2018第三屆王式廓獎(jiǎng)暨今日中國(guó)當(dāng)代青年藝術(shù)家提名展

展覽時(shí)間：2018年8月26日—10月10日

展覽地點(diǎn)：今日美術(shù)館1號(hào)館3、4層

“2018第三屆王式廓獎(jiǎng)暨今日中國(guó)當(dāng)代青年藝術(shù)家提名展”是今日美術(shù)館和王式廓藝術(shù)基金會(huì)攜手合作的第三年，承襲了藝術(shù)先輩王式廓先生的藝術(shù)精神，共同挖掘當(dāng)下最具潛力的中青年藝術(shù)家，以幫助更多堅(jiān)守藝術(shù)凈土的藝術(shù)家實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想。這一屆入圍展覽的十二位優(yōu)秀的藝術(shù)家的作品在數(shù)量和質(zhì)量方面相比往年都有很大的提升，在媒介、形式、語言、觀念上，都更加豐富。

中國(guó)當(dāng)代攝影四十年（1976—2018）

展覽時(shí)間：2018年9月15日—12月9日

開幕時(shí)間：2018年9月15日

展覽地點(diǎn)：OCAT深圳館（中國(guó) 深圳市）

策展人：巫鴻

主辦：OCAT深圳館

“當(dāng)代攝影”是一個(gè)國(guó)際通用但不具備共同定義的概念。有的西方美術(shù)館以歷史事件（如第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束）作為“當(dāng)代”的時(shí)間底線以建立收藏和策劃展覽，有些研究者則以攝影技術(shù)和攝影觀念的發(fā)展為基礎(chǔ)思考這門藝術(shù)的當(dāng)代性。所有這些成文和不成文的定義都基于特定地區(qū)的攝影實(shí)踐、學(xué)術(shù)研究和展覽機(jī)構(gòu)的歷史經(jīng)驗(yàn)和現(xiàn)狀。

對(duì)中國(guó)來說，當(dāng)代攝影有著一個(gè)相當(dāng)明確的起點(diǎn)——即40年前的1976/1977年。但同樣清晰的是：中國(guó)當(dāng)代攝影的概念并非一成不變，而是隨著國(guó)內(nèi)和國(guó)際上社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化的大潮以及攝影本身的發(fā)展，在以往40余年中經(jīng)歷了相當(dāng)大的變化。根據(jù)這些變化，這個(gè)展覽把中國(guó)當(dāng)代攝影的進(jìn)程大體分為四個(gè)階段，即“民間攝影社團(tuán)和展覽的浮起”（1976—1979）、“攝影新潮”（1980—1989）、“實(shí)驗(yàn)攝影”（1990—2006），和從2007年至今的實(shí)驗(yàn)性攝影機(jī)構(gòu)的發(fā)展。

本次展覽由三影堂攝影藝術(shù)中心于2017年舉辦，展出后獲得界內(nèi)外的好評(píng)。這次在深圳OCAT的展覽是該展的首次巡回，并對(duì)其內(nèi)容進(jìn)行了一定的擴(kuò)充，以反映當(dāng)代攝影的不斷推進(jìn)。（文/巫鴻）

路易絲·布爾喬亞：永恒的絲線

展覽時(shí)間：2018年11月3日—2019年2月24日

展覽地點(diǎn)：龍美術(shù)館 西岸館

策展人：菲利普·拉瑞特-史密斯

藝術(shù)家：路易絲·布爾喬亞

本次展覽是對(duì)布爾喬亞作品的多重解讀，展覽以“切不斷的線”這一貫穿其全部創(chuàng)作生涯、極具象征意義的主旨元素來連接始終。在她早期的繪畫作品中，“線”通常象征著頭發(fā)與扭曲的時(shí)間。她的懸掛式雕塑有著這樣永恒的矛盾與疑惑：牢固卻脆弱，被固定著卻可以改變。它們懸掛著，從一個(gè)單獨(dú)的點(diǎn)開始，并且只依靠一根線支撐。

赤道情懷——新加坡繽紛風(fēng)物美術(shù)展

展覽時(shí)間：2018年9月21—25日

展覽地點(diǎn)：四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館3號(hào)展廳

主辦單位：四川美術(shù)學(xué)院、新加坡美術(shù)總會(huì)

此次展覽展出的52件漂洋過海來到山城重慶的作品涵蓋水墨畫、書法、油畫、蠟染等材質(zhì)，黃馬家蘭、林秀鸞、洪玉霞、蔡美珠、劉錦葉、陳利松、陳振元、陳惠英、羅醉月、孟茉莉、林澤輝、許麗維、何逸敏13位新加坡藝術(shù)家從本土題材入畫，融匯中西又不忘承繼傳統(tǒng)，他們通過藝術(shù)來建構(gòu)身份和表達(dá)情感的方式讓觀眾一睹獅城魅力和赤道情懷。

