崔鳳東　劉元赫　林雅雯

摘要：嚴(yán)格來(lái)講，印象派沿襲了具象寫(xiě)實(shí)傳統(tǒng)，但是印象派畫(huà)家在創(chuàng)作過(guò)程中表達(dá)的是目睹的真實(shí)，是現(xiàn)實(shí)物象色彩、光感的呈現(xiàn)，對(duì)“固有色”觀念的挑戰(zhàn)和對(duì)物象輪廓的漠視。

關(guān)鍵詞：印象主義；繪畫(huà)；光；色彩

中圖分類(lèi)號(hào)：J213 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2018）11-0192-01

一、前言

在繪畫(huà)過(guò)程中，印象派畫(huà)家汲取了寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)的精華，側(cè)重于對(duì)自然光的研究和表達(dá)。根據(jù)“物體的色彩是因?yàn)楣獾恼丈涠a(chǎn)生，物體本身不存在固有色彩?！边@一當(dāng)時(shí)盛行并被廣泛認(rèn)同的光學(xué)理論，倡導(dǎo)根據(jù)太陽(yáng)的光譜所呈現(xiàn)的七種顏色（赤橙黃綠青藍(lán)紫）去再現(xiàn)自然界的瞬間印象。印象派畫(huà)家一致認(rèn)同，任何實(shí)物在不同的光源照射條件下會(huì)產(chǎn)生不同的顏色。印象派畫(huà)家提倡走出封閉的畫(huà)室、去大自然中寫(xiě)生，真實(shí)地刻畫(huà)自然，描繪陽(yáng)光下的真實(shí)生活和風(fēng)景，追求表現(xiàn)對(duì)象的整體感和氛圍的繪畫(huà)模式。既畫(huà)家要從“光”與“色”的角度去認(rèn)識(shí)世界，“光”與“色”是畫(huà)家需要表現(xiàn)的中心，而具體物象和事件僅僅是表現(xiàn)“光”與“色”的媒體。印象派的最重大成就，是發(fā)現(xiàn)并表現(xiàn)自然光下的色彩，捕捉到大自然的瞬間變化。突出了畫(huà)面的偶然性，增加了畫(huà)面生動(dòng)的生活氛圍。印象派的繪畫(huà)作品在光、色中求形，謳歌以光與色表現(xiàn)的意和美，把燦爛的陽(yáng)光和微妙的暗影引入畫(huà)面，捕捉物體本身在瞬息呈現(xiàn)的自然色彩。嚴(yán)格來(lái)講，印象派沿襲了具象寫(xiě)實(shí)傳統(tǒng)，但是印象派畫(huà)家在創(chuàng)作過(guò)程中表達(dá)的是目睹的真實(shí)，是現(xiàn)實(shí)物象色彩、光感的呈現(xiàn)，對(duì)“固有色”觀念的挑戰(zhàn)和對(duì)物象輪廓的漠視。

二、光色真實(shí)感受的開(kāi)拓者——馬奈

馬奈是印象派的奠基人，是最早使畫(huà)面明亮、有外光新鮮感，突破傳統(tǒng)棕褐色調(diào)的畫(huà)家。同時(shí)，在繪畫(huà)創(chuàng)作題材上，馬奈開(kāi)創(chuàng)了從自然風(fēng)光和生活中取材的先河，倡導(dǎo)繪畫(huà)色塊的運(yùn)籌必須高于描繪作用。他所選擇、處理題材的方法和對(duì)比強(qiáng)烈的色彩，異于傳統(tǒng)、又別開(kāi)生面的。

乍一看馬奈的《隆桑的賽馬》，除了一片混亂的涂抹，似乎沒(méi)有任何有價(jià)值的表達(dá)。僅僅于混亂之中隱約暗示出一些形狀，使觀賞者感覺(jué)到畫(huà)面中的光線、運(yùn)動(dòng)和速度。正在向我們?nèi)亠w馳而來(lái)的馬匹，擠滿了興奮觀眾的看臺(tái)。在這樣的畫(huà)面之中，明暗部分的巧妙配置刻畫(huà)了平面與深度的和諧與完美，強(qiáng)化了由于自然光的顫動(dòng)所造成的運(yùn)動(dòng)感。由此可見(jiàn)，大膽的筆法運(yùn)用以及模糊的輪廓更有利于表達(dá)光線的真實(shí)與動(dòng)感。

