邢多多

金曲獎(jiǎng)里的一匹“黑馬”

2014年4月底，“天后”王菲在微博上為一首名叫《作曲家》的歌送上了“鮮花”，并大方表達(dá)愛(ài)意，直呼是“帥歌”。循著“天后”發(fā)出來(lái)的鏈接去聽(tīng)，搖滾風(fēng)的鼓點(diǎn)中，帶著靈魂樂(lè)感的慵懶聲音流瀉入耳，“作曲家寫(xiě)一首我們一生最平凡的歌，作曲家告訴我們，你愛(ài)的人有多真多深刻。”舒適的聲線哼唱出音樂(lè)人真實(shí)的情緒，讓聽(tīng)眾心頭一動(dòng)，忍不住追問(wèn)：“這是誰(shuí)唱的？”

就在王菲點(diǎn)贊的20天后，5月20日，第25屆臺(tái)灣金曲獎(jiǎng)公布了入圍名單，大陸歌手李榮浩在2013年9月推出的首張個(gè)人原創(chuàng)專輯《模特》，接連入圍最佳國(guó)語(yǔ)專輯、最佳作詞、最佳專輯制作人、最佳新人和最佳國(guó)語(yǔ)男歌手五項(xiàng)大獎(jiǎng)，并眾望所歸斬獲“最佳新人獎(jiǎng)”，這是大陸歌手首次在金曲獎(jiǎng)中斬獲“最佳新人獎(jiǎng)”的榮譽(yù)，成為當(dāng)年最大的一匹“黑馬”。這個(gè)人，正是被王菲大贊的《作曲家》的詞曲作者。

喜歡音樂(lè)的人都知道，不同于港臺(tái)的創(chuàng)作型歌手，大陸創(chuàng)作型歌手一直都處于一個(gè)青黃不接的尷尬境地。一門(mén)心思玩民謠或者搞獨(dú)立音樂(lè)的音樂(lè)人，基本上都將自己封鎖在了小的音樂(lè)會(huì)、音樂(lè)節(jié)與豆瓣上。玩搖滾的，除了汪峰、崔健、鄭鈞、樸樹(shù)等音樂(lè)人之外，基本上都處在半隱退的狀態(tài)。流行音樂(lè)領(lǐng)域更是混亂不堪，到處充斥著各種洗腦神曲，真正想要找出一個(gè)創(chuàng)作有水準(zhǔn)、歌曲有內(nèi)容的音樂(lè)人實(shí)在是難。

2014年臺(tái)灣金曲獎(jiǎng)公布入圍名單，瞬間震驚了整個(gè)樂(lè)壇。以五項(xiàng)提名領(lǐng)跑金曲獎(jiǎng)的不是臺(tái)灣本土的“天王”“天后”們，名不見(jiàn)經(jīng)傳的李榮浩，更是引爆了整個(gè)臺(tái)灣音樂(lè)圈，就連臺(tái)灣綜藝主持咖納豆都在節(jié)目上忍不住叫起了他“榮浩哥”。陳奕迅更是稱自己是他的歌迷，把他的第二張專輯聽(tīng)得滾瓜爛熟。李榮浩的作品，也真正成為了國(guó)內(nèi)流行音樂(lè)圈最值得關(guān)注的新氣息，他的出現(xiàn)無(wú)疑給了一直期待樂(lè)壇再現(xiàn)精彩的人一針強(qiáng)心劑。

只做自己喜歡的事

音樂(lè)界流傳著這樣一句話：每位歌手的一生只能有一次機(jī)會(huì)得“最佳新人獎(jiǎng)”?？上攵?，這個(gè)獎(jiǎng)的分量到底有多重。從歷史的角度來(lái)看，凡是得過(guò)臺(tái)灣金曲獎(jiǎng)“最佳新人獎(jiǎng)”的音樂(lè)人，都能在華語(yǔ)樂(lè)壇取得一定的成績(jī)，像孫燕姿、陶喆、林俊杰等音樂(lè)人正是從金曲獎(jiǎng)最佳新人走出來(lái)的。當(dāng)然，伴隨榮譽(yù)而來(lái)的，還有人們對(duì)新鮮事物的質(zhì)疑。

獲得金曲獎(jiǎng)之后，李榮浩面對(duì)的質(zhì)疑可謂相當(dāng)多，有人說(shuō)他的唱腔像陳奕迅，音樂(lè)風(fēng)格像方大同，長(zhǎng)得像周杰倫，也有人稱李榮浩的歌是在山寨美國(guó)知名創(chuàng)作歌手約翰·梅爾。但在我看來(lái)，這才是李榮浩做音樂(lè)的高深之處，他的音樂(lè)可以讓你聽(tīng)起來(lái)像任何人，但他又不屬于任何人，這才是李榮浩式風(fēng)格。

2017年參加娛樂(lè)節(jié)目《我是歌手》時(shí)，李榮浩又選擇了《模特》這首歌比賽，節(jié)目組有人建議他把這首歌“改編得更炫一些”，他堅(jiān)持己見(jiàn)，“我知道有很多人會(huì)聽(tīng)到這首歌，即使贏不了，我就要那么唱。我何必要去為了一些東西改變它，你改了就能贏嗎？我只做自己喜歡的事情。”

