一體，互變互生的關(guān)系。

舞臺(tái)藝術(shù)是一門綜合藝術(shù)，顧名思義，就是把各藝術(shù)門類有機(jī)地結(jié)合在一起,表達(dá)主題思想。但由于多種原因，舞臺(tái)演出越來(lái)越多，程式化也會(huì)越來(lái)越嚴(yán)重。如何創(chuàng)作出具有獨(dú)創(chuàng)性和民族性的舞臺(tái)藝術(shù)作品，筆者以為，挖掘地域文化元素，是實(shí)現(xiàn)演出特色的有效途徑。中國(guó)有句俗話，一方水土養(yǎng)一方人，人有男女之別，地有東西之分，自然環(huán)境、人文歷史，形成了不同的文化差異和審美特點(diǎn)。關(guān)注自己腳下的土地，從中找出不同于其他區(qū)域的文化元素，融入各個(gè)藝術(shù)門類，很容易形成不同于其他晚會(huì)的個(gè)性色彩。

凡是有內(nèi)在個(gè)性的東西，就有其旺盛的生命力。地域文化特征是民族舞臺(tái)藝術(shù)的靈魂所在。以中央電視臺(tái)春節(jié)晚會(huì)為例，其要面對(duì)的觀眾是數(shù)以億計(jì)的全國(guó)各族人民、海外華人和一些關(guān)注中華民族的外國(guó)人，因此，如何表現(xiàn)中華五千年?duì)N爛文化特征，彰顯中華文明的底蘊(yùn)，是演出的首要定位。通過(guò)演出，既要讓觀眾在歡樂(lè)祥和中高高興興歡度佳節(jié)，又要讓觀眾在歡樂(lè)中感受中華民族的燦爛文化和民族精神，還要讓觀眾領(lǐng)略民族風(fēng)情、地域風(fēng)貌、人文景觀、社會(huì)發(fā)展等主題內(nèi)容。任何一種文化的傳播、借鑒、吸收，離開(kāi)了自己民族的特色和地域特征，就不會(huì)有更廣闊的發(fā)展空間。文化的地域特征，不是哪個(gè)人能來(lái)規(guī)定的，它是由于歷史、經(jīng)濟(jì)、文化、政治以及其他條件，在漫長(zhǎng)的演變中逐漸形成的，并已成為人們賴以生存、成為人們哲學(xué)思想的一種不可替代的意識(shí)形態(tài)。所以，無(wú)論把有地域特色的民族演出放到哪里演出，人們都會(huì)感受到中華民族的韻味。因此，民族舞臺(tái)藝術(shù)的地域特征絕不可以忽視。

其次，調(diào)動(dòng)一切地域藝術(shù)形式來(lái)展示地域特征。不同地域的文化背景不同，必定會(huì)產(chǎn)生適合該地域人們所喜愛(ài)、接受、欣賞、表現(xiàn)的藝術(shù)形式。如河南的豫劇、東北的二人轉(zhuǎn)、山東的呂劇、山西的晉劇等等，都明顯的帶有地域特色。因此，調(diào)動(dòng)一切地域藝術(shù)形式來(lái)展示地域特征，是綜合晚會(huì)最重要的手段之一。河北地域遼闊人口眾多，除了京劇、評(píng)劇以外，帶有河北地域特征的藝術(shù)形式和藝術(shù)門類也都在全國(guó)有著重要的影響，如唐山皮影、河北梆子、二人臺(tái)、吳橋雜技等等。

運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)形式，彰顯地域特色，還有一個(gè)問(wèn)題必須解決好,那就是共同語(yǔ)言和認(rèn)知。越有地域特色的演出越有個(gè)性，但是，演藝是大眾的藝術(shù)，做出來(lái)的演出不僅僅是給一個(gè)地域的觀眾看。別的不說(shuō)，比如方言，這個(gè)地方的語(yǔ)言，對(duì)另一個(gè)地方的人來(lái)說(shuō)猶如外語(yǔ)，如果原樣表現(xiàn)，就會(huì)影響更多的人欣賞。我們看到好多方言小品，其實(shí)，他們說(shuō)的都不可能是原汁原味的方言，都是經(jīng)過(guò)加工后的方言。所謂加工，就是要保持其特點(diǎn)，減少生僻，盡量使更多的人能夠順利接受。觀眾不是讀者，不理解可以加注，演出需要觀眾馬上就能理解，然后才能給出反應(yīng)。大部分演出在努力保持傳統(tǒng)地域文化藝術(shù)形式和特色的基礎(chǔ)上，還要和現(xiàn)代審美趣味和形式有機(jī)的結(jié)合起來(lái)，才能使得傳統(tǒng)藝術(shù)在保留精華的同時(shí)得到升華和創(chuàng)新，減少審美障礙，增加吸引力。這是一個(gè)很難把握的技巧。太舊，顯得沒(méi)有生氣;太新，顯得沒(méi)有底蘊(yùn)。要把握得恰到好處，正是創(chuàng)作人員要下的功夫所在。

結(jié)論

舞美設(shè)計(jì)作為民族舞臺(tái)演出的重要組成部分，在藝術(shù)表現(xiàn)形式中具有極強(qiáng)的藝術(shù)價(jià)值，同時(shí)民族舞臺(tái)演出也可以滿足受眾的審美需求，對(duì)社會(huì)的文化進(jìn)步及人民的安居樂(lè)業(yè)都有巨大的推動(dòng)作用。舞美設(shè)計(jì)為演出提供特有的空間形式，每次演出開(kāi)始，首先映入觀眾眼簾的就是舞臺(tái)設(shè)計(jì)的視覺(jué)空間樣式，以使觀眾得到完美的精神陶冶和視覺(jué)享受。舞臺(tái)設(shè)計(jì)作為演出的一個(gè)重要組成部分，首先要體會(huì)、理解、把握演出在主題、環(huán)境、風(fēng)格及歷史背景等諸方面的特征，構(gòu)建舞臺(tái)演出的藍(lán)圖，確定演出形式。我國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家們和舞美設(shè)計(jì)行業(yè)人員秉持海納百川的態(tài)度，立足自我，開(kāi)拓眼界，以高度的民族自信心不斷地融合國(guó)內(nèi)外先進(jìn)的意識(shí)手段和美學(xué)觀念，早日實(shí)現(xiàn)我國(guó)當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)民族化的夢(mèng)想。

（本文圖片由劉競(jìng)提供）