上世紀60年代到80年代，生活在城市節(jié)奏飛快、貧富差距懸殊的大都會紐約中的許多次文化社會邊緣人，形成了所謂的反文化小團體。他們在反種族歧視、反戰(zhàn)、反性壓抑等運動思潮中，孕育了一股地域性的反文化社會行為，街頭涂鴉、街舞、饒舌歌曲等一些美國街頭特有的文化行為應時而生。隨著一批批創(chuàng)作者的努力，街頭涂鴉逐漸從“地下”走向大眾，走出歐美向世界各地擴散。隨著中國經(jīng)濟的發(fā)展與城市化進程的不斷推進，街頭涂鴉在中國城市中已不鮮見，在青島，一些優(yōu)秀涂鴉作品也為這座海濱城市增添了新的韻味。

【叛逆與幽默兼?zhèn)洹?/p>

街頭涂鴉藝術實際是對波普文化的繼承和發(fā)揚，街頭涂鴉從其本質(zhì)上講，蘊含著對大眾文化的反思，一方面街頭涂鴉借用流行藝術和日常生活中的圖像作為主題并加以表現(xiàn)，成為了街頭波普；另一方面街頭涂鴉直接來自大眾文化，比波普藝術更加反對主流與精英藝術。此外，街頭涂鴉的叛逆還體現(xiàn)在與成熟的傳統(tǒng)藝術機制的對抗上，涂鴉者在街頭涂鴉創(chuàng)作，不需經(jīng)過傳統(tǒng)的畫廊或展覽會，就直接面向公眾，改變了傳統(tǒng)藝術機制。

街頭涂鴉雖然叛逆但不乏幽默，那些看似怪誕夸張的造型和干奇百怪的涂鴉場景，其實都源于涂鴉者的生活體驗。在這些街頭涂鴉作品中，抗議者手中投擲的燃燒彈被換成了花束，小女孩放飛心形氣球……給匆忙上下班途中或緊張工作的都市人以幽默、愉悅和快樂，這也是人們喜愛街頭涂鴉的一大原因。

【從“地下”走向大眾】

隨著不同文化背景與藝術理念的創(chuàng)作者加入進來，街頭涂鴉的表達方式愈發(fā)多樣，其中蘊含的各種文化不斷交融，街頭涂鴉也慢慢走出“地下”，逐漸被視為合法的大眾藝術。1972年，第一次涂鴉藝術展覽在紐約曼哈頓的蘇活區(qū)的刀片畫廊舉辦；1980年的時代廣場展，讓涂鴉真正大批量展現(xiàn)在世人面前，并引起藝術界的高度關注；1983年，涂鴉的首次美術館大展在鹿特丹的伯依曼斯一范·波尼肯美術館展出，街頭涂鴉迎來又一“高光時刻”……綜觀幾十年來世界各地的街頭涂鴉，高質(zhì)量的涂鴉正被正統(tǒng)藝術體系所認知，被稱之為“作品”甚至“大師作品”。

上世紀柏林墻建成后就逐漸被各色涂鴉作品所覆蓋，其中涂鴉作品——“兄弟之吻”被譽為政治波普的經(jīng)典，上世紀80年代末柏林墻被推倒，來自世界各地的百余位創(chuàng)作者在殘存的斷墻上涂鴉創(chuàng)作，如今這段涂鴉柏林墻不僅作為歷史的象征被人所銘記，也被作為公共藝術景觀所保留，成為德國著名旅游景點。在創(chuàng)作者方面，畢業(yè)于紐約視覺藝術學院的涂鴉藝術家哈林，用線條勾勒火柴棍小人造型，充滿了漫畫般的冷幽默，讓涂鴉藝術成為一種流行符號，哈林甚至被捧為涂鴉藝術的大師級人物；再比如，在英美幾乎家喻戶曉的班克西的涂鴉作品主要特色是反體制、反壓迫、反消費主義，提倡自由與和平，全世界許多城市的墻上他都留下過任性的涂鴉，2010年《時代雜志》把他評為當年全世界最有影響力的100人之一。涂鴉作品從表現(xiàn)題材方面來看，政治事件、社會問題、文化動態(tài)無不涉及，充分體現(xiàn)了涂鴉藝術對政治、文化、生活的關心程度，現(xiàn)在人們也開始了對涂鴉藝術的欣賞、收藏、買賣、投資。

【涂鴉藝術在中國】

隨著歐美流行文化的涌入，街頭涂鴉從北京、上海、廣州等向各大城市蔓延，并逐漸藝術化和商業(yè)化。街頭涂鴉不僅見證著中國城市的變遷，也在成為城市中一道新風景。北京的798藝術區(qū)的涂鴉有著涂鴉藝術的原始風貌，讓人對高雅與低俗的關系產(chǎn)生新的理解；上海的莫干山路200米的沿街墻壁上，布滿了充滿靈性、風格迥異的涂鴉作品，為上海增添了幾許國際大都市的獨特韻味。另外，武漢、西安、成都等地，街頭涂鴉文化均不同程度發(fā)展，出現(xiàn)大批的涂鴉愛好者和頂尖的涂鴉高手。

在青島，從大學路與魚山路交界處往北走，街邊店鋪的外墻上涂鴉的圖案各式各樣，有蠢萌蠢萌的小浣熊，也有守護在咖啡店門口的長頸鹿……新穎多樣的涂鴉作品與這條老街古樸的建筑交織在一起，吸引不少市民和游客駐足拍照。

最近，在青島西海岸新區(qū)東部區(qū)域的學校周邊，常有一群身著紅色運動服的人“霸占”著古力井蓋不離開，他們用畫筆讓原本“灰頭土臉”的井蓋上演“超級變變變”。青島西海岸公用事業(yè)集團邀請井蓋彩繪團隊讓一個個極具創(chuàng)意的“井蓋涂鴉”驚艷亮相，也讓西海岸的古力井蓋變得“萌萌噠”。此外，青島不少地區(qū)，尤其是酒吧、高校區(qū)域也有不少街頭涂鴉作品，為周邊增添了一份時尚氛圍。