三、瞬間的光色印象——莫奈

莫奈的畫(huà)更加忠實(shí)地傳達(dá)了瞬間的視覺(jué)感覺(jué)，他流連忘返于水影波光，為了畫(huà)面更加明亮，更具有光色的震蕩效果，他直接在白色的畫(huà)布上作畫(huà)，可以隨心所欲地捕捉光色的變化。莫奈的繪畫(huà)作品忽略物象輪廓的寫(xiě)真，傾向于使用色彩和光線描繪瞬間的印象。

（1）莫奈對(duì)色調(diào)的感應(yīng)替代了對(duì)物體的觀察。為了研究自然和藝術(shù)表達(dá)方式，莫奈創(chuàng)作了大量同一景點(diǎn)的系列作品，分析在不同時(shí)節(jié)、不同光線照射條件下的變化。為此，莫奈連續(xù)畫(huà)了20幅魯昂大教堂組畫(huà)。物象在不同時(shí)刻，由于光線的差異，產(chǎn)生了各種夢(mèng)幻迷離的色彩，晨曦微弱的光照反射出白色的正門(mén)和圣羅曼塔樓，在陽(yáng)光照射下卻變成棕色；而朝陽(yáng)的正門(mén)卻呈現(xiàn)出了耀眼的一片金碧輝煌，光在他的繪畫(huà)作品中仿佛被付與了魔法。

四、生命與光影的完美結(jié)合——雷諾阿

雷諾阿的作品對(duì)光的描繪多體現(xiàn)在對(duì)“光斑”效果的表現(xiàn)上。他把描繪自然景色所發(fā)現(xiàn)的光與色的顫動(dòng)，運(yùn)用于人物的塑造，繪畫(huà)追求的主要目標(biāo)是表現(xiàn)女性的柔美，從天真爛漫的少女，到多姿多彩的人體、兒童、風(fēng)景和鮮花，呈現(xiàn)一種生機(jī)勃勃、輕松和協(xié)調(diào)，他捕捉光線，了解色彩，讓黑色與紅、黃、藍(lán)、綠等原色形成鮮明對(duì)比，這使得雷諾阿的繪畫(huà)藝術(shù)至今依舊那樣迷人，給人以視覺(jué)上的盛宴。

雷諾阿從清新的自然景致中，揭示光與色彩流動(dòng)的奧秘、自然的坦誠(chéng)與節(jié)奏、陽(yáng)光的變化與歡愉。就像雷諾阿曾說(shuō)過(guò)的：“自然之中，決無(wú)貧賤之分。在陽(yáng)光底下，破敗的茅屋可以看成與宮殿一樣，高貴的皇帝和貧窮的乞丐是平等的?！贝笞匀?、空氣、陽(yáng)光、女人、兒童和鮮花。這就是雷諾阿一生用豐富華美的色彩所彈奏的主題。

五、舞臺(tái)燈光下的人生——德加

自然光下的曠野，不是德加所要描繪目標(biāo)，他對(duì)光的奇幻興趣，來(lái)自于咖啡館和歌劇院。19世紀(jì)70年代，是德加顯示印象派繪畫(huà)風(fēng)格的輝煌時(shí)期，興趣轉(zhuǎn)向舞臺(tái)前后，主要描繪燈光下的芭蕾舞演員的生動(dòng)形象，代表作品《預(yù)演》，人物的肩膀、手臂，模糊不清的面孔以及舞臺(tái)上的陰影，都是他對(duì)光的精心處理。德加無(wú)愧畫(huà)舞女的大師稱(chēng)號(hào)。印象派畫(huà)家所關(guān)心的并不是描繪對(duì)象本身和人物的性格，題材僅僅是借以表現(xiàn)光和色或運(yùn)動(dòng)的媒介。《舞臺(tái)上的舞女》就是描繪燈光下舞女急速轉(zhuǎn)動(dòng)的舞姿和飄逸裙子的色彩，其它一切都不重要，光與色才是繪畫(huà)創(chuàng)作的根本。