孟 穎
(浙江師范大學(xué) 音樂學(xué)院,浙江 金華 321004)
音樂是時(shí)空藝術(shù),音響在流動(dòng)中體現(xiàn)了樂音組織的表現(xiàn)過(guò)程以及時(shí)間的流程,它具有一定的音響層次和結(jié)構(gòu)的邏輯性。一部音樂作品之所以能體現(xiàn)出一種多層立體化的形態(tài)構(gòu)造,是由不斷流動(dòng)的旋律和縱橫交錯(cuò)的織體、不斷變化的和聲和富有邏輯性的結(jié)構(gòu)、立體性的聲部和復(fù)合性的層次等因素而構(gòu)成音響藝術(shù)的完美整體。因此對(duì)于鋼琴演奏來(lái)說(shuō)要想完美表達(dá)音樂作品的形象,揭示樂曲的思想感情,就需要演奏者在奏響聲音、展現(xiàn)音響的過(guò)程中把握好音色、力度、節(jié)奏、速度等方面的起伏與變化。對(duì)于鋼琴演奏者來(lái)說(shuō)最重要的課題是,通過(guò)對(duì)樂譜的分析和研究,運(yùn)用多層立體的思維來(lái)解讀作品中所呈現(xiàn)出的多層組織形態(tài)和構(gòu)造,對(duì)作品做出更全面的詮釋。
肖邦的前奏曲不僅呈現(xiàn)出其獨(dú)特的內(nèi)心情感世界,更展現(xiàn)出其多樣的縱橫音響層次布局。其以感性和理性結(jié)合為出發(fā)點(diǎn),將肖邦敏感細(xì)致的內(nèi)心世界用多層的、豐富多變的音響世界呈現(xiàn)出來(lái)。在肖邦多聲部音樂中所形成的音響色彩變化的細(xì)致過(guò)程,恰恰體現(xiàn)了肖邦風(fēng)格中最鮮明的特點(diǎn),從音響層次的疊合式色彩性音響、功能性音響效果,到音響運(yùn)動(dòng)的結(jié)構(gòu)性比例及布局,都呈現(xiàn)出豐富多樣的多層性音響組織思維。
疊合圣詠式音響起源于16世紀(jì)宗教音樂中合唱體裁的眾贊歌。眾贊歌一詞意為教會(huì)的素歌,即“合唱歌曲”。到了巴洛克時(shí)期發(fā)展成器樂體裁(眾贊歌前奏曲、眾贊歌幻想曲、眾贊歌變奏曲、眾贊歌變奏組曲),在技術(shù)上屬于眾贊歌改編曲,巴赫將其發(fā)揮到頂峰。其具有以下特點(diǎn):以四到五個(gè)聲部為主,聲部具有歌唱性,各聲部基本同節(jié)奏進(jìn)行,但主要旋律的節(jié)奏可稍活躍。
例1:《E大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.9)(1—4小節(jié))
(各層的線條走向)
1.線條
①以二度級(jí)進(jìn)為主,呈圓弧狀拱形進(jìn)行。②與①保持平行三度,并以二度級(jí)進(jìn)波紋狀拱形進(jìn)行。③與①②形成三度疊置,以二度級(jí)進(jìn)齒紋狀進(jìn)行。④以二度級(jí)進(jìn)呈波狀上行進(jìn)行。⑤以跳進(jìn)進(jìn)行,其中四度、七度跳進(jìn)居多,為波形震動(dòng)進(jìn)行。
2.疊合方式
例2:(各層的疊合方式)
(1)①與④之間形成八度音響關(guān)系。(2)②與③①⑤形成三度疊合音響關(guān)系。(3)⑤與①~④中的一個(gè)線條形成八度音響關(guān)系。(4)①與③形成五度音響組合。
整個(gè)音響以大三度音響的明亮、五度的純凈與八度的厚重音響交織,形成橫向線條進(jìn)行為輔,縱向疊合為主的音響效果。正如16世紀(jì)的音樂理論家扎里諾所說(shuō):“縱向音響最好包含一個(gè)三度和一個(gè)五度,還有些聲部顯然是重復(fù)的,這些音程組合我們稱之為聲部化的和弦?!盵1]
3.演奏提示
例3:
