張梅　幸念

摘要：在好萊塢電影如此強勢的全球化進程下，印度似乎為好萊塢量身打造了一個市場禁區(qū)，每一年，好萊塢電影在印度的年票房占比幾乎連20%都無法占據(jù)。印度與中國有太多的相同點：都擁有悠久的文化傳統(tǒng)、同為亞洲的發(fā)展中國家、都是多民族的人口大國。因此，新概念印度電影，特別是取得高成就的喜劇類型，在整體創(chuàng)作與輸出過程中有許多值得中國電影市場學習與借鑒之處。本文以新概念印度電影為研究對象，旨在以此為參照，探索新世紀中國喜劇電影的發(fā)展之路。

關鍵詞：東方勢力；新概念印度電影；喜劇電影

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）20-0087-01

一、大眾文化傳播的必然

在全球化語境下，“后現(xiàn)代主義作為一種產生于西方并波及全球的文化思想，是隨著現(xiàn)代主義的衰落而逐漸崛起的。后現(xiàn)代主義是同后工業(yè)時代相適應的一種文化思想，表現(xiàn)為對現(xiàn)代主義的一種批判與超越。從一定意義上講，后工業(yè)社會是后現(xiàn)在主義產生的時代土壤，后現(xiàn)在主義是后工業(yè)社會的文化表現(xiàn)?！焙蟋F(xiàn)代主義將藝術解構，打破了藝術高高在上的傳統(tǒng)的地位，縮短了高雅文化與通俗文化的距離，變得更符合大眾需求?；逎那楣?jié)、一定的藝術功底要求也被一一解構，從而形成了大眾文化。

電影作為當下大眾娛樂消費的一個主要選擇，能讓觀眾在電影院暫時忘卻現(xiàn)實中的孤獨感、危機感、挫敗感，電影不僅能賦予觀眾“第一視角”，體驗假定性的情節(jié)，還能使觀眾扮演上帝的角色俯瞰從現(xiàn)實中抽象出來的情節(jié)。相較于其他類型影片，喜劇在讓觀眾放松的同時，更能傳遞積極、美好的正能量信息，暖心的情節(jié)、大團圓的結局能給這個充滿社會壓力之下的大眾帶來美好的期望。

縱觀中國電影的票房歷史，位于前列的《美人魚》、《捉妖記》、《功夫瑜伽》、《西游伏妖篇》都是喜劇。市場的需求促使著電影類型的發(fā)展與雜糅，越來越多的電影類型偏向于界限模糊化，但不管怎樣，喜劇都是雜糅的類型，在影片中占重要比例。這不光是大眾文化的結果，也是歷史性的選擇，是日益發(fā)展的現(xiàn)代化社會之下，人們消遣的一個重要方式。

二、合家歡的社交功能

在發(fā)展中國家，不管是印度還是中國，人們的生活節(jié)奏越來越快，消費方式的選擇也越來越多。但正如馬克思主義哲學里提到的矛盾普遍性原理：之前的印度和中國，人們在抵抗外來的帝國主義侵略、在解決人民溫飽、在建設基礎設施甚至在打仗。而在現(xiàn)如今，國內外局勢穩(wěn)定過后，兩國的廣大群眾又面臨人際關系隔閡等問題。

對于印度來說，印度的電影院多是單廳，幾百人在同一個電影院觀看，院線肯定對放映內容有所選擇。為了滿足不同年齡、不同性別的觀眾的需求，喜劇的“合家歡式”的功能發(fā)揮地淋漓盡致。大人可以帶著小孩一起觀看，情侶可以一起觀看，甚至一家老小都可以一起坐在電影院觀看。同時，印度炎熱的氣候，導致人們選擇去電影院并非純粹地欣賞電影，更有享用影院的空調，納涼、休息的目的。喜劇對于這樣的觀眾來說，在滿足他們需求的同時，簡單、淺顯的劇情內容、輕松歡樂的氣氛，明顯比驚險片、動作片更能使觀眾放松。

三、印度觀眾對喜劇的偏重

從整個印度電影的歷史票房排名來看，前三名的《摔跤吧！爸爸》、《我的個神啊》、《小蘿莉的神猴大叔》皆為喜劇電影。而票房前十的影片中，只有幾部屬于傳記片、動作片，但里面也或多或少地有喜劇的元素。