新繪畫的面向與趣味展

展覽時(shí)間：2018年09月15 日—10月16日

展覽地點(diǎn)：重慶市四川美術(shù)學(xué)院虎溪公社B131，之空間

“新繪畫”是近年藝術(shù)界熱衷討論的一個(gè)話題。之所以引起廣泛的關(guān)注，一方面在于，繪畫領(lǐng)域不斷涌現(xiàn)出新的藝術(shù)家、新的繪畫傾向、新的藝術(shù)潮流；另一方面，既有的關(guān)于繪畫的認(rèn)知與審美趣味也在不斷變化。譬如，有的藝術(shù)家追求“壞畫”，有的追求“非繪畫”，還有的甚至主張“反繪畫”。當(dāng)然，對(duì)于繪畫，人們的理解與闡釋角度也是十分多樣的。它既可以作為一種技術(shù)表達(dá)、一種視覺認(rèn)知手段、一種圖像生產(chǎn)方式，也可以理解為一種權(quán)力話語、一種視覺知識(shí)系統(tǒng)。因此，對(duì)于新繪畫中的“新”，關(guān)鍵仍取決于所設(shè)定的藝術(shù)史上下文，以及所屬的繪畫陣營(yíng)與參照系。它既可以體現(xiàn)在形式、語言、風(fēng)格等方面，也可以表現(xiàn)為對(duì)既有的繪畫標(biāo)準(zhǔn)與知識(shí)系統(tǒng)的背離與突破。

“山·水·江·湖”——新媒體藝術(shù)展

展覽時(shí)間：2018年9月27日—10月25日

展覽地點(diǎn)：四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館4號(hào)廳

主辦單位：四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

協(xié)辦單位：四川美術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)系

策展人唐克揚(yáng)并不將美術(shù)館的展覽空間看做嚴(yán)格的“展廳”，而是一種粗放的“環(huán)境”，判斷參展藝術(shù)家是否意圖運(yùn)用（新）“媒體”創(chuàng)作的關(guān)鍵，在于他（她）是否關(guān)心展場(chǎng)、城市、地域乃至國(guó)度的“語境”，是否注意到作品和“環(huán)境”的關(guān)系。郝經(jīng)芳&王令杰、史明匯、塔可、徐小鼎、楊泳梁、鄭達(dá)、張克純、張翔、張?jiān)鲈?、王天甲等參展藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師的作品在抽象和具體兩個(gè)向度上勾勒出藝術(shù)的本地“風(fēng)景”——“風(fēng)景”是地方文化的直觀的或間接的體現(xiàn)。它也將和選擇的戲劇性的美術(shù)館空間，乃至美術(shù)館內(nèi)的其它展覽和展品發(fā)生這樣那樣的、微妙的互動(dòng)。

第十屆利物浦雙年展

展覽時(shí)間：2018年7月14日—10月28日

展覽地點(diǎn)：英國(guó)利物浦

利物浦雙年展作為英國(guó)最大的當(dāng)代視覺藝術(shù)博覽會(huì)，從1999年開辦以來因強(qiáng)調(diào)城市的場(chǎng)域特質(zhì)、城市脈絡(luò)的敏感度以及與在地社區(qū)的結(jié)合，使其在全球藝術(shù)博覽會(huì)贏得了一席之地。本屆雙年展主題為“美麗的世界，你在何方？”（Beautiful world，where are you？），延續(xù)其“藝術(shù)家介入社區(qū)”最大特色，藝術(shù)家將散布于全市40多個(gè)公、私立美術(shù)館、藝術(shù)空間進(jìn)行展出。

第12屆光州雙年展

展覽時(shí)間：2018年9月7日—11月11日

展覽地點(diǎn)：韓國(guó)光州

第12屆光州雙年展將以“意想邊界”（Imagined Borders）為主題，并請(qǐng)克拉拉·金（Clara Kim）、大衛(wèi)·提（David Teh）等11位策展人合作，呈現(xiàn)7個(gè)獨(dú)立展覽新模式。展覽將探討政治、經(jīng)濟(jì)、邊境等問題，尤其側(cè)重?zé)o形但實(shí)質(zhì)的界線（如國(guó)界和世代）上。2018年的光州雙年展除了主場(chǎng)館外，亞洲文化殿堂（Asia Culture Center）、光州美術(shù)館（Gwangju Museum of Art）等文化、歷史空間也將用于展覽。

巴西圣保羅|第33屆圣保羅雙年展

展覽時(shí)間：2018年9月7日—12月9日

展覽地點(diǎn)：巴西圣保羅

圣保羅雙年展于1951年開展，是全球資歷第二的國(guó)際藝術(shù)展覽，也是第一個(gè)脫離歐洲地區(qū)舉辦的雙年展。第33屆的圣保羅雙年展以“情感親和力”（Affective Affinities）為題。策展人加百列·佩雷斯-巴雷那（Gabriel Pérez- Barreiro）邀請(qǐng)來自七個(gè)不同背景、藝術(shù)實(shí)踐的藝術(shù)家合作，將重點(diǎn)放在藝術(shù)家與創(chuàng)作過程的關(guān)系，并讓作品與同齡人對(duì)話。七位藝術(shù)家分別構(gòu)思了不同的群展，共有七個(gè)不同的展覽，內(nèi)容包括工作形象、抽象歷史、藝術(shù)敘事、形象轉(zhuǎn)變、身份問題等。?