高聲部旋律層莊重肅穆,音響力度強(qiáng),音色厚度較濃。它決定了和聲背景應(yīng)當(dāng)在音響與旋律上形成鮮明對(duì)比,和聲層在音響上的力度與音色濃淡低一級(jí)p力度奏出,和聲層在橫向進(jìn)行上又輔以二度進(jìn)行,要注意音型的橫向線條,使之充滿內(nèi)在的感情,但力度、音色上要為主旋律讓路。低音層在音響上的力度與音色濃淡比高聲部旋律相等,它是以另一種形式的旋律與高聲部旋律相適應(yīng),均以mf的力度奏出,各聲部隨旋律做自然的起伏。兩個(gè)外聲部以相互反向的旋律所構(gòu)成,中聲部插入背景,作為上、下聲部的音響媒介,在彈奏其音響層次時(shí)不能突出其音色及音響,要好像藏在上、下聲部的一個(gè)音響軸心一樣。中聲部每當(dāng)新聲音進(jìn)入時(shí),要控制其進(jìn)入的力度,盡量不帶重音,可使整體音響在變化的過(guò)程中獲得音響上的“造型”效果。
色彩性音響是指聲音的橫向色彩變化,《外國(guó)音樂辭典》將其描述為“把變化的音色用于同一個(gè)音高層次或不同音高的而形成的一種作曲方式”,[2]趙曉生教授將橫向線條和音色音響描述為“通過(guò)一個(gè)一個(gè)地達(dá)到質(zhì)地的完美與變化,通過(guò)每一個(gè)縱向的音高組合及橫向的聲音變化,揭示音響起伏中所包含的情感內(nèi)涵音的”。[3]上述觀點(diǎn)闡述了橫向交錯(cuò)的音響色彩思維是滲透于作品的重要的創(chuàng)作思維,不同音色的對(duì)比、組合與變化是構(gòu)成音響變化的重要手段。作曲家勛伯格也在文章中論述道:音色“如果按照不同音高得來(lái)的音響有可能產(chǎn)生作品的結(jié)構(gòu)——我們把這些音高、結(jié)構(gòu)稱為旋律、進(jìn)行——產(chǎn)生出一種同思想相似的效力,那么也一定可能從我們通常簡(jiǎn)稱為音色的、其他范疇中的種種音色中創(chuàng)造出這樣的進(jìn)行”。[4]音樂學(xué)家列昂·普蘭廷則在文中指出“肖邦偏愛通過(guò)線性的半音運(yùn)動(dòng)來(lái)模糊調(diào)性句法”。[5]
基于以上觀點(diǎn),橫向色彩性音響是指樂音橫向運(yùn)動(dòng)所形成的旋律線條,它在多聲部音樂空間中以每個(gè)音以“點(diǎn)”狀與其他音點(diǎn)形成音“線”,多條橫向線條形成“層”,多線條復(fù)合在一起形成聲部,各聲部之間在運(yùn)動(dòng)的過(guò)程中自然組合成多層次的立體音響色彩。這種思維更是肖邦前奏曲及其他作品中的重要音響變化手段。其具體特點(diǎn)表現(xiàn)為:音借助音高、音區(qū)、音勢(shì)形成一連串前呼后應(yīng)、有貫穿關(guān)系的音響音色組合。
樂音的音色塑造是通過(guò)連續(xù)的運(yùn)動(dòng)形成不同層面的動(dòng)力傾向,制造出線條的高點(diǎn)與低點(diǎn)的搖擺態(tài)勢(shì),產(chǎn)生的動(dòng)力感與縱向音響承載音樂的內(nèi)聚力,構(gòu)成深層聲部和表層聲部?jī)?nèi)部成長(zhǎng),以及明確和模糊的功能性、色彩性續(xù)進(jìn)和網(wǎng)狀交織的音響音色。
例4:《降A(chǔ)大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.17)51—54小節(jié)
1.線條走向
①以半音級(jí)進(jìn),呈直線下行進(jìn)行。②與①形成三度關(guān)系,以半音直線下行進(jìn)行。③以半音鋸齒狀下行進(jìn)行。④以半音級(jí)進(jìn),呈直線下行進(jìn)行,與①線條呼應(yīng)。⑤以半音直線下行進(jìn)行,與②線條呼應(yīng)。⑥以半音直線下行進(jìn)行,與①④線條呼應(yīng)。⑦以半音直線波形下行進(jìn)行。所有線條均以半音進(jìn)行呈下行進(jìn)行。
2.縱向疊合方式
①③與④⑥形成三個(gè)八度的音響疊合效果。②與⑤形成八度音響關(guān)系。①與②③與⑤形成三度音響關(guān)系。②與③形成五度音響關(guān)系。
