鄭臘驕
摘 要:畢加索一生作品無數(shù),對后世的藝術(shù)發(fā)展有極大影響,細數(shù)其一生的藝術(shù)發(fā)展歷程,大致可以分為9個時期。比較重要的有以下幾個時期,分別是“童年時期(1900年之前)”“藍色時期”(1901年~1904年)、“粉紅色時期”(1904年~1906年)、“非洲時期(1906年~1910年)”“立體主義時期”(1917年~1924年)“晚期”(1912年~1972年)。通過這些不同時期的作品我們可以很清楚的看到畢加索一生之中對藝術(shù)的不斷追求以,通過分析不同時期的作品,來體會畢加索的不同技法給作品帶來的不同畫面影響。
關(guān)鍵詞:立體主義 筆觸 色彩
1 畢加索的童年時期
童年時期: 是指畢加索在1900年之前的時期,后人稱之為童年時期。在這個階段,畢加索創(chuàng)作了大量以人物為主題的作品,畫面筆觸非常細膩,但是畫面的效果卻一點都不薄弱。這與畢加索童年時期的的大量的繪畫練習(xí)經(jīng)驗的積累與長期的觀察密不可分。這段時期的作品在表現(xiàn)客觀真實的基礎(chǔ)上延伸了作品的內(nèi)涵,使得作品具有普遍的社會意義。
2畢加索的藍色時期
藍色時期(1901~1904)畢加索人生的“藍色時期”,也是人生的低潮。
畢加索在1901年回到巴黎,生活感情的影響下,風(fēng)格突破以往發(fā)生了改變,創(chuàng)作數(shù)量也劇增;其中《藍室》與其他幾幅相同藍色色調(diào)的油畫一起揭開了畢加索“藍色”時期的序幕。當(dāng)時的畢加索在畫面之中大量的使用藍色。在畫面中不僅人物衣著,客觀的實物甚至主觀創(chuàng)造的背景都是藍色;畢加索認為藍色是“顏色中的顏色”他避開光感和深度的感覺把人物組合成簡單的圖樣。日后藝術(shù)家們稱他的這一時期繪畫作品為“藍色時期”。藍色時期是畢加索第一次真正意義上的形成自己的風(fēng)格。這一時期也是畢加索對現(xiàn)實生活的關(guān)注能輕易從畫面之中發(fā)現(xiàn),此時的畢加索還沒有脫離普通生活去追求哲理性的藝術(shù)的表現(xiàn)。
3畢加索的粉紅時期
粉紅時期(1904~1906年)畢加索這時期的作品擺脫了藍色時期的黯淡,愁苦,開始呈現(xiàn)出一種較為積極的感情。
隨著他的藍色風(fēng)格時期也宣告結(jié)束。柔和的粉紅色調(diào)開始出現(xiàn),他的畫面上單一憂郁的藍色慢慢逝去。畢加索此時期的作品風(fēng)格開始了轉(zhuǎn)變。在畢加索在應(yīng)朋友邀請前去荷蘭進行寫生創(chuàng)作之后變化更加明顯,在荷蘭畢加索創(chuàng)作的兩張畫“帶帽的荷蘭女子”“美麗的荷蘭女子”也意味著畢加索開始從貧窮轉(zhuǎn)向富足的生活。經(jīng)濟上的富足和愛情的滋潤使畢加索內(nèi)心對世界的感觸加以改變。
3 畢加索的非洲時期
非洲時期(1906~1910年)1906年畢加索從德蘭的粗狂自由的非洲面具中得到新的創(chuàng)作靈感,此即為畢加索的非洲時期的開端。
在畢加索的非洲時期,他開始用造型,構(gòu)圖,線條等元素來表現(xiàn)畫面,與前期主要用色彩來表達情緒和內(nèi)心世界有了較大的區(qū)別,在畢加索的非洲時期的作品中我們可以看到畢加索充分的將非洲木雕的笨拙,原生態(tài)的的美感與自己的創(chuàng)作結(jié)合起來,在此影響下,畢加索筆下的人體健碩而深沉,同時開始體現(xiàn)著立體主義的作畫風(fēng)格。
畢加索在這期間嘗試開始從多個不同視點來描述對象背景和畫面,使立體主義畫面效果之中呈現(xiàn)出畫家主觀創(chuàng)建多個空間視點的繪畫特征。當(dāng)然此時的畢加索的作品之中,仍有明顯受塞尚影響的痕跡。
4畢加索的立體主義時期
立體主義時期廣泛是指畢加索在1907~1916年之間的時期。
畢加索的立體主義時期如果細分的話還可以在分為分析立體主義和綜合立體主義。首先第一階段的分析立體主義(1907年~1912年)在分析立體主義時期的畢加索畫面上雖然充斥著破碎的結(jié)構(gòu),但是我們從中仍然隱約能窺探到具體的客觀物象的影子,畢加索立體主義時期的第二階段是綜合立體主義時期,這段時期泛指畢加索在1912年到1914年之間。畢加索開始不再停留上繪畫上,也開始利用多種方法開始創(chuàng)作自己的作品。在這段期間畢加索這段時期的作品也開始重新重視起色彩,擺脫了分析立體主義時期色彩的單調(diào)。
5畢加索的新古典時期
新古典主義時期是指畢加索在1917年到1924年的時期。畢加索在新古典主義時期的作品藝術(shù)特點:畫風(fēng)較清晰的由立體主義開始轉(zhuǎn)向新古典主義。在這段時期的作品中可以看到筆觸較為精致,畫面大都表現(xiàn)出寧靜的氣氛。例在畢加索的“扮丑角的保羅”中,可以看到整幅畫帶有非常夢幻主義的色彩,畫面中的氛圍非常寧靜,筆觸比之立體主義時期收斂了很多,顯示了古典主義的風(fēng)格,舍棄了立體主義的粗狂和自由,顯示了文藝復(fù)興時期的秀美風(fēng)格。
6 畢加索的超現(xiàn)實主義時期
1925年至1932年,畢加索進入超現(xiàn)實主義時期。營造一種幻覺的和夢境的畫面。將生與死,夢境與現(xiàn)實統(tǒng)一起來,具有神秘、恐怖、怪誕的氣氛。
7畢加索的蛻變時期
畢加索的蛻變時期是指在畢加索在1932年到1945年之間。在這段期間畢加索的繪畫藝術(shù)特點:夸張激烈的形象和筆觸以及用幾何彩塊歸納堆積出的畫面,表現(xiàn)了各種復(fù)雜情感。
8 畢加索的田園時期
畢加索的田園時期是指在1946年到1973年之間。在這段期間作品表現(xiàn)出來畫面效果可以看得出畢加索此時手法運用的更加靈活嫻熟,畫面也越加粗獷和干勁。在仔細的翻閱畢加索的作品之后,就如同目睹了這位偉大畫家的一生。畢加索就如同后人形容的公牛一樣,不斷地前進著,不斷地征服著,每當(dāng)他在一個風(fēng)格上取得成就之際,就又是他轉(zhuǎn)身離開前往全新風(fēng)格的時候。