（一）審美娛樂與宣泄作用

印度是一個擁有悠久歷史文化，人類文明燦爛輝煌的國度。但在長期的封建文明之下，現(xiàn)代的印度還存在各種封建社會矛盾。一是嚴重的貧富差距，正如《貧民窟的百萬富翁》里所見，富人區(qū)和貧民窟的“距離”只有一條街，但區(qū)別卻似天堂和地獄一般，收入差距的不均等導致底層人民思想的激化，印度階層對立情緒愈發(fā)嚴重；二是封建的階級制度，按人的出生將人劃分而三六九等，不同階級之間不能通婚，甚至不能一起交流，低種姓階層升層無望，長期下去，人民消極情緒嚴重；三是高高在上的男權主義，這一點可以在印度電影里得到很好的體現(xiàn)。無論是《三傻大鬧寶萊塢》里古板的校長、《小蘿莉的神猴大叔》里猴神女朋友的老爸、《我的個神啊》里嘉谷對伊斯蘭教充滿偏見的父親，還是《摔跤吧！爸爸》里的嚴格老爸，幾乎每一部印度電影里都有一個象征著男權主義的父親。在電影里如此，生活中也是如此，印度的男權主義可能會影響到子女的教育、工作甚至婚姻。再加上宗教麻痹、印巴沖突等一系列社會矛盾，印度人民急需喜劇電影來拯救他們的精神世界。

科林伍德在談到作為娛樂的藝術時說：“如果一件制造品的設計意在激起一種情感，并且不想使這種情感釋放在日常的事務之中，而要作為本身有價值的某種東西加以享受，那么，這種制造品的功能就在于娛樂或消遣?！憋@然，電影是一種娛樂或者消遣的產品，新概念印度喜劇電影將社會的種種矛盾與現(xiàn)狀轉接于電影之中，給觀賞者提供一個虛幻的場景，使觀賞者融入其中，既可以把自己當作“主角”身臨其境，又可以置身事外笑看劇中人物的苦悶（通過觀看他人的境遇，得知別個比自己過得還慘，有助于提高自己對生活的向往），在觀賞影片的同時，讓觀眾將自己的感情無害地釋放掉。有利于人民團結和社會穩(wěn)定。

（二）深層集體文化心理

“集體無意識”理論是由榮格提出的，是榮格理論的核心部分。榮格指出，雖然每個人的心里、個體是不同的，但是在一定范圍內，一定環(huán)境下，或者處在同一個時代背景下的人，他們的意識在個體獨特性的基礎之上又具有環(huán)境、時代的特性。而這種體集的、共有的意識，榮格把它稱為“集體無意識”。）這種集體無意識與影視創(chuàng)作和觀眾欣賞心理有著緊密聯(lián)系，集體無意識心理指導電影的創(chuàng)作與欣賞，反之，電影的創(chuàng)作與觀眾的欣賞習慣又反作用于集體無意識。

印度人民在長期的思想壓迫、現(xiàn)實問題之下，產生了對喜劇偏愛的這種集體無意識。他們喜歡喜劇夸張的造型、喜歡喜劇中無厘頭式的舞蹈、喜歡喜劇中插科打諢的動作設計。喜劇電影不是偶然的出現(xiàn)，而是印度人民集體無意識的選擇。

四、觀賞中的定向期待

印度作為亞洲文明的發(fā)源地之一，印度人民同中國人民一樣，骨子里有一份對傳統(tǒng)和保守的堅持。這種保守性也存在于審美心理當中，在觀影過程中就形成了“定向期待心理”。蘇聯(lián)美學家鮑列夫將這種定向期待稱之為接受定向，鮑列夫指出：“接受定向是藝術欣賞的重要心理因素。這種心理機制依靠著凝聚在我們頭腦中的整個歷史文化體系，依靠著所有前任的經驗。接受定向是一種欣賞著預先就有的趣味方向，這種趣味方向在整個藝術感受過程中一直在發(fā)揮作用?！奔从^眾在長期的欣賞過程中，已經形成了自己獨有的欣賞習慣，這個欣賞習慣長期指導觀眾的觀影喜好，一旦影片符合觀眾的定向期待，觀眾就對其產生肯定，反之即對影片持否定態(tài)度。

同時，新概念印度電影在打破傳統(tǒng)印度電影標準的同時，在積極地學習、吸收好萊塢式的創(chuàng)作理念。而好萊塢在“新好萊塢”時期就打破了傳統(tǒng)類型片的單一性，轉而將各種類型片進行雜糅、嫁接。新概念印度電影在學習的基礎上，也采取這樣的模式。而雜糅、嫁接出的類型片往往不同于觀眾所熟知的電影類型、甚至不符合觀眾的觀賞習慣。新概念印度電影為了能使觀眾更好地接受，在各個電影中都穿插喜劇、歌舞。如2017年大熱的印度電影《摔跤吧！爸爸》既是傳記片、體育片、倫理片，也是喜劇片，劇中也穿插了大量的歌舞橋段，通過喜劇來引導觀眾接受。

五、結語

喜劇一直是電影的一個重要類型，隨著當今社會的快速發(fā)展，全民娛樂時代的普及，喜劇所體現(xiàn)的合家歡式的社交功能、大團圓結局的歡樂氣氛是其他電影類型所不能取代的。同時，印度民族中自帶的樂觀屬性和精神價值的追求與喜劇這一類型完美契合，喜劇電影作為新概念印度電影中重要的一環(huán)，以其獨特的風格和特色獲得全世界人民的認可。