只做自己最喜歡的事情，始終是李榮浩身上最閃亮的標(biāo)簽。在專輯《iTunes Session》中，李榮浩就一口氣翻唱了王菲的三首歌，在他的翻唱歌單中有不少令人感到“不可思議”的歌，比如崔健的《快讓我在雪地上撒點(diǎn)兒野》、蔡依林的《大藝術(shù)家》、梁靜茹的《如果有一天》、那英的《出賣》、陶喆的《流沙》……無(wú)論是搖滾還是流行音樂(lè)，誰(shuí)也不知道他會(huì)選擇哪種風(fēng)格，更摸不透他下一首要改編誰(shuí)的歌。

每次上臺(tái)，李榮浩都是一身休閑裝扮，雙手緊握麥克風(fēng)，身體會(huì)不經(jīng)意間四十五度前傾，無(wú)論對(duì)方是老板還是歌迷，他都堅(jiān)持在最重要的舞臺(tái)上唱一首冷門(mén)的歌，任性地把經(jīng)典老歌改成“李氏”風(fēng)格?！拔姨焐粣?ài)炫耀，但太多藝術(shù)細(xì)胞，華麗得無(wú)法低調(diào)”，用《喜劇之王》里的這句臺(tái)詞形容眼前這個(gè)音樂(lè)玩家，再合適不過(guò)了。

王牌冤家

2017年，李榮浩迅速推動(dòng)了轟動(dòng)華語(yǔ)樂(lè)壇的“浩計(jì)劃”，并被譽(yù)為華語(yǔ)樂(lè)壇的“全能唱作大神”。2018年6月，他推出首張迷你專輯《王牌冤家》，單曲《王牌冤家》與《念念又不忘》結(jié)合上世紀(jì)80年代復(fù)古電子節(jié)拍，新穎的概念再次震撼大家的聽(tīng)覺(jué)，懷舊風(fēng)情更是讓人一聽(tīng)便上癮，仿佛穿越時(shí)空回到充滿霓虹色彩的時(shí)代。

迷你專輯同名單曲《王牌冤家》，歌名來(lái)源于李榮浩對(duì)2004年由金·凱瑞主演的經(jīng)典電影《王牌冤家》的致敬，他以詼諧的語(yǔ)句，描寫(xiě)在愛(ài)情中每個(gè)人既愛(ài)又恨的矛盾，愛(ài)情中的摩擦也總是一再地重演。歌曲開(kāi)頭第一句“芒果冰加了空氣變成綠色”瞬間把人拉入到歌曲的情境中。這不是常規(guī)的情歌，但很多繽紛的、詭譎的、復(fù)古的、迷幻的情感色彩，在這首歌當(dāng)中都聽(tīng)得到。

在設(shè)定好了“相愛(ài)相殺”的一對(duì)主角角色后，《王牌冤家》這首歌已然有了有趣的故事框架。“殺了寂寞才能活，饒了我你又難過(guò)。”編曲中的電吉他和鍵盤(pán)，在歌曲中漸次循環(huán)出現(xiàn)，就好像你一句我一句的“拌嘴”，讓歌曲的形式更貼近了畫(huà)面所呈現(xiàn)的內(nèi)容。這樣相愛(ài)相殺的關(guān)系，也一如電影《王牌冤家》中引用尼采所說(shuō)：“祝福健忘的人，因?yàn)橥涘e(cuò)誤會(huì)過(guò)得比較好?！蔽⒚畹匾徽Z(yǔ)道破情感的維系之道。

迷你專輯中所收錄的另一首歌《念念又不忘》，則是李榮浩與導(dǎo)演韓寒所合作的歌曲，兩人因?yàn)殡娪啊冻孙L(fēng)破浪》而結(jié)緣，歌曲也唱出相關(guān)記憶的浪漫，讓聽(tīng)者一不小心就沉入回憶的漩渦?！拔覟槭裁磿?huì)念念又不忘，你用什么牌的箭刺穿我的心臟。”整首歌的曲子又一次展現(xiàn)出李榮浩一貫精準(zhǔn)的創(chuàng)作功力，流暢但不流俗。韓寒的詞像是大跳筆，從“排檔喝湯”的日常細(xì)節(jié)出發(fā)，蒙太奇式地寫(xiě)到對(duì)于感情的念念不忘，配合李榮浩“好似丟魂”般的聲音表情，凸顯出一個(gè)男人失戀后黯然神傷的生活細(xì)節(jié)。

聽(tīng)李榮浩的歌，能敏銳捕捉到都市人的頹廢感、焦灼與寂寞，那是生活原本的狀態(tài)。但是，李榮浩并不絕望，帶著幾分自嘲，還有幾分倔強(qiáng)，就像他以往的歌曲名一樣，《不說(shuō)》《不搭》《不將就》《有理想》，是一種完全忠于自我的勇氣和魅力。我想，有趣的靈魂大概都不會(huì)為自己設(shè)限，才會(huì)將歌聲唱到聽(tīng)眾的心里。