和弦進(jìn)行為Ⅴ—Ⅰ的半音下行離調(diào)模進(jìn)。整個(gè)音響是建立在和弦結(jié)構(gòu)之上的、以橫向線條為主導(dǎo)的色彩性音響。和弦的顯性效果是直接的,但聲部層次的移動(dòng)是隱性的。由此可見,真正推動(dòng)音樂發(fā)展前進(jìn)的是隱藏的層次移動(dòng)。
3.演奏提示
所有聲部采取統(tǒng)一的呼吸,從旋律層由①②構(gòu)成,音響最為突出,注意橫向各線條進(jìn)行之間的力量銜接,向著緊張、游離的色彩走。低音層由⑦構(gòu)成,半音音響的緊張度、力度音響是與旋律同樣重要的。和聲層由③④⑤⑥構(gòu)成,為兩個(gè)八度音程形成五度關(guān)系的疊合音響,注意音響與旋律層、低音層的區(qū)分,保持中間層次的力度音響,并仔細(xì)傾聽內(nèi)在線條的移位變化和起伏。情緒在51小節(jié)高點(diǎn)時(shí)要更多強(qiáng)調(diào)低音聲部的音響幅度,走向P時(shí)低音聲部要稍微減弱音響,保證整體平衡與音響層次。每個(gè)聲部是慢觸鍵的,奏長(zhǎng)音與保持音時(shí),不要帶重音的感覺,使音樂具有內(nèi)在而含蓄的特性。
音樂是時(shí)間維度的線性組織和空間維度的和音組織之間構(gòu)成的時(shí)空藝術(shù)。理論家、分析家恩斯特·庫(kù)爾特在他的著作《線性對(duì)位基礎(chǔ)》中提出:“以一個(gè)根音為基礎(chǔ)的堆疊三度的融合(fusion:Verchmelzung)以及所產(chǎn)生的‘重力感’(feeling of gravity),可以將音響學(xué)的意義不協(xié)和音響化成在心理上令人滿意的解決。庫(kù)爾特的形式概念的中心意象動(dòng)力波(wave dynamics),即構(gòu)成音樂流的上下波動(dòng)。”
正如庫(kù)爾特教授所說(shuō),縱橫交錯(cuò)音響是橫向的線性流動(dòng)力與縱向的層面組合形成的鉗制力從多維的角度來(lái)構(gòu)成交了縱向框架下的橫向化進(jìn)程,更應(yīng)該被關(guān)注的是一種彼此相互影響的潛流,這種潛流揭示了復(fù)合音響的細(xì)微之處,也正是我提出的縱橫交錯(cuò)的的音響概念。具體特點(diǎn):橫向的線條延伸和運(yùn)動(dòng)在同時(shí)受到縱向的層面的組合的張力的合力的影響,構(gòu)成了能量的累積與釋放,音響波動(dòng)力的盛衰,促進(jìn)了整體張力的加強(qiáng),成為理解音響內(nèi)在生長(zhǎng)成為多層復(fù)合理論的核心。
例5:《降E大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.19)9—16小節(jié)
①小節(jié)以分解和弦上行與二度、三度下行交替下行,呈拱形進(jìn)行。
②以分解和弦上行與水平波狀下行,呈拱狀進(jìn)行。
③以分解和弦上行與鋸齒狀下行,呈拱形進(jìn)行。
④以三度上行與齒狀下行呈拱形進(jìn)行。
⑤開始以六度跳進(jìn)上行后以水平級(jí)進(jìn)上行進(jìn)行,呈波狀上行進(jìn)行。
⑥以波形上行又以波形下行。
例6:《降E大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.19)12—16小節(jié)
①帶有齒紋狀的級(jí)進(jìn)直線上行,后半部分帶有波狀下行。
②呈水平梯式進(jìn)行與回落。
③與①的線條走向相同。
④前半部以齒紋狀波形下行進(jìn)行,中部跳躍較大。
⑤呈齒狀波紋下行進(jìn)行,中部跳躍較大。
⑥呈波形進(jìn)行,中部起伏較大。
1.縱向疊合
例7:
縱向音響9—10小節(jié)中以三度、八度為主要結(jié)合手段。 11—16小節(jié)以二度、三度、四度、八度組合構(gòu)成。
