劉棲宇

摘要：在我國的五千年文明史中，敦煌壁畫可謂是最為璀燦的藝術明珠之一。本文試論敦煌壁畫的由來與發(fā)展，并從中反映當時的大時代背景。從了解與探尋敦煌壁畫的中獨特的藝術符號特征，揭示了其重大的藝術價值，以及對敦煌壁畫中關于色彩表現(xiàn)形式的認識與研究。

關鍵詞：敦煌壁畫；造型特點；敦煌藝術；色彩

中圖分類號：K879.41 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）08-0164-01

在我國優(yōu)秀的文化遺產之中，敦煌藝術不斷綻放著璀璨的光芒，強烈的吸引著世人的眼球。敦煌莫高窟從北魏至今還完好的存有四百八十個洞窟，在其中都有令人嘆為觀止的雕塑和壁畫，令人流連忘返，敦煌藝術可謂是我國最珍貴的藝術寶庫，它給我們系統(tǒng)而完整的保存下來了中華民族幾千年以來最為珍貴的歷史資料。當佛教開始占領我國思想領域的一席之地，使得繪畫藝術方面人才輩出百花齊放。佛教文化的盛行，極大的推動了佛教藝術的發(fā)展。人們開始幻想著一切和佛之間的關聯(lián)，并通過繪畫雕塑等藝術表現(xiàn)形式來追求著這種關聯(lián)，對這種關聯(lián)的完善與和諧以來達到自我內心世界的平衡。

一、敦煌壁畫的由來

公元l世紀左右，佛教經中亞傳入我國。佛教初入中國便遭受儒家和道家的強烈抵制，而北方沒有強烈的儒家思想觀，于是佛教便很快流行起來。在十六國時期，北方佛教石窟藝術快速發(fā)展起來。北魏時期開始統(tǒng)一黃河流域，呈現(xiàn)出來民族大融合的趨勢。漢化政策在北魏時期的不斷推行，開始逐步吸收中原的先進文化，大力提倡佛教，佛教藝術受到了極大的重視。北魏時期的執(zhí)政者多是北方少數(shù)民族且受到佛教的影響也比較大，這個時候作品往往展現(xiàn)出來一種東西融合的韻味。在那個時期之下敦煌壁畫展現(xiàn)出來大多都是印度風格，西域風格，以及中原風格。北魏晚期開始出現(xiàn)的“秀骨清像”造像風格而在西魏時期發(fā)展成豐富多彩的形式，使佛教藝術進一步漢化。這個時期的壁畫顏色多了以白粉鋪底，再用青金石進行點綴，以勁道瀟灑的線描和絢麗明了的賦色尤為突出。中國傳統(tǒng)繪畫重視線描的特點在這得到體現(xiàn)。北涼與北魏時期雖然加入中國傳統(tǒng)元素，但是仍以模仿西域風格為主。而西魏進一步的創(chuàng)新，使敦煌壁畫形成了中國本土的風格。

二、敦煌壁畫的發(fā)展歷程

北周時期為富國強兵進行了滅佛行動。但是對敦煌壁畫并未有大的影響。北周時期的洞窟主要繼承了前代的基本窟式。其內容上通常多為大型本生及佛法故事以及連環(huán)畫，造型由西魏的清瘦飄逸轉為短壯敦實，面相圓潤。尚存西域繪畫遺風，但藝術風格已是漢族傳統(tǒng)繪畫面貌，體現(xiàn)了中原佛教逐漸開始一步步的成熟，并開始走向更遠的地方。隋唐時期民族開始統(tǒng)一，經濟文化發(fā)展達到了空前的水平，佛教開始興盛，東西方之間交流開始也不僅僅局限于經濟而向精神文化層面發(fā)展，敦煌藝術成功地吸收了東西方藝術的特點與形式，開始了多種風格并存發(fā)展，敦煌壁畫達到頂峰。唐代開始，凈土宗興起，內容反映西番極樂世界。壁畫出現(xiàn)了許許多多的生動姿態(tài)，例如坐、立、行走、飛翔，使其的內容更加多姿多彩。五代時期的敦煌壁畫保留了晚唐的余韻，規(guī)模龐大而且雄偉壯闊。元朝管轄敦煌時期，洞窟形制主要是佛壇窟和殿堂窟。從晚唐到五代崇信佛教，在這個時期佛教畫像在這個階段大量出現(xiàn)并且內容也很豐富。但愈到后期，其形式就愈顯得過于平淡，其美術表現(xiàn)水平也有所降低。

三、對敦煌壁畫色彩上的認識

在敦煌壁畫的表現(xiàn)形式之中最為重要的元素就是色彩，關于色彩的表現(xiàn)形式是離不開與造型之間的相互結合的。平時我們在欣賞一幅作品的過程中，會發(fā)覺到造型有著造型的作用，色彩有著色彩的作用，但是無論是色彩還是造型都不能相互脫離。在敦煌壁畫中線條的造型美是讓敦煌壁畫的色彩表現(xiàn)的淋漓盡致最為重要的元素，它主要起到的是裝飾以及象征的作用。通過線條變化的反復運用，最終形成絢麗而又統(tǒng)一，深邃而又明了、動感卻不失章法敦煌壁畫色彩體系。敦煌壁畫如春蠶吐絲、巧筆流楊的鐵線描，裝飾意味很強的形式感和豐富的設色，以其很強烈的東方情趣。代表著東方美與西方美融匯出的著一種韻味、氣質和性情。它的色彩主要從紅、青、綠、黃、黑、白等色開始展開，然后進行互相對比融合，其色彩表現(xiàn)出明確的色相并置效果?？v覽全窟最強烈的對比現(xiàn)象為敦煌壁畫中互補色的對比，相對的色彩通過雙方的對比，使色彩形成了一種具有生命力的氣息。所以在敦煌壁畫中，色相與色相之間的相互對比是關于色彩表現(xiàn)的突出所在。