整句音響前半句縱向疊合音響為主,后半句以橫向?qū)用孢\(yùn)動(dòng)為基礎(chǔ),使縱向和聲音響與線條層面形成相互交錯(cuò)的效果。既具有縱向清晰、明亮音響效果又具有橫向線條起伏的緊張度。
縱向音響和聲是主—屬的變格終止,功能從穩(wěn)定到不穩(wěn)定,和聲力度為弱—強(qiáng)關(guān)系,屬和弦作為重要的支點(diǎn),要求整體趨于漸強(qiáng)。
2.力度層次
例8:
T-D-T-D-M-D-DD-D
(大三)(減七)(小七)(減七)(大增七)(重屬九)(屬九)
例9:(各層力度表示)《降E大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.19)1—8小節(jié)
橫向音響四度、三度音響的分解和弦轉(zhuǎn)為級(jí)進(jìn)曲調(diào)音響,是從靜態(tài)到動(dòng)態(tài)的變化。
除要掌握縱橫音響層次、力度起伏與緊張度外,還要從不同結(jié)構(gòu)的和弦在協(xié)和度上的不同情況,以及與內(nèi)在力度的關(guān)系上把握縱衡交錯(cuò)的平衡感。
3.演奏提示
例10:
對(duì)不斷增強(qiáng)的和聲緊張度,應(yīng)配合其各層面內(nèi)在的力度并加強(qiáng)其音響的強(qiáng)度。9小節(jié)是前面前一句的力度的落點(diǎn),也是新句的起點(diǎn)。各層面保持著分解和弦進(jìn)行,應(yīng)彈奏出線條走向。音響注意兩只手小指聲部突出,內(nèi)聲部保持平衡的音響與力度。支點(diǎn)和弦為第11小節(jié)的減七,13—16小節(jié)采用屬和弦的離調(diào),要突出每個(gè)層面的橫向進(jìn)行與縱向和聲緊張度的張弛。強(qiáng)調(diào)出橫向和聲運(yùn)動(dòng)的相互關(guān)系,以及各層面運(yùn)動(dòng)的相互關(guān)系。內(nèi)聲部變化可豐富一些但不能超越上下聲部。
音樂中的持續(xù)音型,起著補(bǔ)充鋼琴音響與音色的調(diào)色作用,同時(shí)又起著把所有聲部連接成統(tǒng)一整體的作用,有踏板一樣的作用。因此恰當(dāng)?shù)靥幚砗贸掷m(xù)的進(jìn)退、音響力度及音色比例,可以突出樂曲的層次性及表現(xiàn)力。由于持續(xù)音(包括持續(xù)和弦)分靜態(tài)(長(zhǎng)音式持續(xù)或持續(xù)和弦)及動(dòng)態(tài)(音型化持續(xù)音或和弦)兩種基本類型,所有對(duì)它們音響層次的要求有所不同。
例11:《d小調(diào)前奏曲》(Op.28 No.24)
此曲為動(dòng)態(tài)的持續(xù)音,低聲部起著和聲持續(xù)音的功能作用,同時(shí)又像是對(duì)鐘聲的模仿,而中聲部及高聲部的附點(diǎn)音型如同鐘聲的泛音。在安排音響平衡及音響層次時(shí)低聲部要略強(qiáng)些。同時(shí)作為持續(xù)音的特定節(jié)奏型出現(xiàn)時(shí),低聲部使用固定的節(jié)奏型造成熾熱的氣氛,因此低聲部其他音音響層次要退居次要地位。
例12:《降D大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.15)
降A(chǔ)的持續(xù)音從頭到尾為動(dòng)態(tài)持續(xù),持續(xù)音在不同段落持續(xù)的聲部不同。
在A段中1—8小節(jié)持續(xù)音出現(xiàn)在低聲部是和聲功能的穩(wěn)定呈示,暗示著一種心靈的律動(dòng),要求它的音響穩(wěn)定與音色、力度相對(duì)固定,具有結(jié)構(gòu)的功能。
例13:
中間9—19小節(jié)的持續(xù)低音和聲轉(zhuǎn)換較為頻繁,和聲功能不穩(wěn)定,強(qiáng)調(diào)和聲功能的推動(dòng)力。
例14:
B段持續(xù)音在28—39小節(jié)高聲部出現(xiàn),是起背景作用的,具有一定的描繪性,更多的是一種陰森抑郁的氣氛描繪。
例15:
60—64小節(jié)、68—72小節(jié)持續(xù)音在中聲部作為上下聲部的媒介,要求從整體音響的平衡上考慮,注意中聲部持續(xù)音的“粘性”更強(qiáng),音色上起著聯(lián)系各聲部音色的作用。
例16:《降A(chǔ)大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.17)
持續(xù)音控制了長(zhǎng)達(dá)25小節(jié),成為全曲起支柱作用的結(jié)構(gòu)性長(zhǎng)音。主持續(xù)音的穩(wěn)定與高聲部運(yùn)動(dòng)的波動(dòng)性形成立體空間的穩(wěn)定與動(dòng)蕩、不變于變異之間的對(duì)比與矛盾,推動(dòng)音樂在更廣闊的時(shí)空中結(jié)束。在觸鍵時(shí)要注意持續(xù)音與高聲部音要用深淺不同的觸鍵方式、力度、厚度、質(zhì)地來(lái)得到音響的無(wú)限空間感。
樂曲中凝練的核心材料采取重復(fù)、貫穿、交換、衍生的方式發(fā)展樂思,構(gòu)造音響。核心材料本身可以用各種面目(不同時(shí)值、不同節(jié)奏、不同比例、不同音區(qū)等)滲透在音樂各層次的組織中,成為控制音樂發(fā)展的潛在張力。
例17:《G大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.3)
樂曲的旋律是從背景中“提取”的。旋律中的每個(gè)音均與背景進(jìn)行相符,在時(shí)值上作了不同比率的擴(kuò)大,由3∶8變?yōu)?∶7,再擴(kuò)展為1∶15,2∶16,縮小為1∶4(4∶16)。這一不規(guī)則的時(shí)值擴(kuò)大使得同一材料衍生而成的旋律與背景構(gòu)成旋律與背景良好的呼應(yīng)與對(duì)位。在彈奏時(shí)要把左手中的核心材料予以突出,得到與之交錯(cuò)的音響效果,使旋律縱向音程與背景橫向運(yùn)動(dòng)線條在立體的音響空間得到統(tǒng)一。
例18:《降B大調(diào)前奏曲》(0p.28 No.21)
旋律是與和聲層的核心材料衍生而來(lái)的。
全曲的核心材料為a.大調(diào)音階b.半音階。逆行的核心材料a的截?cái)嘈纬砷_始的主旋律骨架。不但使看似復(fù)雜變化的各層面有邏輯地組織在一起,又可對(duì)各層面豐富變化的音樂得到高度統(tǒng)一。在彈奏時(shí)除了重視主旋律以外,還應(yīng)注意突出a材料,一方面得到與旋律呼應(yīng)的音響效果,一方面與b材料形成反向進(jìn)行,使樂句組織更富有張力。
復(fù)雜的各個(gè)層面橫向運(yùn)動(dòng)形成了橫向功能與旋律的美感,縱向和弦結(jié)構(gòu)在各層橫向運(yùn)動(dòng)過(guò)程中自然組成了立體的音響效果。
例19:《降E大調(diào)前奏曲》(Op.28 No.19) 42—43小節(jié)
線條①小字三組的降G以半音階呈直線下行。②小字二組的A以半音階呈直線下行。③小字二組的降E以半音階呈直線下行。④小字一組的C以全音階呈直線上行。⑤小字組降G全音階呈直線上行。⑥大字組A以全音階呈直線上行。
整體的音響為:①~③和④~⑥橫向上呈反向進(jìn)行,縱向上為結(jié)構(gòu)相同的反向進(jìn)行。在彈奏時(shí)要表現(xiàn)出各層次獨(dú)立的線條進(jìn)行趨勢(shì),又要保持旋律層與低音層的核心地位。在音勢(shì)漸強(qiáng)時(shí),注意控制一些低音音量。
例20:《E大調(diào)前奏曲》(Op.28 No. 9) 6—9小節(jié)
①小字組B以音階級(jí)進(jìn)上行。②小字組G音級(jí)進(jìn)上行。③字組G音階波形進(jìn)行。④大字組的C音級(jí)進(jìn)上行。⑤大字組的C音下行級(jí)進(jìn)。⑥大字一組的E音級(jí)進(jìn)下行進(jìn)行。
整體上看,旋律層①與低音層⑤⑥呈反向級(jí)進(jìn)的線條運(yùn)動(dòng),增加了音樂的發(fā)展動(dòng)力。中間線條又各自以平行三、四度加以“立體”化。兩個(gè)外聲部的二度緊張進(jìn)行,與內(nèi)聲部三度、四度的相對(duì)松弛進(jìn)行得到對(duì)比。整個(gè)音響在彈奏時(shí)保持音響的平衡最為重要。
音樂作品的層次,從整體來(lái)說(shuō)與作品曲式結(jié)構(gòu)有密切的關(guān)系。作品的內(nèi)容必須通過(guò)相應(yīng)的形式結(jié)構(gòu)來(lái)體現(xiàn),內(nèi)容的多樣性決定了結(jié)構(gòu)的多樣性,如“起、承、轉(zhuǎn)、合”結(jié)構(gòu)功能音響的過(guò)程決定了樂曲的不同發(fā)展階段。因此,處理好局部段落與樂曲整體的層次關(guān)系,是我們?cè)谘葑鄷r(shí)獲得音響層次的重要依據(jù)。
例21:《a小調(diào)前奏曲》(Op.28 No.2)
此曲是一首運(yùn)用模進(jìn)手法構(gòu)成的起承轉(zhuǎn)合樂段。
例22:
結(jié)構(gòu): 引子 a句 a’句 間奏 a’句 結(jié)尾
(1-2) (3-7) (8-12) (13) (14-19) (20-23)
引子要描寫沉重的腳步,中間的纏繞聲部圍繞二度B—#A進(jìn)行使音樂充滿緊張度,每個(gè)音都以等力度演奏,獲得比較沉重、渾濁的音響。到第2小節(jié)盡量弱下去,以突出后面的音響。a句為5小節(jié),是主題的呈示。旋律的力度層次是強(qiáng)—弱的音調(diào),像是從穩(wěn)定向不穩(wěn)定運(yùn)動(dòng)的動(dòng)力感,力度支點(diǎn)在開頭。下一個(gè)5小節(jié)是a的模進(jìn),是主題的上五度移位,是對(duì)主題屬方向的繼承發(fā)展。旋律從弱起開始,有從不穩(wěn)定向穩(wěn)定解決的感覺,需要旋律加強(qiáng)內(nèi)在的線條起伏。第三句在句前有一小節(jié)的間奏,使全句向下屬方向移動(dòng),在調(diào)性產(chǎn)生了反向五度的對(duì)比,運(yùn)用對(duì)比發(fā)展的手段。旋律曲調(diào)節(jié)奏又一次發(fā)生變化,按模進(jìn)環(huán)節(jié)做力度上“層遞式下降”。最后結(jié)尾將主題倒裝,并把最后樂節(jié)用倒影進(jìn)行,與a處呼應(yīng),完滿結(jié)束在a弗里吉亞上,比a處的力度更強(qiáng)烈點(diǎn),對(duì)最后的和弦上、下聲部予以突出,強(qiáng)調(diào)穩(wěn)定的歸屬感。
肖邦前奏曲無(wú)論是從縱向上聲音的對(duì)比、音程組合以及和弦疊合的功能性音響,還是從橫向上聲音的過(guò)渡連接運(yùn)動(dòng)形成的色彩性音響,還是音勢(shì)走向到樂句、樂段的結(jié)構(gòu)音響,都顯示出其多層高構(gòu)的古典創(chuàng)作思維。作為19世紀(jì)音樂體裁的開拓者,他運(yùn)用浪漫主義精神與古典傳統(tǒng)結(jié)合的創(chuàng)作原則,大膽地創(chuàng)新出井然有序、多層立體的19世紀(jì)全新鋼琴音響效果,為我們提供了理解作曲家創(chuàng)作思維和認(rèn)識(shí)全新的鋼琴語(yǔ)匯的合理依據(jù),也為我們的演奏與教學(xué)提供了理論的支撐,即要用全方位立體音響思維與多層演奏觀去獲得整體、全面的音響效果,從而得到理論與實(shí)踐的完美結(jié)合與統(tǒng)一。